与战争有关的诗句大全11篇

与战争有关的诗句篇（1）

1.鼓励立功报国，从军边塞，英勇杀敌；2.反映边塞的艰苦生活，歌颂戍边将士不畏辛劳、英勇战斗的精神；3.表现边地战事紧迫，表达作者对边境安全的忧患；4.表达作者抗敌建功的愿望和安定边塞的主张；5.描写将士和亲人互相思念的心情；6.表现军中的黑暗、战争的不义，揭露和谴责统治者的穷兵黩武；7.歌颂战争的胜利。

纵观中国古代文学史，唐朝边塞诗创作取得了最为辉煌的成就。著名诗人有高适、岑参、王昌龄、李颀、王之涣、崔颢等。从唐朝边塞诗的创作特点中，我们可以窥见边塞诗在语言风格、表达技巧等方面的一些共性，从而帮助我们读懂边塞诗，做到高效答题。

高适擅长于七言歌行，他的诗风格雄浑，气势奔放，语言整饬，讲求韵律。他往往采用直抒胸臆的手法来表达自己的感情和思想。描写景物或刻画人物，多从大处落笔，以浓彩重墨的粗犷笔调作概括而洗练的勾勒。为了深化主题，他常运用对比的表现手法，鲜明地表现自己的爱憎情感。

岑参的边塞诗气势磅礴，格调高昂，反映了唐朝的强盛，描绘了边疆的山川名胜、自然风貌和民情风俗，字里行间洋溢着诗人的爱国热情。他善于摄取边塞的新奇事物，写景新奇秀拔，抒情豪放奔腾，善写难写之景，善言难言之情。他的不少诗篇运用了丰富的想象、大胆的夸张和新奇的比喻，极富有浪漫主义色彩，加之语言清奇流畅，大大开拓了初唐以来边塞诗的题材和意境。

高适和岑参是边塞诗派最为重要的代表。他们的诗作，从思想内容来看，岑参的诗更多地描写了丰富多彩的边塞生活，但缺乏高适那种对士卒的同情；从艺术特色来看，岑参的诗表现为气势雄浑、想象丰富、色彩瑰丽、热情奔放等浪漫主义特色，而高适的诗却在豪迈奔放中含有苍凉悲壮的意味，并侧重于写真，因而具有现实主义色彩。

王昌龄的边塞诗不像高适、岑参那样用七言歌行的形式来写紧张的征戍生活或描绘奇丽的边塞风光，而是用语言精练、形式短小的绝句，把深刻的思想压缩在一个生动的画面或一种独特的境界之中。他写景，力求勾画出明朗、清晰的画面；他抒情，力求温柔缠绵，委婉动人。他善于融情入景，也善于借景抒情，而且能做到情景交融，饶有余韵。在思想内容上，王昌龄的边塞诗善于揭示征戍者的内心世界，能准确地表达出他们各种各样的思想感情。

阅读训练一

塞上听吹笛

高适

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

阅读上文，回答下列各题。

1.古诗文中数字有“实数”与“虚数”之分，颜色有“实色”与“虚色”之别，写景有“虚景”与“实景”之分，试就高适这首诗简要赏析。

2.本诗的后两句与李白的“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”一句在内容和表现手法上是否完全相同？请比较赏析。

阅读训练二

别董大

高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

阅读上文，回答下列各题。

1.赠别诗一般都写得缠绵悲伤，这首诗却写得别具一格，其特点是什么？

2.前两句景物描写的作用是什么？

阅读训练三

武威送刘判官赴碛西①行军

岑参

火山②五月行人少，看君马去疾如鸟。

都护行营太白③西，角④声一动胡天晓。

［注］①碛西：安西都护府所在地。②火山：火焰山，在今新疆吐鲁番境内。③太白：星名。凌晨在东方出现，称启明星；傍晚在西方出现，称长庚星。太白西，指极西的地带。④角：古代军乐器，声音高亢激越，常用来传达号令，报告时辰。

阅读上文，回答下列各题。

1.这首诗使用了语带双关的表现手法，请作简要分析。

2.这首诗对唐军将士的边塞生活和精神风貌作了怎样的描绘？

阅读训练四

送李副使赴碛西①官军

岑参

火山②六月应更热，赤亭道口行人绝。

知君惯度祁连城③，岂能愁见轮台④月。

脱鞍暂入酒家垆，送君万里西击胡。

功名只向马上取，真是英雄一丈夫。

［注］①碛西：安西都护府所在地。②火山：火焰山，在今新疆吐鲁番境内。③祁连城：在今甘肃掖县西南。④轮台：指汉置古轮台县（在今新疆轮台县东南）。

阅读上文，回答下列各题。

1.第一句说“火山六月应更热”，为什么说“应更热”？它和下一句中的“行人绝”都意在说明什么？

2.第七句说“功名只向马上取”是什么意思？“功名”还可以通过什么方式来取？这样说表明了什么意思？

3.从题目看，这是一首送别诗，但却与一般送别诗不同，哪些地方不同？全诗表现了一种什么样的情绪？从这里你会对“盛唐气象”有什么更具体的认识？

阅读训练五

燕歌行

高适

开元二十六年，客有从御史大夫张公出塞而还者，作《燕歌行》以示适。感征戍之事，因而和焉。

汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。男儿本自重横行，天子非常赐颜色。金伐鼓下榆关，旌旆逶迤碣石间。校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。城南欲断肠，征人蓟北空回首。边庭飘那可度，绝域苍茫更何有。杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军。

阅读上文，回答下列各题。

1.本诗写了一次失败的战斗过程，找出能表现这个过程的语句并说明这是怎样一个过程？诗中揭示战斗失败的句子有哪些？

2.有人认为诗的五六句描写行军的情景就已经暗示出战斗必然会失败，请结合这两句诗说说其中的道理。

3.“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀”这两句话描写了怎样的景物？作用是什么？

4.从“铁衣远戍辛勤久”到“寒声一夜传刁斗”这一段话主要写的是什么内容？写这一部分的目的是什么？

5.“李将军”指西汉名将李广。李广的突出特点是作战勇敢，爱护士卒。诗人说“至今犹忆李将军”是想表达什么意思？

6.找出诗中运用对比的句子，说说它们对表达主旨有什么作用。

阅读训练六

闺怨

王昌龄

闺中不知愁，春日凝妆上翠楼。

忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

阅读上文，回答下列各题。

1.题为“闺怨”，一开头却说“闺中不知愁”，似乎故意违反题面，这样写妙在何处？

2.为什么闺中见到“杨柳色”后会有后悔让丈夫“觅封侯”的心理变化？

阅读训练七

塞下曲

王昌龄

饮马渡秋水，水寒风似刀。

平沙日未没，黯黯见临洮。

昔日长城战，咸言意气高。

黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。

阅读上文，回答下列各题。

1.本诗在构思上有什么特色？

2.本诗抒发了诗人什么样的思想感情？

阅读训练八

关山月

徐陵①

关山三五月，客子忆秦川。思妇高楼上，当窗应未眠。

星旗②映疏勒，云阵上祁连③。战气今如此，从军复几年？

关山月

李白

明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。

汉下白登④道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。

戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。

［注］①徐陵：南朝梁陈间诗人。②星旗：即星辰，是说星形如旗。疏勒：汉代西域国名故址在今新疆疏勒县。③祁连：即天山。④白登：山名，在今山西北部。汉初刘邦率兵与匈奴作战，在这里被围困七天。

阅读上文，回答下列各题。

1.“关山月”是乐府《横吹曲》古题。《乐府古题要解》说：“‘关山月’，伤离别也。”这两首诗的哪些诗句表达了这一主题？

2.徐陵诗中“战气今如此，从军复几年”是什么意思？李白诗的有关描写与此有何差别？

参考答案

《诗歌类阅读之边塞诗》

阅读训练一：

1.高适这首诗前两句写的是实景，第三句将“梅花落”拆用构成一种虚景，仿佛风吹落的不是笛声，而是梅的花瓣，四处飘散，一夜之间和色和香溢满了关山。战士们由听“梅花”曲想到故乡的梅花，想到花开花落。

