小学音乐学习总结大全11篇

小学音乐学习总结篇（1）

关键词：音乐教学 舞蹈 写作

《教师用书》提出“提倡学科综合”，指出“音乐课的综合性”。具体阐述到“音乐课的综合性是：一、音乐学科中不同教学领域间的相互综合。二、音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。三、音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。”而且“这种综合是以音乐为主的综合，而不是与其他学科平起平坐、不分主次的综合；是贯穿与各个教学环节的综合，而不是偶尔的、某个环节上的局部综合”。我认为，音乐课堂是教师演绎人生的舞台，是教师展现教育智慧的平台。在课堂上，我遵循《教师用书》中“提倡学科综合”的指导思想，充分运用综合教学法，优化教学效果。我的音乐综合教学法是综合地培养学生各方面能力，具体表现在：朗读、唱歌、乐器、舞蹈、写作融为一体，通过这些活动不但促使学生在音乐学科内部各学习领域间能够横向联系，而且促使学生在各门艺术之间也能够互相联通、互相迁移。这样有效整合不但拓宽学生的音乐视野，而且开阔学生的文化视野，既培养了学生综合艺术之审美能力，又提高其综合文化素质。以下是我在十几年的音乐教学中总结的一些经验，现撰成此文与同行们共同探讨。

（一）关于唱歌的教学

我校的学生狂热地热爱音乐，把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”，我在唱歌教学中，打破那种“节奏练习―读谱―唱词”的教学顺序，总结出学习唱歌的方法―《学习歌》

学习歌

看题目，读词曲作家。

诵歌词，感情要丰富。

唱歌词，音准声好听。

跳舞蹈，活动身体好。

你我他，学习本领大。

例如在学习初中第十五册课本中的歌曲《让世界充满爱》时，第一步是教师用亲切的语言指导学生集体朗诵《学习歌》，这个步骤使学生对本节课的教学环节一目了然。

第二步是看题目，读词曲作家。这个环节分为四小步：（1）学习题目(2)聆听全曲（3）介绍创作背景（4）学习作者简介和音乐小知识。

第三步是诵歌词，感情要丰富。朗诵要求以情带声，声情并茂。这个环节目的是学生通过朗诵歌词，理解歌词内容，体会歌词意境，同时掌握朗诵技巧，提高朗诵水平。

第四步是唱歌词，音准声好听。这环节分五小步：（1）随音响学唱（2）随教师示范唱学唱（3）随钢琴伴奏演唱(4)学习唱谱（5）分析曲式。学生的模仿能力很强，一首新歌不到十分钟就学会了。先学会唱歌，再学歌谱就比较顺利，歌谱中的全音符、附点音符这些难点节奏都很快掌握。这个环节演唱、演奏、音乐欣赏是音乐学科中不同教学领域间的相互综合。

第五步跳舞蹈，活动身体好。这环节分五小步：（1）师示范跳（2）朗诵教授法，分解学习动作。（3）复习难点手语动作（4）师生载歌载舞（5）学生表演。这环节音乐艺术与舞蹈艺术相互联系，营造了 美好、和谐的课堂气氛，提高了学生载歌载舞的能力。第六步你我他，学习本领大。这环节分两小步：（1）鼓励学生自由表演（2）以词的形式总结主题让世界充满爱

轻捧腮霞飞，柔抚泪始干。爱心千千万万颗，诉衷肠，不孤单。欢乐同期待，风雨共追求。天涯知己若比邻，心祝愿，福平安。

这个环节，把音乐艺术与诗词艺术相互联系，既开阔了学生的文化视野，又深刻地理解了歌曲主题。课后同学们说：“我喜欢写诗词，感谢老师给了我文学创作的机会，让我学到不少知识。”综观本节课是恰当地运用了综合教学法，充分体现了《教师用书》中提出“提倡学科综合”的指导思想。

（二）关于欣赏的教学

音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐的一种音乐实践活动，它是一种相对静态的教学形式。我将单纯的音乐欣赏与唱歌、跳舞及写作结合起来，总结出欣赏六步曲。

看 看题目，读词曲作家。

听 听歌曲，思考小问题。

说 说见解，师生共讨论。

唱 唱歌词，音准声好听。

跳 跳舞蹈，活动身体好。

写 写总结，尝试搞创作。

例如在中国江西民歌《十送红军》的欣赏教学中，第一步通过复习歌曲《采茶舞曲》进行导入，目的是唤起同学们对江南音乐特点的记忆，为下面的音乐欣赏、分析和表演做好准备。

第二步教师板书 欣赏六步曲：看、听、说、唱、跳、写。目的是让学生掌握欣赏歌曲的方法。

第三步看题目，读词曲作家。这环节系统学习歌曲的调式、节拍、速度、情感基调、词曲作家。目的是让学生了解本歌曲的音乐知识。

第四步听歌曲，思考小问题。首先欣赏全曲，接着教师提问：（1）歌曲《十送红军》创作的历史背景（2）歌曲的演唱形式包括哪几种？（3）歌曲的基本情绪是怎样的？（4）结合刚刚了解的江南音乐的特点，试着分析《十送红军》的曲调特征。学生主动地、积极地进行独立思考，顺利地进行到第五步说见解，师生共讨论。

首先教师讲解（1）：《十送红军》是在第二次国内革命战争反“围剿”失败，红军即将踏上长征路的背景下，流传在江西革命根据地的民歌。现在学习的歌曲是音乐家搜集整理后的作品，它保留了原民歌的基础素材，同时也有艺术上的加工与提高。”学生自觉地、积极地、热烈地讨论后，总结回答出（2）：“歌曲的演唱形式包括男低音、混声齐唱、女声齐唱、女低音、男高音、男声齐唱”。学生从音响感知入手，逐步展开想象、联想引发的情感体验很深刻，回答出（3）：“《十送红军》的音乐情感是留恋、企盼、祝福、深情等多种情绪为一体。”师生共同总结出（4）：“本曲曲调特征是全曲分为三个部分，即一个主体（A），两个变体（B与C）。从而构成ABABCA的结构形态。”这两个环节学生成为教育的主体、发展的主体，目的是培养学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏、理智欣赏发展，最终达到自主地理解音乐的目的。

第六步唱歌词，音准声好听。学生先细心聆听范唱再学唱。这环节音乐欣赏与演唱相联系，目的是让学生深刻体验歌曲情感，理解革命根据地人民对红军的深厚感情以及对革命成功的强烈企盼，同时提高学生地演唱能力。

第七步跳舞蹈，活动身体好。师生根据歌曲表达的思想感情编配舞蹈动作。学生跳舞时动作不到位，显得局促不安，自信心不足。我及时表扬，鼓励他们克服害羞心理，勇敢大胆地跳,他们学得努力、投入。

第八步写总结，尝试搞创作。师生共同以诗歌形式总结歌曲主题。

十送红军

送红军难舍难分，

想红军鸿雁传信。

嘱红军早传捷报，

爱红军情深似海。

这环节唱歌与写作联系，目的是使歌曲主题思想深刻化，精炼化。同时锻炼学生写作能力，提高其综合文化素质。一堂课的结尾是课堂教学的“高潮”，学生在这环节注意力集中，积极性得到充分发挥。他们写了各种各样的诗歌表达主题思想，虽然文笔稚嫩，我仍然收集且装订成诗册。学生们有满足感、成就感。

