包装平面设计大全11篇

包装平面设计篇（1）

随着社会主义市场经济的逐步完善，社会大众的消费理念逐渐发生了很大的改变，并表现出了多样化的发展需求。先前的物质生活已不再是人们消费的主要动机，人们开始越来越注重心理情况的追求，情感消费已逐渐成为新的消费理念发展趋势。人们对商品的愉悦性、情感性和符号价值体现更为注重，很多人在消费的过程中往往没有非常具体的消费对象，只是想通过消费的方式来满足自身思想精神层面的追求。这时，商品包装设计的功能就表现出来了，包装平面设计对提高产品的销量有至关重要的作用，必须重视包装平面的设计策略。

1包装平面设计中的元素

优秀的包装平面设计具有很强的个性化、人性化、娱乐化和新奇性特征，这类特征同常规商品包装设计特征是有很大的不同的，也正是这类差异的存在使得人们对商品包装设计有很大的兴趣。这就需要设计人员在设计包装平面时，不断破除常规思想的束缚，大胆地进行设计理念创新，在遵循包装设计原则的基础上，为社会大众提供更具特色、更别出心裁的优秀包装，不断为消费者创造惊喜与意外，吸引他们的消费注意力，满足他们的精神消费需求。通常情况下，包装平面设计中包含的设计元素有文字、色彩、图案、留白等。首先，文字是构成包装平面设计的主要元素，文字设计一般用于说明产品的名称、使用方法、生产厂家信息等，设计者在包装平面设计中一定要从大小、字形、色彩等多方面进行综合处理，并通过多行同色字等方式来突出字体的视觉效果，吸引消费者的注意力，提高包装平面设计的质量。其次，色彩是构成包装平面设计的又一重要元素。

包装的色彩是产品给消费者的第一印象，对受众的冲击力最强，所以设计者尤其应该注意设计好包装的颜色，通过合理设计色相、纯度、明度等，提高包装设计的水平。再次，图案在包装平面设计中发挥着重要作用，图案的设计大都源自设计者对产品的理解，通过设计创意选择图案的大小、亮度以及位置等。为了提高图案设计的水平，设计人员尤其应该注意包装平面设计中图案设计与背景设计之间的关系，做到主次有序，有效传达出设计者的设计意图。最后，在包装平面设计中，留白也是一个重要的设计技巧。在中国的传统国画中，画家大都会借助大量的留白来突出或彰显画的意境，让画面更吸引人。为此，在现代包装平面设计中，设计者也可以通过设计留白的方式让包装平面设计的内容不沉闷，充满流动性，彰显设计的秩序美和韵律美。

2包装平面设计策略分析

在包装平面设计的过程中，设计者应该注意以下设计策略：

2.1注意包装平面设计的骨架结构，提高包装平面设计的美观性

任何优秀的包装平面包装设计都应该包含文字、图案等元素，并通过点、线、面的合理布局，向消费者传达产品的信息，提高消费者的购买欲望。例如，通常情况下优秀的包装平面设计应该有主次之分，设计者可以为自己的包装设计确定一个主角，并通过对主角的创造，使其成为视觉中心。与此同时，注重对各类设计配角元素的设计，使其起到锦上添花的作用，整体提升包装设计的水平，做到包装设计的中心明确、重点突出。对于设计者来说，尤其应该注意避免各个设计元素主次不分。另外，在包装设计的过程中，设计人还应该注意合理把握统一和对比的美学规律，合理处理色彩的变化和面的大小变化。统一的设计大都会给人一种稳定、调和的感觉，而对比的设计则会给人以更强烈的视觉冲击。设计人可以从产品的特点出发，选择合适的设计方法。

2.2合理利用各类设计元素，提高包装平面设计的趣味性

随着经济社会的发展，消费者的消费需求越来越朝着个性化、多元化的方向发展，这就需要商品包装及时进行改变，以满足时展的要求。而趣味性包装的出现不但满足了消费者个性化的消费需求状况，而且还在很大程度上满足了时展的要求。在包装设计中，设计人可以通过合理设计色彩、图案、留白等方式，提高包装设计的个性化。个性化的商品包装设计能够在很大程度上吸引潜在消费者的注意力，进而诱发消费者的消费动机，使其产生购买动机和购买行为。实现产品的最大价值是商品包装设计的根本目的，而满足消费者的心理需求是这一目的实现的基本要求。趣味性的产品包装设计能够在一定程度上让消费者对商品自身产生情感上的共鸣，进而刺激消费者的购买欲望和购买行为，最终实现商品的销售价值。趣味性的商品包装不但可以在瞬间抓住潜在消费者的注意力，而且还能在很大程度上满足现代消费者的个性化心理需求和独特性的审美追求，为消费者制造精神情趣层面的放松感和愉悦感。

3结语

现阶段，在社会主义市场经济环境下，包装设计对消费者的消费影响越来越大，而包装平面设计已经成为商品包装的重要环节。为了提高包装平面设计的水平，设计者必须合理处理各类设计元素，并通过掌握设计策略，提高包装平面设计的整体水平，吸引消费者的注意力。

参考文献：

［1］拱云学.运用空白作为平面设计要素的思考［J］.吉林广播电视大学学报，2007（04）.

［2］张鹏.平面设计在包装装饰工程中的应用研究［J］.现代装饰（理论），2016（05）.

包装平面设计篇（2）

2平面设计视觉元素中的商品名称文字设计对食品包装设计的影响

文字作为表达语言形式的一种符号也是传达信息的基本元素。在食品包装设计中除了用于食品的名称说明性文字以外，文字性的标语和文字视觉符号越来越多的应用在食品包装设计中。由于人与人之间的生活经历不同文化理解差异不同，造成人们对文字的理解有所不同。所以文字应用于包装设计中比颜色和外形有着更大的难度。另一方面色彩的识别能力是人类的一种本能反应，而文字符号的学习则需要后期获得。不同国家的文字也不同，比如中国汉语的“可口可乐”品牌文字和韩语的“可口可乐”品牌文字截然不同。因此这些就需要针对不同国家和地区将“可口可乐”的文字翻译成不同的文字，这就导致文字在设计上非常困难。因此文字的个性化新颖化是否能吸引消费者是现代商品名称文字设计应用在食品包装设计中的主导因素。今天在琳琅满目的食品包装中消费者在选择每一件包装上的视觉停留时间很少，想要抓住消费者的视线，文字的可辨性，可读性尤为重要。所以文字设计应用于包装设计中首先要简洁、明快、易懂、易读、易记。第二，文字的设计要贴切商品的属性，不同形态的文字所表现出的视觉心理感受和情感特征是不同的。所以在设计文字时一定要充分考虑包装内容的属性，即形势与内容的统一。广东健力宝集团生产的健力宝灌装饮料是当代年轻人最熟知的品牌。多年以来“健力宝”这三个字体以它富有个性和力量感的魅力塑造了健力宝强壮身体、健康自己的形象。其次，文字具有整体的统一性。在食品包装设计中，一般有很多种内容，多种形式，不同风格的字体设计同时出现在包装画面上，这时无论是中文，拉丁文还是数字等，都要求文字与文字之间能相互统一、相互协调，给人一气呵成的整体感。最后，文字还应具有独特的创新性。想要在众多的商品中吸引消费者的注意，必须使包装的视觉形象具有独特、鲜明的个性。成功的文字设计是达到这一目的的有力手段，所以，在产品包装的文字设计中，要充分利用形象思维和创新思维设计出富有个性、别致、新颖的文字形式，以区别于其他同类商品包装的文字，给消费者留下独特的视觉感受和良好的视觉印象，达到销售商品的目的。麦当劳的形象标志“M”是设计者可参考食品包装设计中，除了对文字字体的考究外，还在发音上选用易发音便于记忆的文字为设计元素，再通过文字的创意更加贴切了文字和品牌的联系。

3平面设计视觉元素中的图形创意对食品包装设计的影响

在食品包装设计中图形创意的作用是不可替代的。伴随时代的发展，图形创意设计被作为一门独立的学科提出，主要是因为图形本身具有简洁易懂不受国界、语言限制的特点，且方便交流学习。图形创意在食品包装中占有重要的地位。在当代社会中，图形符号正逐渐成为人与人之间能迅速识别和沟通的视觉符号，是食品包装设计的构成要素之一。也正因为食品包装设计的特殊性并考虑到食品的保质与新鲜，无论用哪种风格的包装，其关键在于是否能够将食品包装独特的内涵与思想通过图形创意的视觉元素建立起来，从而传达一种视觉美。对于食品包装图形创意而言，拥有丰富的内涵和意境表达简洁的图形显得尤为重要和难得。首先，图形设计在食品包装中的创意主要体现在进行图形创意的时候，首先要从主题出发，主题是整个包装设计的图形创意的核心起点，所有的图形创意设计都是围绕着这个核心来进行的。第二，图形创意在包装中的表现形式主要有具象图形表现、抽象图形表现、装饰图形表现。不同的表现形式会给人不同的视觉感受，且能传递出形式的不同理念。第三，图形创意设计作为在包装中的视觉传达元素，具有很多优势，主要包括传播速度快、表现简洁准确、设计风格鲜明三个方面。现代食品包装设计在物美价廉的同时，消费者不仅仅看重的是内在的美味，更重要的是使人能在最短时间内接受食品包装的信息。这就要求设计作品要做到尽可能的完美简洁并且能更好的抓住消费者的视线。另外食品包装设计中的图形元素是由设计师经过创意汇聚的结果。在一定意义上力求表达设计的目的和风格。最后，要注意在食品包装设计范畴，图形涵盖面广，表现方式丰富，使得图形风格鲜明，别具特色。第四，图形创意在食品包装中的视觉传达特征又有着独特的性质。首先，直观性是文字的传播信息的主要形式，如果不了解其中的含义则不理解产品本身的意义，便无法激起任何联系和购买冲动。如果用图形来表达，则可以让不同国家不同地区的人们一目了然。图形是一种视觉传递简洁单纯的语言，这种直观的视觉符号使人们对传达信息的信任度超过了语言。第二，吸引性是包装图形设计的主要目的。在众多的包装产品中，是否能够吸引消费者产生购买的冲动，图形的创意设计显得尤为重要。这就要求包装设计中的图形创意设计要传达视觉上最直观的图形符号。第三，一致性。食品包装设计的目的是为了更好的保护商品和更好的销售。食品包装图形的建立与一般的平面设计有所不同，食品包装设计要考虑四面八方的效果，如果是长方形包装要考虑食材本身的图形与包装内容是否一致。如果是圆形包装则要考虑其连续性，以保证食品展示和陈列的需求。图形创意在包装设计中的地位是不可估量的，它是设计中最重要的视觉要素，这是商品广告策略的需要。食品包装图形的建立应该符合食品认识的特征，从而满足了人们的心理和视觉的需求。因此，不同的设计师在其长期的设计过程中会形成一整套个性化的设计语言，在图形色彩的选择和搭配方面，在图形形态和样式的创造方面会表现出明显的个人特色。