2.高适和李白这两首诗都含有思乡的内容，但高适诗中的思乡情绪并不低沉，这从首句定下的乐观开朗的基调可以看出；在表现手法上，李白诗运用了夸张的修辞手法，高适诗除夸张外，还包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。

阅读训练二：

1.这首诗一反送别诗的哀愁伤感，取而代之的是充满豪气的安慰，体现出一种豪放的色彩。

2.景物描写是苍茫雄浑的，大雪纷飞，日落黄昏，只见遥空断雁，恰与离别的情景相吻合。

阅读训练三：

1.“角声一动胡天晓”，说的是听到高亢激越的号角报晓之声，西域一带即见天明，而读者又似乎感到这是岑参在表达对唐军将士迅速平定叛乱的强烈愿望与祝福：征战的号角一旦吹响，西边的叛乱就会被平息，言近而旨远。

2.炎夏五月，刘判官一行骑着快马疾赴战争前线。路途艰险遥远而参战的将士豪情满怀，充满了乐观与自信。

阅读训练四：

1.“应更热”是和“火山五月行人少”对比而言。它和“行人绝”都在说明赴碛西所遇到的恶劣气候。

2.“功名”一般是通过科举考试而取得的，这里强调“只向马上取”，即通过从军作战立下战功来取得功名，这表现了盛唐时期文人以征战沙场来报国的高昂斗志。

3.送别诗一般都写留恋和悲愁，这首诗则是激励和赞扬，从中可见盛唐时期文人蓬勃向上的精神风貌。

阅读训练五：

1.“汉将辞家”说出发；“下榆关”“逶迤碣石间”是说行军经过；“猎火照狼山”是说战斗开始；“半死生”“斗兵稀”是说战斗过程的惨烈；“未解围”是说失败被围；“一夜传刁斗”是说被围之后的困守。揭示战斗失败原因的句子有：“美人帐下犹歌舞”“身当恩遇常轻敌”。这些句子揭露了将帅的生活腐化、盲目轻敌、不恤士卒的罪恶。

2.诗的五六句描写部队行军的情况，透过这金鼓震天、大摇大摆前进的场面，可以很明显看出将军们不可一世的骄态，怀着这种精神状态与敌作战是必然会失败的。

3.描写了塞外衰草连天、孤城落日的情景，用以烘托残兵败卒的凄凉心境。

4.这八句重点写兵败困守中，战士们内心的痛苦和处境的危险。写这一部分，目的在于谴责那些骄傲轻敌、不恤士卒的将帅。因为正是这些将帅造成了士卒今日的困苦。

5.借李广的爱护士卒来鞭挞将军的骄横和不恤士卒。

6.诗中除了“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”的具体对比外，出师时的铺张扬厉与战败后的困守凄哭是对比，士兵的辛苦久战与将领的临战失职等都是对比，这些对比都有力地揭露了将帅的罪过。

阅读训练六：

1.作者这样写，正是为了表现这位闺中从“不知愁”到“悔”的心理变化过程。

2.看到杨柳可能联想起当初与丈夫分别时折柳相送的情景，看到杨柳易衰，联想到自己青春易逝，而丈夫又久去未归，顿时强烈的孤寂之感涌上心头，所以会有悔意。

阅读训练七：

1.诗歌没有正面具体描写西北边境连年征战的情景，而是通过对当时塞下风物和昔日战争遗迹的侧面描写，来表达诗人深沉的历史反思。

2.表达了诗人对连年征战的厌倦和对被弃尸沙场者的深切同情。

与战争有关的诗句篇（2）

万里平沙，好像铺上一层白皑皑的积雪；连绵的燕山上空，一弯如钩明月格外引人瞩目。一位少年英雄跃马驰骋疆场，快走踏清秋！这是诗人李贺的梦想，也是每一个血性男儿的志向。我们认识李贺，大都从他的《马诗·大漠沙如雪》开始的。很难想象，这样一个自幼体形纤瘦的书生，竟然有如此豪情壮志。

且看关心国家命运的诗人李贺，当他离开了京城，离开了风光秀丽的家乡，到了边关雁门时，写下的这首名篇：

雁门太守行

黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。

角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。

报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

诗的开头勾勒了这场战争紧张的形势。首句以“黑云”作喻，写敌军声势浩大；再以“压”这个动词强调来势凶猛；然后用“欲摧”一词言形势岌岌可危。第二句写我军临危不惧，将士整装披甲，在日光照耀下，金甲闪金光，正准备出击。这里通过两军对峙场面，突出形势危急，也表现了我军将士的英雄气概。

三、四两句没有接着描写战争场面，却宕开一笔写自然环境。暮色苍茫，号角声在满目萧瑟的秋天里回荡，边塞胭脂般的泥土在暮霭映照下，呈现出深紫色。这里将展开一场充满血腥味的厮杀，激烈残酷的气息在号角声中飞扬，死亡的阴影也将笼罩着紫色与胭脂色交织的苍凉大地。

“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”这不是燕太子丹在易水送别荆轲的场面，而是另一场战争的开端。红旗半卷，突袭士兵来到易水边；霜重鼓寒，一片静寂。霜，给人以寒冷的感觉；鼓声低沉，更增添战争的惨烈气氛。

末句诗中的主人公出场。为了报答君恩，英雄挺身而出，决一死战。战国时燕昭王曾筑台置千金于其上以延揽人才，因称此台为“黄金台”。“玉龙”，唐人用以称剑，颇有壮志豪情。

李贺的诗歌体现了“诗鬼”的禀性与才气。

一是构思之奇。此诗写战争，没有直接写将士征战沙场，而是写战争开始的前奏。先写战事的危急状况，再写交战的自然环境，接着写突袭出征的画面，最后主人公出场征战。而我们最关心的征战的结果诗人却没有交代，留给读者想象。

二是造境之奇。这是一首浓墨重彩、手法多变的战争诗。景色与人物相映衬，声光色态交融。声音有激越的号角声、低沉的击鼓声；光线从白天向日的甲光，到土地由胭脂转为夜紫；色彩更为斑斓，黑色、玉色为灰色调，金色、胭脂、紫色、红色为暖色调，借助于战场这个巨大的调色盘，调配出瑰丽又不乏凄厉的画面。事实上，也只有李贺这样的“鬼才”才敢于如此用色。

晚唐杜牧这样称赞李贺：“云烟连绵，不足为其态也；水之迢迢，不足为其情也；春之盎盎，不足为其和也；秋之明洁，不足为其格也；风樯阵马，不足为其勇也……”大漠沙如雪，是英雄征战求得功名的舞台；燕山月似钩，浴血奋战的勇士留给世界的不仅有胜利的豪情与喜悦，还有失利的痛楚和悲凉，更有难以诉说的苦衷和愤慨。

同样，唐代诗人王翰的这首七绝换了一个视角审视战争风云：

凉州词

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

王翰这首战争诗，慷慨悲歌，耐人寻味，明代王世贞将此诗推为唐代七绝的压卷之作。

全诗描写了在荒凉的边塞，“葡萄美酒和夜光杯”组成一席盛宴，在晶莹闪亮的杯子里斟满了葡萄美酒，战士们聚集在一起尽情畅饮。葡萄美酒是西域特产，酒杯是用白玉精制而成。这是戍边将士难得的享受！

而次句“欲饮”两字后面急转，正要开怀畅饮，忽然又传来铮铮的琵琶声，催将士们出征了。

第三句　“醉卧沙场”不仅仅是豪放与兴奋，也有勇气和胆量。但“莫笑”后句留下悬念：古来征战几人回？征战沙场为何？是为个人博取功名，还是为效忠君主？

古人认为后两句“作旷达语，倍觉悲痛”，“故作豪饮之词，然悲感已极”。这种超越效忠王朝直面人生的战争观，是多么的难能可贵！清代有人评价两句诗：“作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙，在学人领悟。”这里的谐谑语，不是一般的幽默，而是一种黑色幽默！“莫笑”的背后是失望、悲凉和伤痛。作为军中的战士，他们怀有建功立业的幻想，然而残酷的现实不免使他们对战争产生不满和厌倦的心情。

