茶文化艺术论文大全11篇

茶文化艺术论文篇（1）

茶道是日本的一种传统文化，并且有着其独特的艺术形式以及相当多的鲜明特点。在日本的茶道当中，生活与哲学以及相当多的内容是分不开的，而茶道又是完整地体现了这些内容，能够把人们从最为平凡的世界当中，形成一种全新的美学境界，并且对于大多数的日本人而言，茶道文化本身就是一种美，它不仅仅是生活当中的一种文化，还是文化中生活的一种体现，能够对人们的精神境界发挥出最为直接的功能。在实际的文化艺术方面，茶道本身所涉及的内容是十分广泛的，不仅包括了基础的诗词、绘画、建筑、书法，还包括了深层次的工艺美术，这是一种意境上的动态美感，其赋予了茶道相当多的独特韵味，使得茶道能够被人们广泛地接受和认可。并且茶道在实际的文化艺术形式当中，所形成的表现形式是十分直接的，包含着多种文化的综合和创新，尤其在工艺美术的彰显上，有着自身独特的风采。在日本的茶道当中，对于茶道的境界美有着相当高的要求，不仅要求人们要有较高的欣赏水平，而且要有一定的品茶爱好，否则，很难感悟其中的美感，因而日本的茶道又是一种庄严的形式风格。但是不得不说，日本的茶道文化也有一定的可取之处，比如在喝茶时候的环境必然是静美的，而环境是清美的，风景则是幽美的。

1日本茶道文化当中的工艺美术总谈

工艺美术本身是以工艺为原型的，而且是在工艺当中体现出一定的美术特色，给予人们独特的美感，但是在实际的日本茶道文化当中，却过多的包含了这种艺术特色。日本茶道文化当中的工艺美术，具有相当多的鲜明色彩，首先其体现在风景的幽美上。由于对茶道的美感体现需求，日本民众很多会选择将品茶的地方放置在一个幽美的环境下，以此来衬托茶的味道之美，而它本身也是工艺美术当中的一个主要特点。其次是清美的居室。在日本，进行品茶的时候，通常都比较静，并且室内的环境也比较优越，给人一种品茶的神圣感觉，不由得一切外物来打扰，担心可能破坏了茶道的整体美感。接着是纯美精致的品茶器具，由于实际的日本茶道具有最为切实的需要，因而在实际的工艺美术彰显当中，必然要选择一些精美的品茶道具，而这些道具的存在，无形之中加大了茶的整体美感。最后是品茶的寓意，与工艺美术进行了很好的结合，所体现出来的韵味相当多，而且异常的唯美。

2日本茶道文化中的基础工艺美术彰显

2.1景幽在日本茶道文化当中的工艺美术表现，首先体现在景色的幽美上。但是在实际的理解当中，人们却将幽美误当成了优美，虽然两者都可以形容环境的美丽，但是，放在这里去形容日本茶道文化中的工艺美术，却应当是幽美。最主要的原因在于日本的茶道文化所包含的工艺美术是一种工艺的美，而工艺所形成的环境，如果用优美来形容，仅仅来说明环境的一般美丽，但是幽美却可以实实在在的体现工艺的过人之处，将工艺与美术完全地结合，形成了不一样的景色美感。在日本的茶道文化中，人们习惯于处于较为幽美的环境下进行品茶，最主要的原因在于在传统的日本文化思想中，品茶属于十分庄重的生活艺术，需要用心去对待，因而选择品茶的环境便成为他们的头等大事，并且在很多我们熟知的日本品茶环境当中，都处于十分静然的一个环境，不会有其他人进行打扰，并且在场的所有人都会表露出崇高的敬意。2.2室清在日本茶道文化中的工艺美术彰显，室清应当属于人们最容易理解的内容之一，即保持品茶室的整洁和安静。通常而言，在开展品茶的时候，日本人会选择与来访的客人进行单独的品茶，而将其他的下人支开，以保持居室的清净。并且每一次来到品茶室，都可以发现环境相当的整洁，并且几乎没有人来过的痕迹存在，最主要的原因是因为每次品茶结束或者品茶前，都会对品茶室进行一定的打扫。而这里的工艺美术主要体现在品茶室的装潢都进行了一定的工艺改善，使它的外观和内在保持同步，进而实现唯美的品茶环境。

3日本茶道文化中的深层次工艺美术

3.1器美如果经常涉及一些日本的电视节目，可以发现其中进行品茶的时候，所选择的品茶器具都十分的优美，并且对这些器具进行细致的观察，可以发现每一处的品茶器具都有着自己独特的特点，所有的品茶场景都涉及一定的优美器具，而这本身也属于对茶文化的一种尊重。在日本人的基础修养当中，品茶的器具一定要保持较高的艺术感，并且能够给人一种品茶的优越感，否则会使得整个品茶过程严重的失去意义。在品茶的时候，日本人所选择的器具都是一些十分精美的器具，而这些器具也仅仅被当做饮茶的器具，并没有其他的作用。同时，由于品茶的时候，有了这些美丽的茶具，会给品茶的整个过程赋予一种特殊的色彩，甚至会带来很大一部分和谐。3.2意深不得不说，日本茶道文化中的工艺美术，彰显最多的就是品茶的意味，工艺在于纯良唯美，而品茶的过程也是一个精纯的过程，需要经过逐步的淬炼，进而形成最终的艺术。品茶在日本的文化当中，本身就是一个艺术的存在，它对于人们的诸多艺术宣传，最主要的体现在于其具有相当唯美的煮茶、泡茶、饮茶过程，而每一个过程当中都有着需要注意的点儿，而这与工艺的形成不谋而合，都由于工序上存在着相当多需要注意的地方，因而在实际的品茶过程当中需要尤其注意，给予品茶实质的美感。而且品茶品的除了茶以外，更多的是一种意境，一种唯美的意境，需要人在品茶的过程中进行细致的体会。日本民众在品完茶之后，都会进行沉思，将茶的味道进行深层次的融化以后，才会对茶进行一定的赞美，并且这种赞美往往都是由心而发，能够带领品茶的双方进入较高的品茶意境，而不会单纯地停留在品茶的表面形式当中。

4结束语

总而言之，在日本茶道文化中的工艺美术，可以总结为景幽、室清、器美、意深，并且其中的每个工艺美术特征都在茶道文化中有着独特的彰显，也会在以后的发展当中衍生出更多的音乐美感，使人产生相当多的艺术气息，进而深层次地融汇在品茶的过程中。对于品茶的认知，工艺美术应当与其有着相当多一致的特点，尤其是品茶的过程需要从第一个工序到最后一个工序，期间相隔了比较长的等待时间，而茶道的寓意在于心静和唯美，因而，在品茶的时候，需要认真欣赏周边的环境以及居室内的温馨，进而使得茶道文化能够得到深层次的寓意渲染，同时品茶也是一门艺术，需要与工艺美术的各个审美特征进行一定的融合，实现不一样的品茶意境，并给人以独特的茶道美感。

参考文献

[1]袁宙飞.日本茶道视野下的日本平面设计之美[J].贵州大学学报(艺术版),2013,(04):52-56.

[2]宋珊.中国古代茶文化及其审美意蕴[D].山东大学,2011.

[3]高红.“自然”与日本茶道美学[J].农业考古,2008,(06):171-173.

茶文化艺术论文篇（2）

1茶艺美学的概述

1.1茶艺美学的含义

茶艺美学是茶艺文化中渗透出的一种美学元素，是从选茶、煮茶、品茶以及论茶等一系列活动中所升华出的一种美学艺术。茶艺的美学元素不仅包括物质形象上的茶叶、茶具、茶技，还包括心灵精神上的茶德、茶思想、茶文化，其涵盖的内容极为广泛。

1.2茶艺美学的特点

1.2.1符号标志茶艺美学是在一系列茶艺活动的基础上而衍生出的一种美学艺术活动，其因独特的美学价值而被视为一种特殊的美学符号标志，从形这一方面对茶艺美学的符号性进行了完美地诠释。茶艺美学的形象符号是茶叶、茶具以及茶技这些外在可见的物质形态，其穿插于茶艺表演的始终。例如，茶叶在冲泡过程中，随着沸水浮浮沉沉，在飘渺的烟雾中，如花朵一样慢慢绽放，片片芽叶儿如婴儿般舒展开身体，活灵活现的样子，颇为赏心悦目。而茶具之美主要是指盛茶饮茶的器具，古朴的茶坞、精致的茶鼎、奇特的紫砂壶，各种巧夺天工的茶具制品，进一步凸显了茶艺表演活动的美学性。此外，技艺精湛的茶技也是茶艺美学的核心，沏茶者通过神态、动作以及风宜态势等将煮茶、泡茶、冲茶等动作于一气呵成中尽现茶艺表演的艺术性。

1.2.2情感表达茶艺美学传递给人的是一种形态物质美学感受，更重要的是精神层面的美学享受。金玉其外内在其中，茶艺美学所透露的情感价值更让人值得回味。同时，茶德、茶学、茶文化作为茶艺美学的内在符号标志，无时无刻不散发着茶艺美学的精神美学内涵。茶德中的“廉”、“美”、“和”、“静”的思想从精神层面渲染出了茶艺美学的文化性意义，给予饮茶者以愉悦舒畅的精神美学享受。茶学中所蕴含的“中庸尚和”的思想，对于饮茶者心境的营造也具有一定的净化洗涤作用。同时，茶文化中的“自然空灵”之意，所传达出的豁达淡然之情，使人于慢节奏中思考人生。从不疾不徐的茶艺表演中享受此刻的静谧，引起内心最深处的情感共鸣，获得更高层次的精神文化享受。

1.2.3审美艺术茶艺美学是集茶文化美学元素于一体的一种特殊茶文化艺术形式，其是茶文化美学因子艺术性的具体体现。因此，茶艺美学作为一种特殊的茶文化现象，带有浓厚的审美艺术性。一方面，茶艺美学从茶叶、茶具以及茶技等方面对茶艺美学的外在形象美进行了不同的阐述。以婀娜多姿的茶叶、匠心独特的茶具以及炉火纯青的茶技来烘托茶艺美学的物质形态的审美艺术性。另一方面，茶艺美学融合了茶德、茶学、茶文化的精神内涵，并将其以不同的形式注入到茶艺表演的方方面面，动中含情、情融于动，营造一种情景交融的气氛，从而衬托出茶艺美学的内在之美，使茶艺美学的情感艺术萦绕于每一个人的心间。茶艺美学通过对茶文化美学元素的深刻挖掘，充分地阐释了茶艺美学的秀外慧中之美。

