少儿钢琴教学论文

少儿钢琴教学论文:浅谈少儿钢琴教学

摘要:随着人们生活水平的不断提高,越来越多的人把目光和精力投向儿童的音乐早期。随着人们生活水平的不断提高,越来越多的人把目光和精力投向儿童的音乐早期开发。怎样引导孩子们去正确理解、正确弹奏钢琴及欣赏钢琴作品,是儿童钢琴急需解决的问题。儿童初学钢琴尽管浅易,但是“万丈高楼平地起”,要建造起美丽的钢琴艺术大厦,就必须打造好牢固的基础工程。

关键词:钢琴教学;少儿钢琴;音乐欣赏

一、在儿童钢琴教学中,要充分发挥家长的桥梁和纽带作用

在整个钢琴学习的过程中,一直伴随着三个重要的环节,即教师、学生和家长,三者是相辅不可分割的。对于初学钢琴的来说,教师和家长的作用就显得更重要一些。而在“教”和“学”的过程中,有一个不容忽视的“纽带”,就是家长。在为孩子选择一门乐器学习前,家长都会提出一些问题:“喜欢什么乐器?对什么有兴趣?能坚持下来吗?”一些孩子确实是因为知道钢琴喜欢钢琴而选择。而更多的家长或是因为自己喜欢音乐,或是看别人的孩子学弹钢琴,或是为了弥合自己的遗憾而让孩子来实现,或为孩子掌握一技之长为今后发展奠定基础,所以我认为,是家长最先将孩子带入钢琴艺术的殿堂,并在今后的学习过程中长期陪伴,家长是孩子学琴的促进要素。

儿童刚开始学琴的时候都是充满着对音乐的喜爱和幻想来的,即便不是如此,由于儿童天生的好奇心也会对钢琴充满兴趣。但是学习一段时间后一些孩子便会出现不同程度的厌烦感,有人会把这种现象归咎于现在的孩子怕吃苦,不专心。殊不知,导致这种情况出现的重要原因之一是家长当初选择孩子学钢琴的目的性不够明确或不正确。部分家长为孩子选择钢琴学习目的是为了培养他们对音乐的兴趣,是为他们步入音乐殿堂打开一条通道,孩子将来是否成为专业人才则要看每一个人的具体音乐素质以及后天的环境和培养。但是,更多的家长让孩子选择钢琴的目的与动机是从其就业、升学、考级出发,甚至有的抱着“望子成龙”、“望女成凤”的期望,希望把孩子培养成钢琴演奏家等等。那些目的性强的家长,表现出来的心态往往是急于求成,不注意基本功的训练,甚至要求老师把考级作品当作唯一的教学内容。而有极少数老师也一味迎合家长的这种要求,更为表现自己教学水平之“高”,甚至打出一年包多少级之类的招牌。这种浮躁的心态最终必然会在琴童身上表现出来,从而使孩子对基本功的训练表现出厌烦情绪。作为家长,与其过早地给孩子断定专业方向,还不如当一名忠实的花匠,经常浇水施肥呵护,让它茁壮成长,让其自然开花结果。这样一来,你在孩子初学钢琴时就能给予有效的帮助而不是强迫,你和孩子在一起练琴就将得到孩子的欢迎,孩子也会在轻松、愉快的气氛中去学、去练。另外,孩子年龄小,生活、学习自理能力不强,很难自觉独立地学习钢琴,因此孩子学琴之前,家长也要做好充分的思想准备,如对钢琴这门乐器的了解,对孩子学习钢琴的艰苦性、长期性的认识,如何陪孩子听课、如何辅导孩子练琴等。总的来说,家长作为桥梁纽带,必须做好以下方面的工作:

一是家长的观念要转变。不要对孩子学习钢琴有过高的要求,要从考级、成为钢琴演奏家等的目的性强的观念中解放出来,把孩子学习钢琴作为培养其音乐素养,陶冶情操的一种措施来要求孩子,这样才能充分发挥孩子的主观能动性,从而让孩子自觉爱上钢琴演奏。

二是帮孩子创造一个适宜的练琴环境。家长们应该尽量为孩子创造一个安静、优雅的练习环境,充足的光线,高低合适的琴凳,使孩子不管在外玩得多疯狂,一到这,就能静下心来练琴。比如说,摆在书房或孩子自己的卧室会好些。如果担心空间太小影响音色,可以把琴盖打开。

三是陪孩子听好每一堂课。学弹钢琴是一个循序渐进的过程,父母最好在初期,坚持陪孩子学习钢琴,这样辅导起来会得心应手。家长虽无动手实践能力,但理解力强,辅导过程中孩子也服气。因此家长陪孩子听好课,弄明白要领尤为重要。

四是培养孩子“练习”习惯。上课与练琴是钢琴学习中不可分割的重要组成部分,弹奏钢琴属于技能技巧的知识范畴,上课是老师传授钢琴技巧和钢琴音乐知识的途径,关键要靠练来解决。培养孩子养成天天练琴的习惯,确定什么时间练,练多久。并根据身体心理状态,从10分钟起,逐步增加,每天分两次练习,最好固定,形成练习规律,用各种方法鼓励孩子多练,哪怕是很忙,10分钟也要坚持,不是为了练琴而练琴,而是让孩子形成一种天天练琴的好习惯。到一定阶段,不用家长督促,孩子们已经很自然地把练琴当作吃饭一样,时间一到,就要进行。

二、加强培养儿童学习钢琴的兴趣,是儿童学好钢琴的关键

琴童因对钢琴的兴趣而学习钢琴,在学习钢琴的过程中作为教师要逐渐把其对钢琴的兴趣升华为对钢琴的热爱。正如爱因斯坦所说的那样“对一切来说,只有热爱才是最好的老师”。所以说,培养儿童的兴趣,是学好钢琴的关键。如何培养其学习钢琴的兴趣,针对孩子在成长时期的特性,可以从3个方面培养其兴趣。