这首七绝巧用对比手法：一是美酒盛宴的欢快兴奋与醉卧沙场的凄凉悲惨形成对照，以乐开始，以死结束；二是“醉卧沙场”的旷达与“征战几人回”的悲观前后映照，诗人在死亡的面具背后认清了战争的残酷面目。

与战争有关的诗句篇（3）

边塞诗反映了唐代有关战争各方面的现实，抒发了老百姓的心声。可以说，边塞诗是唐代诗歌的主要题材,是唐诗之中思想性最深刻、想象力最丰富、艺术性最强的一部分。它如一颗璀璨的明珠,在我国古代诗歌的历史长河中焕发着耀眼的光芒。

王昌龄，一位著名的边塞诗人。擅长七言绝句，被后世称为七绝圣手。他的边塞诗如：《出塞》——“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”在这首诗里，诗人慨叹守将无能，意境开阔，感情深沉，有纵横古今的气魄，确实为古代诗歌中的珍品，被誉为唐人七绝的压卷之作。王昌龄在《塞下曲》（其二）“ 饮马渡秋水，水寒风似刀。平沙日未没，黯黯见临洮。昔日长城战，咸言意气高。黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。”里，则以长城为背景，描绘战争的悲惨残酷。读此诗，似乎看到了白骨森森，散落于蓬蒿之中。使人油然而生悲凉凄苦之情。而心上人，也许正翘首期待丈夫早日凯旋，真真就是陈陶笔下的：可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。诗的前四句写塞外晚秋时节，平沙日落的荒凉景象；后四句写长城一带，历来是战场，白骨成丘，景象荒凉。全诗写得触目惊心，表达了非战思想。

而另一位边塞诗人岑参，在其《行军九日思长安故园》——“强欲登高处，无人送酒来。遥怜故园菊，应傍战场开。”这首诗里，把军旅苦闷，思念家乡的思想表达得淋漓尽致。正是九月九，家乡的习俗是登高饮酒，可在这里，一切都消失殆尽。勉强登上高处，也没有兄弟送酒来，遥望家乡，故园旁边的应该开了吧，只是家乡也变成了战场，可怜的不知道有没有被战火摧残。

二、叙事诗——战争无情的反映

战争过后多年，战场依然暗淡凄凉，漫漫的黄尘，杂乱的蒿草，白骨散弃其中，永远被人遗忘。无论死者是哪一方的，对其本人和家庭来说，都是凄惨的悲剧。

岑参的另一首诗《白雪歌送武判官归京》——“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。”——此诗表面看是一首送别诗。但我看其中的战争味道还是非常浓的。将军角弓和都护铁衣均透漏出了镇守边关的将士们的信息。虽然不是战时，但在奇冷的“胡天”镇守边疆的艰苦尽通过作者的描写反映在纸面上。

另一位诗人沈佺期在他的《杂诗》中这样描写军旅之苦——“闻道黄龙戍，频年不解兵。可怜闺里月，常在汉家营。今春意，良人昨夜情。谁能将旗鼓，一为取龙城。”——听说驻守黄龙的军队，多年来都没有撤换。使得本应照在闺房的月亮，却常年照在边关的军营里。妻子思念丈夫，丈夫思念妻子，情意绵绵永无尽期。谁能率领军队，金戈铁马，一鼓作气，荡平敌人，拿下龙城，消除战争，社会安定，使得亲人团聚。作者通过儿女之情写征戌之苦，在表现厌战、反战情绪中，寄托了用武力维护边境和平的理想。

诗人陈陶的一首《陇西行》——“誓扫匈奴不罢休，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”——这首诗通过春闺梦里人，把战争的残酷描写到了极致。诗首二句写将士忠勇，丧亡甚众；末二句写牺牲者是春闺日夜盼望归来团聚的情人。全诗反映了唐代长期征战带给人民的痛苦和灾难，表达了非战情绪。三、四两句，以“无定河边骨”与“春闺梦里人”比照，虚实相对，宛若电影中的蒙太奇，用意工妙。诗情凄楚，吟来让人潸然泪下。

诗人柳中庸则直接用“征人怨”做题，直抒胸臆，表达出对迁延无边的战争的不满。此诗写征人久戍不归的怨恨。《征人怨》——“岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。年年驻守金河和玉门关，天天不离马鞭和刀环。昭君墓上白雪落满，万里黄河围绕着黑山。远离家乡的征人，年年转战于西北苦寒之地，天天与兵器打交道。暮春三月本来是征人家乡春暖花开的时候，但边塞之地仍然白雪纷飞；黄河九曲，环绕着沉沉黑山。一切都那样零落荒凉。诗中没有一字是怨，但字字是怨，把征战之人厌倦戎马生涯的怨情寓于其中。

三、 抒情诗——报国之志的反映

在唐代的对外战争中，许多文人参与进去，对边塞和军旅生活有亲身体验，从戎而不投笔，写诗描绘苍凉的边塞风光，赞颂将士们的勇武精神，诉说自己的报国之志。

与战争有关的诗句篇（4）

其一，从整体上言其意境氛围。由“吴楚”“坼”等大气象的词语所指的物象，来赏析其中蕴含的雄浑境界。

其二，由个别的字词如“坼”“浮”来挖掘杜甫在遣词造句上的精心与高绝。“坼”见其广度之大，力度之重，显出包罗万象的胸襟与抱负，进而由个别而入整体，对雄浑诗境的品评鉴赏。

其三，联系时代背景，由作者写作此诗内心的困苦矛盾冲突心境，赋予此句以抒情的特征，将诗句内涵蕴意人格化，进而挖掘其中所传达出来的杜甫的人格魅力和诗句的文化内蕴。

其四，由“吴楚”二字融历史、地理，文化于一炉，品鉴作者使用的艺术手法之妙绝，但分析比较粗略。

但是依照课堂教学实践和部分学生初读的真切体验，又与上述诸多论析稍有区别。

诗歌鉴赏评析研究依据韦勒克著的《文学理论》分为内部研究和外部研究。内部研究注重分析文本及其中的篇章字句，外部研究注重剖析文本的文化底蕴及作者的思想内涵。而最佳的方式则是先由内部研究开始，继而拓展至外部研究，从此点入手，我想结合教学实践和学生的初读体悟对“吴楚东南坼”进行分析。

“ 昔闻洞庭水，今上岳阳楼。”然后在岳阳楼上，先入作者读者眼前的，不是江水，而是“吴楚”二字，“吴楚”二字，前面已有埋线――“昔闻”。此为“吴楚”两 字由诗文上来的文脉线索。其一，上楼不写江水，直写“吴楚”，是写往昔，时间拉长，进而有今来古往之感；其二，由历史开拓时间视域，必须落实至历史中的某 个时间点，这就是作者的材料筛选艺术。开拓时间视域，可以写古代的任意一个时刻，其任意一刻都可以开拓时间视域，而作者独选用了“吴楚”这一点。吴、楚是战国时期两大诸侯国。进而“吴楚”两字由时间视域拓展到空间视域；其三，由“今上岳阳楼”之周围景物安谧，引申入战国时代七国争霸的历史战争场面，现实的静对想象中的动，虚实结合，动静统一，拓展空间视域，出现全句境界的开阔局面；其四，作者选取“吴楚”更重要的目的，或许还是要点出岳阳楼的地理位置。但 须知，此时的地理位置已经不是一般地图上平平板板的一个方位了，而是岳阳楼所处地理位置的历史文化背景，进而凝聚成岳阳楼的人文环境，充实了它的历史文化 底蕴。

吴楚两国边境是战争的多发地带，“东南”二字紧接而来。首先是强调吴――东，东吴；楚――南，南楚；其次，“东南”二字纯由方位而称名，单独指方向，则似乎 是指吴楚两国于战争中争地盘，划分势力范围这种意味，进而指向战国争霸的目的，而显出战争的暴力性及其表现出来的霸气。这样，便无形中将战国的那种争战的场景由地点（吴楚）到目的（东南）一步步回忆至作者眼前或带入读者视域。

进 而有“吴楚东南坼”。“坼”，由下句“浮”之动态词，可以把“坼”理解为“裂”的意思。“坼”的选用，通常认为是化静为动，即将地理位置的客观边界线， 看作是一整块地方分裂成两个国家的结果，用“坼”强调其分裂的剧烈程度。然而依照上面对“吴楚”“东南”的分析，那么“坼”不仅仅其有化静为动的表现效 果，还似乎有以下这几个方面的蕴意：