包装平面设计篇（3）

1 包装设计

当商品诞生在这个世界上之后，其附属物件也就随之形成了，即包装。随着不断地发展和完善，包装已经成了商品经济中极为重要的一部分。在日常的生产生活中，包装起着保护或者保存生活用品的作用。而且，那些水平比较高的包装设计还能促进商品品味的提升。如今，要追溯商品包装的起源是一件很困难的事情，但是研究发现，很早之前的人类就会使用树叶或者果壳等物质来包裹各类物品，因此，人类的包装意识在历史上出现的时间是很早的。作为人类数千年来的智慧结晶，包装已经被运用到各个领域中。

2 两者之间的相同点

2.1 都是视觉传达设计中比较重要的部分

不管是包装设计，还是平面设计，它们都是视觉传达设计中比较重要的部分。在国内，包装设计被相关领域的专业人员称为包装装潢设计，即在组合图形、色彩以及文字的过程中，要运用艺术化的表现手法，以便更好地对商品信息进行传递。在包装整体设计的过程中，包装装潢设计是其最重要的一部分，它涉及到多个环节，比如包装的材料、板型设计等等。

和三维立体设计相比而言，平面设计属于二维空间的创作范围。它以创作者的设计意图为出发点，根据一定的规则，在平面上把各种类型的图形组合成新图案，由于轮廓和界限都比较分明，使得图案更加形象化，从而对人们的视觉和其他感官产生引导作用。平面设计的类型很多，包括网页、广告、VI、海报设计等等。对概念元素、实用性能等的组合是否合理，将对平面设计质量会产生极大的影响。

2.2 从对设计者的要求上看

设计的必要前提就是分析消费者对商品功能和审美的需求。不管是包装设计，还是平面设计，对从业人员的专业知识以及审美水平都有极高的要求。如果包装过后的商品无法带来美的享受，商品就会失去一定的价值。和包装一样，如果无法体现一定的美学价值，平面设计的品味以及格调就会大大降低。设计美学只有和商业化的目的相脱离，并且尽力地发扬人文精神，才能使商品不流于媚俗、低价。运用审美的目的，不仅仅只是带来感官上的享受，而是要让消费者感受到商品上所蕴藏的精神内涵。

2.3 从对设计元素的运用上看

（1）包装设计。世界文化是由各个民族的文化共同构成的，而每个民族的文化受经济、政治、地理因素的影响，在民间艺术以及风俗习惯等方面都各有其特性，有自己独特的文化烙印。传统的艺术时常用象征的手法表达某种情感或者愿望，例如龙凤呈祥、前程似锦等等，都表达了人们对幸福的追求。所以，在包装商品过程中，如果能恰当地运用这些民间艺术，就更容易获得消费者的青睐。（2）平面设计。在设计师进行平面设计的时候，要想创作出高水准的作品，就必须坚持创新理念。创新能反映现代的生活，从而震撼人的心灵，引起人们的共鸣。而实现创新，并且使自己的创意被大家理解的前提，就是要处理好继承与发展的关系。

3 两者之间的不同点

3.1 在定义上和功能上有所不同

（1）包装。我国在1983年的时候，第一次对包装下了定义：即根据产品的特性，利用相关的技术方法，使用某些材料或者辅助物品，在流通中起到保护产品的作用，同时又利于运输、促进销售。在某种意义上，包装指的是在采用某些容器或者其他辅助物品的过程中，所发生的操作活动。因此，包装的内涵包括两个层面，它既是对各类事物名词的总称，比如香烟包装、食品包装等等。（2）平面设计。它属于沟通形式的范围，这个过程主要是利用大量的方法和材料，在设计制作之后达到传递信息的目的。其功能是为可视文化交流提供方便，便于其产品的生产及服务。

2.2 二者在性质上有所不同

（1）包装设计具有商品属性。根据我国对包装下的定义，可以发现包装不仅仅有保护产品的功能，它还是产品所附带的另一种商品，而且还有其自身的商品属性。所以，包装的目的就是提高产品的销售量。为了实现这个目的，在对产品进行包装的时候考虑最多的是促销性，而非艺术性。（2）在视觉上传达艺术是平面设计的根本所在。首先，在平面设计的过程中，设计者只要遵从自己的内心的想法，而不用考虑设计意图，因此具有纯艺术性质。主要是通过艺术手段，将某些特定的感想表现出来。其次，并不是所有的平面设计都无需考虑设计意图。

结语

平面设计和包装两者之间有共同之处，都是视觉传达设计中比较重要的部分，都对设计者有较高的要求，但在定义、功能、性质上也都存在着较大的不同之处。探讨两者之间的不同，可以纠正该领域的错误理念。

包装平面设计篇（4）

色彩是生活中必不可少的“调味剂”，生活因色彩而变得绚丽多姿、五彩斑斓；同时，色彩是视觉感官中最敏感的元素，能给人带来强烈的视觉冲击；色彩能激发人的各种情绪，对生理反应造成一定影响。因此研究包装色彩搭配在平面设计中的作用有深刻意义。

一、包装设计的意义

包装设计需要从图案、商标、材料、造型、色彩等要素入手，在保证商品特征不变的情况下，遵循商品设计的一些原则。如对商品进行美化、保护等，使各设计要素相得益彰，保证包装设计的最佳效果。从商品营销角度分析，商品包装图案与色彩搭配良好能快速突出商品特性，个性化的商品包装是提高商品销售量的最有效手段。

二、包装设计中色彩搭配的作用分析

平面设计作品中，常见的三要素是色彩、文字、图像，其中色彩最为重要。人们欣赏某件设计作品时，首先接触的是色彩，然后是设计图像，最后才是文字。包装设计师想要通过色彩去表达商品的特性及设计理念，首先需要了解色彩功能与色彩搭配的关系。色彩搭配涉及很多学问，包括光学、美学、心理学与民俗学等。心理学中提出色彩与心理关系的理论：每种色彩具有特定象征意义，色彩通过视觉接触并将信息传送给大脑神经，产生即时想象。如红色象征激烈，因此人们看见红色时情绪激昂；黑色象征庄严，黑色给人以稳重之感。工作经验丰富的设计师，会熟练、巧妙地使用色彩，唤起人们思维上的联想，以此达到设计目的。色彩是突出与美化商品的主要因素。包装设计通过对色彩的运用，使包装设计结构、设计思想更加紧密结合。包装色彩具有平面性、匀称性，以人们日常生活联想与色彩习惯为基础，进行夸张和改变的包装手段；同时，包装色彩还受到材料、工艺、销售地区等多种因素的影响。包装设计中对色彩的要求较高，好的色彩搭配对比强烈，具有较强的吸引力与竞争力，能够迅速激起消费者购买欲望，提高销售业绩。例如，食品类包装主要为鲜艳夺目的色调，多以暖色系为主，以此突出食物新鲜、营养；玩具类通常为色彩艳丽的纯色系，与冷暖色调形成强烈对比，吸引儿童注意力；机械、设备类常用灰、黑及其他沉稳的色调，以表达其耐用、坚实的特点；医药类常用简单的冷暖色调；体育类则常用鲜明艳丽的色调，以体现运动热情与运动氛围。不同颜色搭配，使商品的特性与特点一一展现出来。

三、包装色彩的心理引导与设计应用

不同色彩在包装设计中会给人不同的感受。了解色彩对心理的影响，才能利用色彩设计出吸引消费者眼球的。色彩的冷暖无法进行准确衡量，取决于消费者心理上对色彩产生的不同感受。色彩明度影响色彩重量感，色彩的深与浅会产生不同感受。各种色彩带给人的感受是相对的，不同设计，要求有不同色彩搭配。如活泼色让人感觉兴奋、温暖、热情、激动，安静色让人感觉亲切、平和、安稳。包装设计中不能随意进行色彩搭配，需以商品特征为基础，确定包装色彩。色彩是区分商品不同性质的标签，不同色彩表示同类商品的不同规格、味道、品种、香型。某些商品在其发展过程中会产生固定色彩，例如糖果系列包装中，红色表示草莓味，黄色为柠檬味，绿色为苹果味等；在化妆品包装中，黄色为果香型，蓝色为药物型，粉色为花香型等。目前，市场竞争激烈，由此推动着生产与消费品的发展，同时推动企业商品营销策略的改变，包装设计因此处于重要位置。包装设计需要不停地尝试与修改，色彩对人们表达爱好及其思想具有最直接的影响。商品生产者不应只关注商品的质量、安全，还需在商品包装设计上加大关注力度。消费者对商品的最先认知是从包装开始，包装设计者合理与巧妙地通过色彩搭配使包装更具有冲击感，才能在市场竞争中生存下去。