(一)通过音乐欣赏,培养直接兴趣

音乐欣赏的主要目的是培养孩子对音乐作品的感受和判断能力。它可以丰富学习对音乐的了解,提高孩子对音乐的鉴别能力,增加其对演奏曲目的理解,大部分初学钢琴的孩子年龄较小,好动,注意力不够稳定性。因此,教师应引导孩子参与各种形式的音乐欣赏活动,让学生通过欣赏来感受音乐。如《青蛙合唱》,让学生听并做出反应,用站起来表示小青蛙的叫声(高音),蹲下去表示青蛙的叫声(低音)。通过这种有趣的形式让孩子亲身体验音乐,理解音乐。教师也可以弹奏或放映一些形象、生动、富有感染力的曲子或片段,让孩子欣赏体验不同风格的曲子,感受音乐的千姿百态。通过欣赏的多种手段,让孩子在欣赏的起始阶段就能受到感染,陶冶情操,从而让学生直觉地对学琴产生直接兴趣。

(二)选择适合孩子接受的教学内容,培养学琴的稳定兴趣

在钢琴教学中要遵循循序渐进的原则,实事求是,由易到难,选择适合学生接受的内容来教学。违反这一原则,一味追求进度、难度,或一直弹考级曲目,这种负重感只会削弱学生的习琴兴趣,甚至产生厌恶。只有遵循这一原则,注意难度的迂回递升,经常让学生体验成功,把练习曲和乐曲结合着进行教学,才更有利于学琴兴趣的稳定。如在教学拜厄、车尔尼的练习曲时,有针对性地选择一些乐曲来弹奏,这样,学生不觉得困难,而且优美的旋律能唤起学生的美感,熟悉的音调能调动学生的习琴兴趣。另外,对内容较长的曲目可以指导学生分阶段练习,逐步消化,由部分到整体,由慢到快。与此同时,以学生能轻松完成为目的,逐步进取,让学生在轻松的环境中学琴,保持其稳定的学琴兴趣。

(三)创设表演舞台,让学生体验成功,增强学琴兴趣

钢琴艺术是一门表演艺术,孩子练琴的目的就是要能表现音乐,展现自我,愉悦身心,给人带来美的享受。让孩子经常参加表演,不仅能锻炼提高孩子的弹奏技巧和音乐表现力,更重要的是让孩子体验到成功的乐趣,增强学生学琴兴趣。教师可根据实际情况,自己创设表演舞台,让孩子展现自我才能,如教师可组织孩子进行钢琴交流,通过参与同龄人的表演,不仅能发现别人的长处和自己的不足及学习的经验和方法,还能感受到演出成功所带来的喜悦,从而推动他们更勤奋更刻苦地练琴,从而增强学琴的信心,并能持之以恒。

三、善于进行情感的培养,提高孩子对音乐的理解能力

钢琴被称为“乐器之王”,极富音乐表现力,因而,钢琴教学中情感的培养,既是非智力因素的重要内容,又是钢琴教学中应有之义。在重视学生弹奏技巧训练的同时,还应进一步提高孩子对音乐的感受力、理解力、想象力和表现力。从教学上讲,无论是美国的汤普森,还是德国的奥尔夫或者日本的铃木都强调情感的培养应从音乐本身着手。首先让自己置身于音乐中去感觉音乐,把音乐同自己的情感体验联系起来,这样就能更好的感受音乐理解音乐,并会发现原来音乐和我们这么贴近,它来源于自然,来源于生活。由于儿童的注意力尚处在一个不稳定的时期,容易受外界事物的影响,在听一首愉快的小曲时,作为教师要引导儿童把他生活中遇到的开心的事联系起来,体会旋律和节奏所带来的轻松和愉悦。其次是感受音乐,抓住音乐的形象。比如汤普森的《印第安小鼓手》,左手是五度双音为基础的伴奏音型技巧上主要训练儿童弹出整齐的双音和牢固的手掌关节支撑,解决好手指技巧问题后,教师就可以帮助儿童抓住音乐的特性感受粗犷热烈的印第安土著人的音乐风貌。

另外在钢琴教学中,教师还可以充分利用儿童的想象力培养他们的创新思维能力,训练他们对音乐的理解和审美能力。例如,教师可以通过钢琴曲,让孩子自由想象、感受他们所听到的乐曲,并用语言表达其含义;也可以让儿童观看一些影片,让他们用音乐表达出图像作品。当然,儿童的表现能力和想象能力是有限的,他们的表达极可能是幼稚的,但是不管儿童的表现如何,教师都要给予极大的鼓励,以保护儿童的创造力。儿童喜欢幻想,幻想是孩子们在生活中的奇思妙想,是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露,也是一种智慧、聪颖的反映。因此音乐教师要用动人的音乐艺术形象去陶冶孩子们的情操、净化孩子们的心灵、、丰富他们的精神生活、启迪他们美好的理想,为孩子们筑起走向艺术天堂的天梯。

四、善于进行意志的培养,提高孩子专注能力

任何一门乐器都不容易掌握,都需要持之以恒地练习,而对儿童来说,意志薄弱,怕苦怕累,贪玩好动,注意力不能集中等都是普遍的现象,通过乐器的练习可以磨练儿童的意志,使他们逐渐养成不怕困难、持之以恒的品质。针对孩子的特点,在培养孩子的意志方面,本人体会到可从以下几个方面下工夫:

(一)在端正孩子学习态度方面下工夫

要常给儿童讲一些著名钢琴家练琴成长的故事,如亨德尔6岁时夜里偷着学琴,小巴赫月夜抄谱,贝多芬用凉水冰手练琴,舒伯特借钢琴练习等故事,让儿童逐渐认识到学习钢琴是一件很苦、很累的事情,无任何捷径可走,只有通过坚持不懈的苦练,才能达到成功的境界。同时,通过讲述钢琴家学习过程中的一些趣事和成就,让孩子知道学习钢琴又是一件愉快、开心的事情,能学到课本上没有的知识,从而使孩子们能端正学习态度,变被动学习为主动学习。

(二)在合理的教学方法方面下工夫

作为教师,要科学地设置教学程序,循序渐进地引导儿童逐步延长集中注意力练琴的时间,锻炼他们不怕困难、勇于探索的意志品质。要掌握儿童的注意力无规则游移的特点,用极大的耐心采取重点强调法来牵制儿童的注意力,即一时照顾不到所有的方面,就先把注意力只放在一个方面,逐步解决学习中的注意力分散的问题。

(三)在家长配合方面下工夫

在教学中,钢琴老师固然是教学的主导因素,但家长却是天天与孩子在一起的最亲密的人。对年龄较小的儿童,家长应陪同学琴,以保证准确、全面地理解老师的各种要求。在家里,家长要经常督促孩子严格保证练琴时间,使他们在日复一日的练习中学会克制自己、管理自己,一步一个脚印地认真学习。

钢琴的学习,经历着感知美、理解美、鉴赏美、创造美、欣赏美几个审美心理过程,它已成为素质教育的一部分。教师应不断地学习和研究儿童审美心理学、钢琴教学法,给孩子一个轻松愉快的学习环境。使孩子通过技能促进修养,通过学习知识重视感受,着重强调学习过程,获得好的结果,让孩子的钢琴学习,真正成为他们的翅膀,飞向美的天空。

少儿钢琴教学论文:少儿钢琴教学探微

摘要: 教师要从长远的角度去训练学生,注重培养儿童的学习兴趣和乐感,并根据儿童的心理变化指导他们学会合理的练琴方法。

关键词: 儿童钢琴教学学习兴趣音乐感师生环境家长配合

儿童初学钢琴尽管浅易,但却是万丈高楼的根基,因此,当一个孩子初次坐在钢琴前提起一只手弹奏一个乐句或两个乐句的小曲时,就已经接触到钢琴艺术的大部分原则与原理。在这个意义上,初学并不构成降低教师水平的理由。那么,应该注意哪些方法技巧才能把儿童学琴的道路引向正确的方向?这是本文将要论述的重点问题。

一、运用有效教学策略,培养少儿的学习兴趣

钢琴练习是一个具有反复性的较枯燥的练习。所以在教学当中兴趣是关键。那么,在音乐教育范畴,尤其是儿童学音乐弹钢琴过程中如何对其进行诱导和提高?我总结出几点经验:(1)教音乐要放在教学指导思想的首位。(2)常规教材中穿插“可爱的小曲作诱饵”,提高学生学音乐的兴趣。(3)只有学好音乐基础才谈得上享受音乐兴趣。(4)通过音乐会的熏陶和参加表演刺激扩大直接兴趣。一个学生一开始对学习钢琴很有兴趣,可教师让他反复地练断奏,家长也不管其是否有兴趣,一味逼他练,于是他便会由喜欢到不喜欢再到厌烦乃至厌恶,最终会导致教育的失败。在学琴的漫长过程中,家长必须认识到良好的学习气氛和家长对学琴的正确认识态度是孩子学好钢琴的重要心理基础,做到收放自如,控制好孩子练琴的松紧度,使儿童在良好和谐轻松的环境中保持学琴的兴趣。 “万丈高楼平地起”,要建造起美丽的钢琴艺术大厦,就必须打造好牢固的基础工程。基本技能训练只是钢琴教学内容的组成部分之一,掌握了钢琴演奏技术之后,必须向表现音乐美、创造音乐美的方向发展。很多少儿虽然掌握了一些弹奏的方法,但是他们不懂音乐,更不知如何表现音乐和创造音乐。他们弹奏的只是没有生命的音符,而不是音乐。为此我们应明确教学方向,在重视少儿弹奏技巧训练的同时,还应进一步提高少儿对音乐的感受力、理解力、想象力和表现力。儿童喜欢幻想,幻想是孩子们在生活中的奇思妙想,是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露,也是一种智慧、聪颖的反映。因此,音乐教师要用动人的音乐艺术形象去陶冶孩子们的心灵,去丰富他们的精神生活,去启迪他们美好的思想,为他们架起幻想的天梯。

二、在教学中注重对少儿音乐感的培养

所谓音乐感,简单地说就是对音乐的感受力、想象力和表现力。一个孩子的演奏具有较强的音乐感,指的是他对旋律、节奏、和声、力度等有较强的表现力,对于作品的音乐形象产生丰富的想象力,并通过自己的演奏把这些感受的想象力表达出来去感染别人。音乐感的培养是一个从小就应着眼的重要课题,在学习各种基本技术的同时仍要启发孩子主动表现音乐。 儿童钢琴音乐作品既有标题音乐,又有非标题音乐。由于标题音乐具有明确的曲名,给儿童提供了联想和想象的具体范围,只要稍加讲解和启发,儿童就比较容易理解它所表达的主要内容、情绪和意境。如《汤普森现代钢琴教程》《布格缪勒钢琴进阶二十五首》和其他常见的钢琴初级教材中,很多都采用了具体的标题,使学生很容易产生明确、生动的音乐联想。非标题音乐,对于儿童来说,联想和想象起来困难要大一些。联想和想象非标题音乐,首先依赖于学生对音乐语言已有的感受和反应,同时也要从乐曲本身所标明的音乐表情记号、速度力度标记,以及乐曲采用的节拍、织体、和声等方面去理解。 在初级钢琴教材中常见的非标题音乐作品有《小奏鸣曲》《回旋曲》《变奏曲》等,曲名只说明了乐曲的形式、类别,力度、速度标记,学生理解起来有一定难度。但只要教师给予一定的教学指导,就会让少儿接近音乐所要表达的含义。以《小奏鸣曲》为例,教师在教授曲目之前就应告诉学生奏鸣曲式的基本含义:一般是三个乐章,第一乐章一般是快板或小快板,主题往往比较欢快、热烈,也可以是优美、流畅而明快的,而副题和主题在性格上应该有所不同。第二乐章一般是慢板或行板,旋律优美歌唱或宁静沉思。第三乐章则是比第一乐章更快的快板。学生弄清了这些一般规律,再结合乐曲中其他演奏标记,就容易产生正确的联想和想象。联想和想象是丰富、加深审美体验的心理过程,在儿童钢琴教学中,教师要有意识地启发、引导学生积极地进行联想和想象,使学生的审美体验得到拓展和深化。

三、构建和谐的师互动环境,让少儿在轻松愉悦中感受钢琴魅力

作为一名合格的钢琴教师,在孩子们的心目中应该是一本活生生的百科全书,孩子们问什么就能马上回答什么,这样孩子们就会崇拜教师,并确立自己的志愿。另外,教师给孩子们的感觉应该是平易近人、态度亲切。对于性格内向的孩子们,要多多注意他,主动地亲近他、了解他、开导他、鼓励他,让他也能融入到其他的孩子们当中。教师还要主动地和孩子们聊天,快乐和他们一起分享,当他们不开心的时候要安慰他们。还要做到和他们一起玩,一起做游戏。但是在教学过程中要采取严格的教学态度,对于他们不懂的知识需耐心地讲解。合格的钢琴教师应该是教师、朋友、父母三者的化身,这三者要同时体现在教师身上,不但要像父母一样疼爱他们,而且要像小朋友一样和他们一起融洽相处。这样时间久了,孩子们和教师之间就会建立一种很深刻的友谊,孩子会爱戴教师、喜欢教师、尊敬教师,听教师的话,有什么不懂的问题敢于问教师,学习的效果自然明显。教师这样全面地了解学生,根据他们的性格、爱好、智力条件、身体情况等有计划、有目的、有布置地上课,教学成果才显著。因此,教师一定要热爱学生,只有热爱孩子才能教好孩子。

四,让家长配合老师,学会正确引导,让学生产生乐学好进之心

在孩子学琴过程中,家长对孩子的引导也极为重要。因为孩子习琴时间大部分都是在家里,所以为了给孩子一个良好的学习环境,家中一定要有一种学习氛围。在这样的环境中孩子很容易安下心来练琴。作为家长,除了给孩子一个相对安静的环境以外,还要注意环境对习琴少儿的影响与熏陶。如果习琴少儿对学琴产生了厌倦心理,切忌以强制手段逼迫孩子继续学琴,这样反而会加重孩子的逆反心理,这时可以试试用环境熏陶的方法。比如经常在家里播放一些美妙的钢琴音乐,创造一种温馨的音乐文化环境与氛围;或者带孩子去听听好的音乐会以增加孩子对音乐的兴趣,让孩子体会到音乐的美好,使他真正地被音乐所打动。渐渐的,孩子就会有了继续学钢琴的要求。除此之外,家长还要鼓励孩子表演,并为其创造表演机会。有的孩子会在琴上弹自己喜欢的歌曲,或者在琴上乱弹一会,家长不要对这些行为加以指责。因为这些都是孩子性格感情的自然流露,应加以保护和引导。如果其他学琴的孩子或者伙伴来家里时,更应该让孩子“表演”一番。孩子经常当“演员”或者“观众”,对学习很有帮助。孩子都喜欢表现自己,更愿意听表扬,这样就大大激发了孩子的学习兴趣。

总之,钢琴不同于流行歌曲,更不是卡拉OK。钢琴不仅需要漫长的练习基本功的过程,更需要逐渐加深的音乐素养,这两者都是不可或缺的。学习钢琴,大部分人可以将其当作兴趣爱好,陶冶情操,对于儿童钢琴的教学而言,教师的着眼点必须站在高处,要为长期的钢琴学习培养好的习惯,打好坚实的基础,树立正确的学琴观念,培养孩子的审美能力,这些都是儿童钢琴教学的关键所在。

少儿钢琴教学论文:浅谈少儿钢琴入门教学中要注意的几点问题

摘要：钢琴在时下已经越来越普及了，学习的队伍在不断的扩大。许多学生特别是幼龄学童，刚开始接触时都兴趣十足，但是经过一段时间的学习后，很多都半途而废，甚至看到琴会产生恐惧和厌恶心里。如何正确的引导，教学期间采用何种方法方式，还是件很值得探讨的话题。

关键词：钢琴；少儿；入门教学

一、培养兴趣，快乐教学

孩子的天性好玩，如何保持学习兴趣，在学习过程中寓教于乐，我们可以从教材的选取和教学方式等多方面入手。教材的选择可以从特定的少儿教程开始。把谱面拉大，配以卡通插画，使得五线谱看起来不难么枯燥和难懂。期间编入了各个国家的民歌和带歌词的儿歌，学生在练习中赏心悦目的阅读谱子，还可以动静结合，自弹自唱，大大增加了学习的趣味性和娱乐性。课堂上的语言和氛围也非常重要。孩子有自己的思维方式和想象空间，所以教学语言要尽量做到儿童化，生活化。特别是一些专业术语，你说十遍还不如打个比喻一遍就让孩子记住了。

其次课堂的氛围也要靠教师调节，针对不同情况的孩子采用不同的教学手段。每个孩子学琴的出发点不同，有些是想增加点美育及艺术修养，有些是想走专业道路的，有些纯粹是启蒙看看有没兴趣爱好等，因此教师要因材施教，少用指责和否定的语气教学，要随时给予学生鼓励，对于一点点的进步或者闪光点，都得给予赞扬和肯定，拉进师生间的距离感，给学生一个平和且能激发创造力的空间，让他们更好的发挥自己的潜能。得到学生的认可和喜欢，是一个教师成功教学的一半，双方之间融洽的氛围，可以为今后的学习打下了良好的基础和动力。

二、根据个体的不同，制定合理的练习时间和方法

艺术门类学习的特殊性在于除了课堂上的教学以外，业余时间的练习在学习中也占了很重要的地位。教师要根据学生的个体差异、练习环境、程度深浅等多个因素出发，合理的留好课后的作业和练习要求。课余的练习时间要合理安排，尽量做到每天接触键盘以及阅读乐谱。练习时间长短可以根据个体性格和年纪来决定。一般年龄较小的孩子要采用少食多餐的练习方法，随着年龄的增加，可以慢慢调整时间长度。切勿逼着孩子坐上琴凳一练就是多个小时，学习效率低下，浪费了时间不说，还破坏了学习的乐趣。

在练习中，首先要加强音阶的练习。音阶作为旋律的构成原素，历来为器乐演奏者每日必需练习的内容，所以每天的练习可以从音阶基础训练开始。拿到新的曲目，开始时慢练是一条金科玉律，其目的是为了正确的掌握旋律，以及完整性，只有在正确完整的基础上，慢慢加快到曲目要求的节奏，这样获得的技术训练是有效的。分段，分局，将难点重点单独提出来慢练，往往比整首曲子的通篇练习效率要来的高，曲子上手的时间更快。正确的练习方法可以让我们少走不少弯路，不少事例告诉我们一个道理，就是放慢练，难变易。

三、注重听觉训练和音乐赏析

听觉训练是器乐学习中不可缺少的一部分。内在的听觉和乐感是一种与生俱来的天赋，每个人对音乐听觉的敏感程度都是不一样的。因此在学琴过程中，针对不同的个体，可以采用不同的手法来适当加强听觉和音准的训练。一开始可用“啦啦啦”的象声词模仿单个音的高度，在一段时间的练习后，逐步加入二个音，甚至三个音的音程模唱。其次，音乐赏析也是学习钢琴的一个很好的辅助课程。赏析对于我们学琴来说是有很大的帮助的。学习一门新课程，大多是从临摹开始的，如何获得临摹的范本，特别是音乐范本，就得通过聆听来感受。通过曲式结构和乐理结果的分析，由浅到难的聆听各类音乐作品，做到听熟听懂，对于学生的练习都是有很大的帮助的。学琴过程里，技巧训练只不过是一种机械运动，比技巧更上一层的是意境和境界。曲子的二度创作源于演奏者对乐曲理解的程度而异，对于初学者来说，音乐形象的捕捉特别的难，因此教师在琴课上，要特别加强对乐曲的分析，从基础的乐理知识，作曲家的背景，以及乐曲所要表达的感情等，在学生掌握了这些细节后，我们再来演奏乐曲，更好的把握风格和音乐形象。除了课上加强乐理知识外，还要鼓励学生在课余时间观摩各类演出，乐器现场的声音还原，演奏者二度创作的音乐风格，多少能激发和调动学生学习的积极性和兴趣。

四、激励学生进行展示和舞台实践

一个展示自我的平台的建立，对于学生来说是对自己学习的一个展示和肯定。才艺展示是学习中不可或缺的一部分，即是对学生心理素质的一种锻炼，也是对教师教学的一种检阅。孩子心理素质的培养是学习中很容易忽略的一个问题，在众人面前演奏容易紧张是我们与生俱来的一种本性。如何克服和得到锻炼，这就得借助于一些平台来解决。台上三分钟，台下十年功。台上的实际演奏作品的完整程度肯定比台下的练习要有所缺少，所以注重平时的练习尤为重要，这也无形中给了学生一定的学习压力，所谓的因果也由此产生，你在台下付出了多少辛劳和汗水，与你在台上的成功与否是成正比的，把这种压力转换成学习动力后，对于以后的学习是很有帮助的。教师或者家长要从培养良好的心理素质入手，在课堂和业余时间得采取鼓励和诱导的手法，培养学习的乐趣和自信心。现实社会中，关心身体的健康很多，但是心灵的健康与否，很容易得到忽略的。人都是有惰性的，极少有学生特别是年纪较小的学生有主动想要做练习的。很多都是三分钟热度，热度过后，就得靠成人的引导和鼓励了。过激和否定的语气都会抹杀学习的兴趣，多鼓励多发现闪光点才是我们要做的。

五、结语

合理的时间安排和良好的教育导向，是我们坚持学习音乐或者其他科目的手段之一。看着孩子身心愉悦的走在艺术大道上，音乐和钢琴成为儿时美好的玩伴，那是一桩何等曼妙的善事啊！

少儿钢琴教学论文:浅谈少儿钢琴教学中情趣的培养

摘 要: 本文结合少儿生理、心理方面的特点,分析了少儿钢琴教学的基本规律,如何在教学过程中培养少儿对学习钢琴的兴趣。

关键词:钢琴教学 儿童 兴趣

音乐不仅是情感艺术，对青少年智力开发和道德情操培养，有着积极的促进作用。近年来艺术教育蓬勃发展，钢琴教育是其主力军。但是由于学钢琴要花费大量时间去练琴，比较枯燥，因此坚持学习尤关重要，特别是小学员自律能力差，如何在钢琴教学中提高他们的兴趣是教学的关键。

一、把握儿童心理特点，在教学中以激发兴趣为首要任务

儿童学习钢琴既用脑又用手，既学艺术又学技术。所以对学员，首先要培养他们学习钢琴的兴趣。因为兴趣是最好的老师。前苏联教育家阿尔托波列夫斯卡雅说：“激发感染孩子们掌握音乐语言的愿望，这是教师最初任务中的最重要的任务。”优秀的钢琴老师在教学中要把握儿童教学的特殊性，引导孩子喜欢音乐、弹琴，激发学习热情。

注重儿童音乐欣赏能力的培养可以在钢琴教学过程中提高学员的兴趣。教师在上课时可用钢琴不同音色去吸引学员注意力，通过聆听不同的音响效果，使学员对音色产生浓厚的兴趣，激发他们的学习兴趣。

二、灵活多变的教学方法是教学过程的关键。

在钢琴教学过程中教师应针对孩子的特点，设计好每节课要达到的目的，一定要用生动的语言去启发他们，使孩子对钢琴课感兴趣。

1、形象的比喻是开启儿童脑海的钥匙。

恰当的比喻不仅能生动地说明问题，而且能激发儿童学习兴趣，并留下深刻印象。正确的手型是弹琴的必要条件。教初学孩子学手型时，可以把手比作美丽的彩虹桥，如果掌关节塌下去，彩虹桥就没有了弧度，加深学员理解。

2、丰富的想象力是儿童在音乐的天空翱翔的翅膀。

孩子的想象力是丰富的，教师要不断的启发引导，从而使课堂气氛活跃起来。比如在教授识谱认音时可以把非连音想象成“大象走路”，把跳音的弹奏想象成“蹦床”，把连音想象成珍珠“项链”。只要这样学员才能将机械的学习当做一件有趣的事情，从而激发他们的学习热情。

3、生动的语言和活跃的气氛是音乐课堂的小精灵。

教师生动的语言，和善的情绪可以拉近与学员的距离。在上课时，不仅要教孩子弹奏钢琴的技巧，还要善于和他们沟通。运用恰当的比喻和游戏，让他们在玩中学习，在不知不觉中感受音乐的熏陶。

三、丰富多样的教材，是钢琴教学的基石。

儿童钢琴教材种类繁多, 钢琴教材的选择应充分考虑孩子的生理因素和心理因素。教师应该开阔视野,使所选教材既能符合儿童的身心发展特点,提高他们的学习兴趣,又能使孩子通过钢琴的学习,了解我国乃至世界优秀的民族音乐文化。提高学员的音乐素养。

1.趣味性强的教材

教师可以选择趣味性强的钢琴教材,引导孩子去想象、去表现音乐，提高学习积极性。

2.儿歌改编而成的教材

熟悉的旋律让儿童在钢琴上弹奏出来,会使小学员感到亲切感。让孩子弹奏熟悉的儿歌,边唱边弹，增加情趣性。

3.连奏，合奏教材

喜闻乐见的联弹教材对小学员的学习也有帮助。儿童学琴以单独上课为主,而选择联弹的曲目不仅仅可以加强他们的节奏观念,丰富他们的音乐听觉,还可以提高他们的集体配合能力和学习兴趣。

四、注重音乐欣赏能力的培养，提高学员音乐审美情趣。

1、根据儿童的特点，培养学童对作品的感知力。

在课堂上要提供听各种曲子的机会，不仅局限于教材，培养儿童对不同作品情绪的感知能力。如欣赏门德尔松的《春之歌》，感受大地回春，春意盎然的景象；欣赏贺绿汀《牧童短笛》，对小牧童活泼可爱形象产生联想等等。

2、音乐知识和背景的分析有助于提高音乐审美能力。

钢琴教学中，教师要通过对曲目背景和作曲家生平的讲解，加深学员对作品的理解，在道德情操方面让他们受到良好的教育。如学生在弹奏贝多芬作品时，教师应让他们感受贝多芬在不幸中与命运抗争的坚韧不拔的毅力，激励他们与困难斗争的勇气。

3、多参加音乐活动，提高孩子的音乐欣赏水平

音乐语言和文学语言一样，要通过阅读、欣赏等各种渠道来提高艺术修养。一个人一生所要学习的作品是有限的，欣赏却是弥补这一缺陷的重要手段。如果我们有指导地去引导孩子欣赏音乐会，让孩子经常接触与音乐相关的艺术，拓宽孩子的视野，提高他们的审美能力。

4、坚强的意志磨练，是战胜惰性的勇气。

优美的琴声给儿童带来快乐，一开始都能激起学琴的欲望，碰到大量枯燥的基本功练习的时候，会造成疲倦，练琴的兴趣逐渐冷却。在钢琴学习中，培养孩子兴趣与磨练孩子意志必须同时并举。

霍姆休斯基说“音乐教育――这不是培养音乐家，而首先是培养人”。 孩子是祖国的花朵，是未来，是希望。教师只有遵循他们生理和心理特点,注重兴趣的培养,选择灵活、有趣的教学方法, 使学员很自然的受到音乐的熏陶，从而积极主动、快乐地学习音乐和钢琴艺术，才能使钢琴教学顺利进行,从而为日后的音乐道路奠定坚实的基础。

少儿钢琴教学论文:少儿钢琴教学呼唤“五心教师”

摘 要：教师要从长远的角度去训练学生、注重培养少儿的音乐感，并根据其心理变化指导他们学会合理的练琴方法。对教师而言，耐心、热心、童心、爱心、恒心，这“五心”缺一不可。

关键词：少儿钢琴；“五心教师”；心灵通道

少儿钢琴教学是一门技术性很强的教学实践活动，它既包含着音乐知识的学习，要进行大量的技术训练。在这一过程中，教师的作用至关重要，耐心、热心、童心、爱心、恒心，“五心教师”是最基本的要求。

一、耐心：少儿钢琴教师的基本要求

从一定程度上来说，没有愚笨的孩子，只有愚笨的教师。研究与经验均表明，儿童学琴过程中出现的许多问题是由于教师没有掌握器乐学习的规律造成的，而不是孩子的问题。教师应根据孩子的能力和水平不断调整教学方法。比如许多孩子在演奏程度较高时还不识五线谱，就是因为教师对五线谱教学规律不甚了了；孩子反复出现同一错误往往并不是注意力不集中的问题，而是注意力分配不合理造成的。在教学中，笔者根据少儿的年龄、心理等特点，让孩子弹一段时间琴，就让他们玩一下玩具或者唱唱歌、跳跳舞，或陪他们打打羽毛球，之后再弹琴，这样对于刚接触琴的孩子来说，就感觉不到乏味，而且学得比较快。“看看、玩玩、听听、试试”是对少儿钢琴教育最有效的方法。教师拔苗助长、家长急功近利的思想都有害少儿的身心发展。

二、热心：少儿钢琴教师的不竭动力

少儿多有“爱出风头”、喜欢被夸奖的内心期待。当孩子出现错误时，责骂并不是有效防止错误的手段，教师善意的夸奖、适时的表扬是激发学生学习的动力。对于孩子的点滴进步，教师要热心的采用打分、贴小红花、发小奖品等方式，调动积极性。心理学研究表明，兴趣使人对所爱的事物给予优先注意，并且具有时刻向往的心情。被称为“乐器之王”的钢琴，足以吸引孩子们对它产生浓厚兴趣。不妨把孩子学钢琴当作是“一种游戏”，一旦他们认为学钢琴是一种“好玩有趣的游戏”，学习的热情便会高涨。

萌发兴趣。在学琴初期，我们就让动听优美的声音刺激其听觉，让他们萌动对美好声音的向往，并意识到如此美妙的声音就是从眼前这架钢琴中流传出来的，他们就会跃跃欲试，产生强烈的学习愿望。这时，根据儿童爱模仿这一特有的心理现象作出引导：“你听，我这样弹奏的声音多美啊！”于是孩子便会积极模仿老师的动作练起来。如果此时教师单纯追求孩子手指立起来，只会加重他们的心理负担。

成就感的培养至关重要，是孩子实现自我价值、得到教师认可的一种心理需求。如果由于成功而受到鼓励和表扬，就更加强调这种感受，并会产生继续追求满足感的需要，从而产生进一步学习钢琴的兴趣和动机，周而复始，也就不知不觉掌握了更难的钢琴演奏技巧。在成就感的培养上，老师的配合也非常有益于孩子练琴，如果孩子练习的是单手弹奏，可给孩子配上和弦，和孩子一起弹奏，这样，也容易让孩子注意练习曲的节奏，初步感受和弦；有的练习曲配有歌词，老师给孩子伴唱，他们的积极性肯定很高。学习到一定程度，给他们编排一个简单的“四手联弹”，成就感将会充分彰显。

在长期的实践中，笔者发现枯燥的指法练习对年龄小、注意力不集中的孩子来说，确实很难保持长时间的兴趣。对此，可以教一些简单的钢琴练习曲，一旦学会了这首练习曲目，会从心理上有一种满足感。当孩子遇到困惑的时候，马上采取表扬的方法，给孩子写一些评语，让他们感到心里乐滋滋的，并期待着下节课的到来。久而久之，孩子的兴趣就会被充分调动起来。

三、童心：少儿钢琴教师的心灵通道

“以审美为核心”是《新音乐课程标准》中的基本理念首条要求。在具体教学中，要围绕“审美”这个中心进行师生互动。

弹奏互动。教学时，不只是让少儿弹奏，教师自己也可以为他们演奏一段名曲或进行生动的乐曲示范，力求做到音乐生动、奏法正确、速度合理。或者经常性地与少儿合作四手联弹。

故事互动。如汤普森教材中的《排钟》、《春之声》、《仙女》都可以编出美丽的童话故事。上课时可以先给孩子讲一段童话故事，然后提问问题，加深孩子们对乐曲的了解，使他们更喜欢弹奏。

媒介互动。如在教《四小天鹅舞曲》前，先给学生看一段舞剧《天鹅湖》中《四小天鹅舞曲》选段，感受音乐的氛围和明快的节奏。然后和孩子们一起用拍手、跺脚等方式打出节奏，让其先掌握基本节奏再学习弹奏乐曲。

弹唱互动。在教学过程中可以教弹一些少儿歌曲，并和孩子们一起演唱歌曲，形式可以是生弹师唱、师弹生唱或学生自弹自唱。

四、爱心：少儿钢琴教师的指路明灯

少儿是一个脆弱的群体，需要呵护和关怀。孩子初上钢琴课时好奇心很大，情绪也很紧张，态度和蔼、语言亲切，让孩子喜欢的教师，容易让儿童进入学习状态。故此，教师的爱心、童心、耐心非常重要。有爱心，才能像父母一样爱孩子；有童心，才能有孩子一样的心灵，和儿童说得来、玩得来；有耐心，才能严格指导孩子学琴。有爱心、童心、耐心的教师更容易走近孩子，使孩子从内心里愿意接受教师的指导。

现在的孩子大多是独生子女，特殊的家庭环境造就了特殊的心理和性格，主要表现在娇气任性，不能吃苦，毅力较差，惟我独尊等方面。作为教师，应做到因人施教。对自尊心强的孩子，要特别注意语言的表达方式，切忌说“笨蛋”、“没有用”这类否定性语言，伤孩子的自尊。

五、恒心：通向少儿学琴之路成功的捷径

学琴是比较枯燥和烦闷的事，当孩子们遇到挫折时，要鼓励孩子们坚持下来，一旦中断，技巧就能不到提高，水平就会停滞不前。此外，要与家长积极衔接，一起做孩子的思想工作。傅聪先生在一次访谈中就钢琴演奏中的音乐表现问题提到了一个关键词——“从一而终”。固守、执着、信念是其核心内涵。钢琴教学需要恒长性，这也是通向少儿学琴之路的捷径。