其一，“坼”字指向“吴楚东南”暗示的战争场景，似是对战国争战场景的进一步描绘。“吴楚”言争战地点，“东南”言争战目的，“坼”则由此而直入战争的具体作战场面――两国军队列阵以待，一字排开，一声令下，冲杀声震天。

其二，“坼”字将诗中的两条线索交聚于一处，两种视域融合。“吴楚东南坼”，明写岳阳楼实际的地理位置为明线索，暗写战国吴楚争战场面为虚幻想象，使暗线索。明暗两条线索，虚实两个场景，借“坼”字融为一体。

其三，“坼”字写分离的雄阔场面，这是为了写下句“乾坤日夜浮”之“浮”字相对照，“浮”有日月于湖面，增加前后两句的语言表达张力。

以上观点由诗句中的字词作为切入点，通过多层次多侧面地深入把握，进而加深对诗句字词的认识，已而来反观全句，再由此而发散引申至下一个字或词，进而对全句生成新的鉴赏体悟。

依照上述体悟，对“吴楚东南坼”的鉴赏体悟，大致包含以下几个方面的内容：

其一，作者拓展了读者的时间、空间视域，运用人文地理的观念充实了洞庭湖的历史文化底蕴。

与战争有关的诗句篇（5）

中图分类号：I712.072 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2013）08-0162-02

作为意象派重要代表人物，诗人兼翻译家庞德的《华夏集》在出版之初就在美国文坛引起了轰动。由于深受中国古典诗歌中创作手法的影响，庞德精心地选择了一些能够引起当时欧洲读者产生共鸣的战争题材，同时庞德也有意通过翻译这些作品影响19世纪欧美文学界的写作风格。在翻译《华夏集》中的战争诗歌时，庞德有意识地采取了模仿中国古诗写作风格，大胆地采用异化翻译方法，使《华夏集》直至今天仍引人关注。

一、异化理论

1812年，施莱尔马赫在就不同的翻译方法发表演讲时指出，翻译“有两种方法：要么译者尽可能让作者居安不动，让读者去接近作者，要么译者尽可能让作者居安不动，让作者去接近读者[1]（6）。在这两种截然不同的翻译策略中，施莱尔马赫显然倾向于第一种，并将他提倡的翻译策略纳入到文化政治的议程中，期望文化精英通过异化翻译来改进民族语言，进而影响本民族文化的形成[1]（6）。1995年，韦努蒂根据施莱马赫提出的翻译策略提出：“译者可以选择异化的译法（异化翻译策略），离经叛道，把国外文本中的语言和文化差异表现出来，把读者送到国外去。”[1]（6）也就是说，韦努蒂提倡译者在译文中要体现出原文的语言特点和文化，这样才有利于译入语民族文化的重构，有利于以异化为基础的文化身份。

二、《华夏集》选材的异化

异化翻译者通常在翻译之前非常注重选材，因为通过选材，译者可以有目的地将原语材料所涵盖的文化背景、创作手法等传递给目的语读者，从而达到改进目的语“文学”的目的[1]（86）。异化翻译策略的目的之一是要达到传播其文化政治的目的。18、19世纪之交，施莱尔马赫提出异化翻译的“异”指的是对原文的精心挑选，开创一种独特的话语来对抗法国文化霸权，从而达到其政治文化目的。同样，作为意象派代表人物兼译者的庞德1913年拿到费氏手稿，于次年侨居英国，此时正处于第一次世界大战爆发期间，政府一味重视前线战争胜利而对战士们的悲苦漠不关心，人们生活苦不堪言。战争不仅导致了人们生活艰辛，充满动荡，还使亲人朋友分离。为了凸显残酷的战争带来的严重后果，并以此启发读者，庞德从费诺罗萨的手稿中精心挑选了3首关于战争的诗歌录入《华夏集》，更以一首《诗经》的名为《小雅・采薇》的战争诗歌作为开篇以警醒世人战争带来的恶果。《华夏集》第一次把当时欧美读者和译者最感震动的题材――愁苦和战乱之苦―突出地表现出来[2]（166）。《小雅・采薇》描述了一位刚刚结束战争的士兵在艰难的回乡返家途中回忆自己的艰苦的军旅生活和激烈的战斗场面。在译诗中，庞德以战士的口吻以及悲痛的语调将其艰苦的生活和饱受困苦的精神世界展现出来：“When anyone says "Return，" the others are full of sorrow. Sorrowful minds， sorrow is strong， we are hungry and thirsty.”短短的两句诗中，反复出现的表达战士们内心世界的“sorrow”和急切的思归之情“return”表现出战士们内心受到的煎熬；而句末的“hungry”和“thirty”则表达出艰苦的战时生活让战士们在生理上受到的煎熬。“Horses， his horses even， are tired. They were strong. We have no rest， three battles a month. By heaven， his horses are tired”：一个月三次战争甚至将军曾经健壮的马匹都坚持不下去，更何况是一般的士兵！诗歌的结尾的两句诗，庞德更是将单数的主语换成第一人称复数形式，直指面对恶劣的战争环境，下至士兵，上至将军，征战沙场的人都满怀悲伤。这首诗歌从小人物的角度道出了战士们对战争的厌恶和反感。曾有学者评论说：“《采薇》可以称为千古厌战诗之祖。”正是借用了中国这首著名的厌战诗，庞德表达了内心的厌战情绪。庞德曾批评维多利亚时代的诗歌含糊不清，注重感情宣泄、矫揉造作……读者无法真正感受到诗人的真实感情[3]（132）。作为意象派代表诗人，为了推动新诗的发展，庞德竭力提倡在创作诗歌要以鲜明、准确、含蓄和高度凝炼的意象生动、形象地展现事物，并将诗人瞬息间的思想感情溶化在诗行中，“绝不用任何无益于表达的词”[4]（129）。因此他一直在寻找能与意象派诗歌主张契合的作品。所幸的是，在阅读了费诺罗萨的手稿之后，庞德欣喜地发现中国诗“是一个宝库，今后一个世纪将从中寻找推动力，正如文艺复兴从希腊人那里找推动力……很可能本世纪会在中国找到新的希腊”[2]（17-18）。19世纪初，随着新诗运动的兴起，美国诗坛受到很大冲击，由此开创了新的诗风，其中中国的影响居于一个特别重要的地位[2]（14）。意象派的另一位主要人物蒙罗也认为：“意象主义只是中国诗的另一种称呼。”[2]（15）而另一位意象派成员约翰.哥尔德？弗莱契则是因为受“中国影响，才成为一个意象派，而且接受了这个名称的一切含义”，才参加意象派。庞德通过翻译中国古典诗歌，正如异化翻译理论强调的：“在英语文化中重构外国文学的典律，从而抵抗英美文化中的主流话语。”在翻译过程中，选择与目的语主流文化风格迥异的异域文本，其目的不仅在于能打破目的语的文化准则，而且能改变目的语的文化构成。

三、《华夏集》中战争诗歌翻译策略的异化

韦努蒂主张的异化翻译策略包括语言、文化和文体的异化。对于译者而言，其首要目的就是要在译作中体现与本民族文化背景和语言模式相异的文本，从而达到译者的文化和政治目的。异化翻译认为：“只有通过彰显外语文本的独特性，翻译才能在本土中展现异域文化的差异”，原语的文化背景内涵和语法特点都要合适地在译文中体现出来。

庞德在李白的《古风・胡关饶风沙》和《古风・代马不思越》的两首诗歌的译文中则尽可能地借异化翻译策略宣扬意象主义。《古风・胡关饶风沙》这首诗的译文开头：“By the north gate， the wind blows full of sand/Lonely from the beginning of time until now.” Trees fall， the grass goes yellow with autumn…/Desolate castle， the sky， the wide desert..../ Bones white with a thousand frosts，/ High heaps， covered with trees and grass； “wind”和“sand”又和“lonely”三词形成照应，给读者留下一种天地苍凉的感觉，也让读者感知到事件发生的地点环境。庞德遵照原文叙述般的口吻直接将事件地点、时间和背景的充满意象的词汇表达出来，以景物烘托边患惨象，给读者以强烈的视觉冲击。“白骨横千霜，嵯峨蔽榛莽”的翻译：“Bones white with a thousand frosts， High heaps， covered with trees and grass.”庞德违背源语和目的语语法规则，将几个充满意象的词汇串联在一起直观地为读者呈现出来。上句直接点出了沙漠中白骨累累，而下句则暗含沙漠中的太多的白骨堆由于时间的流逝而逐渐堆积起来。从原文和译文中的对比不难看出，庞德并没有过多地改写原诗，而是将诗歌直译为英语，保留了原文的语法特点，显示出了原文的异域风情。尤其是“荒城空大漠”：“desolate castle， the sky， the wild desert”，费诺罗萨的译文和注解都非常清楚：

荒 城 空 大 漠

注解：desolate castle sky large desert

译文：I see a ruined fortress in a most blank desert.