2茶艺美学在美术审美教学中的应用存在不足之处

2.1茶艺美学在美术审美教学中的运用与审美教学的本质不相符合美术审美教育的本质是以审美为核心，通过各种艺术手段运用一切美学形式对大众进行美学教育。美术审美教育作为一种高级的文化艺术教育，其主要是通过耳濡目染的艺术熏陶来美化大众的心灵精神世界，从而促进其审美意识的提高。但是，我国美术审美教学在应用茶艺美学这一元素时，没有立足于美术审美教学的本质，进行茶艺美学美术教育。简而言之，茶艺美学美术审美教学中没有充分把握美术教学的审美实质。我国美术审美教学历来不被重视，大部分学校所树立的教育理念是“重文化轻艺术”，这种观念下的校园文化对于美术审美教育的关心只停留在应付文化课考试的阶段，更遑论茶艺美学美术审美教育的地位，亦是不受待见，不为人所注意。所以，也导致了茶艺美学美术审美教育的审美性被忽视。

2.2美术审美教学中的茶艺美学元素的应用不够充分我国茶文化博大精深，茶艺表演也是由来已久，茶艺美学是经过几千年的文化积淀与美学沉淀而成的一种艺术文化现象，其所潜藏的美学价值自然不言而喻。但是我国美术审美教学中在应用茶艺美学元素时，对于茶艺美学元素缺乏深入地剖析与探究，大部分都只是停留在表面的浅尝辄止的层面，极大地抑制了茶艺美学元素的审美艺术性发挥。一方面，茶艺美学美术审美教学专业教师对茶艺美学元素的认知程度过于浅薄，甚至对于茶艺美学的基本艺术内涵都不曾知晓，更别指望其能对茶艺美学美术教学进行实质性授课。另一方面，茶艺美学元素体系结构过于庞杂，其第一次走进美术审美教育的课堂，由于茶艺美学知识的匮乏，大部分教师对于其在美术审美教学中的运用是一筹莫展，完全无从下手，从而也导致了茶艺美学元素在审美教育应用中的尴尬境地。

2.3美术审美教学中茶艺美学精神情感融入不足美术审美教育的最终落脚点是情感的渗透，通过揣摩与传达内心的思想感情，来达到一种主观与客观相融合的艺术境界。茶艺美学中的美术审美教育能帮助学生树立情感意识观念，激发学生的想象创造力，表达内心深处的渴求，甚至也能促进其思维方式的转变。茶艺美学在被引进到美术审美教学中所折射出最大的障碍问题是情感文化的缺失，即茶艺美学的精神实质并没有被深刻地融入到美术审美教学中。茶艺美学的精神核心所包蕴的情感艺术被忽略，其人文内涵艺术价值并没有被广泛地认同与接受。教师在进行美术审美教学中对于茶艺美学的情感因素并没有进行过多分析，抑或者对茶艺美学的情感因子是直接漠视，从而导致了学生创作的茶艺美学作品大多缺乏灵性。

3解决茶艺美学在美术审美教学中应用不足的措施

3.1立足于美术审美教学的本质对茶艺美学进行探析茶艺美学美术审美教学对于学生的心灵、品性以及人格具有良好的塑造作用，意蕴深厚的美学元素、广博的文化内涵，能不同程度地丰富学生的精神世界，极大地提高其文化艺术的感知力，缓解其繁重的学业压力，是以艺术化的方式于潜移默化中促进学生德智体美的全面发展。因此，应以美术审美教育的本质为出发点，在教学过程中巧妙地融入茶艺美学元素。首先，应转变“重文化轻艺术”的教育观念，以“文化与艺术并重”作为核心教学理论，将语文数学英语文化课程与茶艺美学美术审美教育置于同等的重要地位。其次，从根本上对茶艺美学美术审美教育的本质进行全方位探讨，结合茶艺美学元素的“形神兼美”的特征开展美术审美教学活动。

3.2将茶艺美学与美术审美教学进行相得益彰的结合茶艺美学美术审美教育，对于学生文化艺术细胞的培植与人文主义情怀的培养具有鲜明地促进作用，对于学生的身心健康全面发展发挥着不可替代的重要性意义。因此，在进行美术审美教学过程中不容小觑茶艺美学元素的潜在性价值。一则，美术审美教学教师应该不断加强自身专业素质的提高，对茶艺美学进行深入性研究，从观察茶艺表演开始近距离地接触茶艺美学，对茶艺美学的美学性从物质形态的探析拓展到精神层次，不孜不倦地将茶艺美学思想钻研透彻，从而提高其茶艺美学美术审美教育的专业素养。二则，在进行茶艺美学元素的引入过程中，要先从茶艺美学的体系结构入手，构建完整的茶艺美学思想框架，而后将茶艺美学思想的基础知识逐步渗入到美术审美教学活动中，以知识层层递进的形式进行茶艺美学美术审美教育。

3.3充分挖掘美术审美教学中茶艺美学的情感元素任何美术作品的创作都需要融入一定的思想感情，其必定是作者最原始诉求的一种表达。目前，我国茶艺美学在美术审美教育中的应用已屡见不鲜，但是其教学仍然停留在最初的茶艺美学形式教学阶段，没有上升到茶艺美学情感教学的高度，无论是基础美术审美教育还是高等的美术审美教育，始终处于茶艺美学的最基本阶段，鲜少有涉及到茶艺美学美术审美情感教育的内容。而情感教育才是美术审美教学的关键所在，缺乏艺术情感的美术教育是对美术审美教育本质的一种亵渎。因此，教师在进行茶艺美学美术审美教育过程中，应该以茶艺美学情感为主，对学生进行情感式启发教育，综合运用情感教育的各种手段体验茶艺美学的情感之美，从而激发学生的情感机能。

3.4不断发挥自主创新精神对茶艺美学进行突破性创造茶艺美学在应用到美术审美教学过程中时，缺乏创造性元素的注入。大部分学校对于茶艺美学都是简单地添加到美术审美教学中，完全没有根据美术审美教学的特点对茶艺美学因子进行创新性发挥，从而导致了茶艺美学美术审美教学课程的枯燥与单调性，更是直接消退了学生对于茶艺美学的研究兴趣。因此，茶艺美学作为一种新元素被运用到美术审美教学课堂，应该以一种新姿态进驻到美术教学活动中，从茶艺美学美术审美的教学方式与内容上进行突破性创新。在沿袭传统美术审美教学手段的基础上根据茶艺美学的艺术性，以一种全新的方式进行茶艺美学美术审美教学。

参考文献

[1]刘新苗.试论在美术教育中突出审美教育本质的重要性[J].科技信息(科学教研).2008(18):187.

[2]王海龙.浅析美术教学中审美教育的实施策略[J].科教文汇(上旬刊).2009(4):207.

[3]赵晶.谈美术教学中情感教育对应用型人才的培养[J].艺术教育.2010(5):46-47.

茶文化艺术论文篇（3）

系统化的来说茶教育是关于茶树的栽培，茶叶的采摘、加工，茶叶的冲泡、品尝，质量的检测，品种的鉴别，茶叶营销，综合利用，茶具制作、考究，茶和茶叶的历史，茶文化的发展演变等有关知识的教育。

全国高校中设有茶学专业或茶文化专业的有10多所。如浙江大学、西南大学、安徽农业大学、福建农林大学、湖南农业大学、四川农业大学、华南农业大学、漳州科技学院（原漳州天福茶学院）、武夷学院等。

茶文化崇尚以“和”为目标的价值取向，对于建立团结和睦、和诚相处、和谐一致的人伦和人际关系，有着十分重要的意义。“十二五”规划中致力发展文化产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业，增强文化产业整体实力和竞争力。茶文化是诸多文化的共同体，其“和”的理念更是深入人心。在推广茶文化过程中相应传承、复活了许多文化事物。

2011-2012年度，

中国国内有哪些知名的茶文化培训机构，

在茶文化培训上做出了哪些贡献？举行了哪些重要的活动？

福建省天晟茶艺培训学校

天晟茶艺培训学校自办学以来，一直坚持“茶艺师首先要了解茶、喜欢茶、珍惜茶，让茶发挥至最佳境界，能泡出泡好每壶好茶”的原则，受到了中外茶界的一致认可，并成为中国茶道国际交流协会唯一指定的茶艺培训机构和茶艺师培养基地。

天晟培养中国真正意义上的茶艺师的同时，还以举办“创业型10天短期评茶茶艺培训班”而闻名茶行业，85%的学员自主创业，拥有自己的茶店、茶楼、茶馆、茶会所等事业。

天晟人坚信“专注成就专业”，只有专注于茶艺培训，才能做得更好更优秀。天晟坚持既不卖茶，也不卖茶具，让天晟的课堂成为没有利益的天堂。并做到“知无不言，言无不尽”，学员满意度达99%，成为茶艺培训行业的最佳品牌，成就了“最具实用型茶艺培训”的良好口碑，得到茶行业“世界茶叶看中国，茶艺培训看天晟”的高度赞誉。

陆羽茶艺中心

陆羽茶艺中心是陆羽茶艺股份有限公司所属的茶文化推广中心，与天仁、天福茗茶为关系企业，总部设于台北市，在北京、成都、漳州相继成立陆羽茶道教室。

陆羽茶艺中心成立于1980年，至今已有32年的历史，在茶道教学上和茶文化推广上取得很大的推动作用。

茶道教学上成立茶道教室，开设初、中、高级各种茶学研究，循序渐进地进行茶学教育，每年并举行1～2届的“泡茶师检定考试”。茶文化推广上出版了《茶艺月刊》，《茶艺月刊》纪录着近代茶文化发展的轨迹，并有《茶学概论》、《茶道教室》、《茶艺大观教学影带》、《无我茶会180条》、《茶学研讨会论文集》、《中英茶学术语》等茶书出版。

另外，茶文化活动：创办泡茶师检定考试、国际无我茶会，配合举办各种国内外茶文化活动，尤以两年一届的茶艺展、茶学研讨会会与每两年一次在世界各地举办的国际无我茶会最受瞩目。

西安六如茶艺培训中心

“六如”是我国茶文化界的一个著名品牌，品牌的名称源于佛教的《金刚经》。“让好茶者喝到真正的好茶”，在大唐博相府六如茶苑绝非一句空洞的口号，而是茶友们津津乐道的现实。

六如茶苑最经典的表演型茶艺：浪漫音乐红茶茶艺—梁祝，在2007年全国茶艺大赛中荣获第一名，在2010年重庆国际茶艺大赛中荣获最佳创新奖；六如的客家擂茶茶艺，在福建安溪全国茶艺大赛中曾荣获最佳表演奖，并被选拔去东南亚各国巡回演出；六如的东方美人茶艺、大红袍茶艺、绿茶茶艺、花茶茶艺等也都入选到大学本科教材。

