空间设计论文大全11篇

空间设计论文篇（1）

2大学里的失落空间

随着知识经济时代的到来，我国迎来了大学校园建设的高潮，校园规划设计的理念和方式也出现了很多新的特点。顺应高等教育理念的转变，塑造能够促进交往、满足学生前面发展需要的充满活力和文化气息的校园环境，已成为一种普遍的共识和追求。然而，近年来的大量实践后，我们却发现虽然很多校园外观上看上去很美，但是学生们在校园里的生活比较单调，交往圈也较窄。因为除了教室、寝室、图书馆、食堂等，校园里基本上就没地方可去。我们常看到的大片绿地和广场成为了摆设，几乎没有人愿意到其中驻留、活动。这些无人愿意驻留、活动的空间我们就称之为———失落空间。多看看大学，多去大学走一走，不难发现大学里的失落空间最主要的还是集中在那为了体现大学的大气磅礴和威仪的中轴线上。这些中轴线的尽端常常是大角色（图书馆、主教学楼、大礼堂），轴线的两侧则是教学楼、办公楼等。

2.1大学的中轴分析

在大学的建设概况中提到大学的中轴是大学的失落空间，接着可以运用图-底理论来分析这些空间是真的“失落”吗？把建筑物作为实体覆盖到开敞的大学空间中建筑物是图形，空间则是背景。（见图1）由此人手我们便可对大学校园的空间结构进行分析。从图中我们看到，建筑物覆盖密度明显小于外部空间，因而公共开敞空间没有获得“完形”（Configuration），这样就创造出一种“消极的空间”，即“失落空间”，这些空间往往只是给人威武、宏伟的印象，鲜少有人愿意在里面长久的驻留，仅仅起到了交通联系的作用。事实上，在具体的建筑景观环境中，“图形”与“背景”的关系是不间断变化着，没有人可以用一个单独的视点来完成对空间的描述，而是人在时间维内，通过先后的视觉刺激，对空间实体与实体之外的空间关系进行转换而综合成一个整体印象。宏伟、壮观的等形容空间的词就是在这样的转化下产生的，是我们对空间的一个整体印象。但是，宏伟、壮观这样的词语在大学里面出现有些不妥，大学是教书育人的地方，它更需要的是亲切宜人，是为师生创造交流学习的空间。“图形”和“背景”通过视觉感知是可以随时替换的，黑色与白色的交界线或成为建筑的轮廓线，或成为空间的轮廓线。因此在大学校园的设计中可以通过这样一种“图形”与“背景”的关系来分析大学校园的空间，也可以用来分析失落空间。

2.2大学失落空间存在原因

通过对一些已经建成的大学校园的空间分析，可以发现常见的组织方式（见图2）。这是大学校园里最常见的组织方式：图中空白的部分多为广场，中间黑色部分多为图书馆，两侧为教学楼或者办公楼。或者为草地，就如前面的分析，这样的空间是很少有人去驻留的，是失落的。但是，为什么还有大量的这样的空间存在呢？分析原因如下：①国家宏观调控不力，大学城遍地开花，缺少相关法律法规的制约，区域资源配置和布局不当；②攀比成风，规模求大，以体现大学的“大”和“好”；③校园规划设计过于追求图面的轴线和形体视觉艺术效果，建筑标准一味求高，而对特定的区域基地条件、投资经济合理性、当代高等教育思想理念的改变、校园规划设计中新的技术内涵及人际互动需求却考虑较少。

2．3消除失落空间的办法

失落空间是规划设计欠缺对人与建筑关系、人与人互动需要等要素的考虑下产生的，要消除失落空间，那就需要对失落空间进行再设计。再设计首先就认识到空间失落的原因，尺度过大的就要通过增加一些建构物或者做一些景观设计来改进。例如“TEAM10”的成员朗方在规划设计华盛顿时，就运用规则的林荫道———一种在线性空间中能传递视线的密集行道树的设计方法来体现纪念物之间和特色地形之间的彼此通视。林荫道中规则栽植和修剪整齐的树木能创造空间的封闭性、次序和景观视廊。其次，可以运用环境行为学分析师生需要什么样的空间，当然，能让师生参与设计，或者说参与讨论他们需要什么样的空间，那是最好不过的。就如英格兰纽卡斯尔的拜克社区，在将拜克社区的空间变成有意义的场所的过程中，设计师厄斯金就让租户参与到设计中，了解住户的需要，为租户设计积极的、有意义的空间环境。若在大学很难实现，那么当今兴起的环境行为学就可以帮我们很大的忙，通过对校园里师生行为活动的观察分析来思考师生需要什么样的空间环境。最后，消除失落空间其实就是对现有的空间环境进行再设计，最简单实用且有效的设计方法是，设计一些有私密性的、围合的空间，看现在著名的、成功的空间，大多数都是围合空间。

空间设计论文篇（2）

二、场所精神的统治感与和谐性

（一）场所精神的统治感现代主义的空间设计与环境是分割不开的，这个道理可以用图底关系来阐明。图底关系是格式塔心理学中的一个术语，即图形与背景的关系在一定的场所内。人们总是有选择的感知一定的对象一一有些突显成为图形而有些退居衬托地位而成为背景。当图底对比明显时，图形与背景界限分明，容易被感知。之所以我们会对现代主义空间设计的特征有如此敏感的觉悟，皆因为它们突显于环境。而“极少主义”作为对这种设计倾向的概括，也是在与其周围环境的比对中得到确定的。但是，格式塔心理学又告诉我们，图底关系具有互易性，即图形与背景互为存在而存在。究竟哪一方占据主导地位是由主观决定的。因此，图底关系的能力实际上就是产生意识，并且能感受到意识的能力。对于现代主义的空间设计与其环境来说，通过对比，其自身的形式特征得到加强，场所精神也得到展现。

（二）场所精神的和谐性与统治、突出相对，现代主义空间设计的场所精神还具有统一、和谐的一面。这种和谐表现在空间形体与环境的融合，并通过审美的意境来体现。和现代主义空间的精神内涵一致，统一、和谐的精神体现仍然是以追求空间与形体的本体意义为核心的，它拒绝多余的手段和语言，崇尚自然的生成客体。虽然这客体具有几何抽象的极少主义形式特征，但它不是突兀，不是强调，而是一种与自然的和谐共生，是一种淡薄和宁静的心灵体验。这与赫尔佐格和德•穆隆那种相对肤浅的视觉轰动所不同，这种平静感的表达调动了人类多重的感官，通过深层次的文化诉求作用于人的心灵。所谓深层次的文化诉求，在现代主义空间设计中即是对与之融合的“地域元素”的追求和表现。所谓“地域元素”，指的是自然、物质和社会现实的映像，是对特定自然、地理、景观、地方材料、技能和文化模式的表达和体验。1但是，这些元素在空间形体中的具体表现得益于传统文化的渗透，而非生硬地挪用。同时，传统文化也并非由这些所谓的地域元素构成，当它与文化相融合时，文化便会逐渐成熟并沉淀下来，成为一种事实和信仰，具有一定的生命力和持久性。因此，文化属于无意识的运行，并且不能从外部来控制。对于空间设计与环境的融合来说，它成为“融合了有意识的意图和无意识的限制、记忆和体验的创造性结。

