水上音乐教学反思大全11篇

水上音乐教学反思篇（1）

教师在教学前对教学思路进行反思，是教师对自己教学设计进行完善、对所教内容进行吸收和内化，更是教师关注学生，树立“以学生发展为本”的教学理念，让学生主动参与学习。

1．反思课前准备及学生的参与性

课程标准要求教师改变课前准备的关注点和备课方式，注重“以学论教”，关注学生在课堂上的可能反应，并思考相应的对策。为此，教师课前要走进学生，鼓励学生参与准备工作，搜集他们对所学内容感兴趣的相关资料，参与到教学中去，课堂中学生才会成为真正意义上的主人。例如，在执教《 故乡的小路 》一课时，原先我是让学生先听一听范唱，然后唱一唱乐谱，最后唱词。经过反思，我发现学生不喜欢这样一成不变的教学方式，学习的兴趣不高，难以激发他们的审美情趣。于是我鼓励学生在课前采访一下家里的长辈，问问他们爱唱的思乡的歌曲有哪些，或上网查找一些思乡的诗句或文章，课堂上通过老师与学生、学生与学生的交流，通过多媒体的播放，激发了学生参与学习的欲望。由于课前精心准备，学生的学习兴趣被很好地激发起来，为后面的教学做好了情绪上的铺垫。

2．反思教学设计的音乐性

音乐课堂最重要的是要体现音乐性、审美性。然而在教学过程中，往往会发现有的教师把音乐课上成了历史课或是语文课，忽略了音乐性而与其他学科一味地综合，毫无音乐美感可言。因此，教学设计时应抓住音乐课的音乐性来进行。例如，执教《 草原放歌 》单元时，由于歌曲是以“草原”为主的，开始的教学设计中，我把音乐课设计成集地理、历史、摄影、文学为一体的“大杂烩”，好像要把很多的知识都一股脑地灌输给学生，使课堂忽略了音乐性。经过反思，我明白了相关文化的渗透必须把握为学习音乐服务的原则，选择恰当的时机自然而有效地渗透。反思后的教学设计，我以腾格尔的《 天堂 》作为导入，激发学生的学习兴趣，并带领学生哼唱歌曲的第一句，引出对蒙古族民歌长调和短调的解释，感受大草原音乐风格特点，进而出示本课的演唱歌曲《 美丽的草原我的家 》。在教学语言组织上我压缩了对蒙古族地理环境、生活习惯等的介绍，更多地通过演唱和欣赏，运用对比的方法来让学生体会蒙古族民歌的风格特点和他们生活的环境的内在联系。这种以音乐为主线，适当的、适度的渗透会使音乐课堂的综合学习更加丰富多彩。

二、围绕“低碳高效”，对教学过程的反思

“低碳高效”是课堂教学过程的生命，它能使教师和学生双方都获得发展。

1．反思课堂教学中的有效提问

提问是组织课堂教学的中心环节，是实现教学目标的主要教学方式，它的智慧性、艺术性直接决定了教学的有效性。例如在欣赏交响组曲《 海洋与辛巴德的船 》时，我设计了一个看似简单的问题：这首乐曲带给你怎样的感受？结果在第一个班提问时，全班鸦雀无声，学生们一个个低着头，好像生怕我叫他起来回答。经过反思，我发现我的问题提得过于笼统，音乐本身就是很难用语言来表达的，要让学生在听完乐曲后谈感受是非常困难的一件事。于是我在第二个班教学时修改了问题，问：给你一支交响乐队，你将用哪些乐器来演奏表现暴君苏丹王残暴凶恶的形象？用哪些乐器来表现美丽聪慧的舍赫拉查达？结果全班同学都积极讨论，从乐器的音色，演奏的速度、音型、力度等进行了分析，对乐曲的感受也就水到渠成了。提问细化、具体化，符合学生的认知水平，这才是有效的提问，智慧的提问，才能创设出一个充满张力的情境，激起学生学习的极大兴趣。

2．反思课堂教学中的合作效果

《 音乐课程标准 》指出：“有效的音乐实践活动不能单纯地依赖模仿与记忆，自主探究与合作交流是学生学习音乐的重要方式。”合作学习作为一种新型的学习方式，被教师广泛采用，它是学生主体性的一种具体体现。例如，我在执教《 海滨音诗 》一课的最后环节是“创作、排练、表演大海”，学生分组进行合作创编。在10分钟后的现场表演中，有几个小组的学生都说不会、不行，对表演不积极，个别组虽然创编出了节目，但质量不高，离我所预想的教学效果和目标相差甚远。经过反思，我认识到了合作学习要取得实效必须先具备以下几个条件：一是把握好合作的时机；二是提供充足的学习时间，让学生有机会充分地感受、理解、交流；三是教师必须针对教材与学生的具体情况扬长避短，充当合作学习中的引导者；四是要让学生体验集体智慧的力量，感受合作学习的效益和快乐。只有在民主、平等、宽松、和谐的学习环境中，学生在融洽的自主能动的氛围中与同学进行合作、交流，课堂上才会绽放出智慧的火花，才有精彩的表现。

三、对教学成效及失误的反思

我们常说贵在知不足。教后反思，能让教师及时捕捉教学中的闪光点，及时发现新的问题，做出有效的修改，优化教学方法，提高教学能力和水平。

1．反思教学中的闪光点

闪光点可以是教学设计中的奇思妙想，也可以是一个好的教学方法，还可以是师生交流合作中的精彩表现，这就是成功的经验，值得今后借鉴。在教学中我善于把握音乐的情感性原则，从学生的角度来透视和探究音乐课的审美价值，寻找教与学的契合点，创设情境，用音乐的情感来呼唤学生的情感，激发其主动学习的愿望。例如，在执教《 故乡的小路 》一课时，我将诗、歌、画有机地结合在一起，当学生沉浸在“思乡”情境之中时，我开始导入：“这是一条弯弯曲曲的小路，是一条通往温暖的家的小路，今天让我们怀着感恩的心、思念的情来同唱《 故乡的小路 》！”随着音乐的响起，同学们情不自禁地融进音乐中参与学习。