在生活待客型茶艺方面，“六如”原创的功夫茶茶艺是考高级茶艺师的必考内容，“六如”原创的黑茶茶艺、凤岗锌硒有机茶茶艺、龙井茶茶艺等，也都正在全国各地推广，并受到茶人广泛赞誉。

杭州公刘子茶道苑

公刘子茶道苑位于杭州教工路59号内，处于杭州文化教育中心地区，专业从事茶艺、茶道文化的研究与交流、专业茶艺师培训、公刘子茶道（初、中高、师级）培训、茶艺馆经营管理培训、茶艺表演培训等，特聘茶界专家公刘子先生等为常务顾问。

公刘子茶道研修服务由杭州市公刘子茶道工作室总部（中国杭州）及各地公刘子茶道点、公刘子茶道聘任的主持人、聘任的各地公刘子茶道教师等组成。杭州市公刘子茶道工作室总部（中国杭州）是公刘子茶艺、茶道研修、教授服务的提供和运营机构，负责提供教材、资料、课程设置、证书颁发、授权指定各地公刘子茶道点开展研修工作，并接受各地公刘子茶道点及公刘子茶道教师的注册请求；各地公刘子茶道点是各地开展公刘子茶道研修服务人，提供当地的研修服务。杭州市公刘子茶道工作室总部和遍布全国各地的公刘子茶道点及公刘子茶道教师组成茶艺茶道研修产业联盟，提供技术支持、市场推广等服务，共同推进中国茶道文化。

2011-2012年度，

为茶文化培训做出了突出贡献的人有哪些？

刘勤晋

刘勤晋教授，著名茶学专家，教授，博士研究生导师，农业部有突出贡献中青年专家，西南大学茶叶研究所所长，重庆市首届茶学学科带头人，首任福建漳州天福茶学院校长，现任福建武夷学院客座教授。兼职担任中国国际茶文化研究会常务理事和学术委员会副主任。

刘勤晋教授长期从事茶学专业的科研教学工作，兢兢业业为茶学奉献五十多载。主要研究方向是特产品加工、茶叶深加工与综合利用以及茶文化。主要为博士生、硕士生以及本专科生讲授制茶学、制茶技术理论与茶文化等课程。累计公开发表学术论文近100篇，其中一级核心刊物30多篇。编写教材与著作主要有《茶文化学》、《茶叶加工技术》、《名、优茶加工》、《茶、旅游、茶文化》、《改造古老的西南茶区》、《中国茶叶大辞典》、《中国农业百科全书》、《中国茶经》、《制茶学》、《茶叶加工学》、《茶、咖啡的现状与展望》、《中国普洱茶之科学读本》、《竹叶青》、《普洱茶的鉴赏与冲泡》、《茶馆与茶艺》、《古道新风—茶马古道文化国际学术研讨会论文集》等。

杨江帆

杨江帆教授为博士生导师，福建省重点学科茶学学科带头人，主要从事茶叶经济、文化与资源利用研究。

现任武夷学院校长、校党委副书记、北京大学公共经济管理研究中心茶文化经济研究所常务副所长、福建省茶文化研究会会长、茶叶科技与经济研究所所长、一级学术刊物《茶叶科学》编委。兼任中国国际茶文化研究会常务理事、中国茶叶学会理事、中国茶叶学会茶叶经济专门委员会副主任、福建省茶叶学会常务副会长、福建省农学会副会长、福建省茶叶协会高级顾问、中华茶人之家联谊会福建理事会高级顾问、本刊杂志专家顾问。

杨江帆教授在全国率先开展茶叶经济学科研究，该学科研究方向在全国处于领先地位，在国际上也具有一定的影响力。茶叶经济研究方面的专著被浙江大学等许多高校列为博硕士生参考书。

杨江帆教授出版专著8部，发表学术论文70多篇。多次在中国外交部、深圳市民文化大讲堂、2007财富年会暨中小企业成长论坛、北京大学、闽台大学交流等论坛作主旨讲演，先后赴法国、德国、意大利、比利时、荷兰、奥地利、澳大利亚、新西兰等国家广泛开展学术交流。

孙威江

孙威江教授系福建农林大学茶学系主任。长期致力于茶学和类茶植物的教学、科研和开发。为福建省重点学科—茶学科带头人，任乌龙茶国际标准化工作组组长，入选福建省“百千万人才工程”，有4项科技成果获福建省科学技术进步奖。任中华茶人联谊会理事、福建省绿色食品协会常务理事、福建省茶叶学会常务理事、福建省农学会理事、福建省无公害农产品产地认定委员会委员、福建省农科教结合协调领导小组专家组成员。主要承担的课程有本科生的茶叶食品安全、茶叶市场与贸易等；硕士研究生的茶叶优质高产理论、茶树生理生态、类茶植物专题和茶叶经贸与企业经营管理等；博士研究生的茶树栽培学研究进展和茶园生态与茶叶无公害生产等。

他主持参与的30余项国家和省级科研项目全部通过省部级鉴定或验收，居国内领先水平，如主持的国家发改委“闽台茶树优异品种及珍稀种质快繁与配套高技术产业化”项目；目前在研的国家和省部级项目达10项。出版专著4本（2本主编，2本参编），公开发表学术论文40余篇，其中获奖4篇。2005年入选福建省“百千万人才工程”。主持的“茶树栽培育种学”被评为省精品课程，2005年获福建农林大学2001～2004年科研贡献奖。主持的《茶叶质量安全控制关键技术研究与示范》、《优异珍稀茶树种质产业化关键技术示范与推广》分别荣获2008年、2010年福建省科学技术二等奖，“武夷岩茶有机栽培及标准化加工新技术研究与示范”与“无公害茶叶产业化生产综合技术研究”项目分别荣获2009年和2003年福建省科学技术三等奖。参与的茶叶中农残降解技术研究与可持续发展高优茶业系统调控技术及良种示范基地建设研究项目分别获1997年和2003年福建省科学技术三等奖。注重产学研的结合，研究的成果既有先进性，更有实用性，先后在约70家茶叶企业应用，作为企业发展的技术依托，产生了重大的经济和社会效益。

大力发展茶文化培训的意义是什么？

茶文化艺术论文篇（4）

“为什么要分成茶人与学茶人？”

我们将茶人视为偏重茶文化学术研究与茶道艺术创作的一群。将学茶人视为刚踏进茶文化领域的一群。前者或许已走过茶产业（如种茶、制茶、卖茶叶产品、卖茶汤产品），后者则可能走向茶产业，也可能直接走向茶文化学术与茶文化艺术。“茶人”与“学茶人”的走向与他们的事业是不相同的。

“荼人的走向与事业是什么？”

茶人要帮大家把茶文化、茶道、茶道艺术、茶产业的领域划分清楚（从学术性上），让大家有个认知与努力的方向。茶人的事业是学术研究与茶道艺术创作，他们的工作单位是在学校、研究机构或个人工作室。他们从事历史性的资料整理与研究、他们从事茶文化的教育与传播、他们从事思想型（如茶道观念、茶道哲学）、艺术型（如茶道美学、茶道艺术、茶汤作品）、应用型（如产业经营型态、茶具与茶席设计）的创新。他们透过著作、演说、个人对茶产业或茶道艺术的展示（即现身说法），将这些知识流传下来。

“学术研究与茶道艺术创作有何不同？”

学术研究是将现有的茶文化成就加以认知、整理、整合、应用；茶道艺术创作是就茶道的艺术内涵加以艺术性的表现。前者较易理解。后者受限于对“茶道艺术”的认知而显得陌生。茶道艺术是以泡茶、奉茶、品茗的动作与最终的茶汤作品为媒介所呈现的艺术，有如以声音为媒介所呈现的音乐、以线条色彩为媒介所呈现的绘画。茶人们如果以此为职志，他的茶人事业就是要成为茶道艺术家。

茶文化艺术论文篇（5）

茶席设计是茶艺环境中的一项展示设计，也是一项应用设计，是茶艺环境艺术设计中的主要部分。茶席设计与环境的契合格外重要，茶席与周围环境必须做到精心设计，透过设计的力量，改变一些不足或不完善之处，使之表现出中国文化的特质，才算是合适的茶席。

茶席设计最主要的目的，是为了品茶环境的完善、完美而做。所谓品茶环境，包括景、物、人、事，设计茶席需要考虑到品茶环境的构成元素与时间、空间的关系。因为茶席设计是一时性的设置而非永久的设计，景物、人事随时都会有所变化。由于时间、空间的改变，设计必然也不同。如果空间相同，而时间不同，茶席设计就会不同；反之时间相同，空间不同，茶席设计也要有所区别。

茶文化是中国传统优美文化的重要组成部分，而茶艺又是茶文化的重要表现形式。中国文化的基本理论是“阴阳五行学说”，是一种原始的普通系统论。茶文化既然是中国文化的重要组成部分，茶艺又是茶文化的具体表现之一，茶艺环境是展现茶艺活动的主要场所，因此构成茶艺环境设计的元素，不论时间、空间都应以“阴阳五行学说”为基础。茶艺环境设计必须反映中国文化的基本理论，不能违背“阴阳五行学说”这个基本理论。茶席是茶艺环境设计中的主要部分，茶席设计最主要呈现的特性就是“阴阳五行学说”。

“阴阳”这两个字，听起来好象很玄妙，其实是古代人通过长期、各方面观察自然现象，认识到各种事物无不存在着对立、统一两个部分。这种现象以“阴”、“阳”两个字来概括，它有一定的内容，是可以理解的东西。阴阳是互相对立，也是互相依存。阴、阳二方，各自以对方的存在作为自己存在的条件，没有阴，就无所谓阳；没有阳，也无所谓阴。这就是阴根于阳，阳根于阴，阴阳互根。阴阳在一定的条件下可以互相转化，阴阳二者并不是处于静止不变的状态，而是在不断的运动中维持着动态的平衡。

至于五行，是指宇宙万物的构成是由木、火、土、金、水五种要素的运行和变化而来，也就是说，木、火、土、金、水五行相生相克构成宇宙万物的结构关系和运动形式。随着这五个要素的盛衰，使得大自然产生变化，宇宙万物循环不已，甚至影响到人的命运。