空间设计论文篇（3）

一、空间设计教育的必要性

什么是空间？在我们日常的生活中，空间并不是一个抽象的概念抑或是一个个晦涩难懂的数字模型，而是一个与我们每一个人紧密相连、终生随行的具体形象，我们自来到这个世界开始就会流转在不同的空间中生活、工作，无论我们做什么都会被包容在某一个空间中并与其相连。（一）关于空间环境的现状。然而，一直与空间发生关系的我们却往往会忽视空间的存在，无论是工作生活其中的建筑空间亦或是徜徉其中的景观园林空间，大多数时候我们不懂得建筑、空间的历史，不懂得如何去欣赏一个空间，去理解设计者的意图亦或是情感，甚至会对空间产生错误的理解，更因为这种错误的理解我们会让一些优秀的建筑、空间得不到应有的保护，却让一些有问题的、不美观的空间不断产生（乱拆乱建）。我们的建筑面貌城市面貌也因此而变得不是那么完美。可以说，如果让每一个人都能够正确的认识空间我们的城市面貌、建筑面貌将会整体焕然一新！此外，伴随着经济的发展、社会的进步，我们工作、生活、娱乐时所处的空间也经历着前所未有的发展，无论是室内空间还是外部空间，空间的种类及形式都日渐多样化。对空间的正确认识也会在很大的程度上提高我们的生活质量。所以，如何感知空间，对一个空间作出正确的评判，如何将自己的情绪通过空间设计的语言得以表达，这不仅是专业设计师需要掌握的能力，也是每一个生活在现代文明社会中的人所应该了解的知识。在设计类专业所开设的课程中涉及到室内外空间设计的课程有很多，如室内设计、景观设计，但是对于基础的无论是室内还是室外空间设计原理的课程却很少，并且专业课程对于非设计类专业的学生来说也具有过大的专业隔阂，不利于基础人文素质培养的需求，也不利于对环境设计、室内设计等空间设计领域有兴趣的非设计类专业学生的业余学习。（二）空间设计方面知识教育的形式。为了能够突破专业与业余之间的隔阂，将专业的知识用通俗的形式予以表述，将专业知识与日常生活联系在一起将是一个较好的解决方案，用公选课、视频公开课的形式向社会通识教育拓展，将会在更大的程度上使更多的人得到比较专业的空间设计类的教育，对通识教育中关于空间设计、空间构成方面的知识进行零的突破，提高整体社会对于空间审美的能力。

二、空间形式设计的基本步骤

关于空间的设计或者形式的教育可以分为几大板块与步骤，通过各版块知识循序渐进的对普通受众建立起空间形式感的基本印象。（一）引入空间形式感的概念。对于空间形式的掌握最基本的一点是要先建立起空间形式的存在感，大多数人对于空间的概念仅停留在围合出空间的界面上，而对界面围合出的空间的本身却毫无概念，这里可以引用老子在《道德经》中“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用”的概念来道出建筑创造空间的真实本质：用实体制造空间为人所用，从而总结多数人对于建筑、空间错误的认知：看不到“空”，目光穿越过空间停留在形成空间的墙壁上，在这部分需要强调空间的虚无但又有“用”的特性；总结出建筑空间以“虚无”的空间为着眼点、以“实”的实际围合物为着手点的基本设计理念。（二）化整为零分析空间的构成要素。生活中的空间是由我们常见的基本物体所构成的一个整体，这些物体的特点决定了空间的特点，所以在对整体的空间展开研究之前我们要先对组成空间的基本物体的形式特点做出学习。在组成空间的物体中最基本的元素就是“点”，“点”可以是一盆花、可以是一盏灯、甚至是一架钢琴，一个居中的“点”会让空间显得集中稳定，造就空间不凡的典雅气质与稳定的空间感受，同样一个位于边缘的“点”却又会有让空间形成不均衡动感的可能。“线”是由点移动而成，它具有方向性，又具有相对的宽度，“线”可以是一条马路、可以是一组蜿蜒的吊顶、甚至是两个“点”之间的心理连线，“线”会适应不同的基础环境，又会形成虚拟的面来分割空间；“面”的限定能力最强，可以形成包容我们的完美空间，顶面、底面、墙面还具有不同的特征，这些基本的物体通过穿插组合搭建出了我们所熟知的建筑与空间。（三）通过生活中不同的空间类型认识空间。在日常的生活中我们会看到各种各样的室内外空间，它们或开敞或私密、或明晰或模糊、或动或静，我们可以根据空间不同的形式以及它们的形式特点将其分为不同的类型。不同类型的空间有着不同的使用范畴，也可以具有相近的特征而相互交叉相互关联。通过这部分内容能够丰富刚刚建立起对于空间的形式感的存在的印象。（四）从一块地毯开始来设计空间。在我们的生活中经常需要对一个场所进行划分，对场所中的某一块区域进行界定，比如就餐的区域或是学习的区域或是休息的区域，对这些区域进行限定的过程就是制造空间的过程。在这里要通过最简单的案例、最贴近生活的案例着手才可以让大多数人接受在界面上进行设计结果是对空间进行设计而不是界面本身的思辨的过程。（五）美化空间。光线、色彩与材质是所处环境的各个界面直接呈现给用户的最外层表面，它们直接决定了空间的光照、色彩倾向与质感。可以说人对于空间的第一印象在很大程度上和空间的光照、色彩与质感相关，相同结构的空间可以因为这三者而具有完全不同的性格，而设计师在对于空间的质感塑造上也往往会从这三者入手。在室内空间，丰富的光照层次会在满足基本照明需要的同时还能够用光线来装饰空间，处理好基本照明与装饰性照明之间的关系会让室内空间层次分明具有良好的观赏性。同时，色彩与材质也具备相应的重量感与尺度感，在合适的位置涂刷合适的色彩、安装纹理和谐的材质也会让整体空间透出有趣、美观、和谐的氛围。因此，光线、色彩、材质的呈现就成为了改变空间感觉最便捷最直接的途径也是空间设计中一道不可缺少的美化程序。（六）空间中的环境心理。空间是人类活动所营造出的活动场所，即人类周围的所有环境元素，其构成有：空间的大小，空间的围合元素，更有社会环境、居住环境、生活习惯、意识形态等诸多因素影响。在空间中人与环境的相互影响，人与人在环境中的相互影响都会影响到空间的规划以及设计。从安全感的需求出发，在空间环境中，人类需要能够占有并控制一定的空间从而获得心理上的稳定感和安全感。从领域性方面出发，人类总是力求活动时不被外界干扰或妨碍，在彼此交往过程中也会根据不同的接触对象和不同场合，在保持的距离上各有差异。从私密需求出发，它是作为个体的人类对空间最基本的要求，表达了个体的人类对生活的一种心理概念，是作为个体的人类被尊重、有自由的基本表现。对于环境心理微妙需求的把握，也往往是一个空间设计是否成熟是否完美的标志之一。对于空间的构成设计是一各相对专业的过程，但又是一件会为几乎所有人都会遇到的事情，只有通过对于空间设计方面专业知识的学习才能够摸清关于空间设计的规律，对空间进行有规划的有意识的设计，也只有通过通俗化的空间设计教育才能够让大多数人都能够掌握这一能力，为提高全民人文素质、提升社会生活环境创造更大的可能。

作者:汪大伟 单位:南京理工大学泰州科技学院

空间设计论文篇（4）

光与人的生活息息相关，无论是白天或晚上，光均不能缺少，我们生活在一个光的世界里，我们的生活因为有了光而变得丰富多彩起来。对于光的利用，人类时刻也没有停止过：从“凿户牖”到“外飘窗”，体现了人类对于自然光的利用；从“烛光摇曳”到“灯火通明”，体现了人类对人工光利用的进步,光语言在不同的时代留下了不同的烙印。室内设计思维的发展促进了人们对光的认识,光的作用愈加从室外转向室内、从功能转向精神。美国建筑师路易斯?康就曾深刻地指出:“设计空间就是设计光”。光不但丰富的了我们的造型语汇，而且赋予了我们更为丰富的情感。