耐心、热心、童心、爱心、恒心，这“五心”缺一不可，希望涌现出更多的“五心教师”！

少儿钢琴教学论文:少儿钢琴教学的几点反思

[摘要]文章通过对钢琴学习热潮的现状进行反思，如何让琴童学习之路不再艰难困苦，而是轻快愉悦。本文从学习钢琴的三个阶段分别阐述学习过程中遇到的问题以及解决问题所需的方式方法。

[关键词]儿童 钢琴教学 兴趣

随着国家经济实力的日益增长，人们在满足物质需求的同时，也希望逐步提高精神生活上的满足感，因此，音乐这门高雅艺术得到了大家的青睐，其中作为乐器之王的钢琴成为了首选，“钢琴热”已经吹遍了祖国的大江南北。虽然“钢琴热”体现着国民素质在不断的提高，但是问题也随之而来，琴童与钢琴教师的数量不成正比（尤其在一些偏远地方）、钢琴教师的素质良莠不齐、教学方法的不规范、不科学等，这些问题还需要我们进一步的改革和完善。本人作为一名钢琴教师，在多年的钢琴教学过程中，针对少儿钢琴教学总结除了一些经验和体会，总结如下：

一、学习钢琴的初衷明确

教育理念上坚持“以人为本”，培养少儿学习钢琴要以兴趣为主，兼顾智力开发。为什么给孩子选择学习钢琴，家长和教师的目的和心态应明确。同时对孩子条件、天赋的客观评价也至关重要。为了判断的科学性和客观性，首先，在学琴之初先给孩子预设一个考察期，通过2～3个月来观察和考验孩子在音乐方面是否有足够的兴趣和天赋，考察期间，需要观察孩子对学习钢琴这个新鲜事物有没有足够的兴趣，这种兴趣是发自内心的还是家长和老师强加上去的；其次，客观评价少儿是否具备学习钢琴的硬件条件（手的大小、节奏感、乐感等），这样效果才能事倍功半。有几种情况对于学琴时间的选择需要暂缓，比如孩子太小，一些基本、浅显的语言还听不懂不能理解的，性格非常活泼好动的，还有一些孩子对于学习钢琴非常厌烦的，等等。在这样的情况下家长还是硬要孩子学习钢琴的话，只会让孩子讨厌钢琴，失去对钢琴的兴趣，最终在学习钢琴的道路上以失败告终，强加的兴趣和逼迫的喜欢，终将换不来真正的热爱，它与我们的初衷是背道而驰的。

二、教学过程中的几点要求

（一）教师对少儿心理学要有一定的了解和掌握

少儿不同时期的心理变化迥然不同，应了解其发展规律，针对不同年龄段的孩子，制定不同的教学方法来激发其艺术潜能，培养其创造性思维能力。

（二）教师应具有亲和力

少儿钢琴教学，不同于其他年龄段的钢琴教学。由于其年龄较小，认知过程较慢，心理承受能力较弱，教师通过自身的亲和力和魅力来熏陶和感染，让孩子在认知和感知的过程不断接近认可教师。亲和力如何做到呢？教师可以从语言、肢体语言，将知识深入浅出的展现出来，让孩子听起来容易，学起来简单，同时要用孩子的语言，尽量避免说一些专业术语，让教师和学生的沟通零距离。

（三）教材的选择要倾向趣味化，减少专业化，枯燥化

在现有的车尔尼、约翰汤姆森系列教材的基础上，可以添加一些《幼儿钢琴启蒙教程》《巴斯蒂安钢琴基础教程》《钢琴美妙旋律100首》等，教材的选择注重儿童的兴趣发展，避免过多的专业知识、专业技巧将孩子的兴趣过早地扼杀在摇篮中。

（四）教师的主导作用和家长的配合

学琴的过程是艰辛、漫长的，过程有时也成为一种煎熬。学琴的过程不是一天两天，一年两年，而是十年八年，因此学琴需要孩子的毅力，更需要教师科学的方法以及家长的全力配合。教师负责孩子兴趣的引导、知识传播，家长负责后勤工作，做好课后知识的巩固、练琴时间的保障，等等，这些看起来容易，做起来实属不易，通过教师和家长的配合让儿童学琴之路走得顺畅，轻松。

（五）过程重于结果

学习没有终点，只有暂时性的停歇点，活到老学到老，学习钢琴也是如此。家长培养孩子学琴，是有一定的期望值的，不能劳而无获，所以在学习钢琴漫长的过程中，最初的目的就逐渐变味了，由培养素质、兴趣、开发智力、锻炼全身的协调性变为局限在钢琴考级、参加比赛获奖成为明星、为将来报考音乐专业做铺垫、高考加分的选项等，在种种利益的驱使下，学习钢琴变得不再轻松，艺术真正的美逐渐远去，剩下的就是学琴路上的“苦”和“痛”了。有的孩子坚持下来，身心却受到很大伤害，有的没有坚持下来，成为终身的遗憾。目的和结果背道而驰，这是我们都不想见到的。因此，学习钢琴之初，家长心态就应该平和些，不要加入一些世俗的观念。钢琴这门高雅的艺术，是需要我们用心去感受和呵护的，孩子在学琴的过程中智力、协调性、注意力、对事物的认知和感知的能力的提高与进步应该是欣喜和雀跃的。

综上所述，学习钢琴不要掺杂过多的世俗观念，既要重视，也是轻松面对，简简单单，投入热情和努力，享受过程带来的快乐。总的来说，学习中寻找快乐，快乐中享受学习带来的充足和满足感，这就足够了。