茶文化艺术论文篇（6）

茶文化的发展有着丰富的历史积淀，作为茶文化的一个代表，茶具经历了不同的历史时期，展现了丰富的艺术功能。茶具根据不同的使用场合有不同的分类，这也形成了许多具有特殊用途的茶具，例如商业茶具、专门茶具、生活茶具等等，种类丰富、形式多样。在中国历史发展进程中，赋予了茶具丰富的文化功能，历史上许多文人雅士在饮茶清谈的同时，也更喜欢将文字刻于茶具上，不仅体现了茶具的文化韵味，也营造出了诗情画意的意境之美。除了在茶具上刻字，也有许多文人喜欢在茶具上作画，绘画的内容不仅有山水花鸟、也有人物肖像，十分丰富。茶具在诗与画的融合中，提升了文化氛围，营造了人、茶与诗画相融合的自然之美。茶具是茶文化浓缩的精华，它的存在不是独立的，而是需要与其它艺术形式相融合在一起，无论造型还是内容都需要艺术的配合。茶具的造型中，为了能够更加适应人的身体结构及动作和环境，需要自然科学的支持。为了能够与人类的情感、道德及价值取向相融合，则需要人文科学的支持。为了能够提高茶具的产量，降低污染，实现茶具的可持续发展，需要技术科学的支持。为了满足人们对于茶具的精神追求，从中获得愉悦，提升产品附加值，就需要艺术科学的支持。多种科学的需要与支持都集中融合在茶具中，这就需要茶具体现其人性化的一面，满足人们物质与精神的双重享受。对于人们来说，茶具除了它的物质效用外，更多的是一种精神内涵的载体。

1我国茶具造型发展概述

作为茶文化的代表，茶具发挥着积极的传承作用。从历史发展进程可以看出，中国茶文化发展曾经历了一段繁荣时期。我国唐宋时期正是茶文化发展的鼎盛时期，这期间，从采茶、煮茶到饮茶都展现了丰富的茶事活动。茶具的造型与形态也极具地域特色，为茶文化的发展奠定了坚实的基础。茶具作为人们日常生活中的重要器具，随着物质文明的发展与进步，茶具也从最传统的物质用途逐渐转为工艺用途。在古代，茶具最初的功用是饮茶，造型也十分简单，重在实用功能，随着茶文化进入繁荣发展的时期，茶具也从简单的饮茶功能逐渐向工艺品方向发展。传统茶具的造型发生了巨大的变化，茶具的外观及造型都更加丰富多彩，同时也体现了更为深厚的文化内涵。茶具也成为人们表情达意的重要载体。如何将茶具用途与其文化内涵相融合，充分体现其“人性”特色，是茶具制造者需要思考和解决的问题。当今文化正呈现多元化发展，许多茶具已然成为流水线上的器具，外观造型相同，没有任何体现当代文化特点的符号，这种现象制约了茶具的发展，对民族传统茶文化的传承不利。因此，茶具造型的创新发展首先要从茶具与艺术的结合来进行突破，通过对传统茶具的造型工艺的分析研究，了解传统茶具的造型特点和烧制技术，以及在不同历史时期所体现出的时代特征，结合现代美学理念，创造出符合现代人生活所需要的时尚茶具，体现时代的艺术特性，创新茶具造型艺术的发展。

2茶具造型艺术与传统文化的关系

2.1茶具是茶文化的代表

传统茶具造型艺术的保留和推广，是当代茶具造型创新发展的一个重要依据。在中国茶文化发展的历史进程中，保留精华、去其糟粕是当今茶具造型艺术的一个关键之处，也是茶具创新的难点所在。茶具造型的发展不仅仅体现了其实用价值，也展现了人们的道德原则和喜好，是一种极富精神内涵的艺术形式。现代陶瓷茶具造型与其特有的文化环境是不可分割的，在追求创新艺术的现代社会中，也不能摒弃传统艺术造型对茶具的影响。因此，在茶具造型设计中，要保留传统艺术特色，同时满足现代人的物质和精神需要，使茶具能够在传承中得以发展，在发展中促进传承。

2.2茶具造型是茶文化与传统文化的结合

茶叶起源于中国，在中国有着悠久的发展历史，茶文化的发展也经历了不同的繁荣时期，彰显了不同的时代文化特征。在人们的日常生活中，茶已经成为一个不可或缺的内容，存在于生活的各个角落。人们对茶不仅越来越喜爱，而且对其也有了一定的了解，茶在古代成为文人创作的灵感来源，许多茶题材的作品都成为传世之作，为后世研究茶文化提供了宝贵资料。茶文化不仅是民族传统文化的代表，也是人们抒怀的重要方式。茶具有清新淡雅的品质和意蕴，因此，茶文化也更倡导和谐的社会关系，重视修身养性，能够减少现代人的焦虑困惑，使人的心态更加平衡。茶文化是传统文化的体现，茶具造型作为茶文化的代表，也成为传统文化与茶文化融合的产物。

3茶具造型艺术与传统文化的发展

3.1提高人文素质

茶具造型文化蕴含着丰富的思想感情。无论是茶具赏玩、欣赏茶艺还是品饮茶水，都能带给人们自然闲适的艺术享受。在现代信息技术高速发展下，茶具造型设计也与现代技术相结合，在借鉴传统文化特色的基础上融入了现代元素，使茶具造型更加具有现代时尚特点，这种理念的融入也加速了茶文化的推进与传承。在新时期茶具造型的推广与传播过程中，形式发生了较大的变化，使其更具有现代化和国际化，影响也越来越大，受到世人关注。茶具造型文化的发展不仅具有较强的美学价值，而且具有广泛的社会影响力，展现了茶文化深厚的民族传统底蕴。因此，茶具造型对人们的影响是积极而深远的，茶具不仅仅影响着人们的审美情趣，更升华为一种人生的信仰。茶文化也不再单纯地存在于人们的日常生活中，而成为了社会文明进步的动力与标准，茶具造型文化与中国传统文化的结合带有强烈的时代精神。

3.2保持与时俱进

茶具造型艺术的发展并不是独立的，无论从茶具的形象还是层次，或者是制造技术来看，都应该与时展步伐相一致，这样才能适应当代人的精神和物质需求。科技的高速发展也带动了茶具的进步与发展。茶具在历史变革过程中，无论从造型还是材料或是烧制工艺上都有所改变，不仅增强了茶具的生产方式，而且使茶具的内容更加多元化。对于设计者来说，从茶具造型到刻画方式，都要考虑茶具的特点以及收藏价值，这也有效地促进了当前茶具造型艺术发展进步的重要方式。每个时代都有其特有的审美方式，美的内涵与方式都在发生着不同的变化，具有极强的时代性。每一个时代的美都有其独立的一面，只要与时展相呼应，与自然相和谐，就符合美的要求。在当代艺术发展中，新的审美观念丰富多样，传统美学与当代美学观念产生了不断的冲击和碰撞，使艺术的发展更具多元性，但艺术价值也更难以固有的标准来评判。对于现代茶具造型发展来说，无论是形式内容还是观念内涵，都可能出现不规则的地方，但是这些地方又蕴藏着潜在的艺术潜能，这种极具生命力的东西正是时代精神的体现。当设计理念出现差异性时，需要在相同的矛盾中选择同样的目的，需要使用不同的方法和理念去解决这种差异，设计者要把传统与流行的现代思想方式进行选择性的结合，最终在产品的实际效果里形成一定的艺术特色。

3.3内外统一的艺术审美

茶具是饮茶的重要器具，最基础的功能是实用。在传统饮茶习惯中，茶具要具备大小合适、便于掌握、便于饮用的功能，这就对茶具造型提出了一定的要求，例如手柄设计要合理，壶嘴大小要合适，还能方便于倒水，能够保温等。其次，还要考虑茶具的材质、制造工艺等，使茶具与人的结构以及兴趣能相互吻合。此外，还要考虑茶壶的造型要美观大方，在品茶同时还可以欣赏，突出茶具的文化气息和艺术内涵。人们在品茶清谈时，能够从中感悟人生，传达一种对美好生活的向往。茶具的特性，即造型、手感以及文化底蕴在此时得到全面的体现。茶具带有浓浓的文化气息，这也是茶文化所赋予的，茶具寄托了人们内心的气质及渴望。人们借助茶具所展现出来的精致、大气和脱俗，素雅的颜色以及光滑的质地，赋予了茶具深厚的文化意义。不仅讲究整体的和谐统一，同时融入更多的装饰性，将山水、花鸟等自然之物融入其中，进行不同的搭配设计，茶具也从人物到鸟兽，由形及神，回归自然，彰显出茶具灵气合一的气韵神态，这也是茶具造型设计体现和谐性的重要体现。

4结语

中国有着几千年的文化积淀，茶文化的发展也经历了繁荣的发展时期。茶具作为茶文化的代表与传统文化有着密切的联系。历史文化流传下来的茶具制造工艺，以及长期的文化洗涤，给当今茶具造型文化的发展提出了坚实的基础和前进的动力。中国茶文化底蕴深厚，如何将传统文化融入到现代造型艺术中来，不断开创更新的艺术品类，是设计者们面临的一个重要问题。现代造型艺术的发展并不是单独存在的，它需要以传统艺术文化作为基础，在传统文化的土壤中吸引养分，获得可持续性的创新发展。我国当代的茶具造型艺术也是吸取了传统文化艺术的精华，融入更为丰富的茶文化，以现代社会中人们的物质和精神需求为目标，在茶具的造型艺术发展中创新出更具时代性和艺术性的茶具作品，为促进和传承中国传统民族文化贡献自己的力量。

参考文献

[1]李雨苍、李兵.日用陶瓷造型设计[M].北京：中国轻工业出版社，2000

[2]吴山.中国紫砂辞典[M].南京：江苏美术出版社，2007

茶文化艺术论文篇（7）

关键词：

传统茶乐；民族音乐教育；影响内涵；教学理念；人文素养

对于有着几千年发展历史的传统中华文化来说，茶文化就是其中内涵和关键。而在整个茶文化体系中，传统茶乐作为一种重要的艺术资源，其中不仅充分反映了我国茶文化的发展状况，同时也从客观上诠释了传统茶乐的形成过程。当前民族音乐教育活动开展过程中，存在很多问题和不足，尤其是其缺乏教育内容与学生培养的体系化融合。民族音乐教育效果并不理想。通过将传统茶乐元素与民族音乐教育相融合，不仅能够优化学生教育效果，同时也能实现传统茶文化的有效传承和创新发展。