一、光语言的重要作用

1.感知事物的需要。英国著名建筑师理查德?罗杰斯说:“建筑是捕捉光的容器,就如同乐器如何捕捉音乐一样,光需要使其展示的建筑。”的确,光是建筑室内的灵魂,没有光,视觉无从谈起,室内形式元素中的形态、色彩、质感也都无从谈起。所以，光语言不仅是室内设计的重要语言，而且是先觉语言。依托光的能量,我们能过感知一个个的空间，进而感受空间。我们知道，这里的墙面是白色的，地面材质是大理石的，顶面的天花造型……

2.正常生活的需要。无论白天和晚上，我们都在利用着光。可以想见：光一旦消失,黑暗使人陷入无所依托的失控状态,对周围事物的不知和对将要发生事件的不测，这是何等的恐怖!人对光具有本能的依赖,黑暗中的一道亮光使人增加生存的希望；冬季的阳光给人带来融融暖意……

3.烘托气氛、传递情感的需要。不同的室内空间应该有不同的气氛要求,比如热烈的、温馨的、浪漫的、严肃的、冷峻的等等，这是人的生理与心理需要所决定的，光语言在这方面的作用可谓神奇。如高亮度的空间感觉明亮，使人兴奋；低亮度的空间使人感觉压抑、甚至恐怖；明暗强对比的空间具有紧张、刺激感；明暗弱对比的空间则放松、舒适。我们可以利用光的强弱、光的冷暖，在不同的场合加以合理的选择，可以说，它开辟的了空间性质的新领域。

综上所述，光语言作为室内设计的重要语言，它不但满足了功能上的需要，而且也满足了人类情感上的需要，所以它是室内设计功能与情感双重需要的综合设计手段。

二、室内光设计的原则

1.功能性原则。首先应保障良好的光的照度，尽量减轻人的视觉负担，也就是所谓的“照明”。灯光布置应该注意避免眩光，以利于消除眼睛的疲劳，保护视力，还要保持稳定的照明，光源不要时暗时明的闪烁，注意分布合理；此外，光还兼有组织、划分空间和指示方向等其他的功能作用。

2.美观性原则。光的数量、颜色、强弱、以及照射的方向、角度、位置等因素都会有助于显现或改变空间的形象，灯具的造型、排列、布置方式、配光方式，也会创造出不同的氛围和效果，使人获得不同的视觉和心理感受。利用光可以强调室内界面、构件的体量、质感和色彩。当前的室内光设计已不再单纯的追求功能性的明亮，光已成为室内设计中的一种重要的表现手段。

3.经济性原则。包括设备的投资、安装、运行以及维护的费用，光源应尽可能的选择耐用和节能的灯具，另外还要考虑防潮、防尘，便于维修等。任何一个成功的光环境都应该是各种要素的有机结合，在室内光环境的设计原则上，应该具有针对性。像办公室，就应该以功能性采光为主；向酒吧这样的娱乐场所，就应该以美观性原则为主，兼顾其他。

三、自然光和人工光在室内的应用1.自然光。“我们由光所生育，通过光我们感到季节的变化...对我而言，自然光是唯一的光...自然光是惟一能使建筑艺术成为建筑艺术的光。”(路易斯.康)简短的几句话，流出了自然光赋予建筑内外的美与和谐。自然光从早晨到晚上，从春天到秋天，赋予了人类以不同的表情，使自然界充满了动人的色彩和亲切的质感。另外，还有节能、绿色环保等多方面的意义。

人类对光有着特殊的偏好，这种偏好在心理学上成为“向光性”，试想一个阳光普照与一个阴暗的房间，他们给人的幸福指数是何等的天壤之别！

谈到光，自然的就会想到影。物体在光的照射下产生微妙的、复杂的明暗变化，明与暗、虚与实的对比，随着光线的变化而变化，斜射下的光线与斑驳的影子，交织成一种特殊的装饰艺术语言，丰富了空间的表现手段。中国古建筑的室内装饰中，运用花格、漏窗等方式，形成了“疏影横斜水清浅，月移花影上栏杆”的独特意境，对我们的现代设计具有很大的启发性。

2.人工光。自然光是我们的首先要利用的，然而，当室内的照度不能满足要求时，人工光就会补充进来，并在其中扮演者重要的角色。另外，人工光还有着自己独有的特色，可冷可暖，可强可弱；而且灯具本身也有着很好的装饰性；在配光方式、布置形式上经过艺术化的处理，就可以既能满足功能的需要又能形成光环境的特殊效果。如歌舞厅的灯光会增加空间的动感；人工光还能调整空间感，如提高照度就会使空间显得大些，相反，降低照度就会使空间显得相对小些；人工光还可以借助不同的色彩，组织的图案，成为一种装饰性的元素；人们还可以借助人工光的组织，达到对空间的限定、组织和引导。

光对室内空间的塑造是无形的，但价值却是永恒的，它需要我们在艺术设计的实践中把握光、驾驭光，更好的为人类服务。

空间设计论文篇（5）

二、二维与三维平面空间的转换

二维平面设计所体现出来的立体空间感，仅是图像对视觉引导作用形成的幻觉空间。第一，在平面设计中进行组合三维图像和平面文字，促进图形表达方式的丰富化。第二，在面空间向三维空间转变中应用文字、地图等常规元素，通过从平面空间转变到三维空间时，会带给人们一种新奇的视觉感受。第三，在三维空间向平面空间的转换中，利用三维空间的真实感特性，在三维空间中插入一些具有提示性的平面元素，能将人们的视线引导到现实中，从而产生强烈的视觉冲击效果。第四，三维空间和平面空间的多项交替方式，其是指图像在三维空间和平面空间中的多次互相转换，使观众的视觉空间发生转换，使观众可高度集中注意力。第五，二维、三维空间与现实空间的相互转换的方式。在平面设计中，通过将实物图像及相关综合材料插入到平面设计中，或通过贴、切、挖等方式制造现实三维空间，从而产生较为丰富的视觉效果，可带给人们强烈的新鲜、新奇视觉效果。

三、强化三维视觉空间效果

在平面设计中，通过灵活利用视觉空间的转换，进行组合各设计元素，确保最佳的画面活跃视觉效果，切实增强信息传达的时效性，正确引导视觉，从而增强平面设计美感等。目前，在现代广告设计、包装设计等平面设计中均广泛应用到视觉空间转换，全面过渡、转换及组接二维和三维、平面和立体等；客观和主观、具体和抽象之间的转换，以增强平面设计的美感、趣味性。强化三维视觉空间效果的途径，主要如下：第一，通过利用空间的导向性，在相应的空间里选择简练的笔画表达运动和节奏，通过点、画、线等形式表达平面设计中的事物，通过参差变化的二维图案，而突破二维平面空间充分展示大自然之美，以抽象的形式表达具体的图像；第二，通过利用视觉空间的延续性，在平面二维设计装饰中，图形创造的形式主要以平衡、对称的平衡以及不对称的平衡作为基础，将表现的内容作为出发点，确保理想的视觉空间及艺术等综合构成效果，从而形成最终的视觉效果。无论是否对称、是否规则的图形均能构成视觉的主题，充分融合所表现形象等。第三，通过利用空间的变化，对比底色与图形，使实与虚相对称，可产生空间的强弱，从而实现空间的延续性。通过视觉空间延续性、具象空间导向性等表现手法，可在三维视觉空间中展示二维作品，使作品的表现力更加丰富化，使作品的意境更加深远。

空间设计论文篇（6）

随着我国城镇化进程的加快，资源短缺、环境污染等问题日渐严峻，建设用地逐渐减少。在室内设计领域，用于设计的空间日益缩减。在这样的情况下，把集约空间理念运用于室内设计中，可以将一切资源充分利用，提升空间的利用率，避免造成不必要的浪费。本文以现代流行的LOFT办公空间为例，从中分析集约空间理念在其中的表现。