小学音乐学习总结篇（2）

音乐教学自我工作总结范文1为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情况，制定了本教学计划。

一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

二，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

三，钻研教材编写的思路。

教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

1.以审美为中心

为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。

2.以(音乐)文化为主线

我们通过学习，认识到作为普通小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

3.以(音乐)学科为基点

从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

4.加强实践与创造

音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。

音乐教学自我工作总结范文2在高中时学习不是很好，可是我的歌唱天赋不错，于是我就学了我的特长--音乐，没想到唱的很不错，我在高考时顺利的考入了大学。

在大学里我学的是师范类音乐专业，毕业后也就回到家乡当了一名小学音乐老师。总体感觉很好，在过去的几年里我教的学生都很好，这使我很有成就感。

新的学期又开始了。本学期我担任的是一、四年级的教学。为了能更好的完成教学工作,我将作如下的安排:

一、发声训练部分：

这个部分主要是运用与高段的学生为主。〔四—六年级〕培养练声的兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然，用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势，整齐地歌唱;用正确的口形，唱好a、e、i、o、u。

二、视唱、知识、练耳部分：

1、读谱知识：知道音有高低;

知道音有长短;知道音有强弱。

2、视唱部分：能用听唱法模唱歌曲

3、练耳部分：听辩音的高低(比较不同乐器、人声及同一乐器的不同音区音的高低;

比较同一音组内构成大、小三度、纯四、纯五度旋律音程的两个音的高低。听辩音的长短，比较各种时值音的长短。听辩并说明音的强弱差别。

三、欣赏部分：

培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。

教学分析：

在低年级的音乐教学中，学生第一次正式的接触音乐的学习。所以，在本学期在教学中应该注意以下几点的实施：

愉悦性：

在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。

艺术性：

我们在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。

本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。

学生情况分析：

本学期一年级的学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。

学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

提高教学质量措施：

1、认真备课，做好前备、复备准备工作，备课时注意与新课标结合。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、学期形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。

限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在学期上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。

响应新课标要求。

6、多看多听其他的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。

教师从中总结经验。为能使学生上好课做好充分的。

现在全国都在深化教育改革，提倡素质教育，做到学生德、智、体、美、劳全面发展，以前可能学校为了单纯的成绩着想，很少有开音乐课或是不开音乐课。可是现在在素质教育的改革下，音乐教育也是成为了一个新的重点。

所以我就得更加努力的教学生了，学生的音乐培养可以提高他们的素质和心胸，在音乐的陶冶下更好的参与到学习中来，这是素质教育的高明之处。

祖国的下一代就是我们的孩子们，祖国的未来和希望都在他们肩上，所以我们一定要把他们教育好，教育好他们就是为我们祖国的未来做了贡献，要想中国能够持续的发展和强大就必须把教育做好，那样我们的民族才有希望!才有未来!

音乐教学自我工作总结范文3四年级的学生平时上课时纪律比较好，各个都很认真，整体的音乐基础还不错，学生的接受能力不错，对音乐充满浓厚的兴趣，学生在演唱时不喊唱，认识到气息的作用，演唱时充满感情。各班的学生情况大同小异，有一小部分学生乐理知识掌握的不错，唱歌的状态，音色也很优美。大约占整体学生的30%―35%前后，中等生的人数占多数，大约是50%―55%，这批学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件缘故或其他缘故，所以歌唱技能有待进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对于音乐有缺乏兴趣，所以情况不是很好。

二、教材分析：

音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要方法。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面成长具有不可替代的作用。教学重点：演唱歌曲，做题目，完成练习。教学难点：欣赏中学生听音乐，表现音乐的能力，学生演唱歌曲的技巧，培养独立自信的唱歌的能力。

三、教学目标：

一、知识目标：3、认识四二拍，四四拍的拍号及其强弱规律。4、通过学习本册教材，学习换气等一些常用记号。二、能力目标：4、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱办法演唱，学会简易的轮唱，二部合唱，做到声部间的和谐，均衡，看得懂一些简单的指挥手势。5、通过学习本册教材，认识一些乐器，学习演奏办法。6、通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力。7、通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与办法，培养初步的齐奏、合奏及伴奏能力。三、情意目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面成长的新人。

四、教学措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、学期形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。

限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在学期上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。

响应新课标要求。

6、提优补差的方法：、通过学期教学。

7、教师示范、学生模仿。

8、鼓励、表扬法：通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。

9、因材施教法：针对不一样学生采取不一样的办法，扬长避短，使学生学有所得，学有所长。

音乐教学自我工作总结范文4一、教学目标

1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共-产-党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。

使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接-班人和建设者。

2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

二、指导思想：

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。

三、工作任务：

1、初一、二级音乐教材学期教学，每周一节。

2、学校有关音乐方面的文娱工作。

四、学生情况分析

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

五、教材分析

1、初一级学沿海版第二册，以唱歌为主，分五部分共9课。

安排19课时，其中复习考试2课时，机动课时，实际授课16课时。

2、初二级学沿海版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。

安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。

六、教学措施

1、初一、二级的音乐教材学期教学主要是以优化学期的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。

2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个学期教学过程。

音乐教学自我工作总结范文5一、学生现状情况分析：

本学期我担任一到五年级十六个班的音乐课。从整体的情况分析，低年级学生爱唱、爱跳、爱动，对音乐有着一定的兴趣。但由于孩子年龄小、组织纪律性较差，学生的音乐素质存在个别差异，对学生应用欣赏的眼光看待，让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣;中、高段年级学生则更注重音乐基础知识的学习和民族情感的培养。学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面都需要加强，促进学生对音乐的学习积极性，培养学生的兴趣爱好，加强对上课的管理。执教的十六个班级学生音乐由于年级课程跨越比较大，我会在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。

二、教材分析：

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。音乐教材内容有：歌曲八课，每课还包括“音乐欣赏”、“器乐”、等等内容，这些内容均有机的联系在一起。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、视谱等，其要求如下：唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐：各种器乐的演奏姿势与方法，培养初步的齐奏、合奏的能力。视谱：通过学习认识弱起小节、长调、短调等。

三、教学总的指导思想及目标：

1、通过歌唱，对学生进行集体主义教育，教育学生讲文明、讲礼貌，争做文明少年。

2、让学生多唱歌、唱好歌，进一步掌握正确的歌唱方法，并培养学生的自我表现能力。

3、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

4、培养表现音乐的能力。

5、在感受音乐的过程中，培养乐观的态度和友爱的精神

四、具体方法和措施：孩子们的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增强乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。提升孩子们对音乐的兴趣。

1、深挖教材潜力，备好课，上好课，让每节课都有一个闪光点。

小学音乐学习总结篇（3）

在音乐教学中，每个班级总会遇到这样的学生：他们对音乐课不感兴趣，上课注意力分散，经常说话打闹，严重影响课堂纪律。这些学生中，有的学生唱歌没有音高音准概念，节奏感差；有的学生不参加音乐活动，对音乐持无所谓态度，还有一部分学生由于生理、心理、遗传、家庭环境等原因，在音乐课堂上出现学习困难现象，这些学生称为音乐学困生。通过几年的教学，我总结了如何转化音乐学困生的一点经验。