2．反思课堂教学中的不足

水上音乐教学反思篇（2）

音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

二、 在上课的过程中验证反思

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、 在课后进行各种形式的反思

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

现在的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题：

（1）课堂音乐教学中的“音乐”含量过低..音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

水上音乐教学反思篇（3）

音乐课程是小学阶段的一门必修课。校本教研是引领教师走进新课程的主渠道，是全面促进教师专业化成长的有效途径。我校的音乐校本教研立足于学校、教师和学生，以教与学过程中呈现出的问题为核心进行研究，提高了教师的综合素质和学生的艺术修养，促进了学校艺术教育水平的提高。

一、开展音乐校本教研的意义

音乐学科具有很强的实践性。根据这一特点，音乐学科校本教研，应以研究教与学的最佳结合为目标，以提高师生的综合素质为目的，从而推进音乐学科课程的改革。

1.开展音乐校本教研是音乐课程改革的需要。音乐校本教研的研究主体是音乐教师，这就要求教师必须遵循教学规律，运用科学的研究方法，关注现实，开拓、探索新形势下的音乐教学。

2.开展音乐校本教研是解决教学实际问题的需要。面对新的课程标准、课程设置、新教材、新问题，更需要扎实地开展教研活动，以科学的理念和方法解决问题。

3.开展音乐校本教研是教师专业化成长的需要。教师在教研活动中，通过教学心得交流，多方面信息的搜集，把握艺术教育方向，能提升整体素质、音乐校本教研水平，能更好地服务音乐教学。

二、开展音乐校本教研的做法

我校音乐校本教研，是遵循发展规律，从音乐学科发展、教学实际出发，根据音乐学科特点及教师特长，采用全新的教学理念，有自己特色、风格的音乐校本教研。

1.重视教研组建设，充分发挥教研功能和团队合作优势。随着新教材课程改革的全面实施，准确把握教材、全面落实新课标要求，成了每一位教师面临的困难和问题。教研组是学校进行教研活动的最基层单位，解决“理解教材”“驾驭课堂”的最有效的办法就是在教研组实施校本教研活动。抓好教研组建设和校本教研活动，是提高教师队伍专业化水平、提高教学质量的有效措施。

2.提高研究能力，促进音乐校本教研的开展。

（1）研究怎样用好教材。研究教材的设计思路和编排体系，领会教材意图，是合理使用教材的关键。我们在研究教材编排体系时，根据我校学生的实际情况，因地制宜整合教材。例如，为了使学生更系统了解歌曲内涵，把握演唱风格，我们调整了教材顺序整合了课时，把第二册三课《手拉手》、四课《长鼻子》等四首以小动物为题材的歌曲整合为一个单元利用6课时实施教学，使学生在系列化的学唱过程中受到艺术及品德教育。

（2）研究教法与学法。教学本身就是师生双向的互动过程。在进行音乐校本教研和具体教学过程中，我校根据音乐学科、教材、学生等特点，以学定教，克服程序化模式。树立以学生为本的思想，围绕学生的发展进行教学，把教与学的重点放在“学”上，在教法上着眼于“导”，理顺了“学”与“导”的关系。

（3）研究教学设计，把课例做成精品。音乐新课程的基本理念是通过“教学设计”形成一条明晰的教学思路。我校坚持多年的“三上两备”课例式备课，使“独角戏”变为 “大合唱”。基本流程是：“一上”是以学科组为单位，精选一个课例，在集体研究形成一定共识的基础上，由第一人执教供大家观摩，之后以“一上”为课例进行首次评议，重点放在对问题的研究上；然后进入“二上”，即第二人进行课堂教学实践，大家再次进行集体观摩，随后以“二上”为课例，再次进行研究，修改教案；由第三个教师第三次上课；课后再评，看修改后的教学策略在课堂上的呈现效果，又出现了什么新情况，下一步怎样修正，在此基础上形成精品教案。

3.开拓教师艺术视野，提高音乐教学水平。在充分挖掘教师自身潜力，提高校本课程教研的同时，我校非常注重开阔音乐教师的视野。为开拓音乐教师的艺术视野，进一步提高音乐教师的教研水平，学校加强了与周边兄弟学校的联系，一方面，在音乐教研网上相互交流获取信息；另一方面，采取面对面的交流方式，同时还组织骨干教师外出参观、学习，加强与文化馆、剧团等文化部门的联系，拜专家为师，开发乡土教材……通过这些活动，拓宽了音乐教师的艺术视野，激发了音乐教师开展教研活动的积极性，提高了音乐教师的教研水平，极大地促进了我校音乐校本课程改革。

4.开展主题教学活动，为校本教研搭建平台。

（1）为尽快提高音乐教师的教学水平，提高学校教学质量，我们定期举办教学基本功大赛、“青蓝工程”结对帮扶活动、“远航杯”教学大赛活动。通过竞赛活动，青年教师找到了差距，培养了团队意识，促进了相互学习，提高了整体素质。

（2）根据学校实际，音乐校本教研从多种渠道为音乐教师创造施展才华的空间。对于音乐课程来说，其教育效应不在于知识和技能的习得，而是体现在熏陶、净化、顿悟等情感的培养。优美的琴声、形象的表演、声情并茂的歌唱，使孩子们感受到音乐之美，产生“蓬生麻中不扶自直”的效果。