1当前民族音乐教育开展状况及存在问题分析

从当前民族教育开展状况看，无论是教学内容，还是教学机制，都实现了巨大创新和突破发展。但是当前民族音乐教育活动在开展过程中，也存在一系列问题和不足。受教育理念，现代音乐和教学投入等一系列因素影响，整个教学活动存在从教学观念到教学方法上的偏移。整个音乐教育活动存在极大偏差和不足。系统来看，其存在的问题主要表现为:首先，随着现代音乐、西方音乐艺术的全面融入和体系化创新，当前民族音乐教育发展面临极大危机和压力，尽管很多学生对民族音乐学习有着一定兴趣和热情，但是现代音乐对学生的影响和价值更为突出。学生更愿意学习和接受现代音乐和西方音乐艺术。其次，当前民族音乐教育活动在开展过程中，由于缺乏正确的教学理念和认知意识，因此在整个民族音乐教学活动中，很多老师只是片面的教育学生掌握相关知识内容，并没有认识到民族音乐教育对学生综合素养的全面提升。所以整个教学活动并没有实现理想教学效果。此外，尽管当前教育机制不断完善，加上教学理念进一步成熟，如今整个教育活动资源更加丰富，但是还应该客观认识到我们对整个民族音乐教育的认知并不全面，尤其是对其教育价值、教育意义和作用认识并不全面，因此整个教学活动开展过程中，教学方法缺乏创新，教学内容过于单一，甚至连教学时间都无法得到有效保障。最后，民族音乐教育，实际上是将民族文化、传统音乐艺术等多项内容体系化结合的事物，但是当前民族音乐教育活动在开展过程中，其整体教育过于机械，内容上也存在极大局限性，尤其是缺乏引导学生认知和理解传统民族文化，因此整个民族音乐教育内容缺乏内涵底蕴做有效支撑。而在民族音乐艺术资源体系中，传统茶乐艺术作为其中融合了民族文化、传统艺术、音乐教育等多项内容相结合的艺术活动，如果能将其与民族音乐教育体系相融合，不仅能够优化教学效果，同时也能够实现传统文化的有效传承和体系化发展。

2传统茶乐的特点及内涵认知

我国是传统茶文化大国，经过几千年的发展、传承，逐渐形成了具有独立特性的茶文化体系内容，而传统茶乐就是整个茶文化体系内容中的重要组成部分。因此认知传统茶乐、学习和研究传统茶乐实际上就是对传统文化的有效继承和全面发展。所以，需要对传统茶乐的特点及内涵进行全面准确的认知。

2.1传统茶乐的内涵分析

传统茶乐是形成与采茶活动中，体系化展现茶文化内涵、描述采茶文化事物的音乐艺术活动。我国是传统茶文化大国，无论是茶文化的具体内涵，还是其体系的完善性，都有着世界上其他地区和国家无可比拟的优势。从先秦时期，我国就已经开始将茶用与祭祀和药用。而从唐朝开始，整个饮茶活动就发展成为社会大众习惯，自此之后，饮茶活动就逐渐与社会发展过程中的各个要素进行融合，从而形成了一系列具有独立特点的文化体系，其中最典型的代表就是传统茶文化艺术，比如茶乐，采茶舞、茶画等等。这些艺术内容中，不仅充分展现了传统文化的内涵，同时更展现和诠释了相关价值规范和独立情感。可以说，在整个茶乐体系中，我们不仅能够看到传统茶文化的具体内容，同时也能对其中所描述的生活化元素形成全面认知。

2.2传统茶乐的具体特点分析

传统茶乐艺术形成过程中，充分融入了生活化元素内容。无论是茶乐的创作背景，还是茶乐艺术中的具体内容，都是对采茶生活的系统化反映和有效继承。因此，了解传统茶乐也是我们对传统茶文化及生产活动全面了解的具体过程。传统茶乐在产生过程中，无论是艺术形式，还是艺术风格，整体表现风格较为欢快。传统茶乐是在茶农产茶、制茶过程中，以及各种集体活动过程中所形成的音乐形式，因此无论音乐内容，还是音乐风格，都展现了人们的欢快情绪和乐观精神。这就使得整个音乐艺术极具渲染力，更容易被人们所接受。最后，传统茶乐还是将多项元素体系化融合的集体艺术形式，传统茶乐其多产生与茶叶集中产区，这些地区大多为山区和少数民族聚集地区，所以通过传统茶乐艺术，我们还能看到其中所融入的民族文化和内涵，因此可以说，传统茶乐是民族音乐艺术的一种形式。

3民族音乐教育活动开展的具体要求分析

民族音乐教育是我国传统文化教育的重要切入点。完善开展民族音乐教育活动，不仅能够优化教学内容，适应教学改革发展的客观要求，同时也能帮助学生形成全面完善的人文素养。结合民族音乐教育活动开展过程中存在的问题和不足，以及学生全面培养的具体要求，开展民族音乐教育活动需要着重做到：首先，在开展民族音乐教育活动时，必须认识到民族音乐教育与学生培养、社会发展之间的关联性作用。当前在开展音乐教学活动时，不能将其价值和作用认知局限到学科学习上，尤其是随着学生综合素养培养价值日益突出，如今在进行民族音乐教学活动时，必须将整个教学活动与学生素质培养全面融合。对于当前学生培养来说，需要引导学生形成必要的爱国意识和民族情怀，尤其是引导学生以正确的视角来看待传统文化和民族文化。其次，当前在开展民族音乐教育活动时，其不仅是教学内容的完善，更是教学机制的创新和发展，可以说，开创民族音乐教育活动，就是整个教学体系不断革新的客观表现。随着教育机制进一步优化，如今改革教学机制，完善教学内容，提升民族音乐教育的具体内涵已经成为整个民族音乐教学活动来开展所必须实施的内容。客观的说，民族音乐教育融入其他内容，就是丰富发展、创新突破传统教育活动的客观表现。最后，现阶段，开展民族音乐教学活动过程中，必须认识到传统教育活动中的局限性，无论是教学内容的单一、薄弱现状，还是传统文化的教学价值，都需要在开展民族音乐教学活动时，将传统音乐艺术的具体内容融入到整个民族音乐教学活动中。我国有着丰富的传统文化，特别是在长期的历史发展过程中，形成了具有我国文化内涵的民族音乐和传统艺术，因此当前在开展民族音乐教学活动时，必须将传统音乐内容与其相融合。

4传统茶乐对民族音乐教育的具体影响和价值

民族音乐是我国传统民族文化体系的重要内容和组成部分，完善民族音乐教育，不仅能够有效传承传统文化艺术，同时也能实现民族文化的传承发展。随着我们对传统文化教育价值认知不断提升，如今开展民族音乐教育，不仅符合传统传统文化传承要求，同时也能有效提升学生的人文素养。而如何才能优化民族音乐教育开展的形式，并实现其最大价值，就需要我们充分结合多项元素，探究传统茶乐意识对整个民族音乐教育活动开展的具体影响。通过将传统茶乐艺术融入到民族音乐教育活动中，将有效丰富民族音乐教育的具体内容，同时优化该教育形式，实现音乐教学内涵到形式的创新和发展。尽管民族音乐教育体系已经实现了巨大创新和发展，但是其整体教学内容中，仍然存在一定不足，尤其是缺乏完善教学元素的融入，而传统茶乐艺术作为传统文化内核的集中反映，其中不仅有着优秀的传统文化艺术，同时也是对当前民族音乐教育的有效补充。客观的讲，传统茶乐也是民族音乐的一种形式和内容。结合当前民族音乐教育开展状况，可以看到，整个教学活动中缺少对我国传统文化的有效继承和发展。因此如果能够将传统茶乐融入到民族音乐教育活动中，不仅能够丰富教学体系内容，同时也能实现对传统文化的有效传承。当然，在传统文化教育过程中，融入传统茶乐因素能够对学生性格、学习习惯产生重要影响。通过将传统茶乐与民族音乐教育全面融合，不仅能够为传统茶乐艺术传承提供有力帮助，同时解决传统茶文化的传承压力。

5结语

民族音乐教育活动是整个艺术教育活动中的重要内容之一，通过开展民族音乐教育，能够有效培养学生的综合人文素养，同时也能实现对传统民族音乐进行有效传承。但是通过对当前民族音乐教育活动开展状况进行调查分析，不难看出，无论是教学方法，还是学生具体学习效果，都并不理想。随着当前音乐教育理念不断成熟，完善教育机制，创新教学方法，并将完善的教学元素体系化融入到整个民族音乐教育活动中，有着重要作用和价值。传统茶乐作为传统文化的重要元素和内容，如果能将其与整个民族音乐教育活动相结合，不仅能有效弥补民族音乐教学活动存在的问题和不足，同时也能够为我们有效继承传统茶乐艺术提供重要帮助。可以说，传统茶乐正是推动当前民族音乐教育机制改革的重要切入点。

参考文献

[1]任红军.主体间性视野中的中国传统音乐文化教育[J].音乐探索,2013(2):115-118.

[2]马晓倩.论中国传统音乐在学校音乐教育中的重要性[J].北方音乐,2014(17):31-36.

[3]王旭华.论当代教育中民族音乐的传承和发展[J].民族艺术,2015(12):126-131.

茶文化艺术论文篇（8）

1钢琴音乐艺术的概述

1.1钢琴音乐艺术的含义

自从1698年意大利的巴尔托洛梅奥•克里斯托福里为佛罗伦萨的贵族菲迪南德•梅迪契仿照羽管键琴制作了世界上第一架钢琴。而后1709年，克里斯托福里又在此基础上对其进行了改进并设计出了一架能同时演奏弱音和强音的钢琴，从此钢琴音乐艺术以一种全新的姿态登上音乐艺术大舞台，并逐渐赢得“乐器之王”的称号。钢琴音乐是以指尖在钢琴的黑白键之间跳动而演奏出的各种天籁之音，并传达出或悲壮豪迈、或委婉清、或缠绵悱恻的情感，使人于听觉盛宴中感受钢琴音乐独特的艺术魅力。

1.2钢琴音乐艺术的特征

1.2.1艺术性

钢琴音乐艺术作为一种独特的艺术形态徜徉于音乐的海洋之中，世界三大乐器之首的钢琴，其音域范围宽广，几乎囊括了全部的乐音体系，无论是独奏还是伴奏抑或是多重奏都可以轻松进行，这是其艺术特色之一。同时，其最伟大的艺术手笔是对于情感的表达艺术，通过88个按键就可以演绎出人生的悲欢离合。其声可悠扬深远，缕缕丝竹中，饱含着无尽的苍凉，如歌如诉。其韵亦可甜蜜苦涩，玄妙的诗调，诉尽无限哀思，荡气回肠。其律也可温润柔和，轻快明亮的节奏，诠释安然内心，百折千回。此外，钢琴音乐自身蕴含着无法言喻的艺术特色，其创作与演奏都是奇妙的艺术存在，创作中包含着一系列艺术，优雅的演奏更是将钢琴音乐的艺术性阐释得淋漓尽致。

1.2.2文化性

随着文艺复兴的兴起，钢琴作为一种文化产物应运而生，它是时代进步与科技发展的产物。但其也蕴含着深刻的文化意义，艺术源于生活，生活中却处处渗透着文化迹象。因此，艺术也是文化的表现形式，钢琴音乐艺术是音乐文化的建筑性标志。一方面，大部分钢琴音乐的创作都取材于现实状况，并且大多寄寓着创作者的文化情感，表达了其对人生意义的看法以及生活态度，体现的是一种人文精神文化现象。另一方面，钢琴音乐艺术也是人类文明高度发达的境况下孕育而出的，其现在流行于全世界各地，反映的是人类精神文明的高度繁荣，钢琴音乐艺术的兴起与发展之路是其在人类历史上的文化之旅。