一、充分利用班级音乐骨干，和学困生结对子，组成“一帮一、一对一、共进步”的帮扶小组

我在音乐教学中，把班级的音乐骨干和班级的学困生组成小组，共同合作，实现小组目标。每个组的成员不但要为自己的学习负责，而且要为所在小组的其他同伴的学习负责。这样，每个组的音乐骨干必须要为自己组的差生进行帮扶，把个人之间的竞争变为小组之间的竞争，小组合作学习以小组的总体成绩作为评价和奖励的依据，形成“组内成员合作，组间成员竞争”的一种氛围。

二、为学困生提供表演展示才能的机会

我曾经安排过一些学困生在课堂上唱他们喜欢的歌，学生很喜欢这样的形式，他们课前就找了自己喜欢的歌，上课的时候为全班的同学演唱。抓住他们喜爱演唱流行音乐这一特点为突破口，让他们在多次的表演中发挥自己的特长，体现自身价值所在。同时引导他们正视音乐课，知道在音乐课上既能学到许多知识，同时又能帮助自己唱好歌。

三、分类分层，因材施教

对于大部分的学困生进行欣赏教学。欣赏课的内容学困生容易接受，在教学中加大听的力度，给学困生介绍国内外优秀音乐作品，讲一些音乐家的故事，开阔学困生视野。

对于音准差、嗓音不好而又活泼好动学生，注重表演。鼓励他们参与律动、歌表演或音乐游戏。通过表演提高音乐感受能力、节奏感和身体协调性。

小学音乐学习总结篇（4）

小学阶段是人一生中世界观、人生观形成的初期，同时也是各种知识储备的初级阶段。小学阶段的教育往往是一些常识性知识的教授，而并非科学性知识的传授，这也就决定了小学教育的关键在于对学生各项基础能力的培养。音乐技能作为人的一项基本技能，是这一时期教学的主要内容之一。通过对多元文化的音乐进行学习，能够使学生通过音乐来了解和认识世界。具体而言，学生可以通过对民歌的学习，来对我国少数民族地区的风土人情进行了解，从而增加学生常识。通过对京剧等我国传统戏剧的学习，可以对我国历史的认识有一个初步的了解。通过对西洋交响乐以及歌剧的学习，可以对世界各地的文化以及地理、历史进一步认识，让学生形成一个正确的世界观，对认识世界产生极大的兴趣，带动学生的学习兴趣，实现自主学习。

2、对学生综合能力培养的作用小学阶段由于课业压力小，而学生接受新鲜事物的能力有强，对于培养综合能力具有重要的作用。以多元文化为核心的小学音乐教育就是要提升学生的综合能力，通过对学生进行歌曲演唱、乐器演奏、音乐与戏剧欣赏等教学活动，使学生能够懂得如何用音乐来享受人生，用音乐来调节心情，并能将音乐运用到生活学习中，从而形成和具备一定的综合能力，能够很好地应用于日后的学习生活之中。

二、开展以多元文化为核心的小学音乐教育

1、结合多种教学方式，对学生进行音乐教育

以多元文化为核心的小学音乐教育，首先要做到的就是教学方式的多元文化。传统的教学方式往往在时间上与空间上具有很大的局限性，这也就决定了传统音乐教育难以实现多元文化的教学。教学方式的多元文化，首先要做到的是在空间上多元文化，音乐课程的教学不仅仅局限于教室中，应该是音乐与其产生的背景相结合，如组织学生在春游过程中，对学生进行相关歌曲的教学；其次是要从时间上进行多元文化教学，音乐教育不仅仅局限于课堂教学，更重要的是在课外进行音乐教学，引导学生能够在生活中对音乐进行欣赏，如引导学生对交响乐的欣赏，通过课后以及在家进行交响乐的欣赏，不仅能促进学生的音乐学习，同时也能够指导学生的日常生活与娱乐，避免学生沉溺于电子产品中；最后是从手段上进行多元文化教学，在教学过程中，改变传统的单纯以电子琴、钢琴等简单乐器演奏为伴乐的歌曲教唱，充分运用现代多媒体技术，通过对演唱会、音乐剧等的播放来对学生进行音乐教育。

2、借助其他内容，补充音乐教学

以多元文化为核心的小学音乐教育就是要让音乐教育与学生的学习生活有机结合起来，这就需要借助其他元素与内容对音乐教育进行补充。一是改变单一的以中文为基础的歌曲教学，打破语言界限，在教学过程中充分结合实际生活，采用多种语言的优秀歌曲为教学内容，让学生能够充分学习音乐知识，了解音乐；二是结合历史文化知识，在音乐教学过程中对相关历史文化知识进行补充，让学生对音乐产生的背景充分认识，从而增进教学效果，提高学生学习兴趣；三是改变教学方式，充分发挥学生的特长，在教学过程中，采用学生演唱比赛、教授学生演奏与舞蹈等内容，充分调动学生的学习积极性，从而实现全面深刻的音乐教学。

3、从学生角度出发，改变教学目标

音乐教育的定位问题长期以来都是一个充满争议的问题，在传统音乐教学中对于音乐教学的定位往往较为偏激，总是不能正确把握。一些人认为音乐教学是其他教学的一项补充教学，将音乐教学边缘化，得不到充分重视，在课程安排和选择上都存在巨大的问题；而还有一些人认为音乐教学就是要教授学生一项技能，是以精通为目标的，因此过分强调音乐教学的技能化，使学生为考级而学习，极大地扼杀了学生的学习兴趣。以多元文化为核心的音乐教育就是要从学生的角度出发，改变教学目标，将音乐教学重新定位。小学音乐教育的目标在于培养学生的音乐素养，激发学生的音乐能力。这就要求在教学过程中要充分调动学生积极性，通过采用多种教学手段，培养学生的音乐鉴赏能力，使学生能够热爱音乐，能让音乐融入生活中，提高学生的综合能力，进而提升学生的综合素质和生活品质。

小学音乐学习总结篇（5）

笔者曾观摩过三节由不同教师执教的小学四年级课题为《多年以前》的课堂器乐(八孔竖笛)教学课。

在第一节课中，教师播放了歌曲《多年以前》的范唱一遍后，请学生哼唱，学生用训练有素的声音准确地演绎了歌曲，然后按教师的要求，集体用竖笛熟练地演奏了该曲旋律，再在教师的指引下哼唱和吹奏了二声部旋律，接着是合奏，再与演唱进行配合……一切是那么的自然而“完美”。

第二节课，教师和学生一起先哼唱歌曲的旋律，然后分段学习吹奏。在学习过程中，有教师的范奏，有小组的合作学习，有教师对个别演奏技巧的纠正……临下课前5分钟，在一次全班比较整齐地吹奏歌曲旋律后，教师要求一半学生唱歌词，一半学生吹奏歌曲旋律。没想到，吹奏的声音盖住了歌唱，唱的学生似乎总要“跟”在“奏”的后面。

第三节课，教师先和学生一起学习了歌曲的演唱，然后请学生拿出竖笛“为歌曲伴奏”，学生用竖笛“结结巴巴”地吹奏了一遍旋律后，教师表扬了大家，然后便进入了拓展环节――为歌曲设计场景进行表演。

三节课中，从器乐学习的角度看，第一节课最“美”――学生演奏技巧纯熟，歌曲演绎整齐、流畅，音乐情绪把握恰当。但这节课总让人有“演”，而不是“学”的印象；第二节课最“完整”――我们看到了学生由不会到会，由陌生到熟悉的学习过程，但音乐情绪的把握不足；第三节课最“没事干”――竖笛就像一个毫不起眼的配角，一晃而过，可有可无。

二、对课堂器乐教学有效性的反思

三个案例都紧紧围绕音乐作品《多年以前》，使用八孔竖笛展开教学。但在器乐教学内容和教师的把握方面却有不同的侧重，因此产生了不同的学习效果。《音乐课程标准》(实验稿)对器乐教学的基本指导思想的表述是：“中小学生学习乐器演奏，不单是为了掌握一两件乐器的演奏技能，而是为了通过演奏乐器更好地感受、表现和创造音乐。”根据《音乐课程标准》对器乐教学的要求，笔者对案例的教学有效性进行了以下分析：

按《课标》的要求及上述分析，显然，第一节课的效果是最好的，第三节课的效果最差，而第二节课只能算是一节竖笛技能学习的“训练课”。

那么，怎么才能做到在课堂中恰当运用器乐辅助教学，又避免出现“表演课”或“训练课”现象，使器乐教学成为增进学生音乐审美能力的一种有效的媒介呢?

三、对课堂器乐教学有效性的思考

1　准确定位教学目标，以目标定内容

器乐教学目标是器乐教学的“纲”，应首先准确定位目标，以目标完成的需要确定器乐教学的内容。

以演奏为主的教学，器乐的技能学习就是主要目标。但技能的学习应立足于“音乐”的学习和分层要求，避免枯燥训练。

2　明确“学具”功能，重视音乐感受

案例中第二节课是竖笛“训练课”，但对于部分学生而言，完整地吹奏全曲显然能力不足。因此，造成了一种矛盾：是技巧重要还是感受重要?笔者认为，“感受”更重要。对于普及性的中小学课堂器乐教学，器乐的“学具”功能应该得到明确，即借助“学具”促进音乐学习。

那么，对于技能不足的学生应该怎样凭借器乐去感受音乐呢?中国音乐教育学会副理事长兼秘书长吴斌老师曾说：“在中小学的音乐教学中，我们应该充分关注面向全体学生的合唱、合奏教学。”在合奏中，不同能力的学生可以承担不同的任务；由于课内练习时间有限，因此难度要适中。如，附点节奏掌握不好的学生可以吹奏单音，指法变换困难的地方可以用“和音”置换，编配适合绝大部分学生程度的伴奏，给能力不等的学生以不同的要求……

3　立足学生实际，强调有机结合 《音乐课程标准》要求：“器乐教学要尽可能与唱歌、鉴赏、创造等教学活动有机地结合起来，而且这种结合要在学习乐器的一开始(不用等待技术完全成熟)就这样做。”因此，器乐学习不应该是孤立的，应避免“纯技术练习”，必须立足于学生实际，强调有机结合。

如学生在学习《多年以前》时，刚学会吹一个音“sol”，为了让学生能马上感受到乐器演奏的奇妙，教师可以设计以下伴奏，尝试唱奏结合或师生合奏：

小学音乐学习总结篇（6）

小学年级音乐教师总结最新范文一20__-20__学年度第一学期音乐教学工作总结本学期即将结束，我顺利地完成了1-5年级音乐教学任务，为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

三、课外兴趣活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在学生中挑选对音乐喜爱的学生。兴趣小组的成员基本上是自愿报名参加的。不收任何费用。周一至五的下午活动课时间进行活动。这学期我还组织了学校庆祝元旦文艺活动，均获得很好的成绩。

综上所述，这学期我取得了一定的成绩，但也有不足之处，希望以后自己能多多学习，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。

小学年级音乐教师总结最新范文二时光荏苒，在过去的一学期，作为音乐教师的我，忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，回顾本学期的教学工作，有一定的成绩，也有一定的不足，为了更好地做好今后的工作，总结经验、吸取教训，素质教育要求我们要面向全体学生，使学生的思想道德、文化科学、劳动技能、身体心理素质等都要得到全面和谐地发展，个性特长得到充分的培育。这是一项长期的、具有划时代意义的改革。学校教育是我国主要的教学形式，班级授课制是学校教育的基本形式。下面我就把本学期的工作做简要的汇报总结。

一学年来，我从各方面严格要求自己，积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有计划，有组织，有步骤地开展。为使今后的工作取得更大的进步，现对本学年工作作出总结。

一、师德表现方面：

热爱并忠诚于人民的教学事业，教学态度认真，教风扎实，严格遵守学校的规章制度，认真学习新的教育理论，及时更新教育理念。积极参加校本培训，并做了大量的政治笔记与理论笔记。

二、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对音乐的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

三、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

四、特色工作：

本学期，我编排了合唱节目《红军小学校歌》、《祖国在我心窝里》、《映山红》、《祖国我们远航回来了》等。

五、工作考勤方面：

我热爱自己的事业，从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。

除了日常的教学工作之外，我还负责校内腰鼓队的辅导工作，根据本校学生的基础，发掘有节奏韵律感特长的学生，组织他们参加腰鼓队，在学校的支持下，建成本校特色的腰鼓队，并在一定程度上提高了我校的文化氛围。不计酬劳，任劳任怨、加班加点，力争按时保质完成工作。

总之，在这学期的教学工作中，通过和同事共同的努力，使我顺利完成了本学期的教学任务，在这个和谐的工作环境中，我学到了很多工作经验，取得一定的成绩，但在教学工作中，自身尚有不成熟之处，还需继续努力提高自身的能力。寄望于下一学期为提高我校学生的音乐水平，营造和谐、美好的校园文化气氛，促进我校素质教育的发展作出更大的努力和贡献!

小学年级音乐教师总结最新范文三一年的音乐教学工作即将结束，回头瞻望感慨颇多，在领导的关怀和同事们的帮助下圆满完成了一个又一个的教学任务。

现将我这一学年的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作：

本学期我担任了五年级的音乐教学工作，繁忙的工作使我的生活越来越充实，让我的各方面的能力都得到很好的训练和培养。

一、教学总结

首先，给自己定一个教学指导思想，我深知自己现在所从事的是普通教育，将来去当音乐家的毕竟是少数，而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐，爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，让他们在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的发展。

其次，给各班制定短期目标进行分层次学习，从总的完成情况来看，同学们的音乐素养是越来越好.一年来，学生不仅唱会了三十几首歌曲，而且还学会了《雅行操》和《孝行操》。

学生在全面的学习音乐的同时也被音乐课的独特魅力所吸引。并配合学校社会以环保为主题的中心工作，开展爱护校园环境的各类活动丰富校园生活，教师示范以环保教育为主题的律动，如：《牧场上的家》、《踩雨》、《堆雪人》等，让学生从小明白环保的重要性。并通过不同主题的乐曲渗透不同的环保知识要点，如：第一单元《晨景》就可适时渗透环境教育，教育学生讲究卫生、保护环境。

不足之处：五年级游戏活动设计较少，吸引学生兴趣不够，在以后的教学中我会多为学生设计一些音乐游戏课件，来提高学生学习积极性。另外，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。

所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

二、努力方向

在下学期的教学工作中，我要使学生真正感受到音乐的美育功能。多让学生听好的音乐，唱好的课外歌曲，培养学生自主创编、自主参与、积极主动学习音乐的兴趣，下一学期我要加强部分学生的思想教育。

让全体学生动起来。在课堂教学中我会，为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记反思自己的教学行为，运用课后记清楚的反应自己教学情况，我利用它及时地思考解决自己的教学问题，使自己的音乐课教学效果逐渐好转。

另外，将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂，使音乐教育更多元化，同时以此增加了音乐课的魅力，使学生更喜欢音乐课。

新颁布的国家音乐课标中倡导综合的音乐教学理念，强调必须优化音乐课堂教学，加强音乐与不同领域间的沟通，如音乐与舞蹈、与戏剧、与美术等艺术间的综合。

三、其它方面

原苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但我们决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力。并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。比如：课堂教学中通过合理的想像，结合环保教育的知识点，提高学生的环境意识，进一步将环保理念深入人心。使学生从小养成爱护环境的良好习惯。

四、评价机制

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。

一年的认真工作后，我在各方面都取得了一些成绩。当然在日后的教学工作当中，我会更加努力地加强音乐教师基本功训练，提高课堂教学水平，不断创新，树立终身学习的观念，为做一名优秀的音乐教师再接再厉。

小学年级音乐教师总结最新范文四时光如梭，一转眼又到了期末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这半学期的教育教学工作情况，下面我就从几个方面对我这学期的工作做以总结：

在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年期，我担任二年级和六年级一班的音乐课教学任务。我认真根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。在教育教学中，在课堂中我开设了“小舞台”，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

一、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

二、考试：

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐。并且让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择自选一首歌曲表现。

1、歌曲要求是课本中或课外健康的歌曲(流行歌曲可以)。

国歌和儿歌不能唱。

2、要求背唱歌曲一段歌词，任选一段歌词。

3、在讲台上对拿话筒歌唱。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;积极参与学校组织的各项教研活动。

由于这几年的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，今后在专业技能的训练上要多花时间，使自己的专业在将来的日子里能不断的成长。

1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多开公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。

3、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂合唱教学这块始终是一个空白，有待提高和加强。

4、对学校要求的课外音乐活动做的不够好，有待改进。

5、个人参加比赛不够积极，失去了很多进步的机会。

总之，本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。

小学年级音乐教师总结最新范文五时光如流水，一去不复返。转眼间，我在教育战线上已经整整工作了十余年。在这过去的十多年里，我在自己平凡的工作岗位上主动进取，努力开拓，勇于实践，敢于创新，与时俱进。下面我对自己这十多年来的工作，做一下简单的回顾：

一、在政治思想觉悟方面

十年来，本人能够自觉利用课余时间认真学习和宣传马列主义、毛泽东思想和邓小平同志建设有中国特色的社会主义理论，拥护党的基本路线，全面贯彻国家教育方针，认真学习“十六大”江泽民同志讲话精神，与时俱进，做到在言行上时刻同党中央保持一致。努力提高自己的思想觉悟，充分认识新时期加强师德建设的重要意义。站在“三个代表”的高度，进一步统一思想，充分认识教育工作在发展先进生产力中的重大作用。自觉担负起传播和发展先进文化的重任，不断满足人民群众的教育需要。自觉遵守《教育法》、《教师法》等法律法规，在教育教学活动中努力做到依法执教，牢固树立依法执教的法制观念。认真学习贯彻市中区教师职业道德考核细则，培养高尚师德。在执行过程中真正做到了：依法执教、热爱本职工作、热爱学生、严谨治学、团结协作、尊重师长、廉洁从教、为人师表。十年来，我团结同事，服从领导，主动参加学校和上级机关组织的各种政治学习和业务培训，在活动中不断提高自身的政治素质和业务水平。正确地认识自己和看待别人;为了学校的工作，经常主动加班加点到校训练学校管乐队;认真学习学校下发的各种学习材料，对其进行摘要、反思，并且能够及时上交各种材料。关心集体并爱护学校荣誉，能够遵守学校各项规章制度，不迟到、不早退，工作期间不做与工作无关的事情，穿戴朴素大方，仪表端庄得体，礼貌待人，给学生作出优良的榜样。在音乐教研组中努力发扬严谨治学、团结协作的精神，相互学习，相互帮助。真正做到了团结协作、服从领导、不求回报的奉献，主动进取、为人师表。

二、在教育教学工作方面

在教育教学工作中，我能够严谨治学，刻苦钻研业务，认真学习《小学音乐课程标准》，认真备好、上好每一节音乐课，不断学习新知识，探索教育教学规律，改进音乐教学的手段和方法，提高自身的教育教学水平和科研能力。音乐学科是一个专业技术性较强的学科，音乐教师必须具备扎实的专业基本功(如优良的演唱、演奏、伴奏、自弹自唱、舞蹈、表演能力)和教学基本功(如教室驾驭能力、语言表达能力、渊博的学识等)。学生只有对老师渊博的学识和精湛的技能有了敬佩感和吸引力，才能愿意在老师的指导下进行音乐的学习。因此，我经常忙中偷闲，抓住点滴时间，苦练专业基本功和教学基本功。在教学中，我时常用准确、生动、幽默的语言、声请并茂的歌声和充满激情的伴奏，激发学生歌唱的愿望，用精湛的琴技、渊博的音乐知识吸引学生欣赏音乐、学习音乐、热爱音乐。在教室教学中，我始终本着以“审美第一”的理念，结合学校实际和学生自身的特点，安排每一节课的内容。在教学中以学生为主体，让学生在轻松愉快的学习环境中学习，充分调动全体学生的主动性、主动性，不断提高教学质量，使学生得到全面的发展。在师生关系方面，我能够关心爱护全体学生，尊重学生的人格，公平、公正的对待每一位学生，与学生建立民主、和谐、平等、融洽的师生关系。在课下，我非常注意和学生谈心、交朋友，及时地了解他们的心声和愿望。教室上，我时时和学生用亲切“商量”的语气交流，每每与学生换位思考，我给学生一个鼓励的眼神、一句表扬的话语、一缕亲切的目光，孩子们都能感觉到，真正达到了师生之间心灵的沟通。不排斥“顽皮”的学生，不讽刺、不挖苦学生，不体罚和变相体罚学生，能够做到对学生既严格要求，又耐心疏导。坚持以爱动其心，以严导其行、以理服其人。抓住每一个教育学生的机会，真正做到教书育人，促进学生全面的发展。

三、取得的成绩

小学音乐学习总结篇（7）

在小学音乐教学中，对小学生识谱、唱谱能力的培养非常重要，这也是小学音乐教学的难点。要想培养小学生的识谱能力，音乐教师就要在教学中不断总结教学经验，并结合小学生的年龄和心理特点，改革教学方法。教师要从提高学生兴趣的角度出发，采用多种教学方法，提高学生对识谱的兴趣，让兴趣帮助学生打开音乐殿堂的大门，让学生在快乐中享受音乐的美好。

一、利用感知特点，在游戏中讲授乐谱知识

对于低年级的小学生来说，识谱是一个难度很大的任务，那些陌生的乐谱在他们看来简直是天书，学起来也非常困难。识谱是这个年龄段的儿童难以掌握和接受的复杂知识。为了消除学生的畏难心理，音乐教师在课堂教学中要从孩子的感知特点出发，采用一些符合学生年龄特点的生动活泼的教学方式，让学生在游戏中分辨音的高低、进行模唱等教学训练，提高学生的模唱、听音能力，增强学生对音准的感知能力。

在快乐的氛围中，儿童的大脑往往处于兴奋、灵活的状态，因此教师要让学生在轻松的音乐游戏中，更好地理解音乐知识。比如，教师可以通过模仿不同动物的叫声来帮助学生正确理解音符与时值之间的关系。比如，在教学2/4节奏型时，教师就可以让学生模仿开火车的声音：咔嚓、咔嚓、咔嚓、咔嚓、呜。学生在游戏模仿中不知不觉地就进行了节奏训练。教师还可以通过让学生仔细聆听熟悉的大自然的声音，增强学生对音乐的感悟能力，使学生对音乐节奏有所体验，激发他们对音乐的兴趣，让学生在快乐中提高识谱能力。

二、运用多媒体设施，在视听赏析中轻松识谱

在音乐识谱教学中，教师可以利用先进的多媒体技术创设生动的音乐教学情境，把刻板枯燥的音符变成生动形象的音乐情境，从而帮助学生更好地理解和掌握乐理知识。教师可以把音乐知识与动画、图片、视频等因素组合形成音乐画面，从而把学生的注意力集中到屏幕上，学生的视觉感知更加丰富，从而提高学生学习乐谱的兴趣。如，在教学上行音节与下行音节时，教师可以制作一个音乐动画，先制作八个楼梯台阶，在每个台阶上面标出相应的八个音节do re mi fa sol la xi do。然后再制作一个小女孩的动画形象，当鼠标点击小女孩时，她就由低向高依次跳上去，同时奏出这八个音节来。小女孩可以边跳边讲解，“音是有高低之分的，音的排列就像我上楼梯一样，由低向高排列就是音的上行。从高音do跳回中音do，这就叫下行音”。教师通过生动的动画演示，把无形的音乐知识用直观、有形的方式展现出来，让学生对音的“上行”与“下行”有一个更加清晰的认识，从而很快地理解和掌握这一音乐知识。

再如，《布娃娃》这一课中节奏的强弱是教学的难点和重点。教师可以创设一个音乐情境：在一个雪花飞舞的夜晚，一个小女孩独自走在街头，突然发现躺在地上的布娃娃。学生通过观看动画视频就能更加深切地体会小女孩的心情。教师在播放视频的同时渗透音乐教学，让学生进行“强、弱”模仿训练，把情感与音乐的节奏结合在一起，使学生了解音乐、表达情感，从而使学生能够更好地理解音乐。

三、利用比赛形式，调动学生识谱的自主性

自主性强的人能够正确地认识自己，了解客观事物，从中找到规律，更快地达到学习目的。在小学音乐识谱教学中，教师也要注意培养学生的自主性，让学生成为学习的主体，促进学生的个性化发展。教师要想真正调动学生识谱的主动性，使学生多方面地发展就必须进行教学创新，改革传统的教学模式和学习方法。分组比赛就是一个很好的自主性教学尝试。教师首先对学生进行分组编号，然后再由师生共同制定比赛评分标准，以5分为基础分进行加减，比赛结束后进行总结，对优胜组进行适当的奖励。教师还可以设置个人表现优秀奖，对于表现好的学生给予小红花奖励。为了全组的荣誉，学生就会更加努力地学习乐理知识，积极地参与答题。比如，在音节训练时，教师可以组织学生先集体练唱，然后再利用开火车的方式让学生一个一个地唱，哪个同学唱得音不准，可以向本组成员求助。最后教师再指定人员演唱，出错的人会被淘汰出局，哪个小组留到最后的人多，哪个小组就是胜利者。这种结组比赛的练习能够使每个学生都有参与的机会，提高了学生的听音能力，同时也调动了学生识谱的自主性。

总而言之，识谱是小学音乐教学的重要环节，也是学生学习音乐和提高音乐文化修养的主要途径。因此，音乐教师要不断创新教学方式，采用多种教学手法，提高学生学习音乐的兴趣，让学生在学习乐理知识的同时得到全面的发展，让学生愉快地感受音乐，轻松地学习识谱。

小学音乐学习总结篇（8）

乐理课程新音乐基础理论实践能力的培养是使职业教育满足工作实际岗位和学生未来职业发展的需要。因此，加快人才培养方案、教学内容及培养模式根本性转变，全面提升人才培养质量就成为我们工作的首要任务。以乐理教学为例，我进行了一些有益的探索和尝试，在此同大家一起交流。只有我们这些一线教师心中有数，对症下药，才能尽快提高学生的技能水平。

1.乐理，在整个专业课的学习中有着举足轻重的地位和作用。乐理是培养学生的识谱能力并获得音乐语言要素的基本知识，从而发展学生独立识谱唱歌与感受音乐、理解音乐、表达音乐的能力，是职业中专学前专业音乐教学中不可缺少的内容。乐理教学内容应包括简谱和五线谱。记谱法包括线与间、谱号与谱表。常用音符、附点音符休止符名称、形状、时值比例、音名、唱名、在高音谱表上的位置、全音、半音、拍号及音值组合、音节、调与调号、调式及常用音乐表情记号等。

2.正确全面分析教材，调整授课内容。我校选用的教材是高等育出版社出版的中等职业学校幼儿教育专业教学用书《音乐》。全书乐理部分的难度相对较低，包含了幼儿声乐、乐理、视唱、欣赏等几部分，其中乐理应该是最重要的一部分。

3.音乐课堂中引入现代音乐教学法，提高学生的实践能力，激发学生学习兴趣，接受知识变难为易，学生能够全面提高音乐综合能力和实践能力。在课堂教学中因人而异，因材施教，就业的学生能够把所学的专业知识得心应手地应用到实践当中去，做到学以致用。针对高考的一部分同学重点学习音程、和弦、调式等方面的知识，目的是让他们做好充分准备迎接高考。国家非常重视职业教育，为学生们提供了很好的升入本科的大好机遇，能否把握好这些机遇和学生能否升入高等学府，这与老师的教学密切相关的。