参考文献：

包装平面设计篇（5）

关键词:

三维形态;平面设计;应用

随着经济的快速发展，人们对物质和精神的追求也在不断提高和拓展，尤其是面对着日新月异的平面广告领域，单纯的二维形态的平面设计已远远无法诠释人们当前的生活。特别是围绕在我们身边的大多数平面设计作品十分平淡，无法吸引大家的关注，导致更多的观众对作品产生厌倦的心理。因此，如何突破传统的二维平面设计理念，将二维形态的平面设计向三维形态的平面设计拓展，已成为现今平面设计的一种重要研究方向和发展趋势。

1三维形态的概述

1．1三维形态的含义

所谓三维就是二维的组成，它不仅仅是简单的二维加一维，更准确地表达是一种立体。它根据人的视点移动，产生一种相对的空间感。世界上任何一物体都存在不同角度的空间形态，这就是我们所生活的三维空间世界。对于我们所熟悉的二维形态，它主要由色彩和平面构成。但随着现代设计的高标准和高要求，要想设计出富有创造性的平面，单纯的二维空间设计理念和表现方式已经无法满足现在的设计需求，而三维空间所具有的独特立体感优势尤显突出。因此，把三维形态的方式运用到平面设计中，正是现代艺术设计的创新理念和完美的追求。

1．2三维形态的特点

我们所熟悉的二维形态表现效果，主要体现在平面设计中常应用的直线、曲线、区域划分以及部分画面形态等。虽然二维形态和三维形态都能使所展示的作品具有脱离自然形式束缚的效果，让作品渲染了更多的艺术氛围，但二维形态和三维形态在构成要素、组合原则以及画面表现效果上都有明显的不同，这些差异形成了三维形态的特点。具体表现为:第一，三维形态是一个虚拟的空间形态，它仅仅是因为视点的转移而产生的一种空间立体感，它不仅包括二维形态的内容，还具有二维形态所不能体现的形态内容。第二，对于三维形态的设计，主要基于事物的深入理解，将事物的肌理和材质通过想象空间的形式表现出来，形成作者对事物的开拓思维，这种设想与二维空间的设计完全不同。第三，三维形态与二维形态在表现形式上有较大区别。对于二维形态而言，轮廓线是它的主要表现形式依据，任何轮廓线都是真实存在的，它的存在都不会让人质疑。然而，轮廓线仅仅是三维形态的构成因素之一，它只是一种虚拟空间的感知，它的存在主要体现出创造者的设想和幻想。第四，关于设计作品，三维设计作品具有变化多、图形赏析范围广等特点。二维设计作品只能给观赏者固定角度，无法实现不同角度的图形赏析。

2三维形态的分类及构造方式

2．1三维形态的分类

2．1．1按物理特征划分

三维形态根据物理特征划分可以分为点、线、面三元素。它们是构成三维形态的基本要素。对于三维形态的三大物理特征:点构成最活跃的视觉形态、线构成最富表现力的视觉形态、面构成最充实的视觉形态。对于三维形态的三要素没有绝对的划分，在一定条件或某些特定的环境下，三要素可以相互转化。因此，任何三维形态设计作品，没有绝对的点、线以及面的物理之分。

2．1．2按心理特征划分

三维形态根据心理特征主要划分为色彩和肌理两种。所谓色彩，就是视网膜受到传播在空间的光所刺激形成的感知，它是三维形态中最具有情感成分的视觉形态，同样也是视觉审美的核心所在。色彩是一种无形的力量，它的存在深刻地影响着我们的情感和情绪，许多平面设计作品不仅能从色彩中体现出作者当时的情感，就连作品赏析者的情绪都能随着作品色彩的变化而波动。肌理主要由形和色两大因素构成，它是一种设计造型的重要表现手段。设计者在平面设计中运用这种特殊的手段，让作品体现出一种不同以往的凹凸不平感，让作品的视觉效果更加丰富。

2．1．3按空间状态划分

三维形态归根到底是一种空间形态，并由宽度、厚度、长度三维度组成。对于三维形态所营造的空间主要有物理空间形态和心理空间形态。所谓物理空间形态，就是人类视觉所能看到的真实存在的空间。心理空间形态是一种虚拟的形态，它主要指空间形态向周边延伸所产生的一种感觉。对于三维形态的一实一虚的平面设计，让平面设计更具有独特的艺术感。当然，这两种不同的空间形态在实际运用中相对较难，尤其是心理空间形态的运用对于设计者而言更是难于把握。所以，要想让平面设计作品显其最佳效果，就必须充分掌握和利用三维形态这两种不同空间形态的特点。

2．2三维形态的构造方式

相对于传统的绘画方式而言，平面设计所设计的三维空间构造方式更加贴近现实的视觉感觉。为了让作品的三维空间更加丰富，设计者会扩大三维空间的构造方式，让作品收获意料不到的效果。对于三维形态的构造方式主要包括以下四种:第一，运用重叠方式构造三维形态，该方式主要通过形态的重叠作用，让视觉上产生一种纵深感。例如设计者往往利用一个形体去掩盖另一个形体的某些部分，让两个形体产生前后差别效果;第二，运用透叠方式构造三维形态，该方式与重叠方式类似，但不同之处在于透叠方式侧重虚的重叠。所以，所谓透叠方式就是前后两部分保持完整的形象，两部分由于透明度的差异形成了重叠效果。对于不同颜色的重叠或物体在呈现不同色彩的时候，透叠方式是一种最能形象、最能让作品生动的表现方式;第三，运用形态的方式，该方式主要利用形态的大小、位置的高低使平面产生三维的空间视觉感;第四，运用虚实、疏密对比方式产生三维空间。该方式主要利用人类视觉错感营造一种三维效果。例如，在现实生活中，我们所看到远处的事物往往比较虚和疏，对于距离较近的物体则相对真实和密集。平面设计就是利用人类的这种视觉效果，构造一种特殊的三维空间。

3三维形态在平面设计中的思维方式

3．1突破思维定势

心理情感是三维形态在平面设计中最关键、最重要的一点。如何正确传达事物对象的心理情感和创造一个完美的意境对三维形态在平面设计中的运用起到关键作用。因此，为了充分发挥三维形态在平面设计中的应用，我们需要做到以下几点思维定势的突破:条定势的突破:对于教条定势的突破，设计者需要抛开纸上谈兵和闭门造车的习惯，注重个人思维的培养，努力开阔创造性视野，坚持实践是检验设计理念的唯一标准的原则。⑵经验定势的突破:任何优秀的平面设计作品都需要设计者具有抛开杂念、敢想敢做的冲动和“初生牛犊不怕虎”的锐气。因此，对于作品的设计者，要做到经验定势的突破，首先应具有较强的思维创造力和丰富的想象力。只有敢于对事物持有标志立新、推陈出新的态度，才能从真正意义上推动平面设计的创新。特别是对于初出茅庐的年轻设计者而言，经验的缺乏不可怕，最重要的是要有“敢为天下先”的勇气。⑶思维定势的突破:对于作品的设计，我们除了利用顺向的思维方式外，应该更加注重逆向的思维。只有培养自身的逆向思维，才能使作品与众不同，更加具有创造力。例如北京奥运会开幕式主火炬点火仪式，李宁“空中行走”的点火方式成为经典之作，也充分体现了设计者的不同寻常思维。⑷视角定势的突破:在作品设计过程中，设计者容易陷入自己的意识误区，往往对事物只盯在一个角度思考，甚至出现思维死循环。这样一来，设计作品很难得到创新性突破。因此，设计者应加强多视角定位的培养，时刻提醒自己，看事物要多元化、多角度。只有利用多视角看事物、看问题，才能使设计的作品更加富有生命力。

3．2创意思维方式

人的想象力来源于对事物的不断思考和探索的结果，例如人类通过观察鸟类的飞行完成飞机的制造，从而实现了人类的飞行梦想。可见，超强的想象力和富有创意的思维是三维形态作品设计的催化剂，使人类获得对自然探索的无穷动力，并不断激发设计者对未知的追寻。尤其是世间事物的本质往往通过创新的创意性形态表现出来，使设计作品具有极强的暗示性和丰富的内容，以致让更多赏析者产生较强的视觉感和较宽的想象空间。因此，随着现代平面设计要求的不断提高，对于三维形态的设计者而言，思维意识的创新不可或缺。

4基于包装设计实例的三维形态在平面设计的应用分析

所谓包装设计，就是通过合理选择包装材料和运用先进的工艺技术对产品进行结构造型和美化装饰。因此，对于产品包装设计是否满足用户要求，主要通过包装设计材料、包装结构以及包装设计图形三方面进行考核和分析。

4．1包装设计材料的应用分析

材料不仅是包装设计的基础，也是包装设计的重要因素。它不仅关系到包装设计的形式和相关加工工艺方式，还影响到产品包装的成本，特别是后续材料处理等各方面的问题。因此，材料的选择对于包装设计尤显重要。对于设计者而言，要大胆使用创新型的材料，这样才能使设计作品更显独特的形体造型。两图的包装设计材料分别选择木质和布料。对于左图的布料材料的牛肉包装，主要为了展现产品的随时携带作用，更加体现生活。而右图的包装设计材料则选择了天然木质，表现了牛肉的天然性，更加显示产品的自然高贵。

4．2包装结构的应用分析

包装结构就是产品造型的三维设计，其结构设计主要根据产品自身性质、质量以及功能来决定。包装本身就是一种立体造型，它通过不同方式的加工形成一个富有不同情感的多面形体。因此，对于包装结构而言，无论采用折叠、切割、插接还是其他加工方式，都应该将产品的功能通过巧妙的形体表现得淋淋尽致，充分表达产品的包装美感和特性。设计者主要将三维形态与包装造型相结合，充分表达了产品的主要性质和特点。该包装结构体现了“纯香入口”的构思，让消费者感受到只要拆开包装就能品尝美食的感觉。