目的语读者在初次阅读此句时便知这不是一句完整的英语句子。尽管费诺罗萨在手稿中的串解添加了原文所没有的主语及深层次的含义[2]（223），但是从译文中可以看出庞德并没有遵照费诺罗萨的手稿将此句按照正确的中文语法翻译成英语，而是创造性将这“荒城空大漠”这句诗分割成三个不同的意象并置在一起，将凸显出来的三个独立的视觉意象直接呈现于读者面前[5]（46）。许多评论家指出，庞德这样异化性的翻译并非不理解原文而是有意而为之，其目的就是要将译文最大程度向原文靠近，让目的语读者更接近原文作者，使之领略汉语诗歌所带来的与目的语主流文化风格迥异的异域文本。叶维廉则认为庞德采用这种翻译方式是为了达到艺术效果[6]（195）。诗歌的下半部分“哀哀泪如雨，且悲就行役”：“And sorrow， sorrow like rain. Sorrow to go， and sorrow， sorrow returning.”这句话的翻译中，庞德有意识地忽略了原诗中的“泪如雨”，将其翻译成了“哀哀如雨”，其中的“哀哀”是中国古典诗歌中称为叠字的一种组词手法，既获得了双声迭韵的音乐美，又增强了表达效果，加强作品对读者的感染力与情绪冲击，加深读者对作者及作品的印象。对《古风・代马不思越》这首诗歌的翻译，庞德也采取了相同的异化翻译策略。

庞德《华夏集》中的主题之一便是战争。在这本诗集的战争诗歌中，庞德无论是选材还是翻译策略，都精心、做了安排。选材上，首先选择了体裁上极具异域风格的中文诗歌，题材上则选择与战时欧美人民精神诉求基本相同的诗歌。在翻译策略上，他采用直译的方法，将意象并置、叠字等中国古典诗歌独具的特点介绍到西方，达到了借中国古诗翻译宣扬意象主义的目的，促进新诗运动的发展。

参考文献：

〔1〕韦努蒂.译者的隐形[M].北京：外语教学与研究出版社， 2009.

〔2〕赵毅衡.诗神远游[M].上海：译文出版社，2003.

〔3〕Pound， Ezra. Allen Upward Serious. New Age. 1914.――.Selected Poems： 1908-1959. London： Faber&Faber. 1975.

与战争有关的诗句篇（6）

一、补充材料是拓展内容的有效手段

在课前，我布置学生收集近些年来有关战争的资料。教师又从网上下载了有关朝鲜半岛局势新闻报道，有选择地给学生播放，学生对战争自然有了一个初步的了解。而课文中所讲的战争给自然世界带来的种种不安宁，是一个抽象的概念，这样学生就可以从这些资料中了解到战争到底给人类社会带来了哪些不安定的因素。从这些资料中，学生可以清楚地了解到战争让那么多的人无家可归、流浪街头；战争让那么多的亲人生离死别、国家沦丧……这样，学生的头脑中，便会出现一幕幕战争的灾难，使学生能够更加深入地理解课文内容。

二、感情朗读是理解诗句的基本手段

在本节课中，我重视引导学生在反复诵读中体会诗歌所表达的思想感情，特别是四个“这究竟是为什么？”通过朗读，让学生知道，这不仅仅是疑问，更是一种对战争的控诉，一种对战争的抗议。因此，在朗读这句话时，语气自然是逐句加重，语气中自然含有深深的谴责。这样，朗读促进了学生对课文内容的理解，又深化了学生的朗读，二者真正起到了相辅相成的作用。

三、展开想象是学习课文的重要方法

在这篇课文中，有这样几句话：“蔚蓝色的大海，本来是海鸥的乐园”“金黄色的沙漠，本来是蜥蜴和甲虫的天下”。在读的基础上，我引导学生展开想象：大海本来是什么样的？现在又是什么情境？沙漠本来是什么样的？现在又是什么情境？通过想象、交流，教师又给学生播放图片课件，学生也能够了解到战争让本来安宁的自然世界变得喧嚣而残酷，自然也就了解了战争给自然社会带来的灾难。

四、拓展训练是巩固学习成果的良好手段

与战争有关的诗句篇（7）

一.导入：

师：同学们，边塞诗歌的创作源远流长，作为古典诗歌的一种诗体类型，在中国诗歌史上占有重要地位，是盛开在千年诗苑的一朵奇葩。今天，我们就以高适的《燕歌行》作为导引，从意象、情感、情感形成原因、艺术手法几个角度来系统了解一下边塞诗的有关知识。

二.明确边塞诗中常见意象

师：下面请一位同学朗读一下《燕歌行》，大家在听的同时要注意在书上标出诗歌中与战争有关的景、物、人。（学生朗读）

师：大家觉得这位同学读得怎么样？

生：读得很熟练，不过“校尉”（xiào wèi）他读成了jiào wèi。

师：听得很仔细。大家还能举出“校”读“xiào”的例子吗？

生（七嘴八舌）：上校、少校、学校、校长……

师：同学们总结的很好。下面请同学们整理一下刚才的问题，等一下我们进行交流。（生思考整理）

师：哪位同学先来交流一下你找到的？

生：我找的是景，有瀚海、萧条的山川、深秋大漠、边塞衰草、孤城、落日。

师：找的很准确，哪位同学再来交流一下。

生：我找的是“物”，有烟尘、金、鼓、旌旆、羽书、铁衣、刁斗、 白刃、沙场。

生：我不同意，“铁衣”不应是物。

师：“铁衣”是金属铠甲，为何不属于物呢？

生：在这一句中“铁衣”是主语，它应是“远戍辛勤久”动作得发出者，如果指铠甲，又怎么能戍边呢？可见在这里用“铁衣”代之将士们，只有他们才能长期镇守边关。

师：同学们同意这种观点吗？（生表示同意）那么诗歌中还有哪些地方运用了借代这种手法？

生：还有“烟尘”，用报警的烟火代指战争。

生：“玉”本指用玉制的筷子，这里的玉实际上是指思妇。就是说，用“玉”比喻思妇的眼泪， 又用眼泪代指思妇。

师：同学们分析很到位。可见了解常见修辞手法在诗歌中的运用，对我们准确把握诗歌的含义很有帮助。那么有哪些“人”呢？哪位来说一下？

生：我来说。有汉将、天子、校尉、单于、胡骑、战士、美人、、征人。

师：除了在《燕歌行》中出现的这些景、物、人外，其他边塞诗中还有哪些常见意象呢？（PPT出示李益《从军北征》）

师：请同学齐读诗歌，找出诗歌中提到的意象。

生：有天山、雪、风、横笛、碛里、 征人、月。

师：哪位同学有补充？（师提示）既然有笛子，就一定要有……

生：音乐。还有《行路难》。

师：许多古代诗歌都是可以用来演唱的，“行路难”是古乐府歌名，许多诗人都曾以它为题写过诗。

生：李白，“金樽清酒斗十千”。

师：对诗歌记得很牢呀。大家还记得以此为题的诗歌多用来表达那些情感？

生（七嘴八舌）：世路艰难，离别悲伤，不能建功立业……

师：不错，征夫们长期在外戍边，归家无期，看不到希望，吹奏这首曲子真是再合适不过了。“幸甚至哉，歌以咏志”，不但高兴了可以唱歌，忧伤时音乐也可以疗伤。这就提示我们，读边塞诗也要注意通过其中的音乐描写来体悟人物情感。