1集约空间理念研究

1.1集约空间理念的概念

集约空间理念，是指在充分利用所有资源的基础上，通过合理的设计方法、科学技术、装饰材料把原有空间进行高效利用。它不仅是让空间变得更加合理，而且反映出人们低碳环保的生活态度。它能够在有限的室内空间及有限的物质条件下充分发挥实用性与经济性，并满足人们精神与心理的需求。集约空间理念以空间为主体，优化整合内部空间，综合考虑空间的平面、立面、可变家具和不同时间段的功能差异，注重多元化和人性化。从宏观层面来说，空间由长、宽和高体现，是和时间相对的物质客观存在形式。在室内设计中，空间设计仅限于一定大小、特定形状的空间资源。因此，集约空间理念的着眼点在于优化室内空间。这不仅仅是简单地就空间论空间，而是对空间设计给予社会、经济、生态发展上的正确指导。这不仅要求合理规划空间，还体现了对空间可持续发展和生态保护的关注。从微观层面来说，它需要设计师对空间中的空间划分、色彩、家具、材料等进行相应的设计。

1.2集约空间理念的设计方法

（1）空间合理。如果说建筑是城市的灵魂，那么建筑的内部空间则是建筑的灵魂。古往今来，室内空间的风格多样、千变万化，如何才能将有限的空间创造出无限的可能？这需要因地制宜，需要使空间合理化。这不但要求对原有的空间进行精准的分析和把控，还要对空间重新整合。以深圳市的聂风工作室为例，由于其本身的空间稍显局促，为了使视觉上更加丰富，设计师把整个空间设计为多边形，同时在空间的中部留出一个梯形的客厅，让整个LOFT具有空旷的感觉。一层的空间也因多边形的分隔而显得多视角和流畅自然感，二层的工作空间沿梯形中空的三面墙围合而成。没有任何空间压迫感，却又最大化地利用了空间，表现出一种开阔的空间感。该理念既保留了原有建筑的精华，增添新的内容，使空间彰显出活力。（2）系统节能。室内系统的低碳节能是提升空间效益的重要手段。室内的采光和通风对人们的日常活动有重要影响。室内的光源尽量以自然光为主，可以利用光的直射、折射、反射将自然光引入室内，降低人工照明带来的能源消耗。通风系统也是节能的重点。自然的通风能保持健康的空间氛围，还有利于减少空调的使用率。设计师可以通过两种空间组织形式来配合通风：第一种是在室内设置地面的高度差，地面高差的变化会促进热量的移动；第二种是开放式的空间格局和室内陈设进行线型布局。开放式的格局可以增强空气流动性，线型的布局可以使每个空间相连，空气流线更具有导向性，不受阻碍，通过系统的节能处理让空间越来越健康和生态。（3）巧用陈设。室内陈设对空间的意义不可小觑。除建筑结构本身可以分隔空间以外，家具、装饰材料、装置艺术品等也会对空间进行分隔。设计师需要利用家具、绿化、水体、色彩、装饰物等，使原有的环境功能更趋合理，让室内空间更有层次感、生动感。例如，不同的装饰色彩可以对室内空间的不同区域进行划分，还能引导人们的视觉。有时，以装饰物代替硬性分隔的墙体，可以避免空间显得局促。家具的不同组合也可以使空间富有多种表现形式，特别是多功能家具的运用。日本著名设计师柴田优子设计的一个公寓中，通过打开卧室中一个可移动的隔断，可以使卧室变身为阅读空间。在书房中，可移动的书柜巧妙地充当了门的角色，储物与遮蔽一举两得。在开放性的空间中，更需要利用家具进行分隔。比如在客厅中，由沙发围合而成的空间成为人们休息会客的区域。入口处的衣帽架既实用又分隔了空间，使空间更加宽敞。

2集约空间理念在LOFT办公空间中的应用

2.1LOFT办公空间概述

“LOFT”在牛津词典上被译为“在屋顶之下、存放东西的阁楼”。现在所说的“LOFT”是指“由旧工厂或旧仓库改造而成的、少有内隔断的高挑开敞空间”。LOFT办公空间是在一些面临拆除的、过时的旧建筑中，利用现代的、富有科技感的材料，或者增加一些使用功能的家具、材料、设施等，重新装饰的办公空间。这种装饰风格在我国于21世纪初期形成，至今仍极为流行。其原因有两方面：一是环保，随着时代的发展进步，必然有不少旧厂房因各种原因被遗弃，拆除它们需要许多人力、物力，“废物利用”是环保的一个重要原则；二是这些厂房往往记载了这个地区的历史，甚至是曾经的辉煌，所以也是历史文化的一部分。只要在与现代环境协调方面认真设计，对其精华部分给予保留，就有助于展示地区的文化底蕴。在我国，比如上海的M50、昆明的创库、杭州的LOFT49、苏州工业园区、广州的信义会馆等都是著名的LOFT办公空间。

2.2集约空间理念下的空间营造

集约空间理念下的办公空间提倡视觉与功能的合理。LOFT空间的可塑性极强，可以通过对原有空间的特殊改造，运用切割、重构、组合等手法重新构建空间的组合形式。通过立体空间、模糊空间和延伸空间三种不同的视觉结构，来提高空间的利用率，让人们得到更加良好的空间体验。（1）立体空间。它要求设计师在办公空间尺度允许的情况下采取竖向发展，打破常规的平面组合。其实质是既增加功能空间，又使人从视觉上感到空间扩大了。例如，位于巴黎的起伊伊伊伊伊士广告公司，设计师增加了一个50㎡的夹层，并在空间中部设置一座不锈钢楼梯通往这里，在夹层的下方，设计师用混凝土材料把这部分空间设计成行政办公与娱乐的空间。这不仅增加了空间功能，还十分富有现代感。（2）模糊空间。在LOFT办公空间中，模糊空间的界限并不明显，空间与空间之间相互联系，大大增加了空间的开放性。例如，PaulithGarments服装销售公司，设计师通过分析建筑结构与办公室的关系，把空间设计成由一条不断延伸的狭长地带弯曲折叠而成的空间。让生产、销售、管理部门以及仓库都集中在这条模糊不清的界限上。这使整个办公空间更加具有凝聚力，更加集中，创造出一种积极的工作氛围。公共空间被用作总办公室范围之中的另一个外在区域，把分散且职责不同的部门联系在一起，使空间的界限变得模糊，增加了空间的连贯性。（3）延伸空间。在设计中，可以通过空间的隔断与围合，利用人的心理和生理的感知来增加空间的延伸感，使人们的空间体验感到舒适。例如，位于北京的中国日报社网站新办公室，设计师运用通透的玻璃隔断来划分空间，使之隔而不断。这样不仅增加了空间层次，而且给使用者营造了无限延伸的视觉感。

2.3集约空间理念下的功能系统设计

光是构成LOFT办公空间的一个重要元素。自然光的采用可以大大减少能源消耗，与此同时，还给人以真实、亲近自然之感。由于LOFT办公空间大部分由旧厂房或仓库改建，因此，梁柱的间距和空间跨度远大于普通办公空间。空间中保留没有复杂隔墙遮掩的特点，采光明亮、充足。例如，杭州LOFT49，它是一个由旧仓库改建而成的事务所，工业味浓厚的建筑因为融入了艺术家们特有的气质而变得活跃和生动起来。完全开敞的空间，没有多余的墙壁。这样一来，阳光可以照射进来，在凹凸不平的墙面上留下斑驳的影子，无不渗透出原始自然的张力。