三、开展音乐校本教研的收获与体会

1.目标明确，任务落实。目标明确，就是要使全体音乐教师明确问题的总体目标，以集体智慧全面设计音乐教学思想、教学设计流程及具体教学方法。任务落实，即分别给教研组长、备课组长和其他教师合情合理分配任务，调动所有教师的积极性，大胆提出解决问题的思路与建议。

2.理论学习，源头活水。教育思想是校本教研的的指南与灵魂，对校本教研起着引导、评判、修正的作用。教学理论是支撑教育教学实践活动的的基础。我们在教研过程中，十分注重理论的学习和积累。理论是校本教研的源头活水。

3.同伴互助，共同提高。同伴互助，是教师与同行的对话，是校本研究的标志和灵魂。音乐校本教研坚持集体备课、自我反思的同时，要求开放自己，加强教师之间的专业切磋、协调和合作，分享经验、彼此扶持、共同成长。

4.学科特点，突出强调。音乐教学必须突出听觉体验、情感体验，强调以审美为核心；注意音乐教学各领域之间的有机联系；体现面向全体学生、贯彻因材施教原则，建立民主、平等、和谐的师生互动关系；合理运用多媒体等辅助教学手段，实行“开放式”音乐教育。

5.自我反思，专业发展。反思不是一般意义上的“回顾”，而是反醒、思考、探索和解决教学过程中各个方面存在的问题。自我反思被认为是“教师专业发展和自我成长的核心因素”。教师要在教学理念的层面上解说教学设计；在教学动态生成性的层面上，叙述教学过程中师生之间的互动以及教师内心的真实体会与感受；还要反思教学中存在的问题，并提出具体改进的设想。

总之，音乐校本教研，能让每一位音乐教师成为主动的研究者、探索者；能提高音乐教研的效果和备课的质量；能促进师生的艺术修养。音乐校本教研一定会成为音乐学科课程改革的强有力的手段。

参考文献：

[1] 王国安，吴斌.音乐课程标准解读.

水上音乐教学反思篇（4）

    一、注重音乐与学生生活实际相结合,进行课堂教学内容的反思

    课堂教学中要充分尊重学生的主体地位,真正做到以学生为本。教学内容不仅应具有音乐性、审美性,更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容,调整教材内容以适合现代学生审美需求,并根据学生的学力水平重组教材,把充满生活情趣的内容充实到教学中去,才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦,让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时,我在安排了欣赏三段不同音乐的音乐:第一段是兔子、小鸟和小猫;第二组是乌龟、鸭子和小羊;第三组是大象,小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考:这段旋律表现了哪一组小动物呢?第二步问为什么你会认为是这组小动物呢?此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们:大象的腿很粗,它走起路来很笨重,所以它的音乐听上去很强也很沉重,而乌龟呢,它爬得慢,但身体没有大象那么庞大,所以音乐听上去很平稳。而小兔子呢是一蹦一跳的,所以音乐听上去很轻松,也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。可除了小兔子的动作表现不错之外,大象和乌龟还很模糊,经反思调整后,在欣赏完不同的节奏,力度表现的不同的音乐形象的基础上,我加入了一个环节,区分不同的音色表现的不同音乐形象,从大象入手,欣赏低沉的大提琴声中引入大象的主题,然后我模仿了大象的步子是三步一走,重拍是第一拍,一下子学生马上在节奏中领悟了大象伸着长鼻子一摇一摆的向我们走来的情景,接着引入由大管演奏的乌龟的音乐形象,分成好几段,让学生区分此时的乌龟在干什么么?(有平时走路的音乐,有紧张快速爬的音乐)为之后的创作表演打下基础。最后由单簧管吹出的小兔子的音乐,一蹦一跳的感觉马上立体的呈现在孩子们的眼前。

    反思:通过欣赏,让学生感受不同的节奏,旋律,速度表现的不同的音乐形象,只粗略的停留在表面上,而一加上音色的区分,立刻使大象,乌龟,兔子的形象一下子饱满了许多,事后孩子们都说,大象乌龟兔子的音乐真有趣,作曲家真能干,同时还嚷着问我大管,单簧管,是怎么吹的呢?在此过程中让学生在参与中体验音乐,增长见识,发展自己的音乐情感,只有通过教学内容的分层递进,引发对音乐内容的层层情感体验,才能激起学生对音乐的内化,体会音乐艺术的美感。

    二、坚持以学生为主体, 进行课堂教学目标的反思

    由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的。音乐课堂教学目标要充分体现,以人为本的科学的音乐教育观,就必须以学生为主体,遵循学生的现实发展水平,联系学生的客观实际,根据教师对课程标准和教材的把握,灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标,提高教学目标设置的合适度,增强教学目标实现的有效性,真正起到教学目标的导向、调控、评价作用,成为课堂教学成功的保证。在设计《龟兔赛跑》这一课时定下了三个教学目标:

    1、通过欣赏,让学生初步感受不同的节奏,旋律,速度所表现的不同的音乐形象

    2、通过创编故事情节,激发学生的想象力,创造力。

    3、通过创作表演第二次龟兔赛跑,激发学生的学习兴趣和表现欲,是学生懂得同学之间要互相帮助,渗透团结友爱的思想教育。在其中第二个教学目标的完成上, 由学生讲述第一次龟兔赛跑的故事到快节奏念儿歌,这一系列活动之后我提问:你们说得真好,兔子决心改正了,参加第二次龟兔赛跑“那么你们觉得第二次龟兔赛跑又会是一副怎样的情形呢?”在学生讨论完自己设置的龟兔赛跑,我就截取他们其中的一种思路,加以自己的想法把这一故事创编完整,小兔子与小乌龟共同取得胜利的这一情景让学生进行创编,最终让学生在尽情的表现中延伸这一故事的寓意:齐心协力,团结协作的精神。