2钢琴音乐艺术在茶馆中应用的不足之处

2.1钢琴音乐艺术中的茶文化内涵不充分

钢琴音乐作为一种优雅的文化艺术，将其引入到茶馆艺术氛围的营造中，其实质是将茶文化传统的文化艺术元素与钢琴现代音乐艺术相结合，以期营造一种和谐而富韵味的茶馆艺术氛围。但是钢琴音乐在走入茶馆时，其浓厚的现代艺术气息直接湮没了茶馆内的茶文化元素。一方面，钢琴音乐本身就是现代西方音乐的代名词，其所寓含的现代艺术气息异常浓烈；而茶馆内的茶文化元素多为低调内敛型，朴素不张扬，这就导致了茶馆内的自然质朴的茶文化内涵被迎面而来的钢琴音乐所覆盖。另一方面，茶馆内的钢琴音乐在选曲演奏过程中，也是自带一股强劲的现代之风，其曲子的选择偏向于现代流行音乐，其演绎手法也是现代钢琴音乐的弹奏方式，完全忽略了茶馆内的相关茶文化元素的注入与引用。

2.2钢琴音乐与茶艺表演的结合过于突兀

茶馆在吸纳钢琴音乐艺术这一元素时，并没有基于茶艺表演的艺术特色进行细化处理，而是在茶馆内摆一钢琴，然后弹奏某些所谓的名曲，不仅没有衬托出茶馆的优雅反而还破坏了其整体氛围的协调。此外，茶艺表演对于环境的要求很高，大多是在一种优雅文静的氛围内进行，柔和温婉的钢琴音乐对于茶艺表演者而言有定心的作用，有助于其表演的稳定性发挥；同时也能促进饮茶者内心的安宁，增强其对美的感受与欣赏能力。而在钢琴音乐的演奏中，演奏者并没有结合茶艺表演的细节进行音阶节奏的变化调整，而是固执地按照既定的曲调进行弹奏，从而使得茶艺表演者精心营造的美学感受功亏一篑。

2.3可供茶馆选择的钢琴音乐有限

于我国而言，钢琴是一个舶来品，在明朝万历年间才传入我国，而我国的钢琴音乐艺术更是到了现代才起步，因此，我国钢琴音乐艺术的造诣并不高，不仅创作的钢琴音乐名曲比较少，而且连杰出的钢琴家也是屈指可数，更遑论茶馆内可供选择的钢琴音乐，更是少之又少。钢琴音乐作为一种辅助元素，势必要与茶馆的风格设计相契合。但是，纵观我国茶馆钢琴音乐艺术，不难发现不仅符合茶馆气质的钢琴音乐较少，而且连相关的茶文化钢琴音乐作品也是极少的。总之，受限于茶馆不同的风格气息，凸显茶馆氛围的钢琴音乐作品是微乎其微，茶馆钢琴音乐的艺术性也没有得到充分释放。

2.4茶馆室内的艺术气息不够浓厚

茶馆是我国茶文化气息最为深厚的地方，其格调是以茶文化为指导进行装修设计的，整个茶馆内弥漫的是浓郁的茶文化之味，颇具文化艺术之感。钢琴音乐作为现代音乐之王，散发出厚重的现代艺术气息，二者在摩擦之中却渐染出一种不伦不类的艺术品位。简而言之，浑厚的古典艺术与热烈的现代艺术不能完全地兼容中和，使得茶馆内的艺术氛围呈现出两极分化的现象，降低了茶馆原本的格调与雅致，也使得茶馆室内的艺术气息更加淡薄。另一方面，茶馆作为一个公共场所，其所接纳的人是五湖四海各个阶层都有，茶馆出于吸引顾客的需要，其艺术气息必定不会太淳朴，总会渗透着日常市井之气。

3解决钢琴音乐艺术在茶馆中应用问题的措施

3.1将传统茶文化融入到现代钢琴艺术之中

现代钢琴音乐艺术走进传统茶馆，究其本质是现代文明与古典文明相碰撞融合的必然结果，是多元化文化社会发展的历史产物。我国茶文化发展历史悠久，有着深刻的文化艺术内涵，其与钢琴音乐艺术的相交相融注定是一个长期发展的过程。因此，要想二者进行充分的融合，必须对茶文化内涵进行深入剖析，以使茶馆的茶文化艺术与现代钢琴音乐能够恰到好处地交融。在茶馆进行钢琴演奏时，演奏者应该对茶文化内涵有一定的认知与了解，能对简单的茶文化音乐提出自己的见解，并能根据茶馆内渲染的茶文化氛围演奏出不同风格的钢琴音乐，以契合茶馆内的茶文化气息，从而使传统茶文化在与钢琴音乐艺术渐渐磨合的过程中进行相得益彰的融合。

3.2巧妙地将钢琴音乐与茶艺表演相结合

茶文化中的茶艺表演是茶文化艺术的重要表现形式，茶艺表演是茶文化艺术价值的最高体现，其将茶叶的冲泡手法以一种艺术的方式演示出来，并在一气呵成中赋予了其独特的美感。钢琴音乐与茶艺表演是两种优雅的艺术形式，二者结合必将促进茶馆环境艺术层次的整体性提高。因此，只有将钢琴音乐艺术与茶艺表演进行巧妙地结合，才能增强茶馆氛围的整体协调性。首先，茶馆在引入钢琴音乐这一艺术形式时，应该根据茶艺表演的具体特点进行具体分析，钢琴音乐演奏的每一个音符都要与茶艺表演的某一微小动作相符合，不能过于突兀，不能拖泥带水。其次，钢琴音乐应该以其精准的音律与独特的音韵烘托茶艺表演的优雅性。所以，演奏者应对茶艺表演有所了解，能根据茶艺表演的动作变换进行钢琴音乐的弹奏，以高雅的钢琴音乐推动茶艺表演的精致性。

3.3创造更多的与茶馆气息相契合的钢琴音乐

众所周知，我国的钢琴音乐艺术起步晚、发展进程慢，但是近年来我国的钢琴音乐却呈现出一种蓬勃之势，广泛地涉猎各个领域，一路高歌猛进，特别是其在茶馆中的应用，高雅的钢琴音乐艺术与大众化的茶馆文化相交融，促进了茶馆文化意境的营造。而茶馆文化在汲取钢琴音乐作为艺术元素时，茶文化相关的钢琴音乐却是寥寥无几。由此，茶文化钢琴音乐的创作才是提高钢琴音乐艺术文化特色的紧要任务。所以，钢琴音乐创作者要结合茶文化的艺术性进行茶文化钢琴音乐的创作，以创作出更多能凸显不同茶馆格调的钢琴音乐。另外，创作者也可以在茶音乐作品的基础上创作气势迥异的茶文化钢琴音乐，以满足不同的茶馆设计定位需求。

3.4营造良好的茶馆艺术环境氛围

良好的茶馆艺术氛围对于钢琴音乐艺术与茶文化的调和，具有良好的烘托作用。同时，格调高雅的茶馆氛围也能满足大众更高层次的精神文化需求。因此，茶馆内整体艺术气息的营造对于茶馆而言具有至关重要的意义。茶馆应致力于其环境氛围的渲染。一方面，根据大众不同的精神需求，量身定制不同层次的钢琴音乐艺术，以满足大众不同档次的精神需求。例如，针对社会名流文雅之士设计的高雅茶文化钢琴音乐艺术，针对普通大众则设计出大众化的茶文化钢琴音乐，通过分层设计处理可使钢琴音乐的艺术性发挥得淋漓尽致。另一方面，在促进茶文化与钢琴音乐艺术交融的过程中，要对茶文化与钢琴音乐进行特色化处理，即将钢琴音乐进行本土化改进，以促使其与茶文化在相互映衬中氤氲出唯美的茶馆氛围。

参考文献

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[2]冯会,郭雅玲.现代茶艺馆的发展及其对茶文化的意义[J].福建茶叶,2007(3):44-45.

[3]龙艳芳.试论“气”、“韵”传统美学思想在中国钢琴音乐演奏中的彰显[D].陕西师范大学,2010.

茶文化艺术论文篇（9）

1舞蹈艺术中音乐与舞蹈融合的可行性分析

文化艺术的包容与传承中，舞蹈与音乐可以通过“搭车”发展，在本质性合作之后，从而实现该艺术的最佳呈现。在文化融合这一大背景下，舞蹈艺术如果想要实现大众广泛认同，就必须立足文化的包容性与价值力，舞蹈艺术与音乐艺术之间实现“融合发展”是极其可行的。首先，主要是因为：舞蹈艺术，本身就是一种开放与包容的艺术。所以，任何一种内涵优秀、形式多样的文化素材，都能被应用其中。对于我国来说，音乐艺术极为多样，这些内容，都能够被具体融入和应用于整个舞蹈表演之中，从而造就最佳艺术表现。其次，对于任何舞蹈艺术来说，其在展现与表达过程中，都无法缺失音乐艺术。对于我国来说，多种风格和内涵类型的音乐艺术，恰恰都是被应用于舞蹈艺术之中的音乐内容，所以，两者融合极具基础。结合茶文化的融合理念看，舞蹈与音乐之间的“包容”也让两者都得以生动呈现，从而实现了艺术传递与应用的最大价值。最后，音乐与舞蹈相融合的过程，恰恰也是舞蹈艺术自身价值展现的过程。对于舞蹈艺术来说，作为一种生动、客观的文化诠释，要注重综合考虑文化环境的应用需要，因此，从一定程度上看，只有选择合适的传承与表演载体，才能实现音乐艺术的价值。舞蹈与音乐艺术的内涵融入，并且以新的艺术形式来融入我国的文化环境之中，这一过程中，也实现了舞蹈艺术的价值表示。事实上，当前文化艺术发展趋势中，充分诠释了多元融合这一发展大势，舞蹈艺术作为一种极其重要的文化机制，只有深度融合，才能够让舞蹈艺术实现其价值力和影响力。