2.4集约空间理念下的陈设布置

LOFT办公空间有了设计师和艺术家的介入，大面积的墙绘、装置艺术作品分布其中，这样的空间不单单是用于工作，还可以用于展览和宣传，因为空间本身就是一个艺术品。具有原始性的装置艺术品可以对既定的室内空间进行再塑造和重新定义，进而用更前卫、更时尚的手法诠释空间的含义。例如，位于英国伦敦的Mother广告公司，整个空间以白色为主色调——白色的墙面、白色的环氧地板，让空间显得干净而宽敞。设计师设计了50组灯罩，每个灯罩面积约2.1㎡，里面装有1.2cm厚的隔音泡沫，有效地缓解了噪音。每个灯罩上还覆盖50种图案不同的Marimekko布料，具有大型装置艺术的趣味。整个楼层采用制冷用的塑料窗帘来划分区域，不仅环保，还满足了不同时段的功能需求。LOFT风格的家具崇尚使用旧木门、旧房梁、旧木板等，再配以铁艺，形成二次利用的家具。这符合一直倡导可持续的集约空间理念。例如，在资料浏览室，可以用旧工业水管结合旧木板做成一个资料架，显得工业感十足。这些看似废弃的材料在精心设计后会焕发出新的艺术气息，成为视觉的焦点。

3集约空间理念在LOFT办公空间中的发展

长远来看，集约化空间理念符合我国城市和室内空间的发展。未来的LOFT办公空间设计应当延续集约空间理念，低碳环保，物尽其用。未来要做的是赋予其更多的附加值，并将能源的消耗降到最低。基于集约空间理念，在空间、功能系统、陈设甚至更多方面去探索，赋予它新的生命。通过更深入的挖掘，去寻找空间中的空间，实现LOFT办公空间的可持续发展。

作者:王芳 单位:郑州工商学院

参考文献：

［1］范蓓.办公空间设计［M］.武汉：华中科技出版社，2015：19-20.

［2］关洪丹.符号重构现代创新性室内空间［J］.设计，2014（11）：63-64.

［3］陈铁军，徐潇潇.装置艺术品在现代室内空间设计中的应用研究［J］.中国市场，2014（46）：113-114.

空间设计论文篇（7）

二负空间

我们通常所说的负空间指的是主体事物以外的空白空间。在海报中是指除了文字元素和图形元素以外的空间。然而在处理正负空间的时候，我们可以把正负空间相互转化即当我们注重把握海报中的文字、图形时其以外的空白部分则为负空间，当我们将视线放在空白部分时，那么文字和图形则成了负空间。在历史上比较著名的利用正负空间关系创作的作品有艺术家埃舍尔的一系列矛盾空间作品以及极具代表性的鲁宾杯。现在社会飞速发展，已经进去了一个信息极大丰富的时代，每天都有大量的信息要以海报、广告等形式出现在人们面前，要想在众多信息中脱颖而出，吸引观众，就要求设计不仅要传达信息，还要传达一种情感，唤起受众的共鸣，与观众产生一种心理上的沟通与理解，从而与观众进行情感上的交流。而合理利用负空间去处理海报中的各个元素就可以产生这样的表达效果。现今，很多设计师已经开始注意负空间的重要性，并在绘画、建筑、标志等设计中运用到了负空间，但是在海报设计方面对负空间的运用的研究还比较少。

三负空间的成因

（一）从视觉感受方面分析每个时代都造就了印有其时代风格的海报。就当代社会而言，优秀的海报设计已经不止是传递信息的作用了。大段文字堆积，大量图片充满画面，现代社会使得人们没有那么多时间停下来去仔细看那么多的内容，面对那么大的信息量人们只会觉得心烦。而在海报中巧妙的运用负空间，可以使海报设计简洁醒目，轻松和谐，给人呼吸感，而不会是增加人们的视觉压力。

1突出表现设计中心海报设计中的信息分为不同等级的主次关系，我们所要着重表现的是我们的主要设计中心，其他元素则为次级辅助信息。一般情况下，主要信息与次要信息的区别越大，主要信息越醒目，反之，主要信息就会与次要信息区别不开，达不到强调的效果。而我们所说的正负空间关系就是主次级信息关系的体现。简化可有可无的设计元素，如世界著名建筑设计师密斯•凡•德•罗提出的“少即是多”的设计原则，精心处理画面中的每一个元素，精简内容，使每一元素都使用的恰到好处。利用负空间这一表现手法来烘托海报的设计中心，从而使海报具有对比更加强烈的画面感。

2减轻视觉疲劳巨大的生活压力使人们感觉疲惫，人们渴望在忙碌之余有一个空暇的时间可以放松一下身心。广告设计中的空白、书籍编排中的留白、简洁的包装等都会让人产生一种停顿、放松、呼吸的轻松舒适的感觉。这就是负空间的使用带给人们的感受。当人们看多了纷繁复杂的视觉信息时，自然会在心理上产生一种排斥感，而此刻如果有一个简洁明了的设计出现时，无疑如盛夏的一泓清泉，给人产生好感，使人想要驻足。

3丰富设计涵义直白与隐喻是图形设计作品的精神气质与情感特征的一种表现。利用负空间既可以增加海报的内涵又不会增加受众的视觉压力，并可以留给受众想象的空间。这样的设计不是生硬地将信息摆在受众面前，而是像聊天一样与受众进行深层次的情感交流，与受众进行互动并唤起受众的心理感受。使受众不会感觉是被强制去接受这些信息，而是主动想要去了解的。海报中的负空间有两种表现形式，一种是正确处理正空间和负空间之间的和谐关系，即正空间和负空间之间的位置关系，大小、色彩对比关系等。可以使受众根据有具体形象的正空间结合没有具体形象的负空间产生一定的联想。而具有不同经历、不同性格等的受众对画面的感受也是不一样的，人们会根据个人的不同感受自行对画面进行补充，这就形成了同样的画面而带给每个人的感受却是不同的。所以，巧妙地利用负空间，可以使一张海报产生多种情感传达。是中国设计师靳埭强设计的《北京国际商标节》海报，画面中运用了中国传统水墨形式，点线面相结合，画面中虽然并没有出现天坛的具体形象，但简单几笔，与空白部分相结合，就可以让人联想到北京天坛的形象，简洁而耐人寻味。另一种是在正形的基础上也赋予负空间一个具体形，即我们所说的正负形，这样就增添了画面的趣味性，并丰富了画面的信息量，但又不会产生繁琐的感觉。是设计师福田繁雄的海报设计。福田繁雄很善于运用正负形，他有一大部分海报都运用了这种表现方法。在这样的设计安排中，正负空间的界限就没有那么明显了，正负空间之间可以相互转换。

（二）从中国传统书画及哲学思想方面分析中华民族的文化星罗棋布，其中，中国画可以说是其精髓和代表。中国画有悠久的发展历史，并形成了多种表现技法，而留白则是其中较为重要并应用广泛的一种表现手法。它是负空间在中国画中的一种表现形式，也经常被画家用来制造画面意境。中国的书法创作中也有负空间的表现。书法中的负空间指的是除了文字和印章以外的空白部分，包括每一笔画摆放的位置、形状、大小构成的单个字，以及字与字、行与行之间的位置摆放构成的整个画面布局，它们决定了画面的整个节奏韵律，在书法中十分重要。中国传统书画作品中皆讲究轻重缓急的韵律感以及含蓄的意境美，即我们现在所说的正负空间关系。这也正是中国哲学思想中“虚”与“实”，“有”与“无”之意的体现。儒家思想中有关于“虚”“实”的理论，孟子认为美和善要有外在的表现形式，并要最终由外在的具体形上升到内心的精神境界。道家庄子认为，世间万物都是“虚”与“实”、“有”与“无”的统一，两者相结合才生成了世间万物。如我们现在所说的辩证的看待问题的哲学思想。这些都是我国的传统哲学中对正负空间的理解。在现代的海报设计中也应发扬中国传统文化中的含蓄和意境之美，合理利用负空间，去营造海报的中国风格。