4．3包装设计图形的应用分析

众所周知，包装设计图形的选择对产品形象和后续的销售十分重要。质量高的包装设计图形包含了产品的所有信息，包括产品的文化历史信息和人文信息等。设计者通过准确的图形设计出具有较强吸引力的包装产品，不仅能在较短时间内将消费者的注意力集聚于此，还能提高产品的信息传播和宣传，最终实现获取产品的最大利润。所以，在现代包装设计过程中，设计者应重视包装图形的设计和利用，利用最具有创造性的设计理念和富有吸引力的图形语言，突出显示三维形态在设计过程中的优势和使用价值。

综上所述，本文通过对三维形态的深入分析，并基于包装设计的三维形态运用到平面设计中的实例可以看出，三维形态利用其在平面设计中的优势，完全可以突破二维形态的表达形式，并深受大众所喜爱。因此，三维形态的设计理念具有远大的发展前景。

作者：王茵雪 单位：安徽商贸职业技术学院

参考文献:

［1］管家庆，陈莹燕．包装设计———创意思维与表现［M］．武汉大学出版社，2010．

包装平面设计篇（6）

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）42-0203-03

一、引言

现代包装工程学科是一门跨学科的、边缘性的、高度综合交叉的新兴技术学科，发展十分迅速。随着生活水平的提高，人们对食品的营养、卫生，贮藏期间的色、香、味以及食用过程中的方便性等要求越来越高，食品包装市场份额巨大，食品包装业面临着良好的发展契机，对兼具专业知识与岗位职业技能的综合型人才的需求也进一步增大，要求毕业生能系统、全面地考虑产品包装的问题，而不是单一的某个方面，涵盖包装材料、设备、工艺、检测、装潢、结构、印刷、管理等具体问题，因此更注重实践与能力的培养。如何改进课堂教学方法，使学生能够学以致用，顺利适应社会，减小就业压力，是我们应该长期探索的方向。

《平面装潢设计》作为我院食品包装专业的一门核心课程，在课程设置中起着重要的作用，对学生将来从事食品包装创意设计及应用能力的培养起着重要的支撑作用。目前，学校实行“3+1”的教学模式，强调“以能力为中心”，注重实践，加强基本能力与素质的培养，因此《平面装潢设计》课程的理论教学仅安排32学时，如何在有限的课程教学时间内力求高效，使课堂教学效益最大化，是教学的关键。针对课程教学中教学模式单一、理论与实际脱节、学生专业认同感薄弱、学习动力不足、学习目标不明确等问题，本文从教学模式、教学策略及教学内容等方面入手，分析并提出了一定的想法与见解。

二、课程定位与性质

《平面装潢设计》以“视觉”语言作为沟通和表现的方式，是通过符号、文字和图像来解决问题并传达商品信息的艺术，具有极强的艺术性与专业性。包装研究的对象不同，其内涵大不相同，食品包装专业的学生不同于工业设计专业的学生，在课程教学中应该突出食品专业课程体系的特色，通过特色先修课程的学习使学生基本掌握各类食品（粮油、食品的成品和半成品、果蔬及鲜活食品等）的物料特性、微生物的特点、包装材料的选择原则和包装结构设计技巧等。《平面装潢设计》在实现专业培养中所承担的任务就是让学生了解并掌握平面设计的基本方法，在对各类食品进行包装设计时，能够结合被包装对象的特点，关联专业知识，在正确选择包装材料、容器及结构的前提下，能够采用各种技巧及方法融汇视觉审美进行装潢设计，以准确地定位、充分地表达被包装食品的信息。

三、基于任务驱动的整体式课程教学策略的尝试

教学是由教学目标、计划、过程、评价等一系列教学要素构成的完整系统，它要求教师在教学过程中必须协调好诸要素之间的关系，使各种教学要素有机地配合起来，在共同达成教学目标的过程中产生良好的整体作用。课程教学中的整体式教学策略则强调系统内各个部分的协调，使系统形成具有一定结构的有机整体，注重事物各部分之间相互联系后构成的整体功能，强调整体超越局部之和[1]。

实行“3+1”教学模式后，各专业课程的理论教学学时都有所缩减，《平面装潢设计》仅安排32学时，采用传统的灌输式教学模式，以教师系统讲授知识点为主，仅能使学生大致了解软件功能，无法贯穿整个教学过程，容易产生课堂疲劳，束缚学生的自由发挥，扼杀优秀的设计创意和灵感，更难以让学生真正理解、掌握并应用所学知识，缺乏学习动力。为什么学，学了有什么用，将来能干什么……一系列的疑问，加上看不到摸不着的未来，严重阻碍了学生的能动性与创造性，与培养具有职业能力的应用型人才的专业定位严重脱节。课堂教学如果可以模拟职场情境，学生能切实感受到工作氛围、竞争与压力、成就与快乐，那么教学效果会大大提升。

采用基于任务驱动的整体式教学策略，就是通过构建完整的学习过程，以实际的工作过程需求来引导，使整个学习过程系统化[2]。要求教师在课程一开始就对学生进行合理整合，建立团队，给学生拟定明确的课程目标：通过学习，我们要完成一个什么样的大项目，这个大的架构下分解了多少子单元，每一部分涉及哪些知识点，对完成整个项目的重要性，最终的项目目标是什么。各个团队之间的项目进展实行中期考核，进行互评，在评比与展示中寻找差距，取其所长补其所短。在团队交流中掌握沟通的技巧，建立自信，挖掘灵感，形成学生之间以及师生之间良好的互动，这样的表现形式学生的热情被激发，课堂教学效果自然体现。

四、基于项目教学法的分段式过程教学模式的应用

项目教学法不同于传统的教学方法，更着重强调“以学生为中心，学生是认知的主体”。古希腊哲学家帕拉图有这样的名言：“兴趣是最好的老师”，好的课堂教学内容可以激发学生的兴趣，活跃课堂氛围，提升课堂的效率。因此我们的课堂不应该是简单地让学生按照教师的安排去模仿结果，教师首先要根据学生的兴趣选择课程教学资源，挖掘、整理教学素材，拟定一系列可以刺激学生神经的课堂小项目，以任务为驱动，依据知识点的难度循序渐进，分段制定实战项目与目标，再进行必要的指导和引导，学生根据已有知识和新学工具自主设计制作，完成项目，最终掌握知识技能，并能展示和自我评价。这样学习的重点是学习的过程而非结果，可以激发大家的学习欲望与动力，变被动接受为主动学习，并且在课堂教学过程中应该强调小项目和大课题的有机融合[3]。

1.以“小项目”为核心的初级阶段。在初级阶段，教师可以借用教材丰富的实例，讲解平面设计的基本操作、创意技巧等各种知识点，给出可以运用的工具、制作方法。该阶段学生的设计任务“支持模仿，鼓励创新”，教师可以选用现有产品的成功设计案例，比如肉、蛋、奶或烟酒、茶叶等品牌产品的系列包装设计案例，将一个大的设计案例分割成几个小部分，让学生能够掌握各类设计环节的要素，支持他们对现有的一些LOGO设计、品牌标志、产品标识设计、广告设计、企业员工名片设计、宣传海报设计、包装策划、礼盒设计等作品进行模仿。对于初学者来说，模仿实际上就是一个由易到难循序渐进的过程，在模仿中我们可以积累经验，提升自身的艺术修养，也可以培养信心，激发创作的热情。模仿不是抄袭，在模仿与借鉴中加入自己的想法就是创新，在创新中我们慢慢成长、成熟，完成属于自己的创作。因此在该阶段强调课程内容的随堂实践，培养学生利用软件实现设计的能力，以软件的熟练使用为主，紧密联系课堂知识点，通过学生们对所学知识的掌握和理解，争取在每一部分的学习中，学生都能在教师的指导下完成一个完整的小作品。这样学生在学习过程中能够找到成就感，可以大大提高学习兴趣，会自发地寻找大量的案例进行课后强化。

2.以“大课题”为核心的提升阶段。课堂教学仅仅是基础，真正掌握并付诸于实践才是其价值所在，因此我们要注重课堂知识与技能的延续性，也就是引导学生进入提升阶段。教师要重视平面设计的综合实训环节、学生的毕业设计课题以及各种形式的包装设计大赛等，鼓励、支持学生进行系统的创作。这个阶段不再是一个个小项目的拼凑，而是要完成一项系统工程，一个完整的“大课题”。这个课题可以教师拟定也可以学生自选设定题目，结合食品的专业特色，从被包装产品的概念设计、包材选择、结构设计到装潢设计，构建一个整体性的大项目。教师仅仅是引导者，学生拥有设计制作的主动权。整体性的任务可以有效地融合课程内容，将相关知识点联系到食品包装设计的实际案例制作中，同时还可以将不同科目的知识点串联起来，学生要分析被包装原料的特性，了解包装材料的特点与适用范围，优选安全的包装材料，设计合理的容器结构等，真正做到学以致用，强化学生的实际动手操作能力。同时在这样一个明确的任务驱动及统一主题的引导下，学生还要认真地进行市场调研，了解市场现状、消费群体，进行需求分析、产品定位，形成清晰的产品规划，制定实施开发战略的具体方案，以优秀的创意迎合目标市场，从视觉、感觉及技术上全方位体现包装设计的绝对价值。在这种锻炼下，学生的积极性会大大提高，想象力和创造力会发挥得淋漓尽致，也会收获到让我们惊喜的真正适合产品开发定位、符合目标消费群心理、令人激动的创新产品包装。