    可课后学生告诉我说有不同的想法,小兔子与小乌龟碰见拿枪的猎人了等等,兔子与乌龟共同取得胜利的这一情景让学生进行创编,最终让学生在尽情的表现中延伸这一故事的寓意:齐心协力,团结协作的精神。

    反思:音乐是情感艺术,课堂情感目标的达成是教学成功的催化剂。本例根据小学生情感易受暗示性和喜爱小动物的特点,强化学生的情感体验,引导学生由浅入深去体验音乐情境。由于教材内容紧密联系学生生活实际,与农村孩子的生活经验密切结合,所以通过对教学内容的情感激活和体验成功地达到了审美情感教育的目标。音乐情感目标只有密切联系学生生活和经验,才能更有效地落实,适应现代学生发展的实际需要。反思调整后,我先截取了学生说出小兔子与小乌龟共同胜利的那一环节,问:小兔子与小乌龟为什么取得并列第一,这其中肯定有奥秘,谁能来说说吗?这一下子提升了学生学习的积极性,让学生能主动参与到其中来,拓展他们的思路和创新意识。

    反思:音乐是审美艺术,本例由于偏重音乐教学的认知目标,不适合学生学习的心理实际,以至使音乐审美目标不能顺利达成。小学生好动、好玩、好奇,音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验中。应增加教学目标的可操作性,只有注重选择直观的教学方法,发挥学生多种感官的通觉作用,才能牢牢把握住音乐审美情感这条主线。   

    通过反思,围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点,重新设立教学目标:“通过对钢琴的直观介绍及有关乐曲欣赏,充分体验钢琴丰富的表现力,同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上,拆开钢琴外套,请学生直观了解钢琴的发音原理,同时通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种形式,学生们惊喜愉悦、课堂气氛活跃。

    三、把握学生认知心理,进行课堂教学策略的反思

    音乐课堂教学手段、教学方法等教学策略的实施要体现学生的主体性,从小学生的身心特点出发,平等的融入学生,站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等,合理安排课堂教学策略,尽可能的使学生积极主动的,全身心的感知并参与音乐实践活动。在此课  中较满意的地方是让学生进入大森林的情境中,聆听小鸟的声音,小动物门、们都出来了一幅热闹欢腾的景象。  反思:看动画片是小学生最喜爱的,也是他们进行认知活动的重要途径。本例运用现代多媒体教学手段设置情境,赋予动画的音乐性激活教学,在动态画面与节奏配合的实践中,有效地进行音乐基本节奏的感知、内化、提高,从而优化课堂教学。还有一点在表演的过程中我让学生演小兔小乌龟,小动物,森林里的小花小草还有大树,请在座的同学做拉拉队员,让他们创编出不同的节奏为小兔子小乌龟喊加油。在其中让每位学生都有事做,都积极的让学生的欲望得以释放。让他们的个性在此得以张扬。

    四、围绕主体,紧扣主题,集体协作是反思教学必要补充。

水上音乐教学反思篇（5）

中图分类号：J61文献标识码：A文章编号：1005-5312（2012）11-0111-01

新课改后，在新理念指导下，初中音乐课堂教学效率有所提高，但也有的教学环节还需继续完善，因此，中学音乐教师在教学中要充分运用课堂教学反思，找到音乐课堂教学中有待改变和完善的地方，重新进行教学设计，以求今后的完美教学。

一、在新课程理念指导下，科学准确定位音乐课堂教学目标，是提高教学效率的关键

以提高学生审美能力兼陶冶学生情操为核心的音乐教学理念要求音乐教师在课堂教学中，要通过让学生聆听音，感受音乐，和学习音乐来丰富学生的审美情感体验，这也是新的音乐教学理念的主要内容。基于这个音乐教学的新理念，音乐教师在课堂教学中有意识地突出了学生在课堂中的参与性、愉悦性，并把其放在首要位置，而不知不觉中忽略了音乐教学的本质性。比如在进行《伏尔加船夫曲》的欣赏课教学时，有的音乐教师让学生提前准备了跟此曲有关的教学道具。之后，教师为了避免课堂过于沉闷，反而采取了让学生分组用所准备的道具来表演纤夫拖着沉重货船时的情景，结果，课堂气氛活跃了，但课堂教学效果却没了。音乐教学要突出音乐学科的特点，要体现音乐性，削弱音乐课程的审美价值，也就失去了音乐在基础教育课程体系中存在的意义。

二、以新课程教学理念为指导，合理确定音乐课堂教学中其他知识的综合运用，避免只重共性，忽视个性的教学偏差

事实上，各科知识都不是孤立于存在的，相互间有一定的联系，因此新课改理念要求教师的教学要体现出知识的综合性，这是本次课改的一大亮点，音乐教学作为陶冶学生情操的基础教育组成部分，更要反映出世界性的发展趋势。遗憾的是，在实际教学实践中，部分音乐教师没有把握好知识综合的度，在课堂教学中过多介绍了本该起辅助作用的其他相关知识，而给音乐教学本身却留了相对少的时间和精力。比如，在学习歌曲《四渡赤水出骑兵》时，由于这首歌选自《长征》组歌《红军不怕远征难》，于是，教师就设定了以下几个问题：红军长征的起因与起讫时间是什么？经过怎样？途中发生了哪些重要的历史事件？一节课过去了大半时间，学生才在课堂上等候到已久的《四渡赤水出骑兵》的歌声。结果，因为时间不够用，作品又较长，教师无法将该讲的内容讲完，学生也没办法详细真切地体验歌曲所传达的情感。因此，音乐教师必须认真解读音乐教学的新理念，准确定位音乐教学新目标，只有这样才能收到预期的教学效果。