空间设计论文篇（8）

通过心理学家对于消费者和受众心理调查显示，空间设计的影响对于消费者的意识具有一定的决定性引导作用。因为在空间设计视觉冲击力的作用之下，消费者对于空间设计的产品主观认识更加趋向于整体性。空间设计同传统的设计相比，在策划宣传当中，能够将性能、作用、互动等清晰的融为一体，让受众的感受更加清晰化，甚至在后期策划宣传的影响之下，更加具有实践性。因此，会直接影响到受众对于产品整体性的认知，从而影响到受众的购买行为。企业在空间设计的策划宣传当中，也可以充分利用整体性的特点，将类似企业的产品，非为不同系列的产品，放在一起进行统一的对比宣传，不仅可以让受众了解各个产品的特性，而且让受众品牌的整体价值有一个更加清晰的认识，达到局部之和大于整体的效果。

（二）空间设计和受众意识

在对于设计产品进行策划宣传当中，空间设计产品除了带给受众带来最明显的视觉听觉等感官认知以外，还会影响到消费者的意识认知。这种认知相较于感官认知更加重要。它能决定受众消费者的购买意志。即使当下消费者对于此产品缺乏刚性需求，但伴随着时间的推竞，当消费者的需求变成刚性之后，便会很容易受到潜意识的作用，从而在一种不由自主的状态之下，决定自身的购买行为。当下的诸多宣传策划，都在为留住潜在消费者而努力。空间设计的策划宣传也更要围绕在影响消费者的意识，长期培养潜在客户的发展角度之下。因此，空间设计的产品，也要尽可能的向细节和大方向靠拢，这样当潜在客户有需求之时，能够第一时间同潜意识形成共鸣，从而选择该宣传产品。

（三）空间设计产品和受众需求

在空间设计的宣传策划当中，存在着销售率高的但又是交易零星的、选择性不强商品的问题，这个问题存在的关键就在于策划宣传当中只考虑空间设计的特性，在重点突出单方面的作用，而忽略了受众需求。因此，在空间设计当中，产品设计应当在受众最容易感知的地方，加大策划宣传力度，而且简洁的传达产品的特色优势，以便容易他们购买和节约时间。而对于一些商品需要仔细选择和花色复杂产品，在空间设计策划宣传过程当中就需要放置在安静且人流量较小的地方，以便购买者思考和挑选。切实从消费者角度出发，进行空间设计，并且制定相应的策划宣传方案，才能够保证效果得到最大化的发挥。

二、空间设计和策划宣传

（一）策划宣传和空间设计把握第一印象

在空间设计当中，由于设计的方向和宣传的产品将直接呈现在受众眼前，因此对于受众消费者而言，对于空间设计的认知第一步就显得相当重要。而好的空间设计可以直接影响到消费者对于产品的认知。在产品策划宣传当中，第一印象往往会决定消费者对于产品的认知度，因此，在先入为主理论的作用之下，充分考虑空间设计能否影响到公众认知，是商品属性得以凸显，竞争优势得以充分发挥的关键。

（二）重视空间设计和宣传的人性化

在现代展示设计中人性化设计是展示设计的根本，因此，在空间设计过程当中，充分考虑产品、设计和策划宣传的人性化。要想使展示信息有效地传递给参观者,就需要从空间设计和宣传角度出发，充分考虑受众的感受，这样可以使得设计者和宣传策划人从中获益。设计者为参观者创造一个舒适而实用的观赏环境，要尽可能地满足参观者的信息需求与生理、心理需求。

（三）保证空间设计的互动性

空间设计最大的特点在于产品设计的灵活性，创新思想的融入不断丰富空间设计的内涵。因此，在空间设计策划宣传当中，利用产品、企业和受众互动性可以充分展示最能符合现代信息传播理念的设计产品，而且记住互动性的策划宣传，也更能调动参观者的积极性。这表示参观者不是被动的接受商品的信息而是主动的参与在其中，可以给他们留下良好的第一体验，也可以加深对于空间设计企业文化的认识。

空间设计论文篇（9）

当代餐饮空间的空间形态不再刻意追求方方正正的效果，而是寻求变化与突破。北京阳光广场的“俏江南”的大庭空间挑高两层，布置散座就餐区，空间开阔气派。但最特别的还是大厅中点缀的白色帐篷（其实为餐厅的包间），这些帐篷下部立方体3米高左右收拢，白色复合材料作为“帐篷布”，灯光亮起，影影绰绰，很有意思。如此大空间中含小空间的层层布置让人感觉到室内室外空间的交流互通，给餐饮空间带来了活跃的因素。另有“新都里无二”，它没有将入口设置在沿街边上，而是深深地隐藏在特意营造的竹林幽径之后，看似低调的入口空间处理却是阔绰的手法，以大方的空间处理，换来消费者的审美愉悦。其大厅周边散座区运用了台阶，使大厅中央区的地面略低。这样处理不仅丰富了空间的层次，还营造了中央区一种特别的尊贵感。

（二）“扮酷”的尺度设计

尺度是室内设计中的重要问题。尺度设计也是具体而细致的工作。在“扮酷”设计中，尺度也作为设计者借以发挥的元素，在空间中创造出独特的感受。在重庆南滨路上，“顺风123”旗舰店的设计中采用了大量小尺寸的铁艺铸件和面砖来装饰室内的柱体、墙体和入口构架，同时又运用了留白的手法，让形式尺度的大小对比拓展空间深度、广度。“上海三千院”一层设置有雅间，围合雅间所用屏风的木条栅尺寸是加大了的，配以统一的深褐色，将雅间扮得像个牢笼，与众不同，“很酷”。同样，“扮酷”设计还反映在家私、灯具等细节的设计上。“苏荷天地”中陈列了巨大的灯柱。“粉酷”的天棚布置了成组的大尺寸灯笼。“紫云轩”采用了现代主义超高靠背的座椅。它们形成的视觉冲击胜于实际的使用功能，具有强烈的美感。

（三）“扮酷”的形式符号设计

形式符号的选择运用直接影响着室内设计的面貌，反映空间的文化感与审美取向，这也是最有传统资源可挖掘的部分之一。就形式符号的设计中，“扮酷”的特点体现在创新运用传统形式符号。这些符号中有具体的图案、纹样、九宫格，有一些抽象的几何形，也有具体的物件等。在“苏荷天地”中，原本铺在民居建筑屋顶的小青瓦被砌到了墙上，像国画中荡漾的波纹。传统的视觉形式符号在空间中错置后，保留了原有的审美记忆，同时又产生了新的视觉美感。在“鹿港小镇”和北京阳光广场“俏江南”中都采用了珠帘，前者是用来分割空间，产生温馨的氛围；后者用来软化墙立面，产生虚实空间的对比。同样的珠帘，不同的运用，都是抓住了珠帘这个符号“亲和”的特质。在“三千院”中，设计师索性直接用上了老屋拆下的木柱木梁，结合钢与玻璃构建了一个富有传统韵味而又现代感十足的空间环境。“顺风123”的设计中，我们也运用了云纹、万字格等传统图案与整体的空间融合，达到一种古意犹新的感觉。

（四）“扮酷”的色彩效果

在室内设计中，色彩是最有感染力，最能烘托气氛的因素。“扮酷”的色彩效果不再刻板地遵循暖调适合中餐、热饮，冷调适合西餐、冷饮的程式。它们因各自不同的主题配置不同的色彩效果，或强烈而夸张，或含蓄而清冷。“粉酷”大厅中充斥着无处不在的妖媚的粉色，在粉绿、金色和黑色的点缀下，俗而不恶。“爱上2046私家精品菜馆”则在整个空间中配置红色，个性张扬。“顺风123”室内的色彩效果以深紫色为底，青灰色调和，金黄为亮点，富贵大气。“藏酷”的蓝色调大厅让人似乎置身于展示空间一般。“萤七”空间的色彩效果是回复阳光和灯光的本质，体现白昼时的清丽、暮晚间的温暖。