五、基于数字化包装设计的二维设计与三维教学的有机结合

食品包装专业的学生开设《平面装潢设计》课程，是为了辅助学生在设计食品外包装时，能正确进行版面、图形的设计与处理，增强设计感染力，提升设计水准[4]。随着计算机技术与信息技术的不断发展和广泛应用，包装技术必然进入数字化的时代，掌握常用的平面设计软件及三维造型软件，实现数字化包装设计是大势所趋。数字化设计技术是基于产品描述的数字化平台，包装本身就是一个三维空间结构，三维可视化可以更准确地反映设计者丰富的创造性构思，最直接地体现设计者的创作意图，是平面设计二维表现的升华。在平面设计课程教学过程中，可以将二维平面设计的教学与三维实体造型的动态实效进行结合[5]。将传统的平面设计课程乏味、枯燥的理论灌输，转化为图形以及符号和创意的欣赏，融合平面设计和造型设计，通过三维实体模型来形象地体现设计者的设计意图，让学生体会混维空间在平面设计中的创新应用，体会强烈的视觉冲击效果，营造宽松活泼有趣的课堂氛围，让学生在自由自在的空间内，恣意展开灵感的双翅[6]。

六、结束语

包装可以在流通过程中保护产品、方便储运、促进销售，从属于品牌管理范畴，它承载着与目标群体沟通、传播产品价值体系、有效区隔同类产品的职责。在课程教学的探索过程中，要注重理论知识与实践知识整合，将静态的知识强化为动态的实践教学[4]，变被动接受为主动获取。通过教学过程中的摸索实践，不断改进教学内容与教学方法，以任务为驱动，强化项目教学模式，以有限的课堂教学激发学生对课程学习和创作设计的无限热爱，找到学习的动力、发展的方向，对专业的自豪与认同，使学生可以自觉自愿地去投入。在师生的互动学习中，发挥学生的主体性，使之自我发展、自我完善，从而克服传统的教学模式的弊端。

参考文献：

[1]屠芸.中职Photoshop教学中整体性策略的尝试[J].职业，2014，（06）：99-100.

[2]顾容，金丽燕，王琼.基于工作过程系统化的《Photoshop平面设计》课程改革[J].中国教育信息化，2013，（16）：38-40，66.

[3]李冰.高职院校《平面设计》课程教学改革与实践[J].陕西教育（高教版），2011，（09）：116-117.

[4]何煦.工作过程为导向的“Photoshop”课程教学改革初探[J].考试周刊，2011，（13）：24-26.

包装平面设计篇（7）

民间艺术符号的表现形式是多种多样的，无论是精美的剪纸艺术还是精致的壁画工艺，抑或是精湛的雕刻技艺都是对民间艺术符号的不同阐释。从文化角度来说，民间艺术符号是从丰富多彩的民俗中分离出来的，其将大众化的民俗标志简化为不同形式的艺术符号，使其以艺术的形式而长存并在无声中诉说着古老的历史文化。因而，民间艺术符号又是一种信息传达载体，其因独特的文化历史内涵与信息传达功能成为了设计行业的新宠，为茶叶包装设计注入了新鲜血液。

1民间艺术符号概述

1.1民间艺术符号的产生

民间艺术符号是在几千年的文化传承中逐步形成的，在历史的长河中其以大自然与人类社会生活为原型创造了丰富多彩的艺术符号，并且每一符号标志都反映了一定的社会背景、物质生活水平以及文化认知程度。因而，从某种程度上来说民间艺术符号又带有鲜明的时代特征。不同时代背景下的民俗艺术符号也有所不同，但却都是一脉相承的，都是人类意识文化的产物。

1.2民间艺术符号的特征

1.2.1象征性

民间艺术符号是从我们中华民族传统文化肥沃的土壤中渐渐演变而来的，其包含着浓厚的艺术文化因子，每一民间艺术符号都散发出传统文化的魅力之光，也蕴含着不同的文化意蕴。“擎天一柱”、“三足财神”以及“陵道神羊”都是民间艺术符号的典型标志，精致的纹饰与奇特的造型以及精巧的工艺，在民间艺术符号的史书里留下了浓墨重彩的一笔。擎天一柱又叫华表柱，一般立于大型建筑群之前，其周身以云龙纹为底纹，上部插以白色的雕花石板，其顶部则立着龙头神兽，造型宏伟壮观，既象征着皇家权威庄严不可侵犯，又将古代先进的雕刻艺术烘托得淋漓尽致。陵道神羊是以我们中华民族的吉祥物獬豸为原型而创作的，其是古代神话中的一种神兽，独角、龙首、狮尾、牛身，因其善于判断明辨是非而成为了“法”的象征，一般放置于法院门口，陵道神羊的别致造型以及暗含的法制之寓意使其成为了民间艺术符号的标杆。而三足财神则是以少了一条腿的蟾蜍为原型雕刻而成的，其以金色涂满全身，头顶八卦、背披北斗七星，嘴叼两串铜钱的模样呈现在大众眼前，象征着财源滚滚富贵吉祥之意。总而言之，每一民间艺术符号在形成之初就被赋予了相应的文化意味，寄寓着人民大众的美好愿望。

1.2.2民族性

民间艺术符号来源于丰富多彩的民间艺术，其与所处的时代背景以及地理因素息息相关，并且沾有我们中华民族文化元素的浓厚气息。所以，民间艺术符号的民族性特征也显现出来了。而民间艺术符号也因其独特的东方造型和色彩因子，在世界艺术符号之林中熠熠生辉，备受推崇。中国结、剪纸、泥塑、木偶、竹编以及皮影都是我们民间艺术符号的物质化体现，并打上了浓厚的地域文化烙印。同一民间艺术符号在不同地区所呈现出的艺术特征也有所差异，但却都在无形中折射出我们中华民族艺术文化的璀璨光芒。例如，中国结在不同的地区有不同的编织方式，受地域文化差异的影响，其颜色与图案造型都会有所不同，红色、蓝色以及黄色的中国结所寄寓的象征意义却都是大同小异，都预示着吉祥富贵之意，变化多端的编织手法以及精巧别致的图案造型彰显了我们中华民族文化的审美艺术品味。

2民间艺术符号在茶叶包装平面设计中的具体应用

2.1文字符号

文字是包装设计中最为常见的艺术语言，而随着文字艺术的发展，文字书法也成为了包装设计中的艺术表达形式。茶叶作为中国的形象代表，其包装设计自然也应该与其气质相符。茶叶包装设计也以文字符号为切入点，结合茶叶的清新朴实之质，利用汉字的空间组合形式、方形结构以及书法艺术对茶叶包装进行了风格化的定位设计。众所周知，我国的文字符号造型复杂，横撇竖直、方方正正的结构形式，颇具韵味。茶叶包装设计中也引入了民间艺术符号中的文字意象之美，例如，西湖龙井的茶叶包装设计以“龙”字为着手点，将龙纹图案作为茶叶包装的主要背景，并以艺术字体的形式将“西湖龙井”进行放大化展现，从而既凸显了西湖龙井在茶叶中的“霸主”地位，又提升了茶叶包装的品味档次。另外，茶设计师也会利用不同汉字的空间组合形式以及其结构特征，对茶叶包装设计进行整体布局，以凸现茶叶包装设计浓郁的中国特色。

2.2图案纹饰

民间艺术符号的表达形式多种多样，图案纹饰也是其艺术符号的一种。每一历史时期均有其特定的图案纹饰，商周时期的青铜图案、秦汉时期的织锦图案、唐代的唐三彩陶器图案、宋代的缂丝图案、元代的织金锦图案以及明清的景泰蓝图案，虽各有不同，但却都是我们中华民族艺术符号的典型代表。其中，图案纹饰这一民间艺术符号在茶叶包装中的应用亦是屡见不鲜的。例如，五云山的信阳毛尖其包装以青铜图案中的云纹和几何纹为基本元素，利用意象形变的原理，在包装上描摹出了层层叠障的五朵云，并以遥相守望的姿势将云的舒展之态刻画得入木三分，既烘托出了五云山信阳毛尖的高雅之气，又营造了一种宁静怡人之境。总而言之，图案纹饰作为一种传统文化元素其造型多姿多彩，对于茶叶包装设计而言可谓是一笔不可多得的财富。

2.3水墨元素

水墨元素不同于其他民间艺术符号，一墨一汁，一点一染尽显中国风。而水墨元素也因其所渲染出的深邃意境以及独特的人文魅力而被广泛地应用到现代设计之中。茶叶包装设计对于水墨元素的应用更是数见不鲜，笔墨元素点染下而形成的空灵意境对于淡雅的茶文化而言具有鲜明的衬托作用。例如，福建乌龙茶的包装设计，以浓墨与淡墨渐变的形式泼洒出乌龙茶水浸泡的样子，并以大笔如椽之势勾勒出茶壶的形状，然后又以滴墨的形式将“茶”字行云流水般展现出来，而乌龙茶的隽永之质也被深沉的水墨元素阐释得淋漓尽致。此外，“计白当黑”的水墨元素设计手法在茶叶包装中的应用也是极为普遍的，设计师通常会运用画中留白的手法，将茶文化内涵与文化艺术韵味渗入到交融的水墨中，并以虚实相生的表现方式，将茶叶包装进行留白处理，突出茶叶包装的风格定位，从而使其与水墨元素实现相得益彰的融合。

3民间艺术在茶叶包装平面设计中的展望

3.1深入挖掘民间艺术中的文化内涵

近年来，随着物质生活水平的提高，大众的审美文化意识也逐日见长，大众的消费理念从传统的物质消费需求向精神文化需求转变。通俗来说，消费者在购买产品时，其不仅仅关注产品的实用价值，更多的是其所包蕴的文化价值。具体而言，消费者不仅要求茶叶包装能具备保护茶叶的基本功能，同时也应该具有一定的艺术欣赏价值。但是，纵观我国的茶叶包装设计，虽然引入了民间艺术符号这一元素，然而设计师却没有从根本上对茶叶与艺术符号进行文化艺术内涵的深层分析，更没有将茶文化内核融入到茶叶包装设计中，进而导致我国的茶叶包装设计陷入了名不副实的尴尬境地。所以，设计师在进行茶叶包装设计时，应该以茶文化内涵为立足点，根据民间艺术符号的不同特色，将其图案纹饰、书法艺术以及水墨元素渐渐地渗入到茶叶包装设计中，并以不同茶叶的不同人文属性，对艺术符号进行选择性的撷取，使茶文化内涵、艺术符号标志以及茶叶包装设计三者在融合中实现统一。