4.在教学过程中更新教学理念运用各种教学手段，始终贯彻理论联系实际的教学原则，激发学生的学习积极性。

（1）对于中专生来说根据教材我们首先要进行的是五线谱的教学，五线谱记谱法是一种科学的记谱法。在音乐教学中，学习五线谱知识，并在演唱（奏）中运用是非常必要的。但是通过几年的音乐教学我认为进行五线谱教学应注意下列几项要求：①承上启下，尽量联系学生已掌握的知识，讲授新知识。根据我国的实际情况，大多数职专学生已学过简谱知识，因此，在五线谱教学中可以适当联系简谱识谱的有关知识，以帮助学生更好地理解五线谱知识。②练讲结合。为使学生尽快地将学到的五线谱知识转化成为识谱能力，在整个教学过程中都应做到精讲多练，在学生了解识谱知识意义的基础上，通过认、读、写、唱、听等方法，进行反复的练习，逐步形成为独立的识谱能力。五线谱识谱知识的教学方法，应结合学生的实际情况与教学要求，首先要掌握好直观性教学原则，例如可以用挂图、图表等增强学生的视觉形象，通过听辨音的长度变化、节奏性的组合对比，增强学生的听觉直观，使理论讲授与感性认识结合起来。其次，要注意由浅入深的系统性，开始应从线与间、谱号、谱表入手，逐步认识音符、休止符等各种符号，并适当与听、写结合进行。最后，为了培养学生的学习兴趣，还应注意教学的启发性与趣味性，教师要创造一种生动活泼的教学环境，例如听音填空；或教师在黑板上书写一种音，要求学生按教师的弹奏排列组合，构成曲调；或按教师的弹奏为曲调划分小结等练习方法调动学生学习的积极性。五线谱教学虽然是一门知识性较强的课程，但是在整个教学的过程中，均应与听、唱结合，突出音乐教学的特点。

小学音乐学习总结篇（9）

【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1674－4810（2011）22－0124－01

一 导入教学的困惑

导入能激发学生学习音乐的兴趣，引起学习的动机，引起对所学课题的关注，进入学习音乐的状态，为新知识做铺垫，明确音乐学习目标，形成学习期待。一堂音乐课中导入环节设计得很好，安排得当，整个教学就会先声夺人。但并不是所有音乐课的导入都是那么有用的，有时教师把握不好导入的内容及形式，也会破坏一节好的音乐课。以下是我在音乐公开课的导入中发现的几点问题：

1．音乐课导入过于冗长

音乐课的导入是简短的、灵活的，是为了吸引学生的注意力，激发学生学习音乐课的兴趣而设置的。它的时间一般在五分钟左右，有些音乐教师的想法很好，为了导入做了很多准备工作，但是把导入做得过于冗长，就会让简单的旋律变得复杂。

2．音乐课导入只为了做花架子

在倡导新课标形式下的音乐课，有些教师在音乐课上追求形式美，在导入的环节上大做文章。结果这样的导入在外人看来就是花架子，是为了导入而做的导入。

3．音乐课的导入牵强附会

有些教学内容看似和音乐课有关，其实和音乐课的内容是不相符合的，根本不能为音乐教学服务。例如：四年级音乐课《小鸟，飞到这里来》，老师其实只要一句话“我们想要让小鸟和我们做邻居的话，要给小鸟提供什么样的生活环境呢？”就能引出课题。然而上课时，老师用多媒体花了很长时间播放一只受伤的小鸟在树林里飞的画面，用了很多的提问才把学生引导到与本课有关的话题上。其实这种做法浪费时间，难避牵强附会。

二 导入困惑的解析

在新课标出台中导入作为一项标准，成为教学的规范。就是这五分钟的导入让音乐教师绞尽脑汁，花费心思，往往造成环节拖沓、冗长。为了提高学生的学习兴趣，导入往往要具有新颖性，要关注学生的反应而不关注课堂的实效。

三 课堂教学经验总结（五分钟训练系统）

小学音乐课应该是学知识、学技能的阶段，不能把时间花费在无效果的导入环节上。那我们应如何解决这一问题呢？我在自己的教学过程中总结出了以下几点经验。

1．课前五分钟欣赏

在音乐教学活动中，我们缺失了学生听觉的训练，怎样让音乐变成听觉的艺术又能兼顾学生的歌曲学习呢？平时我针对不同年级进行不同的课前五分钟音乐欣赏，在欣赏曲子的同时要求学生闭上眼睛，仔细聆听，让学生沉浸于音乐的世界中、感受音乐、触摸音乐和音乐对话。欣赏完音乐之后老师再引导学生分析音乐。经过长期的积累，我相信学生的音乐听觉会有不同程度的提高，对音乐的鉴赏能力也会不断升华。如三年级音乐课《金孔雀轻轻跳》，在学习这节课前我请同学们闭上眼睛，用心欣赏《月光下的凤尾竹》，让学生沉浸在优美舒缓的音乐声中，感受西南少数民族的音乐风情，同时也激发了同学们对少数民族音乐的喜爱。经过这五分钟音乐欣赏的洗礼，学生不自觉地就进入了音乐课堂。也为本节课的音乐教学奠定了基础。

2．课前五分钟节奏练习

节奏是音乐的骨架，如果没有骨架，一首歌曲就像一堆烂泥，不成块。怎样让学生掌握好一首歌曲的节奏，这就要求我们针对学生的实际素养总结出节奏培训体系，分层进行指导教学。课前五分钟节奏练习的实施，能让学生融入到学习活动的气氛中，刺激孩子们的挑战心理，激发学生的学习兴趣。内化歌曲的节奏进行练习，解决歌曲节奏的难度。如：三年级音乐课《跳到我这里来》，重点是在课前训练阶段融入竞争意识，既增加了学生兴趣，又解决了教学重点，课前五分钟节奏练习，是对课堂的一个补充拓展。

3．课前五分钟试唱（旋律）练习

旋律是音乐的灵魂，人若没有灵魂就犹如行尸走肉。那音乐如果没有了灵魂就犹如噪音般刺耳，没有了生命力。为了唱好一首歌，音准是最起码的要求，在没有受过专业训练的农村孩子面前，音准是一个很大的难题，特别是跨度比较大的旋律，学生很难唱准。如何轻松地解决音准问题？我提出了课前五分钟旋律试唱练习。如三年级音乐课《如今家乡山连山》，此课旋律跨度较大，容易跑音，在课前训练时我提炼出旋律中的难点进行试唱练习，这样既能达到训练的音准，又能达到发声训练的目的。

小学音乐课需要扎实的课堂基础，需要音乐教师用心浇灌课堂。音乐课要让学生学到音乐知识、音乐技能、音乐鉴赏能力，这样的音乐课才是对学生有用的。在实施素质教育的今天，小学音乐课前的五分钟应如何最大限度地发挥作用，希望广大音乐教育者用心思考。

参考文献

［1］吴洪彬.音乐教学走向综合的两点思考［J］.中国音乐教育，2006（06）

小学音乐学习总结篇（10）

音乐与舞蹈总是给人带来丰富多彩的感觉，兼具综合艺术的美感，又容易引发小学生的兴趣，总的来说，关于音乐和舞蹈的教学是受欢迎的。但是，现在存在教学方法组织单一的问题。音乐课总是老一套，教师组织，练习发声，老师一句学生一句，不存在艺术的美感发挥，这样的教学难免浪费了美育教学的生气。这种单一的教学总归是不得学生喜欢的，也并不能培养学生深层次的音乐素质。事实上，音乐教学应该是广泛联系多动视角的，可以是影视。戏曲、美术、当然还有舞蹈。舞蹈是触手可及的音乐教学辅助，在教学中添加舞蹈，可以调动学生的兴趣，启发学生乐感，激发学生的热情。而在舞蹈教学中添加音乐更是不可或缺，可以有效的培养学生的节奏感，提升学生的协调度。因而，面对教学方法单一这一问题时，我们要善于找到解决办法。

2.课堂参与度低

当音乐教学与舞蹈教学目的本身就是教学的话，小学生是无法参与进其中的。很多小学音乐老师和舞蹈老师清清楚楚的将教学的内容告诉学生，然而这样是无法将艺术性留在学生的灵魂中的。小学生是一个处在探索阶段的年龄层，他们或许懂得的知识尚浅，但是他们可以感受到艺术本身，音乐本身，舞蹈本身，他们可以感受到美。这些艺术素质，他们可能与生俱来，但是他们必须参与其中。传统的教学，往往不能做到音乐与舞蹈相结合，学生的情感无法最大化，对音乐与舞蹈自然也就没有最深的影响与长久的记忆。提高学生的课堂参与度，结合音乐和舞蹈，教音乐的时候，尝试利用简单的舞姿让学生跳一跳，小学生生性活泼，感受到快乐就会有持久的学习动力。在教学舞蹈的时候，鼓励学生跟随音乐打节拍，跟随音乐跳出他们的舞步，营造欢欣的课堂氛围。

3.教师职业水平欠缺

谈到教师的职业素质，城市可能还好，农村教师的水平往往参差不齐。当教师职业素质不够时，教学理论缺乏，专业知识不完善，教学质量更不必说。但是无论教师水平高低与否，都不能忽视对于音乐与舞蹈的结合，音乐素养才是教学的最终目的。提升教学效果，需要教师认清音乐教学与舞蹈教学相结合的重要性。

二、音乐教学与舞蹈教学相结合的体验

1.创新音乐及舞蹈教学模式

小学生学习音乐和舞蹈最初印象很重要，兴趣是第一任老师，必须满足小学生贪玩的天性。为此不得不改变既往传统的单一的教学模式。在进行音乐教学时，不要一味的重复歌曲，结合舞蹈，寓教于乐。课堂教学是可以不拘一格的，培养学生的音乐素质就必须让他们喜欢，感到有趣，这样才能集中他们的注意力。

2.培养小学生的艺术素质

音乐和舞蹈同属于美育的一部分，在教学中要明确教学的最终目的是培养小学生的艺术素质。在学习舞蹈学习音乐的过程中，学会鉴赏美。感受音乐欣赏舞蹈，听是静，跳是动，动静结合，才能抓住小学生的心，才能在潜移默化中提升其艺术素养和情操。通过自身的参与，把握音乐的节奏，舞蹈的律动，才能把握好音乐的情感和舞蹈的力量。音乐和舞蹈往往承载着许多的文化价值，在教学中，讲解故事讲解历史，创造有文化内涵的情景，激发学生的创造天分，营造良好的教学氛围，让学生在自我创造中去鉴赏美，评价美，感受美。学会在艺术中感受情感，得到精神上的启迪。

3.结合音乐和舞蹈，利用艺术开发想象力

音乐和舞蹈总是穿插于有形和无形，没有标准没有界限没有禁锢，在音乐教学和舞蹈教学中，结合二者，培养学生的创造力想象力。教师应当多给予这一方面的熏陶，时常结合多媒体，用视屏的方式将经典的音乐和舞蹈展示给学生，音乐声响起，舞蹈翩翩，学生会有自己的主观体验，会有自己的思维模式，在音乐欣赏和舞蹈欣赏中，聆听内心，感受艺术之美，这样赋予小学生的往往是源源不断不可描摹的灵感和别有洞天。在艺术没有疆域的广阔天地，小学生的想象力无疑是上了翅膀。这样的教学，学生往往会受益终身。

小学音乐学习总结篇（11）

高校毕业后，音乐专业的毕业生大部分走上了中小学音乐教师的岗位，他们在教学的过程中遇上最多的问题就是学生对音乐课缺乏兴趣，使得他们的课程很难开展下去。经过我的一番了解，发现他们大多数是不会运用教学模式而导致的，因此我总结了一些教学模式与大家分享。

一、趣味模式

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。

其特点是:激发学生兴趣，使学生在玩中学，并乐于学习。

基本过程:引趣一激情~愉悦~主动学习

这类模式在中、小学各年级都能运用，尤其在小学唱游教学中。对低段的孩子在音乐教学中主要是激发兴趣，让学生喜爱学音乐。例如在《小鸡的故事中》，乐曲很简单，学生一唱就会，但学习的要点显然没有理解;于是老师可以一边绘声绘色地讲着小鸡的故事，一边惟妙惟肖地表演着鸡妈妈、小鸡、老鹰的各种动作，在一个愉快和谐、师生互动的教学过程中，这堂课的重点—四种音乐情绪的转换(雄壮地—欢快地—紧张地—抒情地)，就这样自然而然地伴着小鸡的故事被孩子们感受到了;感受得那样轻松，那样有趣。Www.133229.cOM

二、和谐模式

特点:师生之间互相沟通，融洽合作，和谐、轻松。

基本过程:诱导~共鸣~探讨一获得共识

这类教学模式在每个年级段都可以运用，使教学中各种关系密切，和谐的人际关系与人文环境是使教学成功的重要条件。

初中一年级欣赏课((二泉映月)}，老师刻意寻找贴近学生生活的音乐素材—通俗歌曲《二泉吟》，在引入新课时播放，让生欣赏，极大地激发了学生的学习兴趣。学生在课前欣赏到那熟悉而又喜欢的通俗歌曲《二泉吟》，不由得和着音乐唱了起来:“风悠悠，云悠悠，满怀的不平在小路上走……”那凄美的歌声唱出了阿炳的情、阿炳的梦、阿炳的恨、阿炳的愁、阿炳的忧，歌曲与画面营造了与乐曲《二泉映月》相融的一种特定的情境，一下子就把学生带入音乐描写的意境中……

三、合作模式

特点:学生间互教互学，技能知识互补，潜在目标是培养乐于助人及团结合作的集体主义精神。

基本过程:引导~讨论~演示~共同评价

适用于创造性较强的音乐教学环节或有点难度的知识性教学中，通过学生互助解决疑难及共同演示唱、奏、演的创造成果，能极大调动学生学习积极性。

在教学《小燕子》中，教师用钢琴演奏《小燕子》主题旋律，学生听后老师出示八张音乐卡片，(这八张卡片上有八小节曲谱，是歌曲《小燕子》的前八小节曲调，每张卡片上一小节，四个小组每组分配两张卡片)请孩子们分小组讨论，把这八张卡片自由组合，编成新的旋律来赞美小燕子。看看谁送给小燕子的音乐最美。这节课孩子们在听听、唱唱、跳跳、玩玩中结束了庆功会，并尝试了自己创编音乐，培养了学生的音乐想象力和创造力。在课中，尤其是全小组的同学一起讨论，把优美的曲调创编出来，体现了一种合作学习的气氛，学生也能从中体会到创编曲谱的成功感。

四、探索模式

特点:启发学生积极思维，‘在思考与研究中学习知识，提高能力。

基本过程:设疑~自由探索~引导探索~答疑

指导—发现就是学生在教师的指导下，通过研究、探讨、总结事物运行的一般规律，并以这种规律为基础，反过来去解释与发现与之相关的各种现象。