三、合理定位多媒体在音乐教学中的地位，科学发挥多媒体在音乐教学中的作用，是提高音乐教学效果的重点

利用多媒体课件辅助音乐教学，有直观、快捷的优势，能最大化的诱发学生学习音乐的兴趣，能有效增强学生对美的体验和感受，能充分发展学生形象思维能力，进而提高教学效率。但在实际教学中部分音乐教师过分依赖多媒体教学，而忽视了教师在课堂教学中作用，具体表现在从网上下载花哨的动感教学课件，虽然活跃了课堂氛围，也激起了学生观看的兴趣，但却没有收到应有的教学实效，因为大部分学生都把注意力放在了课件的动画效应上，而忽略了音乐本身的学习和感受。因此，音乐教师在使用多媒体教学时，要从实际出发，做到合理配搭，适时展示。

四、遵循音乐教学的新理念，合理科学安排音乐基础知识学习和培养学生音乐情感的关系

新课程改革后，要求音乐教学要改变传统的教学模式和目标，要体现音乐教学的实效性，即要以审美为核心，注重学生情感、态度、价值观的培养。基于此认识，部分教师完全摒弃了以往重视知识学习的传统的教学目标，而只强调审美教育和音乐情感的培养。这种错误的认识，表现在课堂教学中，就是基本放弃了音乐知识的学习，连最基本识谱等内容也不教了，这完全背离了音乐教学的实质，也误读了新的音乐教学理念的内涵。因此，当前的中学音乐教学应该在新课程理念指导下，合理安排音乐知识学习和培养学生音乐情感的关系。

五、结语

水上音乐教学反思篇（6）

音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，不断总结完善。尝试不同的教学方式方法并大胆进行创新，探索新的教学模式，以求得最佳效果。

二 在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。正确的行之有效的教学方法要不断总结完善，发现一些需要在今后教学方面要加强的地方要着重记录下来已在今后的教学总结研讨、交流、反思时找到解决问题的行之有效的方法。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三 在课后进行各种形式的反思。

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师可以把自己的一些在上课过程中课堂教学效果比较好的一些教学方法、教学模式进行总结归纳。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。

在这种形势下，许多高中学校都开设了音乐专业课程，但是我国中小学的音乐教学都是以“美育”为核心，音乐专业领域的视唱、练耳、乐理、歌唱等基础课程并没有得到有效的教学，大多数的高中音乐专业学生都没有受到过“真正的”音乐专业教育。

四 在欣赏和鼓励的氛围里实施教学是最有效的教学

这些高中音乐专业学生大多数对音乐专业知识一无所知，他们所拥有的只是对音乐的无限热爱与崇拜，他们有很高的学习热情，但是不知道学什么、怎样学，他们不知道自己是否真的适合学习音乐专业，也不知道自己的专业之路能走多远，他们需要付出很大的勇气选择音乐专业。因此，可以这样说：学生非常看重老师对自己的态度，老师的激励就是他们坚持向前的最大动力。

水上音乐教学反思篇（7）

幼儿音乐教学主要是通过对音乐的欣赏来影响幼儿的情感，使幼儿在音乐的熏陶下心情得到愉悦，同时幼儿音乐教学也能培养幼儿音乐听觉感知能力，追求对美的欣赏，形成音乐美感，所以要更加重视幼儿音乐教学，针对教学中所存在的问题提出相应的改革路径。

一、幼儿音乐教学存在的问题

1.幼儿在音乐教学中的主体性不强

幼儿音乐是音乐欣赏教育的开始阶段，但是由于幼儿的年龄较小，在音乐教育活动中如果没有充分利用奥尔夫音乐教学法将语言、音乐、舞蹈有机地结合起来，会导致幼儿的参与度不高，进而使得幼儿音乐教学不能很好地发挥作用。

2.音乐教材内容滞后，缺乏针对性

幼儿音乐教学，教师首先要依据音乐教材，在充分研读教材的基础上才能更好地开展音乐教学。然而音乐教材内容相对滞后，缺乏针对性，主要侧重于幼儿音乐教育中几个活动类型的特点、作用进行唱歌、欣赏音乐等，没有结合当前新的音乐内容和音乐教育改革进行说明，这就会导致音乐教师的教学不够透彻，不能达到很好的教学效果。

3.教学方法单一，教学水平偏低

幼儿音乐教学过程中，音乐教师的教学方法较为单一，主要是针对教材内容进行讲解，教学目标不够明确，灌输式的讲授方法使得幼儿的学习兴趣不高，不能很好地培养学生的音乐素养。同时在教学过程中，一部分教只会让幼儿跟着音乐哼唱，缺乏明确的教学目标，没有进行规范性的教学，从而使得教学水平偏低。

二、幼儿音乐教学改革路径

1.转变传统的教学观念，充分发挥幼儿的主观能动性

在素质教育理念下，学校、教师更应该转变传统的教学观念，充分发挥幼儿的主观能动性，培养幼儿的全面发展。首先教师要全面了解幼儿的心理特点和学习方式，通过幼儿音乐教学，提高幼儿的参与性，使他们亲身感受，不仅要欣赏音乐，还要充分发挥自己的想象力和创造力进行创作，这样才能不断提高其参与性。其次是幼儿园要加大音乐教学的投入力度，加强硬件设施，为开展幼儿音乐教学奠定良好的基础。

2.高效备课，对教材资源进行整合创新

针对幼儿音乐教学中存在的问题进行改革，需要教师做好课前准备，进行高效备课。首先是备教材，教材是幼儿音乐教学的依据，教师要对教材仔细研读，结合幼儿的实际进行整合创新，增加一些实用性的教学内容，根据不同年龄段幼儿的特点以及他们对音乐的感知规律，分层次地进行教学设计，因材施教，实现不同的教学目标。其次是备学生，在教学过程中教师要以幼儿为中心，全面了解幼儿的特点，灵活将幼儿音乐教学法贯穿到音乐教学活动中，引导幼儿积极地参与到音乐教学活动中来。