3.2积极引入现代包装的艺术设计手法

民间艺术符号是我们中华传统文化的瑰宝，在几千年的文化传承中才形成了灿烂多姿的艺术符号。然而，在物欲横流的现代社会里，传统文化却呈现日渐没落的趋势。尤其是当今的年轻人对于传统文化缺乏基本的认知，连民间艺术符号的表达形式都不甚明了。所以，茶叶包装设计师应该结合现代艺术设计的手法对茶叶包装中的民间艺术符号进行创新性设计，以此吸引大众的眼球。首先，设计师应该以优秀的包装设计为借鉴，从中汲取先进的设计经验，利用民间艺术符号中的特色因子，对茶叶包装进行个性化设计，使其从琳琅满目的包装中脱颖而出。而后，设计师也应该率先引用时尚潮流元素对茶叶包装进行突破性设计，以当下流行的颜色与材质甚至图案造型为蓝本，将民间艺术符号进行改编应用，从而使茶叶包装设计更加贴近大众的审美需求，进而在无形中促进民间艺术的传播与弘扬。

3.3践行低碳节能理念进行绿色环保设计

工业文明的迅速发展，推动了人类社会的发展，但是生态环境却日益恶化。而随着人文主义的觉醒，以牺牲环境为代价来换取经济发展的理念受到越来越多人的抵触，现代人开始思考人与自然间的和谐相处方式。于是，低碳节能的环保理念开始盛行，绿色设计也应运而生。因而，设计师在利用民间艺术符号进行茶叶包装设计时，应该以茶叶包装材料的安全环保属性为出发点，选取能溶解对环境无害的材料，摈弃传统的不可降解的塑料包装。同时，设计师也应该以践行适度设计原则，反对过度设计，结合茶叶包装的特色，采撷相应民间艺术符号对包装进行简洁化设计，坚决摒弃“金玉其外败絮其中”的浮华设计。另外，设计师也可以利用科学技术手段对茶叶包装进行简约设计，使同一茶叶包装适用于不同的茶叶物质形态，进而设计出携带方便、安全环保、便于回收的茶叶包装。

参考文献

[1]李承华，董德丽.谈民间美术对中国现代平面设计的几点启示[J].美与时代,2004(8):58-60.

[2]李玥.关于我国民间美术符号在当代平面设计中的运用研究[J].青年文学家,2012(1X):101.

包装平面设计篇（8）

包装设计作为艺术设计的重要分支，随着包装材料、包装结构、包装功能的不断发展，对于包装设计课程教学资源的整合提出更高要求，艺术院校在传统教学方式上，多从图书、学术文献、网站资源平台等方面来拓宽教学资源，缺乏对学习者黏度的吸引。微信平台作为现代通信技术的免费沟通工具，在包装设计课程资源整合上提供了崭新的辅助平台，更有助于提升学科教学的实效性。“微平台”与包装设计课程教学的融合，将师生交互、生生交流与学习共享成果作为教学特色，增强了学生对包装设计的学习黏度，也营造了良好的自主学习环境，实现了对包装设计课程教学的有利补充和扩展。

1 “微信平台”在包装设计课程资源共享中的作用

微信平台在包装设计课程资源共享中的应用，主要从包装设计的软件学习、包装设计结构、平面构图、色彩搭配等方面，立足学科知识内容来搭建丰富的、多样化的学习资源共享平台。如在包装产品设计中，将不同类型的包装材料特性进行资源整合，形成专门的知识体系，便于学生从中来选择和学习。同时，针对课堂教学需求，教师可以从包装设计教学内容优化上，对相关知识点进行拓宽与延伸，学生通过微信平台来对相关文献、资料进行下载、阅读和分享，从中发现疑难并进行互动沟通与交流，教师、学生的共同参与，从不同见解、观点的探讨中形成有效的互动环境，增进学生对相关知识的深层次理解。同时，微信平台的应用，贴近学生日常学习实际需求，随着移动手机通信技术的普及，网络化交互平台在课程资源共享中的应用，教师可以通过具体的案例、教学课件发送到微信平台上，学生可以在课下根据自我实际来学习。如对于包装设计软件的使用技巧进行汇集，让学生能够从中来学习和应用。对包装设计中的表现作品创意、理念的相关资源进行传送，引导学生从中来独立思考，深化主题交流与讨论，增进包装设计技能的学习和掌握。

2 微信平台在包装设计课程资源共享中的搭建

包装设计课程教学资源共享平台建设，主要是利用“微信平台”公众号，将与之相关的包装设计教学资源与网络课程教学资源进行对接，拓宽了包装设计课程教学资源渠道，实现了与课堂教学的紧密关联。如通过构建“包装设计微课堂”、“包装设计软件”平台，利用不同包装设计资源、设计赛事、教学资料、视频再现等功能，增强学生对包装设计的学习兴趣；利用包装设计相关教学中的问题解决方案，搭建师生互动交流平台，便于学生及时从中发现问题，增强对相关问题的理解和解决能力。微信平台作为即时性通信工具，利用其资源传播特点，可以将包装设计教学资源进行快速传递，便于学生从中搜寻和整理，获取与课堂教学相关的资源信息。以“三维建模3DS MAX”软件微信交互平台为例，根据该软件教学特色，在整合软件资源共享中，结合当前包装市场常见的设计案例资料，并从调查分析、设计思路、资源学习、设计讨论、方案写作等方面来建立资源体系，突出包装设计创意。以包装设计概念设计分析为例，一要做好设计需求的分析，特别是根据包装产品特性，来研究和深化包装设计的价值体现。二要细化包装结构设计，从概念到创新技术参数确定上，来细化包装设计的流程，突出包装设计的竞争力。如对包装设计风格的确立、对包装设计色调的确定，对包装物品特性、包装材料、包装方式、包装层次的细化，体现包装设计的合理性。三要细化包装设计方案，从方案的提出、汇总意见、优化包装设计，特别是包装外观、细节、颜色、特征等方面要素。四要做好数字建模环境，通过虚拟模型来进行设计和修改，突出对包装设计不同需求的改进与协调优化，最终确定包装设计方案。

在创建包装设计教学资源共享微信平台过程中，要突出信息化及时交互优势，在借鉴传统教学设计课程资源整合网站的特色，来创建微信平台的共享性、免费性、及时性、交互性。如对于传统教学资源网站访问量不足问题，很多包装设计资源利用率不高，且需要投入较多的人力、时间、精力来进行优化，缺乏教学资源的空间快速适应性与传播性。利用微信平台，可以实现对包装设计教学资源共享的同时，还能促进持续性教学服务目标的达成。利用微信开放免费的端口，将包装设计教学资源进行充分共享，并帮助学生提供教学参考与借鉴、学习，增强微信平台的教学黏度。学生能够从自主学习上，自觉参与到微信平台教学资源的访问与交流中，还能从探讨中增进知识点的学习，特别是在服务课程教学、延伸课下教学实践中，利用微信平台能够最大化的实现教学资源的共享与在线服务。通过微信平台来推送包装设计教学资源，学生虽然是被动接受微信资源，但却可以从资源推送的持续性、持久性上，突出教学资源共享性，再者，利用微信教学资源共享平台，学生可以利用碎片化时间来自主学习，以多种方式的阅读来轻松地获取知识，增进对包装设计教学知识点的理解与掌握。另外，在微信平台朋友圈功能的应用中，可以通过转发、收藏等能够，还可以对自己关注的学习资源进行再转发、再学习，利用对不同教学资源的内容评论，来突出信息交互功能，满足不同学生、不同层次的学习需求。

3 微平台在包装设计课程资源共享中的三维空间向度

包装设计课程资源共享微信平台的设计，旨在从包装知识三维向度来满足学生的学习需求，特别是在延伸知识阅读，优化学生关注趋向，拓宽包装设计知识维度等方面，来营造广博、开放的知识空间。对于微信平台自身的通信特色，结合学生手机移动终端，来自行建立对包装设计知识空间的关联，引导学生从中获得学科知识认知，特别是在综合性、立体化、全方位人际关系协同中，结合不同学生对不同设计知识的不同观点，来增加知识维度的交融，从而获得更深的知识渗透与能力养成效果。

3.1 实现包装设计知识性资源普适性推广向度

包装设计所涵盖的知识体系较广，而微信平台以其便捷化传播方式，受众面更广、及时性更强，加之微信服务公众号的独特展示方式，既能够突出包装设计知识点资源的整合，还能够从包装作品的设计细节，来对相关文字、图片、图例、视频等专业知识进行直观呈现，因此更具吸引力和受知度，拉近了学生对包装设计专业的情感认知和学科体验，增强了学生从知识资源的分享与交流中获得学习趣味。

3.2 拓宽包装设计行业资讯的综合性宣传向度

包装设计本身具有较强的行业性特征，既有包装设计理论研究、也有包装设计行业资讯，利用微信平台，可以从包装设计的学科定位、包装行业领域资讯等资源共享中，针对不同学习者的实际来进行推送相关信息，增强学生对微信账号的学习关注度和使用黏度。如利用微信平台“裂变式”资讯推送平台，可以结合包装设计行业内的发展资讯，技术研究前沿知识、设计课程教学创新等信息进行快速、有效的传播和更新，便于学生从中了解行业现状。同时，在宣传向度上，微信平台以其共享课程的方式，对学科教学内容进行拓宽，有效补充了课堂知识，突出了信息媒介传播优势，增进学生与行业的关联。