2舞蹈艺术中音乐艺术与舞蹈的融入价值

舞蹈艺术在发展与融入传承之后，从单一的舞蹈动作，发展为诠释艺术性与文化内涵的艺术形式。在当前舞蹈艺术普及与传播中，面临文化包容的问题。所以，如何才能更为有效的消除文化传承与艺术融入之间的差异性，并在舞蹈艺术的表现中，诠释相应的文化理念和艺术特色，就至关重要。所以，将各种音乐与舞蹈艺术相融合，才能实现舞蹈艺术的“内涵化”与“艺术化”诠释。在多元文化融合的今天，舞蹈艺术在发展与表现过程中，不仅要注重“内涵化”诠释，同时也要从多元文化包容的可行性出发，通过理性分析舞蹈艺术中所包含的各种元素，从而实现文化传递与交流的最佳效果。这恰恰也是茶文化内涵化、系统化发展的关键。当然，我们也要对音乐与舞蹈艺术的关联性与价值内涵形成科学认知。对于舞蹈艺术来说，在该艺术具体发展和全面传承时，不仅需要生动表现每一个舞蹈动作的美学特性，也需要注重选择生动、合理的辅助素材，通过合理诠释与表达，从而实现舞蹈艺术的内涵色彩。音乐就是整个舞蹈艺术中极具价值展现力的元素内容。因此，在当前多元文化融合与交流下，舞蹈艺术，也需要将多种文化理念与艺术元素融入其中，通过多种精神的合理诠释与生动表达，从而塑造舞蹈艺术的最佳呈现。

3物质传承与精神诠释：茶文化体系的价值剖析

茶文化是我国文化的精髓，无论是该文化的物质属性，还是其中所包含的多种精神理念与文化元素，都是茶文化价值力的生动展示。茶从一种物质元素逐渐发展为多样化的文化体系，正是茶文化价值推动下的结果。从茶文化的发展历程看，早在先秦时期，我国就已经有了关于茶的价值认识，但是此时受到生产力的局限性与约束，茶仅仅是一种贵族生活元素和药材。虽然魏晋时期，茶的影响力也得到了一定提升，但是更多仅限于文人雅士的生活传递，其并没有实现理想的价值力。唐朝时，社会生产力大大提升，茶叶的种植规模与产量大大提升，这就为茶叶的广泛普及提供了可能。随着大众饮茶风气的不断构建，茶文化，至此就成为影响大众生活的重要因素。在茶文化传承与应用时，不仅仅在于茶的健康价值与文化属性，更关键在于茶文化中包含了丰富生动的精神理念。其中所展示的多种精神，都是当前我们理解茶文化和应用茶文化的关键所在。其一，茶文化的形成与发展，背后正是该文化能够包容一切事物和理念的结果，茶文化是包容性文化，无论是各种文化形式，还是理念都能够被融入和应用与茶文化之中，茶文化的表达与应用，正是从包容一切出发的，而包容也造就了茶文化的强大影响力。其二，茶文化中，也向我们全面诠释了创新精神的价值影响。茶文化是一种创新性文化，无论是文化自身的表现形式，还是其内在，都需要在不断创新之后，来创新性展示与表达。其三，茶文化也是一种人文化理念，无论是茶文化的内容，还是这一文化的价值诠释，都是大众实践之后所形成与推动下的结果。

4从茶文化视野看舞蹈艺术中音乐与舞蹈之间的关系

茶文化艺术论文篇（10）

当前，室内装饰装修是为人打造一种宜人舒适的居住适宜、工作放心的休闲环境，普遍以构造室内生态景观作为一种设计手段，将生态自然与室内装饰风格有机融合，其设计思想主要遵循几点原则：其一，以生态学理论作为基本指导，关注于自然植物景观的构造，系统化设计、合理化布局，使得自然生态与室内装饰装修的风格有机统一，保证与临近环境的高度统一；其二，走可持续发展之路，确保室内装饰装修中自然景观的多种多样性和物种稳定性；其三，掌控不同室内空间的功能性，主要突出各个不同空间的特色，营造较为浓厚的文艺色彩和文化气氛；其四，室内装饰装修设计要基于高科技、高环保来确保室内环境能够与人的生活、工作契合。从以上四点原则着手，将谈论秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用。

1茶楼室内装饰设计概念性分析

茶楼室内装饰设计主要是满足茶客对装饰物和设计风格的视觉感受和功能需求展开的一项基础工作，也是对现有茶楼建筑内部空间的进一步加工与增值的基础工作，其主要目的是以可行有限前提下通过人为设计令一些具体的材料、技术和经济形成一种合格产品。茶楼室内设计是建筑设计装饰装修方面的一个分支，与建筑工程技术理论息息相关，且须艺术理论与技术理论双方的扶持。建筑室内装修设计必然涉及到动线设计、空间色彩和照明功能等专业术语，茶楼室内装饰设计如是。

2茶楼室内装饰设计的基本要素

2.1光影要素

人类与大自然的联系要追溯到人类起源，当代人生活环境也与光影密不可分。茶楼室内装饰设计也要求将室外阳光引入到室内，从而确保茶楼室内环境能够将黑暗感和封闭感一扫而光，尤其是一些顶光和柔光，可令茶楼室内空间环境更为亲切，光影要素的运用实际上是光影变换的过程，合理的光影变换手法可增加茶楼室内装饰空间的丰富多彩性，让人更能感受到舒适的环境氛围。

2.2色彩要素

茶楼室内装饰对空间色彩的要求主要是针对视觉环境的影响力和人的情绪。茶楼室内装饰装修对于用色要求极为讲究，空间色彩必须遵循通用色彩规律，且应由时代审美观念的转变而变化。

2.3空间要素

茶楼室内空间格局是否合理与人能否感受美相关，也作为茶楼室内装饰设计的一项基本内容。茶楼室内空间格局的设计要善于探索，通过应用高新技术手段对室内空间辅以新的形象和新的意蕴，不能仅限于树立传统的拘泥形式的空间形象。

2.4陈设要素

茶楼室内陈设的家具、地毯和窗帘等全是人生活和工作的必需用品，这些必需用品的造型设计往往要求具备陈设的根本特征，且要求具有良好的装饰效果，在实用性与装饰性两个方面均应有所兼顾。另外，茶楼室内陈设应在功能与形式两个方面形成统一，且不乏灵活变化，让茶楼室内空间的氛围更为舒适和得体。

2.5装饰要素

茶楼室内空间装饰设计对建筑构件可谓不可或缺，应充分结合建筑构件的功能性来设计装饰，由此便可营造一种完美的室内空间环境。

3茶楼室内装饰设计的基本要求

3.1实用功能的要求

茶楼室内装饰设计的宗旨是为茶楼室内空间营造良好的氛围。但是，首要任务仍然是将人的生活与娱乐置于第一要求。茶楼的功能在于生活和娱乐，其室内装饰设计也须充分考虑到实用功能方面的要求，设计目标则是茶楼室内环境的合理化、科学化和舒适化。茶楼室内空间装饰设计还需考虑到人的活动规律与室内空间之间的联系性，比如空间尺寸与空间比例等。另外，室内陈设家具、室内外通风、采光照明和室内色调等因素也是功能性要求的重要体现。

3.2精神功能的要求

茶楼室内装饰设计在以满足实用功能要求的前提下，还需充分考虑精神功能的要求，如视觉心理感受、艺术感染等。茶楼室内装饰设计在精神功能方面的要求主要涉及环境对人情感的影响，因而要从人对茶文化的认识、对茶楼室内装饰风格的感受等方面进行总结，通过了解人的意志与室内环境之间的相互影响，设计者利用知识理论与技术手法来设计茶楼室内装饰，以此通过装饰产品冲击人的精神感受，最能够达到设计预期的效果。

3.3技术应用的要求

茶楼室内装饰设计创新与结构造型创新之间存在十分显著的联系，二者统一将是本文讨论秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用的基本思想。实际上，将秸秆艺术造型运用于茶楼室内装饰设计是艺术与技术的结合。相关设计工作者应该自身具备相应的结构设计理论知识和艺术设计能力，茶楼室内装饰设计可将其划分为现代科学技术的一种类别，通过艺术设计与结构设计让茶楼室内空间满足精神功能的要求，且最大可能地应用现代科学技术手段。

3.4地域特色的要求

我国地域辽阔，各地方、各区域不论气候条件还是地理特征均有所差异，不同民族之间的生活习俗也呈现多样性特点，而茶楼室内装饰设计风格也将有所不同。糅合以上各方面因素，茶楼室内装饰设计也应严格包容相应地域特色元素，满足地域特色要求，通过茶楼室内装饰即可召唤民族自信心和自尊感。

4秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用

秸秆艺术造型设计来源于生活，它是人通过巧妙构思与加工产出的工艺品。秸秆来自田间地头，质朴感和生活化无疑。下面，仅就秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用作分析。

4.1秸秆艺术造型设计要素

4.1.1线形4.1.1.1直线。直线的纵横组织、水平与垂直组织是构成秸秆艺术造型的一种基本要素。直线可按不同的组合方式实现不同的造型效果，要充分掌握预期设计效果且便于操作。4.1.1.2曲线。人类自起源到如今的发展历程呈现一种“必然”趋于“自由”的走向。人的生活必然也是一种趋于解放、趋于休闲的状态，其实质是一种向往“曲线”的愿望。曲线给人以优雅、浪漫的感觉，秸秆艺术造型便能见到这样的曲线，当然曲线也有分门别类，有人工曲线和自然曲线之分。人工曲线一般指数学线，秸秆艺术虽然更多的在于自然曲线的体现，但人工曲线的融入也将使之成为真正的具有艺术气息的作品，这一点我们完全可以运用到茶楼室内装饰设计中，通过秸秆艺术造型的陈设和装饰，让茶楼室内空间融入更多的自然感情和优雅感，本身作为一种较为严肃的艺术类型，但通过与茶楼室内装饰设计结合，将使其更为浪漫、更为自然，在时代感方面也更为新颖独特。4.1.2质感质感是一种因解除到素材结构面的棱角或光泽而产生的一种视觉感受。质感与色调相同，依然需要人为的滤同与调和，而调和又分为相似调和和对比调和两种。秸秆艺术造型在质感方面可谓与自然接地，得天独厚的自然质感也使其在塑造艺术作品方面更为自由，且作品原材料同为秸秆在统一性和整洁性方面非常容易实现。倘若将秸秆艺术造型应用于茶楼室内装饰设计，茶客一入茶室顿时能够感受到自然气息。想想这些茶客大多为都市人，过惯了紧凑快节奏的都市生活，突然能够在自然气息浓厚的茶楼中享受品茶生活，自有一番情趣所在，令人乐不思蜀。显然，质感对比可视为一种提高质感效果的设计手法，它能够使得设计素材的各自优势均能有所体现，可谓相得益彰的做法。

4.2茶楼室内装饰设计与秸秆艺术造型

4.2.1审美方面。笔者认为，审美价值在乎于作品的外观形象，是否能让观赏者感受视觉方面的冲击。秸秆艺术造型作为一种艺术作品，其受到热捧和欢迎的原因在于作品造型的美观性、装饰独特和观赏价值高。这一点，也是秸秆艺术造型能够在茶楼室内装饰设计中得以运用的重要原因之一。4.2.2文化方面。秸秆艺术造型是一种现代手工艺品，也是现代文化发展的一种具体表现，因而在茶楼室内装饰设计中应用秸秆艺术造型也应充分重视其自身的文化性质，准确定位秸秆艺术造型的艺术属性，不断加深对其文化属性的认知，与时俱进，不断更新审美的观念，在茶楼室内装饰设计与秸秆艺术造型之间寻得文化统一，让秸秆艺术造型来源于自然又融入到现代生活。茶楼室内装饰设计应用秸秆艺术造型重在风格的选取，可采用传统文化元素，或以现代社会发展中比较有代表性的文化产物为元素，抑或是传统文化与现代文化元素相结合。比如生肖系列的艺术造型，生肖本身主要是对我国传统文化的继承，而在造型上，又赋予了现代装饰感，也是一个时代中的某一领域的象征。4.2.3科技方面。秸秆艺术造型作为现代手工艺品，其科技价值存在于其选材的制作或者工艺品本身的制作过程中。就传统的手工艺品来讲，传统手工艺品里所包含的科学知识和科技方法，可折射出了现代劳动人民的智慧，也可以为其他艺术作品创造带来科学的启示和借鉴，其科技价值是巨大的。

5结束语

总而言之，茶楼室内装饰设计要从国人的基本情况出发，以及对现代人生活与工作的真实需求出发，不能盲目片面地追求某种现代风格，可以采用借鉴与众不同的创意手法，吸收优良设计模式的特质，进而刺激茶楼室内装饰设计理念的不断创新。

参考文献

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[2]林向健.浅谈装饰在室内设计中的运用与潮流趋势[J].科技与生活,2010(6):196-196.