3.丰富教学方法，营造一个轻松的教学氛围

幼儿音乐教学中，教学方法单一，学生的学习积极性不高，教学水平偏低，针对音乐教学的问题所提出的改革路径就是要不断丰富教学方法，可以通过听音乐、看表演等形式改变单一的视听教学，丰富幼儿的音乐赏析形式，营造一个轻松的教学氛围，使幼儿更加感性地接触音乐，进而上升到理性的认识和思考，培养幼儿的音乐素养，不断提高幼儿主动学习和创新的能力。同时在运用音乐教学法进行教学时要注重实践，鼓励幼儿发挥自己的想象力进行音乐创作，并且在轻松的教学氛围中用多种方式展示自己的创作成果，这样不仅能激发幼儿的音乐兴趣，陶冶音乐情操，还能丰富其想象力，提高创造能力。

4.进行教学反思，不断提高教师的专业化水平

教学反思是幼儿音乐教学法在教学中有效应用的保证，教师结合教学实践，不断进行教学反思，才能更好地发挥音乐教学法的教学效果。在对音乐教学活动进行反思时，首先要将每个幼儿都看做是不断发展的独立个体，用欣赏的眼光发现他们身上的闪光点，不能只注重他们是否掌握了技能，而是要关注幼儿的全面发展，这样教师就会更加全面、客观地反思自己的教学，反思幼儿的表现。同时师生之间可以进行有效的沟通，使学生更好地表达自己的想法，教师也能更好地改进教学中的不足，促进自身的专业化发展。

幼儿音乐教学不仅是素质教育的要求，也是新课程改革的需要。在新课改的理念下，教师要转变传统的教学观念，以学生为教学中心，在课前做好准备，充分备课；在教学过程中要不断丰富教学方法，激发幼儿的主动性；在音乐教学活动结束之后要进行全面的教学反思，促进幼儿的全面发展。

参考文献：

水上音乐教学反思篇（8）

一、强调学生为主体的课堂地位

新的教学改革要求教师改变之前自行讲解的传统授课方法，要强化学生在课堂上的主体地位，采用以学生发展为核心的教学模式。在课堂上，教师和学生通力合作，加强自主学习和时间，强化合作和交流，提高教学质量。

二、创建和谐的课堂气氛

在初中音乐课堂上，教师应该与学生多交流和沟通，尽量和蔼亲切的面对学生，获得学生的尊重，认可和喜欢，这样能够保证学生在宽松愉悦的环境和心态下学习，能够强化学生的创造力，也有利于营造和谐的师生关系。创建良好的课堂气氛，鼓励学生勇于发问，敢于提出自己的看法，帮助每一位学生进步，可以在创新发展的环境下感受音乐的美好。在初中音乐课堂上，引导学生形成具有创造性的学习氛围，能够推动学习内容的掌握，感受到成就感和自豪感。另外学生之间互帮互助的学习和鼓励，也能够加强音乐感受，享受音乐熏陶。

三、实行分组研究是学习模式

现在《音乐课程标准》要求在初中音乐课堂上，应该由教师向学生提出与教学内容相关的问题，然后组织学生分组讨论，以小组为单位搜集并整理有关资料，组内研究探讨形成结果。然后由各小组推选代表对教师提出的问题发表组内总结出来的看法，教师对结果进行评定。初中音乐课堂研究型模式的开展，提倡教师加强对学生自主思考能力的培养，锻炼其自主解决问题的能力。比如教师组织学生欣赏《青春舞曲》时，可以借机想学生提问，让学生总结中国民歌的特点。引导学生从歌词、曲调、演唱方法多方面思考总结并由小组讨论出最终答案。这样合作讨论的学习方式不仅能加强学习效果，还能够培养学生的协调能力。

四、选择合适的音乐教学内容

音乐不仅能给人们带来美的享受，更能够帮助人们通过音乐内容体味历史，加深理解和感悟。音乐作为一种特殊的艺术表现形式，能够记录社会的发展，人类的进步。教师最先要了解学生对音乐的需要情况，在教学中只有选择符合学生需求的作品才能够引起学生的兴趣，提高学生对涉及事物的理解和分析的程度，选择合适的音乐作品能够加强并提升学生的音乐素养，提升教学效果。再有，一般初中音乐教师都来自专业音乐学校，因为本身受过专业训练，所以在课程选择的时候容易趋于专业化，但过于专业的教学内容往往是学生难以接受和理解的。所以，初中音乐教师在选择音乐作品的时候应该分析学生的实际需求，找到学生的兴趣所在，以此为出发点进行教学。所以，在初中音乐教学中，选择合适的作品是极为关键的，教学内容往往决定了教学质量。

五、强化音乐教学和实际相结合

现在的初中音乐教材的内容基本都是一些经典曲目，不能够和学生的实际生活接轨，也就不能引起学生的学习兴趣。学生不理解教材中的曲目意义，就感受不到歌曲的意境。面对新的课改环境，教师可以灵活使用音乐教材，重点挑选学生易于接受，感兴趣并且好理解的歌曲内容进行教学。教师可以太哦选课外的优秀歌曲结合教材中的同类型曲目加深学生的印象，争取实现教材和实际生活中音乐的结合，培养学生的学习兴趣。另外教师应该分析现在学生喜欢热衷流行音乐的心理，采取积极地方法帮助音乐教学。教师应该在课程刚开始准备阶段，筛选一些适合学生欣赏的流行音乐，在课堂上和学生分析流行音乐中一些歌曲的形式，内容，唱法的特点，引导学生从流行音乐中吸收音乐知识，进一步引领学生提升个人音乐素养。