3.3 个性化操控平台实现了包装设计资源的传承向度

微信作为现代教育技术的创新载体，其及时性、快速回应性、个性化操控性提升了微信平台的应用深度，特别是在包装设计资源共享教学中，利用微信平台来挖掘个性化知识信息呈现方式，突出包装设计学科知识资源的共享特色，从独具创意、个性化服务方式来强化微信平台在知识构建与学习交互中的黏度。正是凭借微信平台的普遍性、快速交互性特色，才让包装设计知识得以深度挖掘与传播。当然，对于包装设计课程教学资源的共享，还需要从传承设计知识的教学模式与传播方式是行，利用学生用户群的订阅和参与，拓宽朋友圈等信息传播载体，提升微信平台在包装设计课程资源共享中的服务质量。

4 包装设计课程教学资源共享微平台的建设理念

4.1 强调微平台教学服务与课程教学资源的互补与共享

包装设计学科课程教学资源的共享，需要从多个维度来拓宽优质课程资源渠道，尤其是在共享资源建设上，要能够实现微平台资源与学科教学的互为补充。如利用微信平台来融入行业名家、名师的学术讲座资源；利用微信平台来统合同类专业优质教学视频资源；利用微信平台来丰富本校学科教学资源情境，特别是通过对国内外包装设计专业教学设计资源的融入，使其能够从资源平台化、资源系统化中不断更新和完善。同时，借助于包装设计学科专业教学资源共享微信平台，实现对传统课堂教学及网站教学资源的并行发展，实现对包装设计领域行业知识、设计知识、教学资源的综合运用。

4.2 强调微信平台课程资源共享的交互性建设

知识的传播与传授是两个问题，课程教学与课程资源共享也是两个问题。课堂教学多依赖于教师的组织，来对相关问题进行探讨与交流，而微信平台作为独立的教学方式，其根本在于颠覆了传统课堂教学的单一模式，突出了教师、学生各自的主体性。教师利用微信平台来整合相关教学资源，并进一步延伸学科教学领域，丰富微信平台课程资源的共享方式；学生利用微信平台，通过关注和自主学习，变被动知识传递为主动知识获取，尤其是在教师、学生、知识三位一体化交互过程中，教师以“教”来呈现知识，学生以“学”来参与学习，并通过三方多层次、多元化的整合，从知识资源的共享与管理中重构了课程教学资源要素，提升了课程教学资源的利用效率。

4.3 实现课程教学资源混合式学习模式的转变

以微信为载体的包装课程教学资源共享平台，可以满足不同学生不同学习模式的需求，尤其是在知识资源共享课程教学上，以其短小、灵活、集中、全面的知识传播模式，便于学生在线阅读、课下学习等自主选择。微信平台上，学生可以根据自我时间，自主参与到课程教学资源学习中，查找相关的课程教学背景资料，对关注的学习专题进行深入探讨与交流，并从实时互动交流中来获得知识的学习与分享。教师也可以通过微信平台来融入课前预习资料，便于教师从微信辅助教学中来构建动态化、综合性、普遍性教学。另外，利用微信平台这一独特的学习空间，便于学生参与专题学习，增强独立思考与创新能力。

参考文献：

[1] 苏弘扬，赵义泉.教师微课学习研究[J].现代教育科学，2016（09）.

包装平面设计篇（9）

构成，这一概念源于俄国新艺术运动的构成主义艺术。之后，这一概念被融入包豪斯的基础教育之中，逐步形成为设计教育的基础体系。由于侧重不同，构成分为平面构成、色彩构成、立体构成，简称“三大构成”。包装在产品流通中，是为了达到保护产品、方便储存运输、促进销售等目的。一个优秀的包装，是包装造型设计、包装结构设计、包装装潢设计三者的有机统一，只有这样才能充分发挥包装设计的作用。

一、平面构成在包装设计中的应用

平面构成主要研究视觉形象在平面上的组合形式，即通过点、线、面在二维平面内依照美的形式法则和一定的秩序进行分解、组合，从而创造出新的形象及新的组合秩序，最终形成新的视觉形象。平面构成是一种理性的活动，是研究图形对人所传达的视觉感受及心理反应。包装设计是为人服务的，是人性化的设计。设计者要把握好包装设计中图形的使用，因为图形起到了一种推销的作用，把包装内容借助于视觉的作用传达给消费者，更好地传达设计思想和创意，让消费者理解和接受，从而产生购买欲望。

1.点在包装设计中的应用

在平面构成中，点的概念只是一个相对的，它在对比中存在。从造型角度上讲，点是具有空间位置的视觉单位。从点的作用看，点是力的中心，当画面上有一个点时，人们的视线就集中在这个点上。比如，商标就起到点的作用。当空间中有两个同等大小的点，其张力作用就表现在连接两点的视线。在包装的图案上，可恰当地运用点的特点进行创意，改变点的位置、数量、排列形式、色彩以及材质等某一特征，都会产生意想不到的艺术效果。

2.线在包装设计中的应用

从平面构成角度讲，线既具有长度，也可以具有宽度和厚度。线又分为直线、曲线，直线又分为垂直线、水平线、斜线；曲线又分几何曲线与自由曲线。直线表示静，曲线表示动，折线有不安定的感觉。在包装设计过程中，可以通过改变线的排列方向、长度、粗细等关系，创造出丰富多彩的图案造型。

3.面在包装设计中的应用

面有规则的面和不规则的面两种。圆形和正方形是最典型的规则的面，这两种面形的相加和相减，可以构成多种多样的面。自由面的外形较复杂，无规则可循。面的形态是多样的，不同形态的面在视觉上有不同的作用特征。在包装中，通过面的分割组合、重叠、交叉所呈现出的布局丰富多彩，能产生风格迥异的包装艺术效果。

二、色彩构成在包装设计中的应用

色彩构成是指按照一定的色彩规律去组合各构成要素的相互关系，创造出新的、理想的色彩美感形式。色彩作为包装设计中的重要元素，不仅起着美化包装的作用，而且在商品营销的过程中也起着不可忽视的功能。由此看来，色彩可以离开包装而独立存在，包装则永远离不开色彩。色彩关系处理得好，能给人带来很大的视觉享受，引起购买者对商品的关注。

1.通过色彩调和来强化包装设计的整体效果

调和是强调包装上色彩的共性，当包装上的色彩过多时，需要使用调和的方法来改善，调和具有强调包装色彩统一、完整的作用。但要注意，调和方法如果使用不当，容易使包装设计产生呆板的效果，这时就需要用对比的手法来增加包装设计的活力。

2.通过色彩对比来强调包装设计的重点

对比就是色彩元素之间的相互比较，突出色彩元素之间的对比性。对比可以有效地烘托主题，强调重点，在包装色彩的具体运用中，色彩对比并不是孤立地运用，而是应该结合其他形式要素来综合考虑，并且要把握好适度的原则，不要过分夸张。对比的方式主要有明度对比、色相对比、纯度对比、冷暖对比、面积对比。另外，也可以通过色彩的形状、位置的对比来获得丰富的视觉效果。

良好的色彩设计具有一定的视觉冲击力，以此来吸引观者的视线，让人产生购买的欲望，并能真实地反映商品的相关信息，以增加消费者对产品的理解和信任，有利于品牌形象和企业形象的树立。

三、立体构成在包装设计中的应用

立体构成是以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素按一定的构成原则进行三维的立体空间构成。

包装设计的过程一般分为三个方面：容器造型设计、包装结构设计和包装装潢设计。一个优秀的包装设计是包装造型设计、结构设计、装潢设计三者有机的统一。其中容器造型设计和包装结构设计与立体构成都有密切的关系，设计师在设计中常常会运用立体构成的原理来解决问题。

1.容器造型的应用

现在商场的商品琳琅满目、功能多样，但从包装造型来看，都是在立体构成中的柱体、立方体、锥体、球体等几种原型基础上加以变化，使包装的造型更加丰富、生动。容器造型是一门立体的空间艺术，以纸、塑料、金属、玻璃、陶瓷等材料为主，利用各种加工工艺创造出立体形态。容器造型的设计不仅要考虑外部立体形态美的塑造，同时还要考虑到造型设计会受到容器容量的限制。

2.纸盒结构的应用

结构设计主要是研究纸盒包装结构，是为了实现被包装物在销售过程中的安全性、稳定性而进行的设计。将立体构成的基本原理合理地运用到包装的结构设计中，可以使造型结构美观，起到保护商品的作用。纸盒是一个立体造型，其成型过程是用纸或纸板通过折叠和粘贴做成的盒形包装容器。掌握了立体构成面材的切割、弯曲和折叠等技法，就可以设计出多种符合消费者所需并为消费者喜爱的包装结构。立体构成中的仿生结构，可以使包装设计更加接近生活、接近消费者，为设计表现提供了较好的帮助。

参考文献：

[1]赵殿泽.构成艺术[M].沈阳：辽宁美术出版社，1978.

[2]吴天麟.平面构成及应用[M].北京：北京工艺美术出版社，2007.

[3]赵国志.色彩构成[M].上海：上海人民出版社，2003.

[4]冯四东.色彩构成及应用[M].北京：北京工艺美术出版社，2007.

[5]赵殿泽.立体构成[M].沈阳：辽宁美术出版社，1995.

[6]张佳宁.立体构成及应用[M].北京：清华大学出版社，2010.