师：下面我们来小结一下边塞诗中常见意象。（PPT出示意象，包括景、物、人以及常见地名）

三.体悟边塞诗中复杂的情感

师：在《燕歌行》中，高适从朝廷写到边土，从士卒写到将帅，从“孤城落日斗兵稀”写到“死节从来岂顾勋”，整体风格雄浑豪壮，风骨凛然，被称为边塞诗的压卷之作确实是实至名归。请同学们默读课文，结合诗中的相关语句分析，这首诗歌表达了作者什么样的复杂情感。

生：我分析的是“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”。这两句写战士在前线流血牺牲，将帅却安居营帐，流连声色。运用对比的手法，讽刺了将领们不爱护士兵，不关心战事。

师：是不是所有的将领都不顾战士死活，只顾自己享乐呢？

生（齐答）：不是。

师：从诗歌哪句看出来？

生：“君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军”。这句写道爱护士卒的飞将军李广，与那些骄横的将军形成鲜明的对比。

师：确实是这样，李广体恤下属，使士卒“咸乐为之死”，是位名副其实的好将军。在“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”一句中作者对士兵是何种情感呢？

生：充满同情，他们没有一个李广一样的好上司。

师：这句虽无任何议论，但作者的情感和观点却表露无遗。作者的同情对象是不是仅限于士兵呢？

生：还有思妇。“玉应啼别离后”“城南欲断肠”都是写思妇思念征人，作者也很同情她们。

师：杜甫《兵车行》里说：“信知生男恶，反是生女好”。这样看来，只要有战争，不论男女，都不会有好日子过的。哪位同学再来交流？

生：“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀”。衰草连天，孤城落日，士兵努力作战，人数逐渐减少，但却不能冲出包围。用边塞阴惨的景色，烘托出战事的惨烈，战士们伤亡惨重。作者对战士们充满了同情。

师：对拼死作战的英雄们只有同情吗？

生：还有赞美。虽然敌人凶猛，但战士们英勇作战到最后一刻。

师：诗歌中还有哪些地方是对战士们的赞美？

生：“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋？”士兵们与敌人短兵相接，视死如归，难道是为了取得个人的功勋？赞美了将士们不顾私利，为国捐躯的豪迈之情。

师：“一将功成万骨枯”，一些将领眼中只有官爵，而真正保家卫国的却是最底层的士兵。其他同学还有补充吗？

生：我觉得对战士赞美，对思妇同情，对将领批判，都是因为有战争，作者对战争有一种深深的厌恶。

师：那么谁又是战争的发动者呢？

生（齐答）：统治者。

师：有人说：“战争是统治者之间的游戏。”而老百姓永远是这场游戏中的炮灰！

师：这样看来《燕歌行》中的情感真是复杂，有对士兵的，对思妇的，对将领的，对统治者的，还有对战争本身的。不过这还不能涵盖所有边塞诗表达的情感。我们还学过王维的《使至塞上》，哪两句非常有名呢？

生：大漠孤烟直，长河落日圆。

师：这两句表达作者何种情感？

生：对边塞雄奇景色的赞美。

师：很准确。杨炯《从军行》中哪两句可以直接抒发作者的情感呢？

生：“宁为百夫长，胜作一书生”。作者想建功立业。

师：下面我们结合一首诗歌，看同学们是否真的理解了我们刚才讨论的内容。请大家思考诗的后两句表现了作者什么样的情怀？（PPT出示严武的《军城早秋》）

三.探讨情感的形成原因

师：讨论到这里，我们可以体会到边塞诗人内心的矛盾：他既颂扬士兵浴血奋战，又对战士苦战无限同情；既厌恶战争，又渴望在战场上建功立业。为何会出现这种看似矛盾的情况呢？

生：我觉得和时代有关系。盛唐时期国力强盛，疆域扩大，军事力量强盛，战事频繁，这样在战场上立功机会多，所以很有吸引力。但战争又很残酷，所以才有种又爱又恨的感觉。

师：你的历史知识不错呀。

生：我们历史正学与此有关的知识呢。

师：事物确实是普遍联系的呀。哪位还有补充？

生：和作家的经历有关系。很多诗人，如高适，也到过边塞，对边塞生活十分熟悉，所以对那里的生活才能做出相对客观的描摹。

师：可见读诗歌要联系时代背景和作者的经历。其实唐代的边塞诗是风格不一的。请大家比较以下两首诗歌，看它们的风格有何不同？（PPT出示盛唐王昌龄的《从军行》和晚唐陈陶的《陇西行》）

生：第一首意境壮阔，给人以昂扬向上之感。第二首就有一种悲凉之感。

师：从哪里看出悲凉来的？

生：“五千貂锦丧胡尘”“可怜无定河边骨”，这两句写战士都战死了，全军覆没。

师：为何会有此不同呢？

生：从安史之乱后，唐王朝开始衰落。到了晚唐更是国力衰微，频吃败仗，自然也就没了自信满满的盛唐气象。

师：边塞诗不仅在中晚唐风格大变，到了宋代，又增添了新的内容。陆游《书愤》的颔联抒发了作者何种情怀？（PPT出示陆游《书愤》）

生（齐答）：报国无门的忧愤。

师：为何会有此之愤呢？

生：南宋半壁江山沦落，统治者不思收复山河，诗人热爱祖国，所以才会有这种感情。

师：确实是这样。诗人们虽洋溢着爱国热情，但更多的是报国无门的愤懑，归家无望的哀痛。就像辛弃疾感叹：“把吴钩看了，阑干拍遍，无人会，登临意。”

四.明确诗歌中多样的艺术手法

师：文学作品中只有真挚的情感是远远不够的，它还需要恰当的艺术手法来为其增姿添彩。请同学们找一找《燕歌行》中运用了哪些艺术手法？

生：对比。

生：借景抒情。

生：用典。

生：对偶。

生：反问，借代。

师：边塞诗歌或慷慨高歌，令人热血沸腾；或低回浅唱，让人愁肠寸断。我们只有对诗歌的字句细细体会，才有可能准确领会到不同诗歌反映在边塞诗这个大主题下异彩纷呈的艺术风格。

五.小结：

与战争有关的诗句篇（8）

对于风尘所用的修辞，有人认为是比喻，有人认为是借代。坚持第一种观点很重要的依据是字典中给出的解释，因为在《现代汉语词典（第5版）》（商务印书馆）中对“风尘”的解释为：

①比喻旅途的劳累：～仆仆、满面～（旅途劳累的神色）。

②比喻纷乱的社会或漂泊江湖的境况：～侠士、沦落～。

③（书）比喻战乱：～之警。

而在新版的第6版字典中，则把三个释义中的“比喻”修改为“借指”。

那么对于“风尘”所用的修辞该如何界定呢？本文以从全唐诗库中检索出的有关“风尘”的诗句为例，探究其运用的修辞。

我们先探讨风尘的本意。先从两个例子看起，“近关多雨雪，出塞有风尘（高適《送董判官》）”、“宛洛有风尘，君行多苦辛（王维《送丘为往唐州》）”，不难看出，风尘多指大风扬起的尘土，这在送别诗中最为常见，其实送别时候的风尘还应有另一层意思，即车马奔驰时扬起的尘土，比如“高驾临长路，日夕起风尘（韦应物《送宣州周录事》）”，以这两个解释最为基本。

那么，界定风尘是不是比喻，有个非常重要的标准是看本体和喻体之间是不是存在着相似的地方，同样以唐诗为例：“车马无时绝，行子倦风尘（韦应物《天长寺上方别子西有道》）”，这首送别诗中可见游子为漂泊的旅程所苦，那么“漂泊的旅程”和“风尘”是不是相似的呢？显然不是，那么两者之间究竟是什么关系，结合前文对风尘本意的梳理，同时结合情境可知其应为“车马奔驰时扬起的尘土”，那么可推知它们之间应该是相关的，既然相关，就意味着此处“风尘”所运用的修辞应该是借代，因为只有借代重在事物的相关性［1］，所以此处的风尘代指漂泊的旅程或生涯。相应地，释义①所举示例“满面风尘”应该借指旅途的劳累。

那其余两个释义呢？

“风尘非所愿，泉石本相宜。（孟贯《山中答友人》）”，这句诗所用的修辞是对仗，即用风尘对泉石，泉石是什么，在古代，诸如泉石、林下之类，因为它们与幽静而平和的自然景观相关，所以往往会代指隐逸的生活方式，并借以表达作者的人生观念；与之相对的是流落于风尘中的生活，人声鼎沸，车水马龙，迎来送往，这种生活是充满喧嚣与浮躁的，究其本质，风尘同样是与这纷乱的社会相关的。相类似的句子还有：

右军本清真，潇洒出风尘。山阴过羽客，爱此好鹅宾。——李白《王右军》

柴门草舍绝风尘，空谷耕田学子真。——刘长卿《寻龙井杨老》

虽在风尘里，陶潜身自闲。——皇甫冉《送朱逸人》

心放出天地，形拘在风尘。——孟郊《奉报翰林张舍人见遗之诗》

应笑风尘客，区区逐世名。——张籍《题李山人幽居》

白鹤山边秋复春，张文宅畔少风尘。——张又新《游白鹤山》

出风尘还是入风尘，这个问题在诗人的作品中已然给出了答案，不论是处在太平盛世还是王朝式微，不论是春风得意还是茫然失路，有着自己独立的精神追求的诗人毫无例外地指向了同一个方向，即使为俗世所累，也要有一片神往之地，要有属于自己的一方净土，人生最好的境界是丰富的安静［2］，风尘非所愿。所以风尘应该是借指纷乱的社会。释义②同样符合这一理解。

一个王朝，总是会面临内忧外患的处境，所以在唐代不少的诗歌与战争相关。在这类诗歌中多出现诸如兵戈、烽火、烟尘、风尘等与战争相关的事物词语，如“汉家轻壮士，无状杀彭王。一遇风尘起，令谁守四方”（孙处玄《失题》）。这里的风尘可以理解为战争或战乱，那么战争和风尘是不是相似呢？如果说战争像漫天风尘一样，这样的说法明显站不住脚，倒不如说征战时扬起了漫天的尘土。此外，还有类似的例子，如：

望乡应未已，四海尚风尘。——杜甫《奉酬李都督表丈早春作》

京洛风尘后，村乡烟火稀。——李端《送耿拾遗归上都代村中老人答》

旄头骑箕尾，风尘蓟门起。——杜牧《感怀诗一首（时沧州用兵）》

战时百姓流离失所，战后则民生凋敝，有良知的人对战争肯定是加以挞伐，所以看到战争带来的灾难，总是激起那些有着担当意识悲悯情怀的诗人的愤慨。这些例子中所出现的风尘都与战争相关，所以，风尘应是借指战乱，是典型的结果代原因。释义③中的示例“风尘之警”所用修辞同样应为借代。

此外，还可以为风尘的解释作如下补充：

骆宾王的《咏怀古意上裴侍郎》有这样两句：金刀动秋色，铁骑想风尘。战马所想的应该是它坚守的位置，正如同一个人所想的应该是到边关去建功立业一样，这比较符合初唐下层文士的价值取向，也符合初唐的进取勃发的精神风貌，这里的风尘应借指边关。

综上所述，可以得出风尘一词所用的修辞应是借代而非比喻的结论，因为两者之间多是相关而非相似。新版辞书认为是借指，这样更合乎这一词语的修辞特征，所以当以新版为是。

与战争有关的诗句篇（9）

〔教学难点〕对本诗艺术手法的鉴赏。

〔教学方法〕教师点拨下自读、分析、讨论。

〔教学工具〕多媒体、投影等。

〔课时安排〕1课时

〔教学步骤〕

一、导入

提起唐诗，自然想起李白想起杜甫，想到“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，想到“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。今天这节课，我们再一次走近杜甫，学习他的另一首著名的诗歌《兵车行》。

板书课题、作者。

二、简介作者

作者杜甫，是我们熟悉的诗人，对照大屏幕，我们共同回忆一下有关他的主要内容。

杜甫，字子美，唐代伟大的现实主义诗人。诗风是“沉郁顿挫”。人称“杜少陵”、“杜拾遗”、“杜工部”。代表作有 “三吏”、“三别”等，他被后人称作“诗圣”，他的诗歌被后人称作“诗史”。

三、讲析内容

鉴赏古诗，我们常常先看什么？（题目）“兵车行”是说“兵车行走”吗？（不是）谁愿意为大家解读一下题目？（“行”，不是行走，而是一种诗歌体裁。）我们学过这种文体吗？（学过，如《琵琶行》、《短歌行》）

这种文体属于古体诗，古体诗与律诗有何区别？

（律诗一般是四联八句，每句或五言或七言，重在写景。古体诗在句数、字数、格律等方面都比较自由，尤其侧重于叙事。）那么本文叙的是什么事呢？（从题目上“兵”、“车”可以看出，讲的是有关战争的事。）

想一想：课文三个自然段各写了什么内容？

第一段：送别场面。既然是送别，谁送谁？（亲人送行人）

写“行人”一方选了哪些意象？（“车”、“马”、“弓箭”。）可以看出这是一批什么样的人？（这是一批整装待发、准备奔赴前线的战士。）

“亲人”一方写了哪些人？（爷、娘、妻、子）该来的都来了。这些人是怎么来的？（跑来的。因为文中有一个“走”，即“跑”的意思。）除了“走”之外，写他们的动词还有哪些？（“牵”、“顿”、“拦”、“哭”。）请简作分析。（“牵”着行人的手，不想让你走，说明什么感情？（眷恋）“顿”，人在什么情况下捶胸顿足？（悲怆）拦是拦不住的，只好眼睁睁地看着亲人上战场去牺牲，剩下的只有“哭”了，说明他们已经到了绝望的边缘。其中最能表现亲人心情的是哪一个？（“哭”。）“哭声直上干云霄”，说明哭声大、哭者多，受战争之害的不是一个人一个家庭， 哪一句还能够看得出？（“尘埃不见咸阳桥”）为什么“哭声震天”？（生离死别）

第二段写的是什么呢？（征夫控诉。）为什么要用“控诉”一词？（因为征夫要陈述受害的经过。）征夫控诉了哪些内容？（先让一个学生朗读，再找学生回答）（①自己长期服役。②田园一片荒芜。③换来非人待遇。

齐读第三自然段。这一段写什么？（厌恶战争。）何以见得？（先找诗句、讨论后归纳）（因战争而抓丁，造成劳力缺乏、田园荒芜，而租税依旧；因战争而重女轻男，改变了人的传统心理；因战争而尸骨遍野，鬼哭更阴森更可怕。）

四、分析写法

1.前后照应。

找出代表句子，并加以分析。

（如：第一段中的“牵衣顿足拦道哭”，说明生离死别；第二段中的“边庭流血成海水”和第三段中的“生男埋没随百草”，加以照应，点出此去决难生还。）

2.层层递进。

从行人的话中体会这一写法。（第2段谈他的过去，第3段谈他的现在。现在同过去一样，而且变本加厉。）

（①由“点行频”到“北防河”、“西营田”，再到“武皇开边意未已”，这是一个由现象到本质的过程。②因“点行频”造成田地荒芜，可租税依旧要缴要出，更显官吏残暴。③“点行频”不仅造成征夫肉体上受折磨，而且在精神上改变了人们生男生女的传统心理。④“人哭”本已撕心裂肺，“鬼哭”更是阴森可怕。）

3.场面描写（开头、结尾；设置悬念、渲染气氛）

对话描写（第2段、第3段；叙事实、揭根源）

4.三、五、七言杂用

七言句：感情深沉哀怨、节奏舒缓；

三、五言句：感情强烈激愤、节奏急促。

五、名句赏析

1.牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”。

（这艺术地再现了扩边战争给人民造成的深重的苦难。）

2.去时里正与裹头，归来头白还戍边。

与战争有关的诗句篇（10）

对于风尘所用的修辞，有人认为是比喻，有人认为是借代。坚持第一种观点的很重要的依据是字典中给出的解释，因为在《现代汉语词典（第5版）》中对“风尘”的解

释为：

①比喻旅途的劳累：～仆仆 满面～（旅途劳累的神色）

②比喻纷乱的社会或漂泊江湖的境况：～侠士 沦落～

③（书）比喻战乱：～之警。

而在第6版字典中，则把三个释义中的“比喻”修改为“借指”。

那么，对于“风尘”所用的修辞该如何界定，本文以从全唐诗库中检索出的有关“风尘”的诗句为例，探究其运用的修辞。

我们先梳理一下风尘的本意。先从两个例子看起，“近关多雨雪，出塞有风尘。”（高《送董判官》），不难看出，风尘多指大风扬起的尘土，这在送别诗中最为常见。

那么，界定风尘是不是比喻，有个非常重要的标准是看“本体”和“喻体”之间是不是存在着相似的地方，同样以唐诗为例，“车马无时绝，行子倦风尘。”（韦应物《天长寺上方别子西有道》），这首送别诗中可见游子为漂泊的旅程所苦，那么，“漂泊的旅程”和“风尘”是不是相似呢？显然不是，那么两者之间究竟是什么关系，结合前文对风尘本意的梳理，同时结合情境可知：其应为“车马奔驰时扬起的尘土”，那么可推知它们之间应该是相关的，既然相关，那就意味着此处“风尘”所运用的修辞应该是――借代，因为只有借代重在事物的相关性，所以此处的风尘代指漂泊的旅程或生涯。那其余两个释项呢？

“风尘非所愿，泉石本相宜。”（孟贯《山中答友人》），这句诗所用的修辞是对仗，即用风尘对泉石，泉石是什么，在古代，诸如泉石、林下之类，因为它们与幽静而平和的自然景观相关，所以往往会代指隐逸的生活方式，并借以表达作者自己的人生观念。相类似的句子还有：

右军本清真，潇洒出风尘。山阴过羽客，爱此好鹅宾。

――李白《王右军》

白鹤山边秋复春，张文宅畔少风尘。

――张又新《游白鹤山》

出风尘还是入风尘，这个问题在诗人的作品中已然给出了答案，不论是处在太平盛世还是王朝势微，不论是春风得意还是茫然失措，有着自己独立的精神追求的诗人毫无例外地指向了同一个方向，即使为俗世所累，也要有一片神往之地，人生最好的境界是丰富的安静，风尘非所愿。所以，风尘应该是借指纷乱的社会。一个王朝，总是会面临内忧外患的处境，所以唐代不少的诗歌与战争相关。在这类诗歌中多出现诸如兵戈、烽火、烟尘、风尘等与战争相关的描写事物的词语，如：“汉家轻壮士，无状杀彭王。一遇风尘起，令谁守四方。”（孙处玄《失题》），这里的风尘可理解为战争或战乱，那么战争和风尘是不是相似呢？如果说战争像漫天风尘一样，这样的说法明显站不住脚，倒不如说征战时扬起了漫天的尘土。此外，还有类似的例子，如：

望乡应未已，四海尚风尘。

――杜甫《奉酬李都督表丈早春作》

旄头骑箕尾，风尘蓟门起。

――杜牧《感怀诗一首（时沧州用兵）》

这些例子中所出现的风尘都与战争相关，所以，风尘应是借指战乱，是典型的结果代原因。此外，还可以为风尘的解释作如下补充：

骆宾王的《咏怀古意上裴侍郎》中有这样两句：“金刀动秋色，铁骑想风尘。”战马所想的应该是它坚守的位置，正如同一个人所想的应该是到边关去建功立业一样，这比较符合初唐下层文士的价值取向，也符合初唐的进取勃发的精神风貌，这里的风尘应借指边关。

综上所述，可以得出“风尘”一词所用的修辞应是借代而非比喻的结论，因为两者之间多是相关而非相似。新版字典认为是借指，这样更合乎这一词语的修辞特征，所以当以新版为是。（相关诗句均选自全唐诗库）

与战争有关的诗句篇（11）

《木兰诗》带有鲜明的民歌风，又具有其创新之处。北朝民歌《折杨柳枝歌》中有这么两首：“敕敕何力力，女子临窗织。不闻机杼声，只闻女叹息。”“问女何所思，问女何所忆？阿婆许嫁女，今年无消息。”两首诗以女子的叹息声和问答体的形式，将女子内心的隐忧和一种急不可耐的心情表现得毫不掩饰。《木兰诗》的前四句：“唧唧复唧唧，木兰当户织，不闻机杼声，惟闻女叹息”与上引《折杨柳枝歌》前一首形式完全相同，而《木兰诗》紧接着的两句：“问女何所思，问女何所忆”又与上引后一首的前两句完全相同，这可明显看到《木兰诗》承传了北朝民歌中的一种流行语式，但《木兰诗》中的这六句又一反前诗中的“女子”那个人之幽怨，而是有着强烈的对家事的关切以及自动为家庭承担责任的自觉意识。虽然《木兰诗》同样落笔于儿女之思，然而其中饱蘸着木兰对家人的亲情。木兰所关心的不是自己的婚配，而是战乱给家庭带来的困难：可汗点兵，军书联翩而至，父老无兄。木兰之所以时织时辍，心事重重，是因为替父担忧，替家担忧。《木兰诗》的创新还表现于借儿女之思、亲人之情，写战争之事，写了一个平平常常的劳动妇女弃织从军之思，因此，形式和题材上虽仍为传统型的，然而却光彩照人，展现了中国女性深明大义的高贵品德。这种对民歌形式和题材的承传与创新，既易为人所接受，又能拓展诗歌的容量，可谓蹊径独辟，匠心独运。

不仅如此，《木兰诗》还承传了《折杨柳枝歌》等民歌的五言传统，但又不拘泥于此，有长短句交错，进一步突出了民歌的流畅自然。从篇制上看，也较同期民歌长得多，后人把《木兰诗》与汉长篇叙事诗《孔雀东南飞》并称为乐府民歌之“双璧”。

二、简劲与细腻

简劲是一种高层次的艺术追求，简劲在《木兰诗》中时带有一种原初色彩的内在活力，因此，既简练，又显得粗犷豪迈、浑厚深沉。如“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。”仅30个字就十分简劲地叙写了十年征战的过程。其中“万里”二句，写出木兰跟随大军，飞奔塞上。一个“飞”字既写出战事的匆忙，又写出转战南北、经历的关塞山峦之多。“朔气”二句，则形象地概括了木兰所处的战争环境，从而衬托出木兰不畏艰险的英雄气概。“将军”二句，则以鲜明的对比突出了木兰十年不平凡的戎马生涯。这些简劲之笔，以少胜多，不仅写出了木兰的出生入死、终于凯旋的经历，而且写出了木兰的英雄形象。诗的结句：“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌？”以比拟手法形象逼真地写出了木兰女扮男装的巧妙与代父从军的勇气，也委婉含蓄地表达了她内心的自豪感、自信力。

《木兰诗》更不乏细腻的铺叙之处，“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”这四句不吝惜笔墨，巧妙地写出了木兰匆忙而主动地准备行装的过程，对于惨烈的战争，字里行间毫无沉滞之情，笔调相当轻快，显示了木兰代父从军意志之坚定。谢榛《四溟诗话·卷三》评论说：“若一言了问答，一市买鞍马，则简而无味，殆非乐府家数”。的确，这里的铺陈形式优美，音韵和谐，宜于咏唱，又渲染了军情紧急的紧张气氛。再如：“不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅”，“不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑声啾啾”。写征战而紧扣儿女之思，以宿营地空寂荒凉的夜景烘托木兰离家愈远思亲愈切的心情，细微地刻画出年轻女子细腻的情怀，从而进一步更为深入地表达了木兰对于家庭的感情，揭示出生活的骤然变化在木兰心灵深处兴起的波澜。这种不满足于木兰英勇坚强的一面，也不把乍离双亲的少女情怀简单化，以发掘木兰心灵深处隐秘的手法，客观上也反映出北朝时期战乱给人民带来的沉重负担和痛苦。

简劲与细腻在《木兰诗》中得到了和谐而完美的结合，给人以美的享受和深沉的思索。

三、叙忧与状乐