建筑装饰论文大全11篇

建筑装饰论文篇（1）

二、门、门板、门楣、门罩、门枕石

福建传统文化中注重“门面”“门脸”，不论是官邸、宗教、祠堂还是民宅，户主对门头的装饰与形式都极其的重视，因为它代表着主人家的声望地位以及权势的轻重。从功能角度阐述，门和窗都是划分建筑室内空间的重要构件，老子曰“凿户牖以为室，当其无，有室之用，故有之以为利，无之以为用”。门、窗的大小、形状、朝向在闽南建筑中反映了风水和礼制等社会民俗文化。与门相关的建筑构件还包括门板、门楣、门罩、门枕石。门板也叫做门扇、门扉，例如泉州杨家祠堂的门板彩画；又如泉州承天寺的木雕花格栅的装饰纹样门扇，此种门扇也称作“笼扇”，在闽南民居建筑中，它们大多是开向天井方向的门扇。笼扇结构轻巧，门板较薄，便于启闭。门枕石，以一个整体低矮石块的造型蹲卧在大门两侧的边框之下，与地连接，主要作用在于承接门面的开合启闭。石台的上半部分大多为圆形带有雕花装饰的石鼓，下半部分多为花叶草树、飞禽走兽、甚至人物图案为装饰，形态有趣多样。门框上的横向装饰称作门楣，可有木作，可有石制，泉州淮通关岳庙内的附庙侧门上的石刻门楣，其绘画内容大致是体现历史文化故事，有宣教意义。门罩一般是与大门的梁与柱相交接，悬挂与廊柱之间，门罩在闽地建筑的做法并不多见，大多出现在梁枋上，以整块木料雕饰成的落挂进行体现，其上雕刻有花纹植物、飞禽走兽等等精妙绝伦的图案。四、墙面、窗、悬鱼、水车堵、墀头闽系建筑以语言分布为根据可以划分出传统建筑的大致类型，被誉为“红砖文化区”的闽南民居群，独有大面积的红砖墙面反映其地域的风格特性，正身墙面称作“镜面墙”，侧面称作“大壁”，极其对称有序、庄严规整，体现闽南的封闭、主次尊卑、风水理念等等闽南的民俗文化特征。泉州亭店乡杨阿苗故居，红墙铺面，墙面上有圆形或方向的墙砖饰品，饰品上是对称的飞鸟图案。窗在墙体上有取景、采光、通风、装饰的功能，闽南古建筑的窗体以方形、圆形、矩形等规矩形态居多，木作、石作居多，石雕图案通常选择彩绘的装饰手法，花卉植物、飞禽走兽、阴阳八卦、祥云寿字、规则重复纹样等等图纹精美无比。悬鱼，因其最早的装饰造型是鱼形，因此得名，但根据地方特色与人居文化的改变它日渐脱离了鱼形，所以现在大多数的闽地古建筑上的悬鱼都非原始形状。悬鱼是在两面山墙伸出的房檐之下，采用彩色泥塑、剪粘、交趾陶等等作出的古建筑装饰元素，造型多变，常见的有蕉叶、云纹、狮龙、如意、书卷、花篮、蝙蝠等等。福建的民居古建筑中最常得见，色彩艳丽，与红砖瓦的山墙形成强烈对比，突出地方特色。泉州的蔡氏古民居建筑群，其山墙悬鱼丰富多态，以云纹与蝙蝠造型居多。所谓水车堵，处在屋檐之下，山墙与屋檐交界之处有一条层层出挑的水平装饰带，它顺沿着屋檐的直线走向，在不同宽度的灰色底边上，使用灰泥与交趾陶绘制色彩多变的传统造型，塑造出灵活生动的戏剧人物、故事传说、山川河流、花卉鸟兽，做工精巧华丽，工匠技法娴熟，手法细腻。陶作工艺大多会使用在水车堵、墀头、屋顶正脊与脊饰等福建的传统古建筑装饰构件上。交趾陶是彩色软陶的一种，是汉族的传统雕塑艺术工艺，是台湾地区的古建筑中一直推崇的装饰手法，由此隐射出闽台两岸建筑装饰方面同根同源的追溯意义。水车堵通常会连通墀头收尾，墀头是四面垂脊延伸下来，靠近屋檐口突出的窄墙，墙面上多层砖线围合成一个框，框中是整幅立体的彩绘与雕刻、交趾陶结合的人物、动物和器物纹饰。墀头主要的刻画主题是亭台楼阁、祥瑞景物、忠孝节义，工艺精良，秀丽醒目，极具闽地古建筑传统装饰特色。

三、屋顶、屋脊、垂脊、脊饰

福建建筑多为宗庙、民居，屋顶样式以硬山顶与悬山顶居多，尤其是民居。正脊，是指建筑前后面屋顶面相交接而形成的屋脊。闽南建筑的正脊都相对较细窄、狭长，装饰有细腻精巧的图案，宗庙类的建筑，其正脊会显得大气一些。屋脊的主要作用在于压住瓦片与抵挡风压。燕尾脊，是闽南特有的弯曲的屋脊，处在正脊之位，两端分叉上翘，状似燕子的尾端，因此得名。屋面与屋脊的形状，状似轻巧升腾，与天相接，与北方建筑的屋顶传递给人们的负重感压迫感相当不同，也表现了闽地民众仍守旧着老祖宗坚持的“天地人和合”民俗风情。庙宇与官宅多用，脊端上扬得越长越高，代表门第越旺越高。福建的房屋垂脊，大致分为尖脊、圆脊两种。尖脊呈人字形；圆脊采用卷曲形状，视觉上看起来较为柔和，也被俗称做“马背脊”。马背脊的形状与闽地民俗中的风水五行形制相挂钩，出现了“金木水火土”五种象形的山墙造型，别具一格。闽南的社会民俗文化在整个中国都是极具特色的，当地人从祖先开始就以龙、蛇为原始崇拜，所以在古建筑构件中龙、蛇的造型元素始终贯穿其中，尤其以龙形脊饰为装饰重点。除了最基本的泥塑造型工艺之外，剪黏，是福建古建筑装饰工艺中最能区别于其他地区古建筑的制作手法之一，相当具有代表性。在闽南地区，它也被称作“剪花”、“贴瓷”“堆剪”等等。它需要剪花匠将瓷碗打碎，然后仔细剪去碎片棱角，修剪成所需要贴片的造型，一般是三角形或是龙鳞状，然后将这些色彩华丽的贴片黏在事先制作完成的泥塑造型之上。以泉州淮通关岳庙脊饰为例，闽南众多古建筑的脊饰色彩艳丽，两端高耸翘起，翘起处正是以陶塑龙头龙身黏贴彩色瓷片的方法加以制作。正脊以宝塔或太阳为中心，双侧呈现“双龙戏珠”或“双凤朝阳”的装饰样式，生动壮观。垂脊、戗脊题材多样，造型多元化，多用花草卷曲、历史人物、仙人坐骑、花卉祥云、麒麟龙凤等造型作为生动装饰，极具地方特色。

建筑装饰论文篇（2）

安徽因地处中国东部的内陆，地形幅度变化小，大多数地形为平原、低山和丘陵。长江淮河跨省而过。处于温带与亚热带交界的安徽，受东部季风影响，形成了四季分明，湿润的气候，徽州地区又处于安徽的南部，因其山清水秀林木茂盛，占主要面积的为山峰与丘陵，河流与盆地散布其间，人口聚集的盆地只占全域的一成，以“八分半山一分水，半分农田和庄园”著称。因其温和多雨的亚热带湿润性季风气候，房屋营建中会因湿润性气候降水多而考虑雨水排泄功能的需求。徽商的起源是因山多地少的徽州，耕地空间很少，无法全部从事传统的农业，所以较多数的人从事山地种茶与商业。徽商衣锦还乡后大兴土木，并将经商所见的各个地域建筑与当地地域环境相结合，逐渐形成了具有地域特色的民居建筑———徽派建筑。