（五）“扮酷”的材质运用

通常材质的运用最能体现时代感。“扮酷”设计在材质运用上自然也别具匠心。在保留了传统本质的运用基础上，大量采用金属、玻璃、镜面及复合材料与各种石材、混凝土、织物的组合形式应用于餐饮空间的入口、隔断、楼梯和通道中。如：镜面运用。“炫酷”中墙立面的镜面分割；“苏荷天地”圆形镜面与小青瓦的组合；“G3”卫生间部分的全镜面装饰。这些似这真似幻的效果带给消费者的却分别是多一种视角的可能，多一种怀旧的同时与一场虚惊。又如金属的运用。“穹六”入口处金属的光泽与水泥抹灰面的青灰色的组合显出一派清傲的风骨。

（六）“扮酷”的灯光设计

灯光的设计常给人感觉技术性很强。但在“扮酷”设计中，灯光的设计却感觉自然而灵动，没有主光、辅光、补光的概念，有的只是需要，只是感觉，就像“穹六”、“萤七”如月光般的灯光设计、“火源”洗手间走廊那“树影婆娑”的设计和“炫酷”吧台上方的“流星雨”般的设计。它在与色彩、材质的呼应中提升了空间的整体价值。

二、“扮酷”设计在餐饮空间中起到的作用

当代餐饮空间集餐饮，聚会，休闲娱乐等多种功能于一体，既是公共社交空间，又同时要满足个性化的需求。当代餐饮空间设计除了要为满足功能而划分空间、组织功能、配备设施外，还要为打造形象，有利于经营追求形式风格。“扮酷”设计主要是在形式风格方面给餐饮空间以影响，起到树立形象，提升品质，有利经营的作用。

（一）各个方面、种种手法的“扮酷”设计

首先是创造了突出的个性。无论是空间形态的开合、形式符号的独特、色彩效果的缤纷还是其他方面的不俗都是在寻求个性空间体验，以此来确定该餐饮空间存在的理由和消费者去尝试的价值。

（二）看似简单作秀的“扮酷”设计中

从空间动线规划到夸张的色彩运用，到图案尺寸的确定，等等，其实都经过了细致的功能性和形式感的推敲，“扮酷”设计提升了空间品质。

（三）“扮酷”设计突出了餐饮空间的个性

提升了它的空间品质。为餐饮业经营者创造了除直接产品（菜品、饮品）外的最重要的附加值，有利于其良性的发展。

空间设计论文篇（10）

"以人为本"的设计理念，成为了一个口号，在各种报章媒体中频频出现，有时也成为一个时髦的标签，贴在了某个设计作品上。对于从事住宅室内设计的设计师来说，第一重要的是真正地从生活需求出发，认认真真地观察生活，感受生活；第二重要的是真诚地与业主沟通，了解其职业特点、生活习惯和生活方式，用心来做设计。我们可以没有理论，但是我们不能没有思考。

花大钱追求豪华奢侈生活的业主毕竟数量有限，广大百姓对居住环境的要求只是舒适﹑整洁﹑温情，体现居住者的生活情趣，良好的空间感受﹑完善整齐的居家设施是首要的，对居住者生活习惯﹑生活方式的关切，将其生活内容体现在设计中远胜于那些抽象莫名的理论，更无需用高档的饰材铺贴去误导业主，千万不要让自己仓促的设计造成人们日常生活的麻烦。

二﹑设计起由认识教授夫妇纯属偶然，他们的睿智和豁达吸引了我，分享他们的快乐与烦恼，所幸我的专业知识似乎能帮上一点忙，便自告奋勇。事情是这样的：原本79改良式的住房，正好在扩建，增建厨房﹑餐厅和小卧室。增加了面积，也增加了对美好生活环境的憧憬，决定借此机会将居室装饰一番。随之而来的烦恼是：多年的生活积累了许多旧物品，因而浓缩着往昔岁月的情感回忆而不忍舍弃，新世纪的丰富物质也随着铺天盖地地广告不断涌进家门，物品零零碎碎﹑各种各样，却是生活中不可缺少的，该怎样来安排呢？

三﹑储物空间设计原则：为了不被这些愁绪塞满脑袋，首先将生活中所有的用品一一清理，然后分门别类，根据要求设置储藏空间，理顺关系，让新生活付诸实施。

储物空间设计原则就是：第一、精简物品，家具设置适宜，不让室内空间因家具过多而给人压抑的感觉。第二、就近原则，尽量将各个功能房间中所需使用的物品储存于相应的房间中，便于日常取用，大体积﹑大重量的物品集中放在储藏室。

第三、储物空间根据物品尺寸合理分割，常用物品放在中﹑低各层，换季或取用频率较低物品设于顶层。第四、关于人体尺度：在室内设计的各种教科书中，都有人体尺度这一章，在各种规范﹑标准图集上也有平均人体尺度的示意图，而具体进行室内装饰设计时，以主人的尺度为依据进行设计较为合适，虽然在设计制图时带来了一些麻烦，但会为居住者日常生活提供良多便利。

第五、因小外孙的时常来访，须在儿童用品的储存设计中考虑到增进培养孩子的动手能力和生活自理能力，以便减轻家长的负担；另外，安全因素是不能忽视的，儿童不宜接触的诸如刀剪药品洗涤剂工具等物品应隐蔽或就高放置。

四﹑居家新生活：

4．1进门处现代生活带来的全新观念在居家中的体现，从进门时就能看到──外面的忙碌与风尘犹如进行曲在进门处写上了休止符，大门关上了外界的烦杂与喧闹，坚硬的皮鞋换成了柔软的拖鞋，笔挺的外套换成了宽松的家居服。

原有住宅入户处较为狭小，带灰沾尘的外套﹑皮鞋，皮包﹑手套﹑雨伞都要有藏身之处，在不破坏建筑结构的前提下，对进户墙面稍加处理，做一个壁柜，下面部分作为鞋柜，中间的小抽屉可放手套钥匙等零星物品，上面部分则为挂衣服﹑放皮包用。

4．2书房进得门来，原来的客厅作了书房。虽没有直接采光，白天透自厨房的光线已能满足采光；看报读书时，暖黄的白帜灯光却给人真切的家的温馨感：紧靠侧墙面是一排从下到上的书橱，总算给积累了半辈子的书籍安了个家；跟了多年──传自曾祖一代的写字台，还得留着，红色的花梨木质，时光并未抹去昔日的风采──精致的抽屉拉手，透着灵秀之气的线脚和雕花；在其正面白色乳胶漆墙面上，挂着一幅齐白石的兰花，尽管不是珍品，但镶在红木镜框中，仍使小小斗室弥漫着花香与书卷气。

偶有朋友来访，在此也是探讨学术的佳处。

4．3储藏室原来的储藏室，还是发挥其作用，稍事整理，便是全家大件物品的集散地了。趁装修之便，在其内部做柜子，分层分格，尺寸按照所需放置物品的规格。

老式的樟木箱是女主人的嫁妆，随主人辗转了几个城市，仍然完好无损，而且家中的羊毛﹑羊绒制品全靠它的保管，只需改装一下铰链，将箱体放成侧面开门，减少了向上开门的空间浪费。

夏日用的席子，从草席﹑篾席到竹席，因其特殊的规格和不小的重量而较难存放，而且如放在高处则存取不易。席子卷起垂直放置将会减少占地面积，因此在门侧的一小块面积上，做一个300mm高的木盒与其它柜子固定，将席子卷起包扎好直接垂直放在地上就行了。