六、加强多媒体应用提升教学审美

音乐教学的根本是实现教学审美，利用音乐赏析提高对学生的审美教育。在新课改环境下，音乐教学的核心理念是 “以审美为核心”，这种思想要穿插在整个教学过程中。所以，在初中音乐课堂上要利用多媒体教学工具实现教学的立体化，尽量生动灵活的将抽象的音乐直观的表现出来，这样能够提升学生学习的积极性，加强学生创新思维的培养。

七、在教学过程中融入人文精神体现

音乐鉴赏课程是最能够体现人文精神的一项教学内容，音乐鉴赏应该选择各个国家，各种风格，多个民族，不同特点的音乐进行，要突出音乐作品的文化背景和欣赏价值，满足人文教育需求，加强学生整体文化素质和音乐审美水平。比如，在学习民歌鉴赏课程的时候，教师可以选择不同民族，不同区域的歌曲，可以选择粗犷的西北音乐，或者内敛的江南曲调多种内容帮助学生赏析，引导学生在不同的音乐中体会不同的情感，提升欣赏能力，感受歌曲所表现的生活态度和文化内涵，加强对学生的音乐熏陶培养。

八、完善教学评价和反思

初中音乐教师对教学课堂的思考和反思及评价是完善教学方法，提高教学效率，提升教学质量的重要方式。在新的音乐课程标准规定中，对音乐课堂的多元性的过程评价尤为重视，学生的课上表现就是考核的关键内容。教学反思是能够帮助教师提高教学质量，完善教学方法的重要途径，在教学中烦死能够帮助教师获得经验，加速提升。教师的成长离不开经验和反思，教师要在教学中不断深刻反思自己的教学行为和效果，这样才能够加强教学水平，提升自我能力，创造更好的教学效果。

九、结论

综上所述，音乐是初中课堂的一门重要课程，教师要随时在教学过程中发现问题，及时改正并完善。要不断改变教学方法，更换教学思路，结合多媒体等现代化工具，加强教学评价和教学反思，实现音乐的作用，体现音乐教育的价值，加强学生的个人素质和音乐能力的培养，为教育复合型人才做出基础贡献。

参考文献：

[1]李莹玲.探讨信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略[J].学园,2010,(12).

水上音乐教学反思篇（9）

音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。端正教学思想，改革教学方法，调动师生积极性，普及音乐教育，发挥音乐教育的特长，这是着眼未来，培养新世纪人才的大好事。几年来，在音乐欣赏教学里，我作了一些探索和尝试。

一、由表及里，由浅入深教学

音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响开展想象联想得到情感共鸣理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程，也有利于欣赏教学。

其次，曲目安排上由小到大，由易到难，这样做符合中学生心理特点，同时也有助于提高学生的认知能力。

二、对比教学，灵活多变地设计不同课型

将题材、演唱（奏）形式及作品曲式与题裁等异同点明显，易于对比地安排在一起进行教学。这样能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不同思想感情，同时还能使学生更为深入地理解音乐，并在音乐欣赏的过程中了解音乐表现的规律。

1.以题材为中心设计课型。以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、器乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。如以“金色的秋天”这一中心的欣赏课，就可将歌曲《在希望的田野上》、《西风的话》、民乐合奏《丰收锣鼓》、笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》等相同题材，不同表演形式的音乐、器乐作品组合起来进行教学。这种课型内容统一，能使学生从不同表演形式的音乐作品欣赏中，集中体会，理解音乐家是如何运用不同音乐表现手段来表现共同的音乐与主题的。

2.以演唱（奏）形式为中心设计课型。这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。如以“独唱”为中心的音乐欣赏课，就可将男声、女声、童声等不同声，不同历史时期，不同风格等形式的独唱曲组合起来进行教学。这样有利于学生学习，了解不同表演形式的经典音乐作品，拓宽音乐视野。

3.以作品曲式与体裁为中心设计课型。这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。如以“一段体”为中心或以“进行曲”、“变奏曲”等为中心开展音乐欣赏教学。这样做有助于学生了解曲式、体裁等有关音乐知识，同时还可以使学生充分了解到音乐内容与音乐表现形式的相互关系，让学生充分感受到音乐的形式美。

三、欣赏教学时精讲多听

欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐，表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一观众（听众）在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。

四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象、联想等能力

想象是人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程。联想是指感知或回忆某一事物，连带想起其他有关事物的心理过程。想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。

在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法，一定要精心引导，而且还要有较充裕的时间。在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力，又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。

五、培养学生倾听音乐的能力

音乐是听觉的艺术，因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式。“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。”欣赏教学过程的每个环节都离不开听，初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等，都是以听为本。音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。

六、有无抽象思维的必要

水上音乐教学反思篇（10）

如何培养创造性思维？首先要让大家了解音乐，让老师，家长知道音乐课不是就是让孩子玩乐，浪费学习时间，让学校知道国家和社会所需要的是全方面的人才，什么才是素质教育，孩子只有在愉快的环境下才能全面健康的学习和成长，反之则起到相反的作用，甚至使孩子产生反叛的心理。为创造而教，培养学生的创造性思维是音乐课中不可缺少的，创造性思维分为集中性思维和分散性思维两大类，主要从两大类入手，培养和发展学生自主创造的能力，通过上音乐欣赏课，来让学生感受音乐，体味音乐的美感和乐趣，起到意想不到的结果。

一、音乐教育的重要性

1、音乐教育有助于学生树立正确的世界观和人生观。《乐记》云：“审乐以知政，而治道备矣”。荀子认为音乐可以“正身行、广教化、美风俗”。的确如此，优美高尚的音乐，蕴含着潜移默化的高尚情操，声情并茂的音乐艺术是塑造学生生灵魂的有力手段，对学生生的精神起着激励、净化、升华的作用。例如：《中国少年先锋队队歌》、《歌唱祖国》、《我的祖国》等歌曲，在雄壮或抒情、优美的旋律里，使学生生体会祖国山河的壮丽，人民的勤劳勇敢，唤起他们建设祖国，报效祖国的使命感，从而培育他们爱国、爱民的深厚感情，起到：“随风潜入夜，润物细无声”的道德素质教育作用。

2、音乐教育有助于培养学生的创造性思维和创造力。古今中外众多的科学家、思想家、政治家、文学家都是音乐艺术的爱好者，音乐对人的意识和思维的催发作用在他们身上得到了神奇的体现。如：孔子、沈括、马克思、列宁、爱因斯坦、托尔斯泰、歌德等，他们在各自的领域中登上事业成功的顶峰，为人类作出了巨大的贡献。除了他们有超群的知识结构，开阔的视野和惊人的毅力外，他们都与音乐结下了不解之缘。他们不仅从音乐中获得了高尚的娱乐，美的享受，重要的是他们惯于在诱发灵感的音乐中，使自己的思维得到充分的活动和梳理，激发大脑的兴奋点，把思维引向深处。因此，音乐教育有利于发展思维能力和创造能力，是智力良好发展的基础。在音乐教育中，特别是器乐演奏时，手、脑、眼、耳互相协调和配合，能提高大脑反应能力和耳手的灵敏度，在提高学生的音乐素养基础上，提高学生理解力、观察力、记忆力、想象力和创造力。为培养学生的智能素质打好基础。

3、音乐教育有助于促进学生的身心健康发展。科学实践证明，音乐能增进健康，医治疾病。当悦耳的音乐通过听觉器官传入大脑皮层以后，优美的旋律能刺激神经系统，随着感情的变化，使人精神愉快，情绪振奋，同时起到加强血液循环，增加内分泌，促进消化，解除疲劳的作用。

三、加快学生音乐教育事业的几点想法

一是按照《中国教育改革和发展纲要》的要求，在教育法规和制度上确立音乐教育在各级各类学校尤其是学生校教育中的地位，各级教育部门和学校要将音乐教育列入重要议事日程和教育发展规划，使音乐教育逐步走上法制化、规范化的轨道。

二是改革教育评价制度和方法。将学校的合格与升学率分开，在评价上脱钩，加快建立起一种对学生德智体美劳等方面和对学校办学方向、教学质量、管理水平等方面进行全面考核的科学评估制度和标准。对学生音乐教育，要制定出明确的、可以量化考核的水平指标，纳入整个教育考核体系。

三是改革音乐教育的教学方法。在学生，要改变单纯地把学生关在教室里，满足于课堂教学的老方法，以课堂教学和基础知识、基本技能教育为主，积极开展社会音乐实践活动，如在学校内部和校与校之间定期举行演唱比赛，开展校园歌曲创作征集活动等。在教学方法的改革上，还要把音乐教学同继承和发扬优秀民族文化传统结合起来，同爱国主义、集体主义、社会主义教育结合起来，同培养人们高尚的道德情操结合起来。

当前，音乐教育的一个突出薄弱环节是师资力量不足，音乐教师队伍合格率低，且流失现象严重。解决这个问题，一是加强对现有在岗音乐教师队伍的培训，提高音乐教师的学历、学位水平和合格率，通过多种渠道和形式，每年都选拔一批音乐教师进行培训，通过三、五年的努力，使音乐师资队伍的整体素质有一个较大提高。二是利用利益机制和政策导向，使现有音乐师资力量能够留得住，用得上，稳定音乐教师队伍。音乐教师要在职称评定、评先、晋级、住房、福利待遇等方面，同其它任课教师特别是主科任课教师一视同仁，平等对待。基础工作的另一方面，是要进一步教学方法，如在中学生音乐课堂中，除了继续突出基本知识、基本技能外，要适度增加作品欣赏、键盘练习以及单旋律创作等方面的内容，使学生在中学生阶段就打下扎实的音乐功底。学科会要加强对音乐教材、教法的研究，加大教学实验的力度，推广应用科研新成果，使音乐教育不断适应教育改革和发展的需要。

四、学生创造性思维的特点和培养

水上音乐教学反思篇（11）

反思是哲学中常用的一个词，它是一种自我教育、自我实践性活动，是一种对自己行为、行动的研究。作为新型音乐教育工作者就是通过自我检查、思考，使自己的教学实践活动不断地合理有效，从而使自己不断地从[提供写作论文服务，欢迎光临dylw.net]感性到理性，逐渐掌握教学的规律，成为一名学者型的教师。具体到工作中，那就是通过自己的教学实践，参照社会发展的需要，找出自己教学中的成功与失败，不断改正，吸取经验与教训，从而达到最优的目的。

二、如何反思？

1、在备课过程中的反思

音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

2、在上课过程中验证反思

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

3、在课后进行的各种形式反思

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，[提供写作论文服务，欢迎光临dylw.net]学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。

三、反思的不同侧重点

1、新教师重点反思教学技能。这些教师对教学技能的系统认知、教学技能的有意识运用的水平都比较低；提问的随意性强，反馈的主体与方式单一，反馈的时效性与质量较差。教学技能的迅速提高是其自身过渡到合格教师的关键因素，是反思的重点。

2、合格教师重点反思教学策略。首先，合格教师要反思自身教学基本技能是否达到教学技巧的水平。其次，教师间共同研讨达到共识，形成非言语策略、交流策略、组织策略、评价策略和帮助策略等。第三，通过内省与资料收集选择典型案例，深入剖析各种策略的基本要求。最后，通过教研组成员对自身教学行为的记录，比较与基本要求的差异，以提高对教学策略把握和应用的自觉性。