1．2社会因素

自古以来徽州地区人民重视教育，尊崇儒家思想与文化，有尚读之民风，曾经出现过“父子宰相”“四世一品”“一门八进士，两朝十举人”“连科三殿撰，十里四翰林”的盛景。徽州商人被广泛称为儒商，他们重视道德礼仪，认为在生活和商业上传统的道德礼仪具有重要的意义。而且在商人民居空间和建筑的设计中充分的体现了对传统道德礼仪的尊重。明代中期到清代前期(乾隆时期)是徽商的兴盛期，且在清朝中期成为了中国商帮的翘楚，商路遍天下。有几方面原因促使了徽商产生与兴盛:在地理上，地处皖南山区的徽州，具有占大部分面积的山地，大面积的山地拥有着极其丰富的生态资源，使得徽州盛产木料与茶叶。在历史背景上，徽州地形复杂，而且居住在山间盆地中，难攻易守，很多在战乱中的中原人口迁入徽州，使徽州更加无法在农耕上自给自足，进而促使徽州人民寻找新的生存方式。徽商是在人多地少的自然条件下徽州人多从事手工业，并且走出故土谋生而产生的。自古就有深厚的文化沉淀的徽州地区，受儒家的礼仪教化和中国传统思想影响，徽商乡土观念浓厚，在外经商取得成功后多“衣锦还乡”，回到徽州兴建宅舍，留下了在中国民居建筑与装饰艺术上都大放异彩的西递、宏村等建筑。设宗族祠堂为家族建筑群中的重中之重，宗祠是为后世族人提供祭祀祖先、传承家族文化、谨记等级礼法的场所。在建设期间不仅在建筑选址、构造以及布局层面上非常注重，而且装饰层面受到儒家思想的影响，不追求奢华和过度修饰，仅在匾额和碑刻上有基本的装饰，有劝勉后辈勤俭持家本分做人之意。在伦理礼教上的教化和约束，是对徽州传统民居建筑产生较大影响的因素之一。在徽州的建筑、书画以及手工业等等多方面有所体现的刚柔并济并且兼容并包的审美特征，是因为避乱的中原百姓与土著居民的混居，形成的多元文化与徽州的自然环境完美的结合而形成的。

2徽派建筑装饰艺术的特点

徽商民居的典型特征与建筑色彩便是“青瓦出檐长，马头白粉墙”。黑、白、灰三色是徽商民居建筑的色彩，坐落于青山绿水之间的建筑，与环境融合为一体，显得分外质朴与优美，徽派民居建筑单色调的色彩使人产生宁静和释然的情怀。内部空间的装饰色调，要比外部丰富很多，主要以古朴天然的木材材料本色为主，并配合精彩的木雕，布局疏密有度，雕饰形成的肌理和阴影效果表现自然的肌理，豪华宅邸为显示主人的经济实力在重要装饰部位还施以金粉，以显得富丽堂皇。

2．1木雕艺术的基本特征

木雕艺术的顶峰时期是在明清时期，木雕的精品不胜枚举且出神入化。木雕在民居装饰艺术中规模最大、数量最多且成就最高，因木材的质感相对柔和且带有生机，加之木材质地柔软、可塑性极强，不仅可以刻画出复杂的图案而且在层次上也可以达到玲珑剔透的效果。因此木雕的题材也最为广泛。在地理环境和工艺水平上所存在的差异，使得民居木雕装饰图案的造型也呈现出不同的风格。徽州民间艺术的重要组成部分是在徽商民居中所体现出的木雕艺术，在明代开始广泛使用，并且在清朝时进入了鼎盛时期。徽商民居能充分体现木雕艺术的繁盛，木雕装饰大量运用在徽商民居建筑的结构和装饰材料中。古拙朴美、造型饱满、神态生动夸张是徽商木雕在造型上的特征。木雕浅、深、透三种技法结合使用，不仅仅体现出工匠们精湛的雕刻工艺，而且充分表达出木雕层次丰富分明，并且处理出前后虚实各种效果，艺术性观赏性极强，可以在木材上构造出许多精美的造型。富有张力的形态，流畅细腻的线条，将硬质的木材雕刻出柔美的缠枝造型，且脉络清晰，立体感极强。在充分的写实基础上，进行艺术的抽象加工，使得纹样有很强的装饰效果并富有强烈的自然气息。如同儒学教育课堂的徽派木雕，每一个木雕都是在述说一个个鲜活的故事，让人在耳濡目染中学到理学的思想精髓。一件件木雕的精品，成为了中国古代文明传承的载体。总体来说，木雕的装饰艺术性在徽商民居中运用的最为广泛，不仅拥有繁多的品类，各异的题材，徽商民居木雕装饰从整体来说，繁复细腻是清代木雕的主要特征，整体上的感觉“谋篇”不足，但对于细节的刻画往往游刃有余。只要目光所及的厅堂内皆是木雕，整体处理的过于繁密，失去了重点，但是局部观察却完美无痕。流传至今的徽商民居木雕装饰艺术，仍然是中国民间艺术中的瑰宝。

2．2石雕艺术的基本特征

在工艺上和技术上都有很高成就的石雕艺术，因石质材料具有坚硬耐磨、经久耐用、防潮防水等特质，多用在建筑中需要防潮和受力的构件中，能起到很好的稳定作用，如柱础、台基、石鼓、石狮等，但石雕相对木雕和砖雕难雕，因此在民居建筑中不如木雕、砖雕装饰运用的广泛。远远不及木雕的装饰范围广的石雕因受限于石材本身的特质，徽商民居中石雕常出现于台基、柱础、石狮、漏窗和牌坊，石材对雕刻工艺的要求很高，相对难雕，其中透雕最为精美和绚丽，因此一些制作工艺复杂精彩的透雕只有在财力雄厚的商人民居建筑中才能欣赏到。无论是华丽还是朴素，精巧还是古拙的徽商民居石雕艺术，都显示出了雕饰工艺的精湛以及徽商雄厚的经济基础。其装饰图案也是以民间最为朴素的表达吉祥幸福寓意的题材最为广泛，表现出了强烈的乡土情结。

2．3砖雕艺术的基本特征

以砖为原材料的雕饰艺术是砖雕，它模仿石雕，却远比石雕经济和易雕刻，而且具有石雕坚硬、耐磨、防腐等特性。选题包罗万象的民居砖雕内容，主要为吉祥寓意的图案，不仅有几何纹样、花草鸟兽还有神话传说等等。其中，最经典也最精美的代表性作品是以人物为主要刻画对象的砖雕。徽州地区重要的民间工艺形式是徽商民居中运用的砖雕装饰手法。徽州的民间匠人，不仅在满足使用功能的同时还赋予其装饰美感，运用了最基本的建筑材料却创造出精美装饰的艺术表达形式。表达形式非常灵活的砖雕，达到了既有实用价值又有美学价值的装饰效果。出现在徽商民居中最早的砖雕，简单不精细的表达形式，有着其独特的艺术趣味;随着徽商的崛起，其财富也在飞速增加，对工匠酬金成本没有了约束，砖雕的艺术向着内容复杂多样、线条华美、层次感丰富的方向发展，成为了最具典型的徽州砖雕艺术形式。在清代徽商成为了中国十大商帮之首，家宅建造的资金充沛，砖雕技艺则向着更复杂和细腻的方向发展。工匠砖雕精巧的技艺可以塑造出更为丰富的情节和层次上的变化，远近景的表达更加的细腻，最多时有八九个层次。现代，因其地域性的审美传统和砖雕本身的观赏价值，徽州地区所喜爱的艺术形式仍是砖雕。很多的徽州民间艺术家至今仍掌握着这种精湛的技艺。便于取材、形态精美的砖雕，深受人们的喜爱，已经彻底融入了徽州人的生活。总的来说，徽州民居建筑中的砖雕艺术，不仅是中国传统雕刻艺术的重要组成部分，还深刻的体现了中国传统艺术高超的艺术价值与文化价值。

建筑装饰论文篇（3）

2徽派建筑装饰艺术的特点

徽商民居的典型特征与建筑色彩便是“青瓦出檐长，马头白粉墙”。黑、白、灰三色是徽商民居建筑的色彩，坐落于青山绿水之间的建筑，与环境融合为一体，显得分外质朴与优美，徽派民居建筑单色调的色彩使人产生宁静和释然的情怀。内部空间的装饰色调，要比外部丰富很多，主要以古朴天然的木材材料本色为主，并配合精彩的木雕，布局疏密有度，雕饰形成的肌理和阴影效果表现自然的肌理，豪华宅邸为显示主人的经济实力在重要装饰部位还施以金粉，以显得富丽堂皇。

2．1木雕艺术的基本特征

木雕艺术的顶峰时期是在明清时期，木雕的精品不胜枚举且出神入化。木雕在民居装饰艺术中规模最大、数量最多且成就最高，因木材的质感相对柔和且带有生机，加之木材质地柔软、可塑性极强，不仅可以刻画出复杂的图案而且在层次上也可以达到玲珑剔透的效果。因此木雕的题材也最为广泛。在地理环境和工艺水平上所存在的差异，使得民居木雕装饰图案的造型也呈现出不同的风格。徽州民间艺术的重要组成部分是在徽商民居中所体现出的木雕艺术，在明代开始广泛使用，并且在清朝时进入了鼎盛时期。徽商民居能充分体现木雕艺术的繁盛，木雕装饰大量运用在徽商民居建筑的结构和装饰材料中。古拙朴美、造型饱满、神态生动夸张是徽商木雕在造型上的特征。木雕浅、深、透三种技法结合使用，不仅仅体现出工匠们精湛的雕刻工艺，而且充分表达出木雕层次丰富分明，并且处理出前后虚实各种效果，艺术性观赏性极强，可以在木材上构造出许多精美的造型。富有张力的形态，流畅细腻的线条，将硬质的木材雕刻出柔美的缠枝造型，且脉络清晰，立体感极强。在充分的写实基础上，进行艺术的抽象加工，使得纹样有很强的装饰效果并富有强烈的自然气息。如同儒学教育课堂的徽派木雕，每一个木雕都是在述说一个个鲜活的故事，让人在耳濡目染中学到理学的思想精髓。一件件木雕的精品，成为了中国古代文明传承的载体。总体来说，木雕的装饰艺术性在徽商民居中运用的最为广泛，不仅拥有繁多的品类，各异的题材，徽商民居木雕装饰从整体来说，繁复细腻是清代木雕的主要特征，整体上的感觉“谋篇”不足，但对于细节的刻画往往游刃有余。只要目光所及的厅堂内皆是木雕，整体处理的过于繁密，失去了重点，但是局部观察却完美无痕。流传至今的徽商民居木雕装饰艺术，仍然是中国民间艺术中的瑰宝。

2．2石雕艺术的基本特征

在工艺上和技术上都有很高成就的石雕艺术，因石质材料具有坚硬耐磨、经久耐用、防潮防水等特质，多用在建筑中需要防潮和受力的构件中，能起到很好的稳定作用，如柱础、台基、石鼓、石狮等，但石雕相对木雕和砖雕难雕，因此在民居建筑中不如木雕、砖雕装饰运用的广泛。远远不及木雕的装饰范围广的石雕因受限于石材本身的特质，徽商民居中石雕常出现于台基、柱础、石狮、漏窗和牌坊，石材对雕刻工艺的要求很高，相对难雕，其中透雕最为精美和绚丽，因此一些制作工艺复杂精彩的透雕只有在财力雄厚的商人民居建筑中才能欣赏到。无论是华丽还是朴素，精巧还是古拙的徽商民居石雕艺术，都显示出了雕饰工艺的精湛以及徽商雄厚的经济基础。其装饰图案也是以民间最为朴素的表达吉祥幸福寓意的题材最为广泛，表现出了强烈的乡土情结。

2．3砖雕艺术的基本特征

以砖为原材料的雕饰艺术是砖雕，它模仿石雕，却远比石雕经济和易雕刻，而且具有石雕坚硬、耐磨、防腐等特性。选题包罗万象的民居砖雕内容，主要为吉祥寓意的图案，不仅有几何纹样、花草鸟兽还有神话传说等等。其中，最经典也最精美的代表性作品是以人物为主要刻画对象的砖雕。徽州地区重要的民间工艺形式是徽商民居中运用的砖雕装饰手法。徽州的民间匠人，不仅在满足使用功能的同时还赋予其装饰美感，运用了最基本的建筑材料却创造出精美装饰的艺术表达形式。表达形式非常灵活的砖雕，达到了既有实用价值又有美学价值的装饰效果。出现在徽商民居中最早的砖雕，简单不精细的表达形式，有着其独特的艺术趣味;随着徽商的崛起，其财富也在飞速增加，对工匠酬金成本没有了约束，砖雕的艺术向着内容复杂多样、线条华美、层次感丰富的方向发展，成为了最具典型的徽州砖雕艺术形式。在清代徽商成为了中国十大商帮之首，家宅建造的资金充沛，砖雕技艺则向着更复杂和细腻的方向发展。工匠砖雕精巧的技艺可以塑造出更为丰富的情节和层次上的变化，远近景的表达更加的细腻，最多时有八九个层次。现代，因其地域性的审美传统和砖雕本身的观赏价值，徽州地区所喜爱的艺术形式仍是砖雕。很多的徽州民间艺术家至今仍掌握着这种精湛的技艺。便于取材、形态精美的砖雕，深受人们的喜爱，已经彻底融入了徽州人的生活。总的来说，徽州民居建筑中的砖雕艺术，不仅是中国传统雕刻艺术的重要组成部分，还深刻的体现了中国传统艺术高超的艺术价值与文化价值。

建筑装饰论文篇（4）

论文摘要：本文由建筑装饰中的卷草纹谈起，从比较文化的角度对东西方建筑装饰的差异进行分析，探讨建筑装饰在不同的民族、地区和时代所体现出的不同精神内涵和文化特征，使我们从更广泛的角度认识东西方装饰文化。

建筑装饰的形式和内容十分丰富，潜在的精神象征意义博大精深，我们从建筑装饰的形式中选取植物纹样——卷草纹作为切入点，以比较文化的角度对东西方建筑装饰的差异进行分析，探讨建筑装饰在不同的民族、地区和时代所体现的不同的精神内涵和文化特征。

植物纹样在世界各国的建筑装饰中大量存在，其中卷草纹是不同文化形态中最具代表性的植物装饰纹样，卷草纹的首次出现，对装饰艺术史有着极大的意义。东西方的卷草纹装饰，彼此具有内在的联系。对于卷草纹究竟属于何种植物，不同地区有不同的理解，从形式和构成规律方面看它们非常相似，都以植物藤蔓为纽带，互相交错，以叶片为点缀，穿插少量花蕾，具有连续性。无论东方的忍冬纹还是西方的莨苕纹，都以线条的生动构成有机纹样，使人们感受到一种植物纹样风格化和生成过程中所承载的人类情感。

一、古代中国和埃及的卷草纹饰

中国的卷草纹样出现于公元300年前后，在宫殿、庙宇等建筑装饰中较为常见。中国卷草纹最初称为忍冬草纹样，随佛教一起传入中国，多少带有宗教的含义。任何宗教性质的符号，只要具有艺术的潜能，都能随着时间而成为主要的或纯粹装饰性的母题。当一个母题因为与宗教意义有关而被频繁地在各种领域别是建筑上运用时，就会产生定式。忍冬纹以及与之同源的莲花纹样一起，在南北朝时期得到广泛发展，主要体现在当时的石雕、壁画等装饰中。南北朝时期的装饰艺术具有极强的超现实主义风格，这种风格的形成与当时的社会背景有着不可分割的关系，汉灭亡后，三国鼎立，数年战乱，人民生活苦不堪言，渴望摆脱现实进入美好的精神境界，此时佛教传入中国，各地开窟造像，敦煌莫高窟便始于此时。这种风格对卷草纹的形成和发展产生了一定的影响，使之具有自由、随意、唯美的特点。忍冬纹的特征为三瓣叶或四瓣叶图形，以富有变化的组织形式构成有节奏的图案，其中有单独纹样、二方连续、四方连续等不同构成形式。随着时代的发展，卷草纹不断变化，这种最初的宗教装饰符号，其原始的含义逐渐被淡化，到唐代演变出更加丰富的形式。唐代建筑装饰风格华丽富贵，卷草纹样与葡萄、莲花、石榴、牡丹、宝相花以及祥禽瑞兽等纹样相融合，创造出极富理想主义色彩的植物装饰形象，以其流畅舒展的风格用于建筑的石雕、木雕、藻井、门饰、壁画等方面。

古埃及人最先创造了纪念性建筑，他们用极其耐久的石头建造神庙和陵墓。古埃及艺术是最先把植物的形象加以改变，使之成为装饰形式的，有两种植物与埃及文化紧密相连，即莲花和纸莎草。古埃及的卷草纹样以莲花、棕榈、纸莎草为主题构成藤蔓，花和花蕾点缀在卷曲的茎叶之间，形成优美的曲线，这种纹饰被认为是卷草装饰的基础。莲花和纸莎草生长于尼罗河岸边，莲花象征美好，纸莎草可用于书写，与人民生活息息相关，它们在埃及文化中具有特别的意义，常用于建筑柱头、柱身、壁画、门楣等装饰。埃及建筑装饰本质上是象征性的，是东方文化中将宗教与政治结合起来的强有力代表，它们不仅仅是纯粹的装饰，更是为了表达民族自身的观念、情感和思想。

建筑装饰论文篇（5）

建筑装饰作为建筑的组成部分，以其形态的直观性、结构的独立性、内容的广泛性和文化同构性，在表述社会文化内涵方面发挥着独特的重要作用。建筑装饰艺术所表现出的丰富多彩的艺术形式往往渊源于人们所寄托的思想感情，这也就是它独特的人文性。当然，二者也是相辅相成的，在装饰承载着社会的人文精神的同时，这种人文精神反过来也影响了建筑的表现形式。

一、对人自身的反思

我们已经知道人文精神是一种以人为本的精神，主张以人为尺度和标准来衡量一切价值。所以要发扬人文精神首先就是对人自身的研究探讨和哲学反思。它的内涵丰富，包括人的信仰、理想、道德、情操、审美及思维方式等许多方面，着重体现在建筑装饰中的则是人的审美意识的擅变和人本回归的精神。

1.当代审美意识的嬗变和建筑装饰的多元异化趋向。因为当代美学中人的主体意识的加强，使人们认识到审美情趣多样化和多层次存在的合理性。从而，建筑装饰作为建筑中审美的直接因素也必然走向了多元化的发展。当代建筑装饰无论从内容、造型还是材料、色彩都出现了这种趋向。表现形式上或写实或写意，或具体或抽象，或粗犷或细腻，或富丽或简洁，都突出了各自的风貌。当代人文精神对人自身的重视提升了人在审美过程中的地位，当代美学将美定义在审美主体人的心理接受过程中。由于人的多样性，美的内涵亦趋于多样，同时，对人为心理的深入研究使得反美学亦具有审美价值。正是在这种美学背景与影响下，建筑装饰出现了多元异化的发展趋向。

2.大众意识的觉醒和建筑装饰的世俗化趋向。人文精神的逻辑出发点是以人为本的理念，这里的人指的不是单个独立的人，而是一种集体概念，是社会意义上的人。从这个角度来说，人文精神所倡导的对人的关怀主要指向的是社会大众，普通百姓的需求被放在第一位。在建筑设计中，建筑师开始关心建筑使用者――社会意义上的人的社会需要。建筑民主化制度的建立反映了建筑对社会大众文化价值的认同。以大众意识的觉醒为前提，世俗化的建筑装饰也自然而然的为人们所接受。人们不会因为对“艺术或技术的无知而不知所措，它让人们觉得熟悉，使人们觉得这种物质环境是后工业社会中一个普通人所适合而接受的。……传统建筑装饰的形式、比例、意义等严肃性内容不再是建筑装饰的绝对标准，轻松、幽默或带有强烈刺激的通俗化装饰也在设计中占有一席之地。随着对人文精神中“人”的范畴理解的深入，社会大众意识逐步觉醒，传统建筑装饰从严肃走向通俗，同时，通俗化的生活题材演化为装饰化的实物，这种双向融合构成了当代建筑装饰的世俗化趋向。

二、人与自然的思考

随着人们对空间环境的认识、深化及认识自然能力的进一步提高，人们从消极防御自然的不利因素转向利用自然界的有利因素来满足人的物质需求和精神需求，建筑的生态观和环境观发生转变。环境意识与生态意识的确立也正体现了当代人文精神中对人的需求、人的价值和人类命运的关注。

1.环境协调意识与建筑装饰的有机化趋向。在当代的建筑装饰实践中，环境意识往往表现为人―建筑―环境的整体意识，强调人与自然的对话和建筑与周围环境的协调。其实质是关照建筑的使用者一一人及其精神感受、人与自然的关系以及建筑与周围环境的协调。所以说追求建筑与环境的协调意识本质上是表达在建筑中的人文精神。当然协调手法是多种多样的，有机化的建筑装饰就是其中的一不中。

2.生态保护意识与建筑装饰的可持续发展趋势。当前建筑装饰中可持续发展思想“大多是生态原则、低能耗技术、传统和地方性等以往各类‘环境友好’观念与技术的合成”。生态学的原则和当代技术是可持续发展思想在建筑装饰中实现的基石。而且，可持续性设计不仅仅包括环保和生态目标，政治、文化、社会、经济等等目标也包括在其中，有着广泛的人文含义，具有广泛的普遍性，是将人们生理上、精神上的现状和其理想状态结合起来的完全整体的设计。

三、人与文化的思考

这个文明与文化碰撞的二十世纪，尤其是后半叶，科技的飞速发展，地理空间的压缩，交流方式的进步，成全了现代性在全球传播的辉煌。“世界文明”成为潮流。在这股大潮的涌动下，西方中心主义和物质消费主义所带来的文化趋同和文化无根，强烈的冲击经过几千年悠悠历史沉淀下来的地方文化和历史文化。“国际风格”使地球上的城市越来越雷同，庞大冷漠、单调匾乏的方盒子也使得人们越来越无法忍受。“本土回归”意识和“传统复兴”意识正是在这种与世界性文化对抗的背景中觉醒。虽然它是作为一种修正现性主义建筑的姿态出现，但其基本动机是出于本土建筑的现代化和传统文化复兴的理想，是当代人们的一种价值取向、理想信仰，体现出对人的尊重和关怀。这里的人即不是一个抽象的对所有人的通称，也不是单个独立的人，而是特指地域范畴和历史范畴上的某个“群体”的概念。所以，从本质上讲，这种“本土回归”意识与“传统复兴”意识仍然是人文精神的某种具体体现。

建筑装饰论文篇（6）

传统的建筑装饰中，有些装饰的设计无论是装饰的内容还是装饰的技艺已经达到的较高的水平，因此可以直接选取其中的一些元素运用到室内设计之中。在室内设计中，首先要明确室内设计的要求与需求，然后从传统建筑装饰众多元素中选取实用性强的元素进行应用。例如，中国传统建筑装饰元素中的窗雕、砖雕，传统的砖雕是指在青砖上雕刻出人物、花卉、山水等图案，是传统建筑雕刻中的一种重要的文化元素。以前主要用来装饰房屋等建筑物的构建和墙面，砖雕的题材大多朴素自然，形象美观，具有良好的观赏效果，在现代室内设计中，窗雕、砖雕等雕刻元素被广泛运用，室内设计师运用传统的雕刻技术，针对民居室内朴素自然的设计风格，设计出古朴典雅的作品来装饰室内，不仅增强了室内的历史文化气息，同时还提升了室内的整体艺术感。再如，中国传统建筑装饰元素中的藻井及天花元素的直接运用。在徽州民居，绝大多数房屋都设有天井，天井的设计能够增加室内的光线，使室内空气流通。在现代的室内设计中藻花天井也继续被应用。只是在现代室内设计中，更加强调对藻井天花片段式的设计方式。在对藻井天花的运用中，运用现代设计理念根据不同的空间，选用不同的藻井天花设计方案，充分发挥藻井天花增添室内文化气息的作用，而且，这种设计与组合方式既对藻井天花元素进行了直接运用，又加入了现代化的设计理念，是设计出来的室内空间既具有历史的文化气息，又具有现代时代气息。现代室内设计中对传统建筑装饰元素中门上雕刻各种图案的直接运用。在古代，人们运用自己的想象力与艺术创造力，在门上雕刻上各种的图案，图案色题材以吉祥平安为主，使门成为一件件精美的艺术品，具有较高的欣赏价值。在现代的艺术设计中，室内设计师们借鉴传统的建筑装饰在门上雕刻上各种的图案的工艺，根据现代室内风格的不同，选择不同的图案，并运用现代的技术将图案装饰在门上，使室内门充满历史文化气息。

1.2传统的建筑装饰元素在室内设计中的间接运用

由于传统的建筑装饰元素具有时代性，所以在应用于现代室内设计中时，很多时候需要对传统的建筑装饰元素进行组合或者创新，以满足的当代人的审美需求，在现代室内设计中对传统建筑装饰元素进行运用时是在充分理解元素的意义及其背后蕴含的寓意基础上进行有意义、有价值的组合与创新，通过对传统的建筑装饰元素在构成方法和表现形式上进行加工使传统的元素与现代元素融合在一起，来表现新的时念与历史文化思想。对传统的建筑装饰元素在室内设计中的间接运用，有利于传承与发展传统建筑装饰文化。

1.2.1对“形”的简化

在室内设计过程中，设计师不仅要看到传统建筑装饰元素的应用价值，还要看到传统建筑装饰元素中存在造型繁缛、形式陈旧的缺陷，因此在实际应用过程中，需要对传统建筑装饰元素进行简化。对传统建筑装饰中抽象的元素挖掘其实质与本质，再对这些实质与本质进行强化与修饰，对繁杂的元素进行简化，使其具有概括性与精炼性。在对“形”的简化中，要具有针对性，根据传统建筑装饰元素的特点与室内设计的需要进行科学合理的简化，避免毫无目的的改变、拼接和罗列。从而保证室内设计能够通过传统建筑装饰体现出传统建筑内涵。

1.2.2对材料的选用和更新

在室内设计中，材料的选用决定着质感和肌理，也代表着不同的情感倾向与技术手法。在特定情况下，出于环保、造价等多方面的考虑，室内设计中应用传统建筑装饰元素可以运用现代材料来对传统建筑装饰进行创新，这样不仅能够满足现代室内设计对传统材料的需求，还可以减少对自然环境的破坏，以及节约成本。例如，现代室内设计中很多吊顶和立面装饰采用传统木结构装饰手法，只是为了保护环境以及节约成本，将木材料换成了金属材料，但是仍然是借用中国传统木结构的榫卯结构的榫卯穿插、咬合方式。而且西方的一些设计师们也大量运用木结构线条和中国传统建筑中的木结构组合手法，对室内内部的家具造型、界面的装饰进行装饰设计，只是所用的材料不再是木材，而是现代化的材料。

建筑装饰论文篇（7）

建筑装饰工程技术专业是一个融多学科于一体的综合性专业，它既具有艺术类学科的性质，也具有科学类学科、工科以及文科等的性质。目前，我国很多高校都开设了建筑装饰工程技术专业，并划分了不同的研究目标和方向，各学校间的人才培养方案具有较大差异。而即使是同类性质的院校，其建筑装饰工程技术专业的设置以及课程体系等方面也有很大的不同，培养的学生在专业能力、实践技能、综合素质等方面参差不齐。一直以来，高校在建筑装饰工程技术专业的课程设计上始终秉持多元化培养方针，突出了专业的审美性和实用性，同时还积极挖掘其综合属性，以推动高校学科专业建设的健康稳定发展。

1.2 建筑装饰工程技术专业人才培养目标

为适应社会建筑装饰行业发展的需要，高校积极改革人才培养模式，创新人才培养机制，制定了科学合理的人才培养目标和方案，以提高毕业生的就业竞争力，增加其竞争优势。当前高校在制定建筑装饰工程技术专业人才培养目标时，改变了传统的人才培养思路，强调培养学生的综合能力，变“专才”为“通才”，划分不同的专业层次，以适应各岗位的发展需求，如建筑装饰设计、绘图设计、室内设计以及建筑工程监理等，积极拓展毕业生就业领域。

1.3 建筑装饰工程设计专业人才培养模式

建筑对城市发展而言具有十分重要的意义，而建筑业的发展又离不开建筑装饰行业。因此，在进行建筑装饰工程设计专业人才培养时，学校要以建筑工程的内容为基础，积极培养和提高学生的审美能力和设计能力，更加注重人才培养的综合性。同时，在课程设置上，学校适当加大了实践课程的比例，加强对学生专业实践技能的锻炼，实现了理论与实践的有机统一。

2 建筑装饰工程技术专业课程体系的优化与创新

2.1 建筑装饰工程技术专业教育理念

高校在深入分析和研究建筑装饰工程技术专业性质的基础上，根据行业需求以及国内外课程设置情况，及时更新专业教育理念，改革课程体系，进一步优化人才培养方案，以提升学校的专业人才培养能力，提升人才培养的针对性和专业性。具体来说，在人才培养过程中高校以基础教育为重点，坚持艺术与工科教育并行的教育方针，适当增加一些相关的综合性内容，同时引导和鼓励学生广泛参与各项课程实践活动，以提升其专业实践技能。

2.2 建筑装饰工程技术专业人才培养方案策划

在制定教学计划时，建筑装饰工程技术专业可采用与建筑类专业联合的方式搭建教育平台，以提升学生的理论基础能力、实践操作技能以及创新能力，并建立健全信息交流与资源共享机制，创造良好的人才培养环境。与此同时，高校在制定人才培养方案时，除了要突出专业发展方向以及专业知识结构以外，还要不断增强学生的综合素质，适当开设一些相关的法律、艺术设计、室内设计以及经济管理等课程，为实现高效人才培养目标奠定坚实基础。

2.3 建筑装饰工程技术专业课程体系建设

建筑装饰工程技术专业的课程体系建设以实用性为重点，深入分析和研究行业需求，并广泛学习和吸收国内外先进经验，优化课程设计与授课模式，坚持理论与实践并重。同时，教师在授课环节借助具体事例增强了课程的趣味性，并划分学习小组，充分发挥了学生的主体作用，极大地激发了学生的学习积极性和主动性，提升了学生的专业技能，增加了其就业优势。

2.4 建筑装饰工程技术专业的课程教学方法改进

在日常授课中，授课教师在继承和发展传统教学方式方法的基础上，加强与学生的沟通和交流。同时，教师还积极借助现代化信息教学手段，极大地增强了教学内容的直观性和生动性，更容易为学生所接受，授课效果较高。同时，教师还借助实例法、导入法、对比法以及实验法等教学方法增强授课效果，帮助学生理解和记忆课程内容，极大地提高了学生的学习效率，提升了教学水平和质量。

3 建筑装饰工程技术专业高素质人才培养策略

受建筑装饰工程技术专业性质的影响，该专业学生的感性思维能力较强，逻辑思维能力较弱。但建筑装饰设计具有很强的科学性和严谨性，对设计者的专业技能和综合能力要求较高。因此，高校在进行建筑装饰工程技术专业人才培养时，应以专业理论知识学习为主，加强对学生实践操作技能以及逻辑思维能力的培养，以培养学生的问题意识，即发现问题，提出问题，解决问题的意识，从而提高其自主学习能力，提升学习效率。在建筑装饰工程技术专业的学习中，理论课程与实践课程同等重要，二者相互影响，相互促进，共同支撑起了整个课程体系，其中理论课程是实践课程学习的前提和基础，而实践课程是理论课程研究的最终目的和实际体现。在日常学习中，教师会定期为学生布置一些阶段性课题任务，并通过这些任务积极锻炼学生的专业技能和综合素质。学生在完成课题报告和设计方案时可以自由结成小组，各小组成员相互帮助，相互学习，在完成课题任务的同时极大地提升了其实践操作水平和团队协作能力。学校除了进一步优化课程设计，改革教学体系之外，还积极加强校企合作，建立校外实习实训基地，安排专业设计实习和工地实习，以实现理论与实践的有机统一，做到学有所用。通过实习，学生们逐步明确了专业发展方向和企业的具体岗位要求，提高了其专业技能水平，更好地适应了其职业发展需求。另外，各高校还要加强教师队伍建设，培养和发展一批高质量的专业教师队伍，提升其整体教学水平和科技创新水平，同时完善相关基础设施建设，为开展专业课题研究和培养专业人才创造良好的内部环境。与此同时，学校可以定期组织一些主题培训活动，鼓励和组织教师参与其中，不断提升其专业技能水平和业务水平，逐步提升教学水平和质量。

4 建筑装饰工程技术专业“阶段性”集中上课

“理论+实践”课程穿行，过程性考核，对提高教学质量具有深远的意义

4.1 具有连贯性

课程设计是一项综合性工程，对教师要求较高，教师不仅要具备扎实的专业基础，还要具备较强的组织能力和分析能力。设计课程强调综合的能力，因此每个单项练习需要具有一定的延续性，使设计在整个过程中逐步完善，可将每个单项练习作为设计形成的依据，通过各项练习的综合考虑，保留合理的，新颖的，放弃错误的，保守的，让课程设计在不经意之间逐步的趋向成熟，有利于学生消化课程内容，培养设计的综合素质。

4.2 具有高效性

根据练习的先后，可将练习划分为课堂练习和课后练习两种类型，二者的练习时间具有一定差异。一般地，课堂练习以 30 分钟为宜，不可过长或过短，且通常在课程进行至一半时进行，此时不仅可以增强学生的学习效率，还可以在一定程度上提升授课效果，帮助学生消化和理解课程知识内容。而课后练习顾名思义一般在课后进行，它在一定程度上提高了课堂学习的具体化和规范化程度，起到了巩固学习内容的作用。

建筑装饰论文篇（8）

置身于徽州古村落中，那里风光秀美，数百幢明清时期的民居静静伫立。它们采用了不同的装饰手法，建小庭院，开凿水池，安置漏窗、巧设盆景、雕梁画栋、题兰名匾额，创造了幽雅的生活环境，有着浓郁的文化气息。

一般在皖南古村落的村子入口，祠堂前的广场，建筑的大门，室内的厅堂等，这些人们的视线最易停留的地方都作重点装饰。如款县棠越的7座牌坊群，径县茂林的14座牌坊群等，它们都以赫然醒目的姿态立于村口，形成独特的村口标志，同时也张扬着本村曾有的荣耀。另一些则利用门楼、古村及其特有的自然风貌来构筑村口空间。如径县桃花潭镇的万村，以“义门”门楼、彩虹桥和溪边古杨树，形成典型的小桥流水人家的氛围。还未进村，以浓浓感受到家的气息，村的灵秀顿显无遗;而水东翟村的“踏歌岸阁”门楼屹立于桃花潭东岸，与古道石阶、大夫第和银杏古树相拥而成的空间则气势磅礴，异常突出。牌坊群、门楼这些具有装饰性的建筑物所营造的各种氛围的空间不单纯是为了界定村落的起始点，更重要的还是村落个性最好的反映。

逢时过节，祠堂前的广场是最热闹的地方，人最多，人们逗留的时间也最长。所以皖南的祠前广场常设有高大的旗杆石、万年台(古戏台)。人们在古树的浓荫下看戏聊天，形成一个较开阔的集会场所。万年台是广场的中心建筑，多用重檐翘角，相当耀眼醒目。舞台又是戏台的中心，自然是人们关注的焦点，都采用各式的藻井装饰，来突出演员的活动空间。如祁门珠林余庆堂的戏台，正中为弯隆式藻井，台面前檐斗拱、额仿上精刻有人物、花卉图案，装饰性极强。还有则在梁仿和檐拄撑拱上雕刻戏曲图文。

大门是出入的咽喉，它对宅第的规模、气势起着不可忽略的暗示作用，是人们关注的焦点。不论贫富，大门都是装饰的重点。皖南民居喜在门洞上方饰以立体的砖雕门罩。门罩雕饰繁富，有山水人物，花鸟鱼虫、历史故事、地方风情等，但都突出吉祥寓意的主旋律。它不仅美化了大门，而且表现了主人的情趣;同时，门罩本身又是一幅奇妙的艺术品。还有一些地区喜用满饰有纹理的磨砖贴面来装饰门墙，以衬托门头所镶的反映不同门第的嵌方。这种简洁的装饰手法更突出了大门的雄丽、威严。作为集会的重要场所—祠堂，它的大门是采用石鼓、阀阅、铺首和匾额来装饰。

皖南居民的厅堂，是接待亲朋好友和办红白喜事的场所，也是人来人往最多的地方，作为居住空间序列的高潮，更是重点装饰的对象。用屏风、匾联和天棚界定了一个面对大门、天井的半开长敞空间，是其大而敞，堂而正。在屏风前八仙桌坐定的宾主目及的地方，如厅堂大门的墙背面和天井左右的侧墙，讲究的都用磨砖拼花贴面。如径县茂林的滋树堂其天井即采用有暗八仙纹理的花砖侧墙。稍次的也用砖墙粉白，再饰以墨线彩画。厅内的柱础、石墙裙和石踢脚通风口，都有表达主人情趣的雕刻。花好月圆、五富捧寿、松鼠葡萄等表达美好生活寓意的是寻常人家喜用的装饰。而文人雅士则多用能表达自己情操、气节的图案，如琴棋书画、鱼樵耕读、梅兰竹菊等。每户带堂名的挂匾，更是主人的家风和志向的直接表露。今天，一些厅堂条案上还摆着“老三样”:东瓶西镜，中间自鸣钟，寄寓着家人对外经商亲人“永远平平静静”的希望。

交通性质的街巷，辅质的廊厢，从属性质的边屋杂院，在装饰及加工上都大大减化至适用的程度。如街巷铺地的石材，只是中间推独轮车的一条，选用较大的条石或卵石，根本不像天井铺地那样割拐拼缝;廊厢的石柱础也是最简单的复盆础或方形刻线础;厨房边屋的梁架，更见不到月梁和雀替，就是檐口撑拱，也是形式最简单的，绝对不会使用复杂精美的木雕;杂院围墙更不见装饰性的檐口砖雕或墨线彩画……正是由于这些辅装饰的简化，衬托出主体空间中重点装饰的细密与精致。如街巷平铺的卵石，与民居前有各种吉样图案的卵石铺地形成对比，使得人口更加突出。主次空间的不同装饰，不仅加强了空间性质的区分，也在加工时省工省时，节约了开支，真正做到了装饰的有的放矢、恰倒好处。

人们的视线容易停留和挑剔的地方是传统建筑中空间的转换处。如径县桃花

建筑装饰论文篇（9）

置身于徽州古村落中，那里风光秀美，数百幢明清时期的民居静静伫立。它们采用了不同的装饰手法，建小庭院，开凿水池，安置漏窗、巧设盆景、雕梁画栋、题兰名匾额，创造了幽雅的生活环境，有着浓郁的文化气息。

一般在皖南古村落的村子入口，祠堂前的广场，建筑的大门，室内的厅堂等，这些人们的视线最易停留的地方都作重点装饰。如款县棠越的7座牌坊群，径县茂林的14座牌坊群等，它们都以赫然醒目的姿态立于村口，形成独特的村口标志，同时也张扬着本村曾有的荣耀。另一些则利用门楼、古村及其特有的自然风貌来构筑村口空间。如径县桃花潭镇的万村，以“义门”门楼、彩虹桥和溪边古杨树，形成典型的小桥流水人家的氛围。还未进村，以浓浓感受到家的气息，村的灵秀顿显无遗;而水东翟村的“踏歌岸阁”门楼屹立于桃花潭东岸，与古道石阶、大夫第和银杏古树相拥而成的空间则气势磅礴，异常突出。牌坊群、门楼这些具有装饰性的建筑物所营造的各种氛围的空间不单纯是为了界定村落的起始点，更重要的还是村落个性最好的反映。

逢时过节，祠堂前的广场是最热闹的地方，人最多，人们逗留的时间也最长。所以皖南的祠前广场常设有高大的旗杆石、万年台(古戏台)。人们在古树的浓荫下看戏聊天，形成一个较开阔的集会场所。万年台是广场的中心建筑，多用重檐翘角，相当耀眼醒目。舞台又是戏台的中心，自然是人们关注的焦点，都采用各式的藻井装饰，来突出演员的活动空间。如祁门珠林余庆堂的戏台，正中为弯隆式藻井，台面前檐斗拱、额仿上精刻有人物、花卉图案，装饰性极强。还有则在梁仿和檐拄撑拱上雕刻戏曲图文。

大门是出入的咽喉，它对宅第的规模、气势起着不可忽略的暗示作用，是人们关注的焦点。不论贫富，大门都是装饰的重点。皖南民居喜在门洞上方饰以立体的砖雕门罩。门罩雕饰繁富，有山水人物，花鸟鱼虫、历史故事、地方风情等，但都突出吉祥寓意的主旋律。它不仅美化了大门，而且表现了主人的情趣;同时，门罩本身又是一幅奇妙的艺术品。还有一些地区喜用满饰有纹理的磨砖贴面来装饰门墙，以衬托门头所镶的反映不同门第的嵌方。这种简洁的装饰手法更突出了大门的雄丽、威严。作为集会的重要场所—祠堂，它的大门是采用石鼓、阀阅、铺首和匾额来装饰。

皖南居民的厅堂，是接待亲朋好友和办红白喜事的场所，也是人来人往最多的地方，作为居住空间序列的高潮，更是重点装饰的对象。用屏风、匾联和天棚界定了一个面对大门、天井的半开长敞空间，是其大而敞，堂而正。在屏风前八仙桌坐定的宾主目及的地方，如厅堂大门的墙背面和天井左右的侧墙，讲究的都用磨砖拼花贴面。如径县茂林的滋树堂其天井即采用有暗八仙纹理的花砖侧墙。稍次的也用砖墙粉白，再饰以墨线彩画。厅内的柱础、石墙裙和石踢脚通风口，都有表达主人情趣的雕刻。花好月圆、五富捧寿、松鼠葡萄等表达美好生活寓意的是寻常人家喜用的装饰。而文人雅士则多用能表达自己情操、气节的图案，如琴棋书画、鱼樵耕读、梅兰竹菊等。每户带堂名的挂匾，更是主人的家风和志向的直接表露。今天，一些厅堂条案上还摆着“老三样”:东瓶西镜，中间自鸣钟，寄寓着家人对外经商亲人“永远平平静静”的希望。

交通性质的街巷，辅质的廊厢，从属性质的边屋杂院，在装饰及加工上都大大减化至适用的程度。如街巷铺地的石材，只是中间推独轮车的一条，选用较大的条石或卵石，根本不像天井铺地那样割拐拼缝;廊厢的石柱础也是最简单的复盆础或方形刻线础;厨房边屋的梁架，更见不到月梁和雀替，就是檐口撑拱，也是形式最简单的，绝对不会使用复杂精美的木雕;杂院围墙更不见装饰性的檐口砖雕或墨线彩画……正是由于这些辅装饰的简化，衬托出主体空间中重点装饰的细密与精致。如街巷平铺的卵石，与民居前有各种吉样图案的卵石铺地形成对比，使得人口更加突出。主次空间的不同装饰，不仅加强了空间性质的区分，也在加工时省工省时，节约了开支，真正做到了装饰的有的放矢、恰倒好处。

建筑装饰论文篇（10）

2中国古代艺术规律在蔚县古建三雕中的应用

2．1意境

借物表意，以意生境．表意在中国艺术中是一个常用手法，不是以物表物，而是间接的以物表意；以意生境，立意在先，通过形象、色调升为境．在戏剧，绘画等领域经常用到．在蔚县古建门饰中十分突出．

2．2装饰性

装饰，按照人的意愿对事物从新排列组合达到表意目的．在蔚县古建筑的门饰中随处可见，如：大门上的木雕、砖雕图案，屋门上的顶窗，窗棂的图案均饰性造型．

2．3对称性

崇尚端庄、好事成双、圆满的心里需求，在建筑装饰艺术中是一种重要的表现手法．在蔚县古建筑的屋脊、门罩、门面、影壁、花墙等雕刻图案造型中是必然常用的．用的最多的有左右对称，上下对称两种形式．

2．4夸张性

夸张手法能够使形象更充分的表达意象目的，是形象更具有视觉冲击力，更具有艺术价值．如蔚县古建筑中的狮子、蝙蝠、荷花、等．（如图2）

3粗犷朴实的雕塑风格

建筑装饰艺术特色的形成是和政治、经济、文化、地域、风情、民俗密不可分的．蔚县古建筑中的三雕艺术具有明显的北方雕刻特色和地域特点．我们看到徽派建筑中的三雕艺术是以精美著称的，如建筑中的门罩，工艺复杂精细，浮雕内容多样．雕刻形式在一个门罩中有透雕、漏掉、高浮雕、中浮雕、浅浮雕，层次多，技法多样，场面宏大等特点．暖泉等古镇中的雕饰艺术相对而言艺术语言简洁，手法朴实．这可能是受地域文化影响的结果．门饰是古建筑装饰中的浓墨重彩，是民宅主人的门面，透过门面装饰即反映出主人的政治、经济、地位与审美取向．门饰雕刻是主人的一面镜子．门饰中包括了木雕、砖雕、石雕等形式，能全面反映雕饰风格．在蔚县古建门的雕饰中石雕门墩雕刻内容为狮子，等，造型夸张，雕工精湛，动物表现用刀拙而肯定，植物层次分明，用刀流畅，对比手法运用得当；门柱以砖雕为主，竖构图表现线条挺拔流畅，方构图形象丰满；门罩上部的砖雕构图采用横向拉长，动植物形象按图设形，流畅连贯，气韵生动．门框上方的木雕作品采用对称型构图，两侧多为倒三角形构图，上方图案有対称和二房连续两种构图形式．主体物采用高浮雕，配衬物用浅浮雕手法，重点突出，主次分明．屋脊两侧的形象霸气，张力十足，屋檐上的动物造型朴实，整体感强．瓦当的形象造型采用雕、画结合的手法，朴实中显灵巧．总之和南方建筑装饰雕刻相比较显得粗狂朴实．

建筑装饰论文篇（11）

1.建筑装饰施工项目成本的分类

（1）按在成本管理中的作用分类，可分为预算成本、计划成本、实际成本三大类。

（2）按生产费用与工程量的关系分类，可分为固定成本与变动成本两大类。

（3）按工程项目的成本属性分类，可分为生产成本、质量成本、工期成本及不可预见成本四大类。

2.建筑装饰施工项目成本的构成

（1）直接成本

直接成本是施工过程中耗费的构成工程实体或有助于工程形成的各项支出，包括人工费、材料费、机械使用费和其它直接费等。

（2）间接成本

间接成本是指各个项目经理部门为组织和管理工程施工所发生的全部施工经费支出。

二、建筑装饰施工项目成本控制

1.成本控制的概念

成本控制是指在项目成本的形成过程中，根据事先制定的成本目标，对生产经营所消耗的人力资源、物质资源和费用开支，进行指导、监督、调节和限制，及时纠正将要发生和己经发生的偏差，把各项生产费用控制在计划成本的范围之内，保证成本目标的实现。

从理论上说，成本控制是一种经济行为的控制，是成本施控主体对受控对象实施控制的一种行为。

2.成本控制的程序

（1）事前成本控制

事前成本控制是指在项目成本发生之前，预先对影响工程成本的因素进行规划，对未来的成本水平进行推测，并对未来的成本控制行动作出选择和安排。事前成本控制主要包括成本预测、成本决策、成本计划等环节。为了更好地进行成本控制，应把成本计划中有关经济指标和费用计划，进行层层分解，落实到各部门、各班组或人。事前成本控制是进行积极的成本控制的基础，是成本管理事先能动性的表现。

（2）事中成本控制

事中成本控制就是在项目实施过程中，按照制定的目标成本和成本计划，运用一定的方法，采取各种措施，尽可能地提高劳动生产率、降低各种消耗，使实际发生成本低于预定目标且尽可能的低。成本的事中控制主要包括对各项工作按预定计划实施成本控制，对实际发生成本进行监测、收集、反馈、分析、诊断，并调整下一环节成本控制措施。事中成本控制是成本管理成败的关键阶段。

（3）事后成本控制

事后成本控制是在项目成本发生之后对项目成本进行的核算、分析和考核，其不改变已经形成的项目成本，但对事前、事中的成本控制起到促进作用，特别是对企业总结成本管理的经验教训，建立企业定额，指导以后同类项目的成本控制具有积极、深远的意义。

3.成本控制的原则

（1）开源与节流相结合的原则

通过节约可以有效的控制成本的支出，达到提高经济效益的目的，因此，节约是成本控制的一项基本原则。但节约并不是控制成本的唯一途径，实践证明，搞好变更签证和索赔工作，可以有效地增加成本收入，从而提高企业经济效益。因此，在项目成本控制过程中，应做到节流与开源并重，以实现成本控制目标的。

（2）全面成本控制原则

全面控制即全员参与成本控制、项目成本的全过程控制、成本要素的全面控制。

成本控制是一个系统工程，必须广泛发动群众，增强全员成本意识，实现全员参与，并实行成本管理责任制度。使成本与每一个职工密切联系起来，每人都担一份责任，也享受一份利益，使职工自觉地增产节约，挖潜降耗，参与各自责任成本核算。严格防止成本控制人人有责却人人不管。项目成本的全过程控制要求以项目成本形成的过程为控制对象，成本控制工作应随着项目施工准备、施工、竣工等各个阶段的进展而连续进行，既不能疏漏，又不能时紧时松，应使施工项目成本自始至终置于有效的控制之下。

（3）动态控制原则

施工项目具有一次性的特点，而影响施工项目成本的因素众多，如内部管理中出现的材料超耗、工期延误、施工方案不合理、施工组织不合理等都会影响工程成本，同时，系统外部有关因素如通货膨胀、交通条件、设计文件变更等也会影响项目成本，此次，必须针对成本形成的全过程实施动态控制。

（4）目标管理原则

目标管理是贯彻执行计划的一种方法，有了明确的目标，才可能在实施过程中，对比目标检查、纠偏。目标管理的内容包括:目标的设定和分解，目标的责任到位和执行，检查目标的执行结果，评价目标和修正目标，形成目标管理的计划、实施、检查、处理循环，即PDCA循环。

4.成本控制的方法

随着成本管理的推广与应用，成本控制方法的研究也取得了很多成果，主要的成本控制方法有：

（1）成本分析表法

成本分析表法是进行成本控制的主要财务方法之一。成本分析表包括成本日报、周报、月报表、分析表和成本预测报告等。它要求准确、及时、简单明了，可按需要每日、每周、每月填制一次。

（2）时间、进度、费用法

项目的施工过程包括施工开始阶段、全面施工阶段、收尾阶段三个时间段，每个阶段费用支出的特点各不相同，单位时间耗用费用和单位时间完成的工程量同时间呈线性关系。把单位时间费用支出用累计数表示，其与时间的关系就形成一条拉长的S形曲线，

（3）成本控制图法

本方法是引入全面质量管理方法中的质量控制图法的基本原理，用于施工过程中对成本的日常控制。在施工过程中，成本的偏差有：实际偏差、计划偏差和目标偏差，为：

实际偏差=实际成本-预算成本；

计划偏差=预算成本-计划成本；

目标偏差=实际成本-计划成本。

（4）成本计划评审法

网络计划技术是建立在网络模型的基础上，主要用于计划和控制，故称为网络计划技术。在我国网络计划方法主要用于进度控制，即使在进行网络计划优化时，也只是用于寻找最少的赶工成本。事实上，在日常成本控制中结合网络计划进行成本费用控制，能充分发挥网络计划法的优点，从网络图中能清楚地看出每一项工序计划进度与实际进度、计划成本与实际成本的对比情况，也能清楚地看出控制进度、控制成本的方向。

三、结语

建筑装饰行业是随着我国综合国力的增强和人民文化生活水平的进一步提高，而逐渐发展的市场前景广阔的产业。我们研究建筑装饰工程项目成本控制方法，目的就是使人们树立建筑装饰施工项目成本控制体系并规范成本控制行为、实现有效的成本管理思想，帮助建筑装饰企业完善成本管理机制，为其开展科学、规范、有效控制活动提供参考依据。

参考文献：

［1］高伟.装饰工程项目成本控制初探.河北建筑科技学院学报，2003.

［2］李锋，杨萍.施工企业成本控制方法研究和存在的问题.四川建筑，2006.

［3］李光耀，曾喻炎.建筑装饰工程项目成本控制研究.科技资讯，2006.