[3]田原,杨丹东.环境艺术装饰材料设计与应用[M].中国电力出版社,2009.

茶文化艺术论文篇（11）

1我国传统茶文化之美

我国的茶文化，是我国传统文化中璀璨的一颗明珠，体系庞大，涉及面广，涵盖了我国种植、制造、书法、美术、建筑等多方面传统知识。其中，所包含的美学元素，自古至今都为人们的艺术创作和艺术设计提供着源源不断的养分。随着近些年来人们对传统文化认知的回归，中式、新中式等设计理念日益得到推崇，茶文化之美在新的时期内展露出新的魅力来。大体来说，我国的茶文化之美体现在两个方面，一是外在之美，二是内涵之美。

1.1茶文化的外在之美

可以说，茶文化的外在之美是无处不在的。从茶叶的生产过程，到茶的饮用过程，再到与茶相关的茶器、茶具、茶歌、茶舞等，美学要素的存在赋予了茶文化极高的艺术感。茶文化的外在之美，首先体现在不同茶叶的呈现上。我国是茶的故乡，茶叶种类繁多，依照不同的制作工艺，我国的茶叶大体上可分为乌龙茶、绿茶、红茶、黑茶、黄茶和白茶。不同种类的茶叶，在外观上有着不同的外在表现，所冲泡出来的茶汤汤色，更是有着千差万别，给人以独特的视觉享受，如：绿茶的汤色呈淡黄色中加一点绿，让人赏心悦目。红茶的汤色呈现出枣红，从视觉上就给人以暖意，黑茶的汤色呈暗褐色，给人以深沉古朴的感觉。在欣赏茶叶汤色的同时，能让人整个身心放松下来，从而得到陶冶情操的效果。茶文化的外在美感，在美轮美奂的茶具上也得以充分体现。中国的茶具之美，是建立在实用主义基础之上的。习茶的人，都将水形容为茶之母，将茶具形容为茶之父，作为承载茶的器皿，茶具是人们鉴赏茶叶和饮用茶叶不可或缺的一部分，古人有云“器具精洁，茶愈为之生色。”由此可见茶具在中国传统茶文化中的地位。在我国古代，茶具和茶器分别各有所指，然而随着饮茶方式的发展和演变，茶具和茶器也逐渐成为了一个概念。从茶壶到茶杯，从养水缸到茶炉，我国茶文化中的茶具种类繁多，并且在不同时期内，有着不同的风格和特定，呈现出的美学特征也不尽相同。但无论如何，茶与茶器的关联性是密不可分的，两种简单的要素结合到一起，所呈现出来的美学意境却令人神往，或清新典雅，或古朴深沉，或朴实厚重，为我国传统美学的传承和发展起到了至关重要的作用。茶文化的外在之美，还体现在以茶文化为主体的艺术表现形式上，如茶歌和采茶舞。采茶歌和采茶舞发源于我国赣南地区，茶歌是茶农和采茶女为了庆祝丰收，驱赶劳累，缓解心情，在劳动过程中自然形成的一种艺术表现形式。曲调欢快，曲风清爽，表达了茶区劳动人民纯真质朴的心态。久而久之，人们又将采茶的动作，编排成舞蹈的形式，伴以茶歌共同表演，形成了别具特色的采茶舞。因采茶歌和采茶舞和平面设计的范畴关联性不强，在此就不浪费笔墨了。

1.2茶文化内涵之美

我国的茶文化是我国传统文化中的瑰宝，在漫长的历史发展进程中，茶文化吸收了我国传统儒释道三家文化净化，并自成体系，成为我国人民真实的内在反映。我国的茶文化与我们传统的礼乐思想密不可分，是我国传统礼仪文化的重要载体和表现形式。茶文化的内涵，一直为我国传统美学的发展起到了理论指引作用。长期以来，学者将我国传统茶文化的内涵和精髓用“和、静、怡、真”四个字来概述。其中和指的是茶文化的最高准则，也是我国传统文化的核心内涵，静指的是习茶人所需要的环境，怡指的是习茶人在饮茶过程中的心理感受，真是习茶人的终极追求。看似在意识形态领域上的概念，实际上对人们生活所产生的影响却在方方面面，尤其是对传统美学思想的延续和发展，所起到的作用是任何其他艺术表现形式所无法比拟的。如“和”字，包括了我国传统儒家文化的即中庸之道，和而不同的思想，道家的“天人合一”的理论。“和”的思想同时是我国传统文化的核心，对传统美学思想起到了重要的指引作用。如我国古代建筑的巅峰之作———故宫，不仅在各个建筑的平面结构设计上将“和”的思想表现的淋漓尽致，还将建筑群内的三座大殿分别用太和殿、中和殿和保和殿来命名。再如被称为东方古代家具美学典范的明代家具，其工艺设计和造型都是以“和谐中庸”的思想来作为指导的。

2艺术设计类课程采集模式教学概述

“采集”是艺术创作的必要生活来源之一。我们知道，观察方法是我们认识客观世界，确立创作风格与视觉样式的基础。写生虽然是面对自然中的、生活和文化中的，但要求的目的并不只是为了简单地再现自然，而是重在对所观察景物或对象的重新认识和发现上。

2.1采集教学模式的内涵

采集是对对象的色彩，形状、肌理、构成形式进行概括，由此创造出统一和谐的视觉作品。在采集的过程中，需要运用人们对对象的理解，去理性地表现现实对象。采集是每一个设计者所必须具备的能力，要求运用简单的提炼方式，快速地表现对象，就必须进行色彩、形状、肌理、构成进行的采集和归纳。高等院校的写“采集”课程一般都包括自然风景和人文风景、民间与民族艺术、经典文化艺术等几个方面。无论哪种“采集”类型，教学目的都是要培养学生通过对生活的细微观察，发现生活中的美感，并且训练学生的设计和整合能力，积累创作素材，从而为将来的设计创作做好准备。

2.2采集教学模式的意义

一方面，“采集”能够帮助学生认识生活对于艺术创作的重要性，理解体会艺术与生活之间的联系，在“采集”这个大课堂中培养学生对艺术的感受，积累创作素材，从而为将来的设计创作打下坚实的基础；另一方面，我们在长期的“采集”课程实践中还发现，此类课还会使学生得到很多专业知识以外的教育。具体来说，采集课程的开设具有以下几个意义。首先，“采集”理念培养了学生对自然、对生活的观察力在设计类课上，可以培养学生对自然、对生活的观察力。从而为高校艺术专业其他课程的教学提供了技术上的保障。其次，在“采集”过程中学生可以逐渐形成日后艺术创作上的个性化语言和设计风格，在“采集”过程中学生可以感受到传统文化的魅力，加深对我国古老文明的了解和热爱。还有就是、“采集”可以让学生投入到大自然中去，感受自然界的壮丽景色，激发艺术创作的强烈愿望和激情，可以更好的让学生受到专业知识以外其他方面的素质教育。

3茶文化之美带给采集教学模式的启示

综上所述，茶文化之美无处不在，为艺术设计类课程的采集教学模式，提供了丰富的美学资源，合理的引入茶文化，可以有效的帮助艺术设计类高校学生，更好的在以下几个方面发现美的要素，从而达到提升美学素质涵养的目的。

3.1更好的发现自然之美

茶是大自然的产物，无论是在其生长过程，还是在其后期的加工生产过程，乃至最后的冲饮过程，都被深刻的烙刻上了大自然的属性，大自然之美的要素，在茶的整个轮回过程中均得以体现。如在茶的生长环境，多伴有秀丽多姿的自然风光，是艺术设计类专业学生绝佳的写生和采风的场所，再如茶在后期冲饮过程中，干萎的茶叶得水而重生，重新以另外一种面貌展示了自然之美。通过对茶文化之美的“采集”过程，可以有效的提升在校学生发现自然之美的能力。

3.2更好的感悟色彩之美

评价一款茶的好与坏，一个重要的目标要素就是茶的汤色。通过观察汤色，熟悉茶叶的人就能够对茶的品质做出大概的判断来。同一款茶叶汤色间很微妙的差异，所产生的直接后果就是不同的口感。“多一分则妖，少一分则黛”，这句古话尽管是来形容女子妆容的，但拿来形容一款好茶的汤色，也最为恰当不过。艺术设计类的学生，通过对茶知识的学习，观察不同汤色的变化，品尝不同汤色的茶的口感，能够更好的感悟色彩之美，以及色彩间微妙的差异变化，所带给人们的不同感官体验。

3.3更好的把握器形之美

“一器成名只为茗，悦来客满是茶香”，中国茶文化中的器皿，是茶文化中的重要组成。唐代时期被尊为茶圣的陆羽就曾说过，饮茶“二十四器必备”。在很多人看来，饮用一杯茶水，用诸多繁琐的器具略有多余。其实不然，用器的过程，也是享受泡茶制汤，天地造化的过程。不仅如此，我国的茶器造型，是在经历了近2700多年发展历史之后才形成的。其体现的器型之美，是千百年来得到高度认可和共识的，是我国传统美学元素的重要体现。艺术设计类学生通过“采集”茶文化中的器具之美，可以更好的理解中国传统美学元素在当下的应用价值。

3.4更好的挖掘内涵之美