4．4厨房厨房中"锅碗瓢盆交响曲"，热闹有加，烦恼不少，好在不锈钢的厨具设施越来越多，适当地选择，合理地设置，会使"马大嫂"乐在其中。在这里还是采用就近原则，确定好洗﹑切﹑烧﹑备餐的流程后，储物内容的关联性也就相应确定了：生菜篮﹑储米器──水池，废物箱──切，锅/调料筐──烧，消毒碗柜/碗──备餐。

如果说厨房中的物品﹑餐具是可以在橱柜中一关了事的话，食品的存放则太有讲究了，冰箱并不能解决所有的食品存放问题，姜﹑葱﹑蒜﹑香菇﹑木耳﹑红枣……因此也有必要将食品分类，相应的橱门也可以选用百叶门，利用通风，不会引起食品霉变。

因经营现代厨房设施的商店陈列了较多的样品，也因本设计中扩建的厨房面积较为宽松，解决问题也就轻而易举了，在此不再赘述。

4．5卫生间原来的阳台被扩建成了小卧室，本来就不是很大的卫生间还得放下一台必不可少的洗衣机，而且主人的卫生习惯尚未全盘西化，卫生间除了有浴缸﹑抽水马桶﹑洗脸盆外，还要放一些塑料盆﹑桶之类的物品。洗脸池的台面下做成了可拆卸式的搁架，平时可放盆桶一类的物品，也可存放洗衣粉﹑多余的牙刷﹑牙膏﹑肥皂﹑卫生纸﹑洗涤剂等。

4．6卧室卧室中的主要储存空间就是衣橱了，可能每家都是这样布置的，但大多都存在这样的问题：即注重橱门的外观造型变化，而疏忽其门内的实用性，内部分格较为随意，导致衣物存放的混乱。

衣橱中的衣物可分为床上用品和个人衣装（男﹑女）两大类：前者折叠规整存放体积小，较易安置；而后者因其包括大到西装﹑外套小到领带﹑袜子﹑丝巾……存放颇为费心。且宜挂在衣架上的衣服与可折叠的衣服要分开；男式的与女式的要分开：裤子﹑裙子﹑上衣要分开；领带﹑丝巾﹑围巾要分开；春、夏、秋、冬不同季节的服装要分开……这样所需的分格﹑抽屉就要许多了。

装修时工匠会嫌麻烦，但设计师不能这样，耐心细致地设计，会使主人整理衣物时井然有序。五﹑结语"建筑为人所造，供人所用，也作用于人。"[1]简洁清净的居住空间，与外界纷繁嘈杂的交往，正好是一种平衡，在此，使人的心情得到调节和修养。

对于尚生活在发展中国家的居民来说，所需要的居住空间不是用昂贵的装饰材料堆砌墙面﹑地面，也不是在各界面上使用哗众取宠曲线﹑三角形，而是应符合室内设计基本要求，在满足日常生活的使用基础上，讲究造型和风格，才会是一个使用方便﹑整洁舒适的温馨之家。

从事住宅室内设计，应为居住者的一切活动服务，而不是停留在追求视觉效果上。住宅的室内设计也是生活的设计，虽然琐琐碎碎，也颇让人费力费时，但完成一个设计作品，又多了一些热爱生活的朋友，不是人生的一大乐事吗？

注：

空间设计论文篇（11）

2改进高斯法

由文献[14]所述，原始高斯法(不同于用于轨道优化的高斯伪谱法)在求解空间拦截问题时精度高，但存在三个问题：(1)当转移角大于/2时，方法失效；(2)原始高斯法的迭代初值可能不在函数迭代收敛域内；(3)函数迭代收敛时，线性收敛速度慢。为了使高斯法保持求解高精度，同时在收敛域上和收敛速度上都能有提高，下面对原始高斯法进行改进。由高斯第一方程和高斯第二方程[14]，可令函数式中，E为转移轨道上两固定点的偏近点角之差，0E，f为两固定点的转移角，t为转移时间，12r,r分别为两固定点位置矢量的模，Y为图1中扇形OBD与三角形OBD的面积之比。根据转移角f是否大于/2，分别给出改进高斯法求解空间拦截问题的x迭代和y迭代的计算步骤，解决了由于转移角f/2时原始高斯法无法求解的问题，扩大了高斯法的收敛域；进一步引入牛顿-拉夫逊迭代法，对原始高斯法进行改进，使改进后算法更快收敛。具体步骤如图2所示。图中，为误差容许值。为了验证改进高斯法的优越性，设置初始轨道根数如表1所示，转移开始时刻为16188.47s，转移结束时刻为20235.59s，在配置为3.2GHz，内存1.25G的计算机上分别使用改进高斯法和原始高斯法计算1000次拦截器所需速度增量v。统计它们的求解时间如表2。从表中求解时间比较结果可知，改进高斯法相比原始高斯法大约减少了20%的求解用时。由于在轨道优化时，所采用的混合优化算法在寻优过程中需要计算速度增量几千次，因此可以说改进高斯法对轨道优化时间的节省是可观的；同时由前述可知，改进高斯法较原始高斯法有更大的收敛域，更适用于大范围寻优，避免了混合优化算法收敛到局部最优。综上所述，改进后的高斯算法收敛域扩大，收敛速度加快。

3迭代方程有唯一解的充要条件

为了使改进高斯法与遗传算法更好地混合，提高混合后算法的收敛速度，本文给出了改进高斯法迭代方程(2)(3)有唯一解的充分必要条件。当转移轨道为椭圆时，可以在混合算法开始计算阶段，去除一些不满足充分必要条件的情况。

4混合优化算法设计

遗传算法作为一种搜索算法，它的寻优结果可能陷入局部最优解，当优化变量增多时更是如此。由于改进高斯法收敛范围大、收敛速度快，为减少遗传算法的寻优变量，提高其寻优速度和准确性，本文设计了一种将遗传算法与前述的改进高斯法相结合的混合优化算法。

4.1约束条件

在轨道转移过程中，需要满足一定的约束条件，如参数的取值范围及工程实际的限制。本文主要考虑：1)开始转移时刻应小于目标轨道周期的1/2，即1/2kptt，拦截时刻应小于目标轨道周期，即eptt，从而使目标航天器预警机动的时间减少，提高命中概率。2)拦截器变轨是在一次速度脉冲的作用下瞬间完成的。轨道转移能量消耗应有上限约束，即maxvv，本文将拦截器最大变轨脉冲限制为maxv8.5km/s。

4.2变量的编码

编码是应用遗传算法时要解决的首要问题，编码的方法很大程度上决定了遗传算法的计算效率，常用的有二进制编码和浮点数编码。浮点数编码与二进制编码相比，具有表示范围大、求解精度高、运算速度快、更能反映实际问题等优点，同时也便于与改进高斯法混合使用，虽然二进制编码比浮点数编码搜索能力强一些，但浮点数编码比二进制编码在变异操作上能够保持更好的种群多样性。因此本文采用浮点数编码。

4.3适应度函数

由于很难达到理论边界条件，假设在拦截点，目标航天器的位置与拦截器的位置偏差在1%范围内即满足边界条件。混合优化算法设计步骤如图3所示，首先，初始化目标航天器和拦截器的轨道参数，初始化种群(kt,t)，得到开始转移时刻kt和转移时间t。接着，计算开始转移时刻拦截器的速度矢量和位置矢量，目标航天器在拦截点的位置矢量。继而使用改进高斯法的求解步骤，求解拦截器的变轨脉冲。当转移轨道为椭圆时，可以在混合算法开始计算阶段，去除一些不满足充分必要条件的个体，提高算法速度。最后以适应度函数为准则，用赌的方法选择父代，经过交叉、变异产生新种群，从而得到新的开始转移时刻和转移时间。