包装平面设计篇（10）

中图分类号TP3 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2012）80-0213-02

随着经济的快速发展，人们对商品包装效果的要求越来越高，而传统的包装设计只涉及二维平面，可实际上，包装本身应呈立体状态，传达三维空间效果。3DVisual 软件技术的推出解决了上述问题，此外，此款软件还可提升商品包装的视觉效果，节约设计资源。

1 3DVisual 技术在商品包装中的运用

笔者经研究发现，商品包装设计流程可用下图来表示：设计初级阶段，现代设计步骤与传统设计流程一样，只是到设计后期，现代设计中运用了3DVisual 软件[1]，从而将包装的平面设计图纸转化为了三维立体可视化效果图，这种效果图能将实实在在的样品，与虚拟空间状态的三维模型有效的结合起来，从而向设计者提供详细的修改信息，实现设计者的设计理念，同时还可满足消费者的要求。详细步骤见图1。

1.1 整体平面设计

整体平面设计是指对所有内容进行整编设计，包括：图片设计、文字设计、色调设计、图文编辑等[2]。目前设计者在这一方面最常用的软件有Coral Draw 软件、Photoshop 软件和Freehand 软件，但经笔者研究发现，Coral Draw 软件的绘制工具以及编辑修改工具，是设计者设计商品包装时必备的工具，这款软件有助于设计者在处理图纸设计格式时，快速的导出图形矢量格式，以便设计者将效果图存到硬盘中。

1.2 平面图形分割

设计者完成平面设计后，设计出的图形会以整体状态呈现出来，由于这种图形的形式不利于后期3DVisual 技术的使用，所以设计者必须进行进一步的处理。例如，设计者可以使用Photoshop 软件，这款软件是PC 中运用最广泛的图片处理软件，它不仅能对图像进行剪切、复制、合成等工作[3]，也能清除画面中存在的细小纹路，从而提高图像的色彩质量。Photoshop软件的具体使用流程如下：

1）启动Photoshop 软件之后，打开硬盘baozhol ；

2）新建图形文件，取名为a， 点击baozhol，选择矩形工具，然后选定包装设计图中的顶部图形，移动图形到a 文件中，调整图形之后存盘；

3）重复1、2 步骤，将商品包装的其他5 个面也从硬盘baozhol 中分割出来。效果图如图2 所示。

2 3DVisual 软件的实现效果

3DVisual 软件技术是指设计者在充分利用计算机的基础上，在PC 屏幕上建立一个三维虚拟空间，并在这个空间里，直接完成各种立体设计，如：产品设计、三维动画设计、雕像设计等，同时，设计者还可将商品包装设计成三维立体形式。

与传统的二维CAD 系统相比较，3DVisual 软件技术不仅能使设计者完全掌握在创造过程中产生的偶然错误，还能反应出设计者丰富的创造才能，除此之外，3DVisual 软件技的这些作用在一定程度上，刺激了设计者的创作灵感，提高了设计者完成修改和编辑的速度[4]。

由于商品的包装本身是一个三维立体结构，所以，设计者采用3DVisual 软件技术作为辅助设计软件，能提高商品包装的水平和质量[5]。笔者以3DstudioMAX 技术为样例来解释3DVisual 技术实现商品包装的步骤和方法：

1）双击打开3DstudioMAX 软件，在场景中设置一个盒状物体，并保证此物体的长、宽、高与所需商品包装的三维尺寸相同；

2）设置独特的灯光效果，将Perspective 视窗设为相机视窗，并将窗口内的小相机调到最佳状态；

3）打开编辑器，将在Photoshop 软件里分割的6 块图形编成6 张纹理贴图；

4）将任意一张纹理贴图复制到盒状物体的相应表面，打开Modify 面板，在此面板弹出对话框内选择Sub-object 中的face 一项；

5）重复步骤4，将余下5 张纹理贴图分别对应到相应盒状物体表面；

6）最后，在编辑器中，调整贴图Coordinates 的相应参数，直至贴图大小与对应面真正吻合。

贴图调整完毕之后，设计者便可通过相机的多个视角来检测包装的三维立体效果了[6]，而此时3DVisual 实时技术也就成功完成了设计，盒状商品包装立体图如图3 所示。

3 结论

笔者经调查研究发现：3DVisual 技术不仅可以使设计者将平面设计转化为三维立体设计，还能实现商品的包装设计的实时可视化效果。除此之外，由于这款软件具有方便、准确、快捷等特点，并能修正设计过程中产生的误差，为设计者提供将包装系列化的机会。

参考文献

[1]周红生，钱涛.盒包装设计与3DVisual技术[J].包装世界，2001（5）：49-50.

[2]辛勇，杨燕西，戴俊萍.色彩——包装设计中一抹灵动[J].印刷工业，2012（8）：96-97.

[3]袁毅.论定位设计在商品包装中的应用[J].美与时代：上，2012（8）：114-116.

包装平面设计篇（11）

1食品包装情感化设计的概述

现在人们生活水平的提高和人的层次也跟随者提高，人与食品的关系也来随之密切起来，因为当今消费者对包装的情感需求体现在注重生活品质和精神追求，同时也意味着需要对食品包装有了更高的要求，情感化设计是能满足消费者个性化的追求同时是商家提高竞争手段的重要策略之一。

1．1食品包装的情感设计定义。食品包装中的情感化设计是基于人的需求所考虑，满足人的服务性、精神性、情感性、心理性等诸多因素的包装设计，食品包装中情感设计满足人们对精神功能的需求，使得包装设计具有魅力和艺术感。在融入情感化设计下的食品包装会直接影响消费者的购买行为，它使包装与消费者产生联系就像一架桥梁起着连接的作用。

1．2食品包装与情感设计的关系。社会蓬勃发展的今日，人们关注度现在已经发展到了精神需求上，情感设计是现在设计门类的研究对象，本质上就是为了设计出符合人的情感需求的包装产品，只有符合了人的心理的食品包装，市场才会接纳。食品包装和情感设计有着互相推动发展的作用，跟随人们生活水平的提高，不仅提高了包装设计更高的要求也转移在情感需求与精神需求上，说明了情感和设计有着密切不可分割的关系。

2食品包装设计情感化认知心理学

在包装设计上，包装产品设计的易用、视觉设计的美观，一定都是对用户体验的有着帮助的作用。人的情感、行为和认知是相互影响的，因为美观的物品更容易使消费者所接受。假如一个复杂的图像，广告，文字，集中在包装上，文字设计的没有秩序错乱的画面会让人的分散注意力，产生焦虑和负面情绪，利用情感进行包装设计，例如适当的焦虑会使用者提醒眼前需要解决的实物。

2．1食品包装本能水平的设计。人是视觉动物能够观察理解外观的本能。包装视觉设计更符合直觉思维水平的外观，可以增加更多的让人接受和享受。比如在食品包装中看到符合你心理喜好的包装设计会选择拿起它并进行购买。

2．2食品包装行为水平的设计。行为水平设计需要解决的问题，如何把包装设计美观带来的良好第一印象是不是能够延续，一是否能有效地完成任务，二是否是有充满乐趣的操作体验，这是两个比较重视的问题。所以我们是比较看重行为水平在食品包装上的设计，特别对功能性的包装产品来说，讲究效用，重要的是性能和使用的乐趣和效率。优秀行为水平设计的4个方面:分别是功能、可理解性、可用性和物理意义。食品包装产品形成容易让人理解的秘诀建立适当的概念“心理模型”，任何物品有三种不同的精神形象，分别是“设计模式”和“用户模式”以及“系统模式”的形象。在《情感化心理学》书中Norma提到过，“关于产品一定是吸引人的，令消费者感觉快乐和有趣的，使大家容易理解的”。这就要求设计师要了解用户的需求，在食品包装观察和研究于日常生活中。

2．3食品包装反思水平的设计。食品包装反思水平的主要内容是:自我形象、个人满意、记忆本能水平为主要核心内容，所以品牌包装成了情感的代表或者载体。食品包装设计同时反映了消费者会受到环境和文化水平与自我身份的体现，但事实上消费者的感受很长一段时间需要建立一种价值和品牌标识，因为只有在产品和服务和建立一个情感的消费者之间的桥梁，通过互动影响满意度、自我形象满意等等。

3食品包装设计元素情感化的应用

在食品包装设计中，好的包装设计会涵盖了许多方面，同时也包括了包装设计元素的情感化，比如色彩、图形、文字以及材料方面，食品包装的发展到今日，好的包装设计可以做到传达商品的信息，以及用鲜艳的色彩元素等等，甚至有的食品能够散发出来味道去吸引消费者内在的情感刺激消费者的购买欲从而用来提高市场的商品竞争力。

3．1色彩在消费心理的应用。为了满足消费者的审美需求，我们可以通过借助一些视觉的载体来传输情感，如色彩在包装上的表达，食品包装中色彩运用十分重要，当人们去了超市，商品分类排放的架子上，最先吸引人眼球注目的是色彩，然后是图形，包装上的字体细节是最后才会注意到的。所以色彩在包装上显得尤为重要，通过食品包装色彩的表达传递给消费者的视觉神经产生情感需求的平衡，色彩就起到了先声夺人的作用。色彩本来是没有情绪的，每个人对色彩的感知都不尽相同，所以不同的颜色给人的感觉也不同。

3．2图形在消费心理的应用。图形也是包装设计中运用最为普通的一种表现方式，能直观表现产品品质也可以让消费者对产品有着清晰的概念了解。图形增添了消费者对产品的兴趣，多元素和富有吸引力的图形能够让消费者对产品加深印象。图形代表着整体的产品信息与文字颜色互相协调搭配，增强企业的品牌感让消费者有了信任感和认同感。

4结论

在消费品不断丰富我们生活的今天，食品包装越来越更重视人们的情感化需要，注重人的情感因素是当代食品包装的必然发展趋势，如何让消费者买到称心如意的产品是设计师不仅要在满足消费者的情感化需求激发消费者的购买欲，更需要设计师需要更为成熟的设计思维设计产品。需要尊重食品包装更要理解食品包装，赋予食品包装的新活力，创新具有趣味使消费者情感需求更为密切的包装产品，情感设计不仅是企业商家链接的桥梁，作为一名设计师也要提高自身的设计水平，用心观察生活，融入情感化在包装设计中使消费者感受共鸣，这对我们都有着深远的现实意义。

参考文献: