舞蹈助教实习工作总结大全11篇

时间：2022-12-10 21:56:07

舞蹈助教实习工作总结

舞蹈助教实习工作总结篇（1）

一、新形势下的高校舞蹈教学存在的问题

（一）教学意义。高校是舞蹈教学的重要阵地，是培养舞蹈人才的重要途径，通过专业化的舞蹈课程的开设，对学生进行针对性的培养，才能有助于提升学生学习的质量水平[1]。舞蹈专业和其他的专业都是组成高校教育体系的重要内容，也是提升学生艺术技能的重要途径，通过舞蹈教学就能不断提升学生舞蹈技术水平以及艺术水平，陶冶学生艺术情操，有利于学生保持优美体态，提高学生素质。（二）教学问题。一是教师资源力量有待加强。从高校的舞蹈教学现状中发现，教学中师资力量薄弱问题是比较突出的，缺乏专业化的舞蹈教师作为支撑，这就必然会影响舞蹈教学的整体质量和效率。在实际的教学当中，由于受到教师的年龄以及专业素质等各方面因素的影响，这就使得在具体的教学当中存在着一些不足，如不能科学地进行舞蹈指导，专业教学水平还有待提升[2]。二是学生主体性和基础性不强。新的教育发展形势下，要注重从整体上提升舞蹈教学的质量水平，转变教学观念和方法，只有这样才能真正有助于学生专业舞蹈知识的学习。但从实际现状来看，舞蹈教学当中对学生的主体性没有充分体现出来，学生的基础能力比较薄弱，给舞蹈教学增添了很大的难度，这就必然会影响舞蹈教学的质量。三是舞蹈教学没有注重综合性发展。在实际教学过程中，忽视对学生进行舞蹈文化内涵的引导，舞蹈课程没有和其他学科进行有机联系，从而造成教学效率低下的问题[3]。教学当中没有从深层次的角度进行考虑和理解舞蹈内涵，不注重将其和心理学以及美学等进行有机结合，这就必然会造成教学效率低下的问题。四是教学方式比较僵化。要想提高舞蹈教学的质量水平，就需要采用创新的教学方式，激发学生的学习主动性，这样才能真正有助于提升教学质量。但从实际教学情况来看，舞蹈教学的方式比较僵化，缺乏创新性，没有从创新角度出发展开舞蹈教学，忽视教学方式的科学性以及循序渐进的创新应用。舞蹈教学中所运用的设备不先进，没有和学生实际学习的需求紧密结合起来，这些都会影响舞蹈教学的质量。

二、新形势下的高校舞蹈教学改革的措施和发展

舞蹈助教实习工作总结篇（2）

舞蹈教师期末个人总结范文一时光荏苒，忙碌中20__年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确，我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把 __ 年度的工作做简要的汇报总结。

一、师德表现

关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。本学年度全勤。关心、热爱学生，做孩子们的好朋友。记得王校长曾经对我们说过：“虽然你面对的是五、六十个学生，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给孩子划分出等级，那样做对孩子是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量!”我认同王校长的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“赵老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

二、教育、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。本学期我积极参加了百花奖的赛课活动，在准备公开课的过程中我虚心向组内、组外教师请教，查阅了大量的资料，最终拿出了一节符合自身风格、深受学生喜欢的公开课《跳起舞》，为本年度的教学工作添上了一个美丽的音符。

学校的bbs论坛也是我经常驻足的地方，在那里我认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。通过多种方式的学习我积累了大量的素材，撰写的论文也多次在国家、省、市、区获奖。学校无小事，处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生，我非常认真地对待这项工作，并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯，成为讲文明、懂礼貌的学生。

我负责的校舞蹈队可谓是本年度的一个工作亮点，今年编排的舞蹈《好运来》获得了南岗区中小学生文艺汇演的一等奖，我本人也被评为优秀指导教师和南岗区第十七届校园艺术节活动的优秀组织工作者。在代表学校参加黑龙江省督导评估检查的活动中，孩子们的表演打动了在场的所有领导，受到了领导们的高度赞扬。在南岗区教育局的新年联欢会上，舞蹈《好运来》代表南岗区的中小学生为参加联欢的领导们作精彩的表演，迎来了阵阵掌声。

为了庆祝建队55周年，团省委在黑龙江省电视台筹备了一场题为：民族精神代代传的晚会，我校舞蹈队也光荣地被邀请表演创作歌舞《美丽的鲜花献给你》，整个舞蹈从排练到演出只有七天时间，而且恰巧赶上十一长假，我和孩子们放弃了休息时间，每天早早来到学校进行排练，功夫不负有心人，在节目预检的时候我们就受到了团省委领导和电视台导演的高度赞扬，说我们的节目是“放心节目、效果好、符合晚会气氛……”10月22日晚会在黑龙江省电视台播出，效果非常好，坐在家里，通过电视当看到我们复华小学的名字出现在电视屏幕上的时候，我相信每一个复华人的心情都会无比的激动。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间外出进修，经过不懈的努力我又在今年拿到了澳大利亚踢踏舞和爵士舞的教师任教资格证书，这时的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。

我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把他完成好。__年是幸福的一年，因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来的__年我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

舞蹈教师期末个人总结范文二孔子云：逝者如斯夫，猛然间意识到日子的匆匆。在华夏未来舞蹈中心几年的工作中，在孩子们花一样的笑脸下，在家长们真切的目光里，我真正体会到作为舞蹈老师的乐趣以及责任。回顾几年来的工作，既紧张，又新奇，收获也很多。

“学高为师，身正为范。”在教学中，我用心备课，认真上课。不管自己的工作有多繁忙，不管自己有多累，一走进舞蹈教室，我立刻精神饱满，用兢兢业业的工作态度带动孩子们的学习热情，用实际行动引导他们树立乐观向上的人生观。孩子们天真热情的笑脸就是我最好的兴奋剂，他们一声声甜美可爱的“陈老师!”立刻驱走我一天的疲劳。握着他们莲藕般柔嫩的胳膊，小腿，我不厌其烦地为他们一次次弯下腰纠正动作，因为我在想：他们中的他?还是她?在不久的将来会成长为一株株绽放在舞台上亭亭玉立的莲花。

我注重舞蹈教学的科学性，注重运动量，动作幅度和舞蹈编排符合不同年龄孩子的心理，生理特点。有人说教师干的是良心活儿，不错，做教师不需要本领超群，却需要极其精细的态度，就像辛勤的花匠。不断重复的舞蹈基本功是枯燥，缺乏趣味的，在教学中我注重教学环节的编排，用活泼节奏感强的音乐，和自己规范一丝不苟的示范动作，带领孩子们共同走进美的殿堂。每一个孩子点点滴滴的进步我都看在眼里，我会欣喜地告诉他(她)：你真棒!当他们为了一个动作做得丑而急得大哭时，我会亲手抹去他(她)脸颊的泪珠，鼓励他(她)：你能行!喜欢他们休息时围在我身边叽叽喳喳说个不停，喜欢看他们用小手抹去额头汗珠时红扑扑的小脸，喜欢他们用小黑手捏着一颗颗五颜六色的糖果伸向我嘴巴时的目光。走起路来一阵风，仿佛踩了风火轮的我，在教学中却像变了一个人。教授孩子们新舞蹈时，不能操之过急，一定要循序渐进地讲解清楚动作的要求、规格和要领，制定有效的练习步骤。按照由简至繁的教学原则，首先让学生熟悉音乐节奏，随后是动作练习，最后才是情绪表达。在动作练习中，将组合动作分解成单一动作，难度较大的单一动作还分解成局部动作。每学期结束时，不论我的“大徒弟们”还是启蒙班的“新兵们”，每人都能在学校，幼儿园的联欢会上好好“秀”一把，“成就感”才是孩子们继续学好舞蹈的最大动力。

创新是超越的关键，我所教授的每个班，每一年孩子们基本功会有突飞猛进的进步，都会学习新的舞蹈。这就要求我课下关注舞坛动向，注意观看各级赛事，将当今舞蹈新信息渗透在教学中。一分耕耘一分收获，我的工作得到了华夏未来领导们和家长的肯定，孩子们也硕果累累。2014年是丰收的一年，华夏未来15周年庆祝大会上，我带领孩子们编排的节奏鲜明，动作夸张可爱的《斗牛舞》获得大家一致好评。六名学生在2014年天津市文艺展演中获一等奖，七名学生获二等奖。三名学生获2014年天津市少儿舞蹈大赛一等奖。三名学生在天津市少儿艺术大赛中获一等奖，两人获二等奖。三名学生被授予“2014年天津市童星100”称号。七名学生通过中国舞13级考试。两名学生获得2014年南开区个人单项比赛小甲，小乙第一名。在家长和学生的积极努力下，我们齐心协力共度难关，带着三个作品参加了第五届华北五省市舞蹈大赛，获得两个一等奖，一个二等奖的好成绩。

我爱孩子们，我爱舞蹈事业，在孩子们的成长中，在孩子们的汗水与泪水中我看到了童年时的自己，我会用百分百的努力投入我的舞蹈教学工作，借用米卢先生的一句话：态度决定一切!

舞蹈教师期末个人总结范文三舞蹈作为教育内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。回顾本学期的工作，总结四个字：充实、忙碌。

为了上好舞蹈校本课程，我不断地加强学习，不断提高思想业务素质。因为只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我积极参加舞蹈排练，观看各地的比赛和演出的舞蹈碟片，学习各种技法和亮点。另外，平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

在课程实施中，我对教学内容主要做了这样的安排。1、首先从基本训练入手。通过热身活动练习，使学生首先学会了怎样在做舞蹈动作时避免自己受伤。2、通过小游戏的形式，训练学生的身体协调性、空间方位感、以及学生相互之间默契。3、形体训练。通过基本形体动作的练习，克服学生的自然体态，掌握几个形体要点：头顶找天、立腰拔背，双膝夹紧伸直，使学生无论在生活中还是舞蹈时具有正确的姿势，改善不良习惯。4、通过舞蹈动作的教学，在音乐伴奏下做各种舞蹈动作，使学生身体得到较自然全面的活动，初步培养了学生良好的动作姿态，力量的灵活和协调性和初步欣赏音乐的能力以及对不同舞蹈风格特点的认识。

在训练中，我让学生对照镜子反复练习表情，这样训练不是简单地让学生像照相一样，怎样做最美，而是根据舞蹈情节的需要作出适合表达主题的表情、神态和动作。每位同学的一颦一笑、一举手一投足都要为整个舞蹈服务。再次，教师讲解非常关键。教师要在整个辅导过程中不断去示范，去讲解动作表情的要领。俗话说:“授人以鱼不如授人以渔。”舞蹈教师和语文、数学教师一样，要教给学生学习方法，让学生自己去感悟、去发现。另外，上课时要严格要求的情况下，及时发现每位同学起身的特点，让课堂高质量的完成。比如，哪些学生有舞蹈基础，接受能力强，哪些学生相对较弱，就可以好的学生可以让他们当小老师来帮助其他动作还不够规范的同学等等。教师都要了如指掌。

同时，在本学期还带领一、二年级学生排练群舞多次参加舞蹈比赛，以及为学前班的学生排练群舞参加学前班毕业典礼。

舞蹈校本课的实施，能满足学生发展的实际需要，有利于学生个性和特长的充分发展。同时，通过舞蹈教育锻炼，培养了学生的群体意识，培育学生的艺术美感，提高学生的欣赏力，增强他们对生活的积极想象，对生活的热爱和对美的追求。

舞蹈助教实习工作总结篇（3）

一、多媒体舞蹈教学辅助系统的设计原则

多媒体舞蹈教学辅助系统的设计主要参考基础为Internet网络技术，以互联网技术为使用基础，增加了相关的幻灯片、音频、视频、图画、论坛、互动资料以及综合性资源为一体，形成了综合化的软硬件教学条件，提供了不同层次与不同形式的教学管理帮助，增强了舞蹈教学的多层次性与多功能性教学目的，实现了多空间立体化教学的有效性，实现了舞蹈教学的总体向上发展的优势，帮助舞蹈教学更快、更好、更便捷的转变发展策略，改善了舞蹈课堂教学的传统思路与模式，增强了舞蹈教学的可视化程度，帮助学生建立了对舞蹈的理论知识的浓厚兴趣，实现了网路化与舞蹈教学互相结合的教学管理平台的建立。多媒体舞蹈教学辅助系统的应用平台是舞蹈教学过程中多位一体化的教学服务模式，多种教学模式集合在一起，实现了全新的发展，是未来舞蹈教学的发展方向，这种教学辅助系统的设计原则为：第一、一体化的管理，要保证教学系统符合教学发展的要求，保证在一个统一化的系统之中可以完成舞蹈教学的各项动作，完善好各项运动活动，不需要在多种系统操作平台之间不停地切换，还可以有效的降低舞蹈教学系统的操作复杂性，降低难度。第二、采用完全开放性的教学管理文件存储格式，支持大部分文件在网络平台与数据传载空间的有效传输，多媒体舞蹈教学辅助系统可以实现课程内容在共享平台之中的有效传输与开发，不针对课程的开发工具做出限制，只是要求工具开发的课程内容可以在平台上有效运转。第三、坚持简化处理的原则。第四、多媒体舞蹈教学辅助系统必须要支持多种教学发展策略，多媒体舞蹈教学辅助系统其自身是一种利用网络平台开展教学的有效途径，是现代化发展的新型教学途径，多媒体舞蹈教学辅助系统摆脱了传统化的教学思想与单一的模式，注重多元化与多位一体的教学资源开发，注重发展新的教学环境，充分体现出了新的舞蹈学习思维与新的舞蹈教学方法，开展了探索式的学习模式，保证了教学过程中协作式教学、角色扮演、辩论式学习等一系列方法的学习策略，提供了实施教学策略的实用工具。

二、多媒体舞蹈教学辅助系统的实现

现代化教学快速发展的进程中，舞蹈教学不能仅仅停留在传统思维模式的教学观念环境之中，必须要逐渐增强对传统模式教学的新动力，在舞蹈教学过程中，引入全新的多媒体舞蹈教学辅助系统的新观念与思路，完善舞蹈教学的体制与环境，帮助学生掌握尽量多的舞蹈专业相关理论知识，舞蹈专业本身也是一项具有艺术价值与魅力的专业内容，学生要从全方位、多角度观察舞蹈动作和艺术魅力，还要通过多次数与拆分阶段的方法分析掌握舞蹈动作，以便于掌握好舞蹈教学的关键知识点与核心。作者通过整理与分析这些相关论点，通过对舞蹈教学内容的详细分解与互联网技术以及多媒体技术之间的联系与互动，建立了相应的多媒体舞蹈教学辅助现代化的教学方式，通过这种辅的教学系统，大大提升了学生的学习兴趣，营造了更好地学习氛围，帮助差异化的学习舞蹈的群体找到了自我的归属。多媒体误导教学辅助系统的设计与实现给学生创造了一个形象生动的教学意境，帮助学生找到了舞蹈美学的特点。

作者：陈吉刚单位：河西学院音乐学院

舞蹈助教实习工作总结篇（4）

高师音乐专业舞蹈课程，在教学内容上应该尽可能选择国内外多种民族、多种艺术风格、形式多样的舞蹈代表性作品，并深入探索研究和加大展示，其中，以我国民族舞蹈作品、舞蹈表演艺术家和优秀的代表作品，国外优秀的民族舞蹈、传统舞种与具有代表性或流派独特的舞蹈作品，搜集近几年来世界各国最杰出的获奖作品、表演艺术家及其社会影响。增加与音乐的合作众所周知，优美的旋律与富有律动的节奏，是舞蹈韵味的独特体现。一直以来教师总是教导学生如何进行舞蹈情感的表现，而忽视对学生讲解与音乐旋律、节奏韵律合作的培养和训练。而这对学生今后的工作往往是需要很大的合作能力。因此，我们应该在舞蹈的基本功训练，组合练习或是舞蹈成品的排练等教学内容中，加大与音乐的合作，特别钢琴现场伴奏的合作，增强学生音乐旋律美感和节奏韵味的动感，加深对舞蹈作品的理解力和表现力。增加舞蹈理论的讲授当前，只重视技能技术而忽视舞蹈理论知识是普通高师音乐专业舞蹈教学所存在的最大问题。良好的舞蹈表演必须依靠理论知识指导下才能获取更加突出成绩。通过深入学习舞蹈理论知识，做到“知其然，更要知其所以然”的基本原则。

同时，让学生广泛了解舞蹈理论基础知识、肢体艺术语言、人体生理运动结构和训练机理要素等，掌握不同舞蹈表演艺术家及不同舞蹈种类的理论著述。增加舞蹈创编的教学创编舞蹈节目，为歌曲编伴舞等，对学生来说是一项重要的技能实践，也是中小学和群体艺术舞蹈教师必备的能力。通过大量的民族舞、儿童舞、歌伴舞等创编的活动实践，使学生积极挖掘创编思维和组织肢体艺术语言的能力，又能培养学生舞台艺术实践能力和合作精神。增加舞蹈教学法的内容在教学课程体系中加大“舞蹈教学法”是非常必要，“舞蹈教学法”重点研究分析和阐述教学内容、教学过程、基本规律、基本原则和方法。“舞蹈教学法”具有指导没有舞蹈基础或是舞蹈基础较低的学生，比较准确把握舞蹈学习过程中最基本、最具体的理论知识指南；并且把理论知识和技术技巧相互结合运用于实践，发挥学生学习的积极性和主动性，激发浓厚的兴趣。同时，对舞蹈基础较好的学生更加全面深入地理解舞蹈学习的相关知识，帮助学生掌握舞蹈基本技术，提高舞蹈表演水平。而且不论是哪个层次的学生，“舞蹈教学法”都将会在他们今后所从事的舞蹈教学或表演工作中，起到理论知识和技术技巧实践的指导作用。

如今教师只注重舞蹈艺术技能技巧的练习，全套照搬专业舞蹈学院，教学模式完全脱离了高师舞蹈教学理念与设想，对学生综合艺术素质培养的极大错位。因此，我们要重视所有与舞蹈课程相关的相互渗透，使学生把学到的知识融汇贯通，培养出基础扎实的综合艺术新一代人才。改变高师音乐专业舞蹈课教学方式从目前来，小组或男女分组授课方式已经很难满足现代社会对舞蹈课程发展需要。必须采取有机的结合多种授课方式开展教学工作。其一，在基本功，技术技巧训练上多采用分阶段性，针对性强的授课方式，除了小组或男女分组之外，要分出各种不同程度的学生，教师认真观察综合分析，学生在舞蹈技能中存在的不同问题，在技术和艺术两方面展开具有针对性的舞蹈教学，定期一对一检查和辅导，如每逢双周一次。这样便于教师更好掌握学生学习舞蹈情况，不断的改变教学方式。其二，舞蹈理论知识更多以集体授课形式，运用现代媒体技术将理论知识与技术性结合为教学形式，依靠理论支撑与媒体技术互相交换教学方式，高效的实施舞蹈教学效率。

通过理论课堂传授舞蹈教学论、舞蹈艺术史、舞蹈作品欣赏等，以理论性、知识性、艺术性和技术性的教学内容，并大量的运用现代媒体技术的教学手段，形象的展现历史悠久、精彩纷呈、内涵深刻的舞蹈艺术，从不同层次，多侧面，全方位的展开舞蹈课程教学活动。转变思想观念重视舞蹈艺术教学实践舞蹈艺术是一门实践性极强的艺术表演形式，积累经验，提高专业技术水平，学生必须依靠大量的实践活动才能获取。加大学生各种形式舞蹈表演的舞台艺术实践，如班级表演、年级表演、学院晚会、艺术节等，从技术角度和心理素质培养学生良好心态。开设舞蹈艺术教学实践机会，用高年级学生为低年级学生作辅导的方式进行，促进学生互相团结，互相帮助，共同进步，培养学生的教学能力，为将来从事工作打下扎实的基础。高师音乐专业舞蹈教学内容和课程体系改革与拓展，是一项极其复杂的系统工程。它与舞蹈课程教学的方方面面是紧密联系，它对舞蹈教学艺术水平、科学水平及其整体的教学质量，全面提高学生综合文化艺术素质具有重要的作用，使舞蹈课程教学工作符合学生与社会实际要求，全面顺应高校教育教学改革，不断提升自我的总体趋势。

作者：李海革单位：广西师范学院音乐舞蹈学院

舞蹈助教实习工作总结篇（5）

幼儿舞蹈是幼儿师范高等专科学校（以下简称幼师）学前教育专业的主要课程之一，对学生的学习和就业都起着重要的作用。随着我国学前教育的普及和高等职业教育的不断发展，幼儿舞蹈课程的改革已是势在必行。作为一名幼师舞蹈教育工作者，在此，对幼儿舞蹈教学的现状和对策进行探讨。

一、教学内容待完善

随着生情的变化，学生的学习能力、理解能力和接受能力都较强，幼师原有的幼儿舞蹈教学内容已不能满足现有学生的学习需求。一方面，中专的教学内容以实用为主，实践课程占主体地位，理论课程很少。而大专的教学内容则需要以应用为主，这就要求提高理论课的比例，使理论与实践有效结合，从而促进学生在专业上的全面发展。另一方面，由于升格后的幼师生情发生变化，学生的专业基础和文化基础呈现出不同的状态。在这种情况下，以往适用于中专层次单一的教学内容显然已经不再实用，需要对现有的教学内容进行调整完善。而国内专科层次的幼师几乎都是近几年才升格，在教育教学上几乎都处于探索阶段，因此如何更新幼儿舞蹈教学内容，需要当前幼师舞蹈教育工作者共同探讨完善。

二、教学方式需改进

教师为了完成教学任务，通常采用“少练多说”、“教师满堂灌”的传统教学方式。而大专层次的学生年龄较长，学习能力较强，学习参与性也较高，教师如继续采用中专时的教学方式势必会抑制学生学习思维的发展。另外，升格后的幼师在硬件设施上已大大改善，现代化教学设备齐全，教师若只停留在以往的教学方式和手段上，必然会影响学生的学习积极性。因此，如何运用好现代化教学手段，转变教学观念，改进传统教学方式，也是幼师舞蹈教育工作者急需解决的问题。

三、改善幼师幼儿舞蹈现状

幼师幼儿舞蹈是学前教育专业学生的重要专业课程，是艺术教育和审美教育的重要组成部分，笔者认为改善好当前幼儿舞蹈教学中存在的问题需从以下几个方面入手。

（一）转变教学观念

教育对象的变化促使幼师舞蹈教师必需转变教学观念以适应当前幼儿舞蹈教学的需求。首先，要了解学生情况。作为舞蹈教师，面对新的生情，应深入学生当中，了解学生的学习情况和学习需求。让学生大胆作出课堂评价，并提出好的建议，倾听学生的真实想法，并进行课后交流，做好调整教学观念的准备；其次，要摸清行业动态。幼儿舞蹈源于幼儿，也服务于幼儿。幼儿园是培养幼儿的摇篮，更是幼儿舞蹈教学实施的终端。因此，幼师舞蹈教师应深入幼儿园，了解行业发展情况，摸清行业最新动态，掌握行业教学方向，总结出转变教学观念的思路。最后，要转变教学观念。教师在了解了学生情况，摸清了行业动态之后就应作出总结，调整状态并及时转变教学观念。在转变教学观念的过程中，需循序渐进，在教学过程中慢慢调整，给自己和学生制造一个缓冲期，不可操之过急，以免造成学生在心理上的突兀，从而影响学生的学习效率。

（二）完善教学内容

教学内容是幼儿舞蹈教学活动的核心。教学内容的合理性和针对性对幼儿舞蹈教学成效有着巨大的作用。面对新的生情，幼师舞蹈教育工作者应结合实际，因材施教，制定出合理的教学大纲，完善教学内容。

1.重视理论素养，促进综合能力。幼师幼儿舞蹈教学内容应增加理论方面的学习，并将理论学习真正落到实处，使学生从单纯感性的动作感知和模仿，逐步提高到对幼儿舞蹈理念深层次地理解和掌握，以提高自身的舞蹈综合能力。建议增设幼儿舞蹈欣赏和幼儿舞蹈教学法等内容。幼儿舞蹈欣赏是对学生进行审美教育，培养学生审美感知能力的重要内容。让学生欣赏一些优秀的、具有代表性的幼儿舞蹈作品，教师作专业性的分析，并在思想上作正面的引导，培养学生体验美、感受美的能力，帮助学生树立高尚的道德观；幼儿舞蹈教学法是一名合格幼儿教师应具备的理论知识，是对所学幼儿舞蹈知识的教学内容、教学步骤、教学方法的系统规范和理论阐释。幼儿舞蹈教学法的完善与规范、逻辑性的强弱和体系的统一标志着幼儿舞蹈这门课程的成熟性。

2.把握基础差异，注重因材施教。幼师学前教育专业两年制和三年制的并存状态，使得学生的基础差异较大，这种差异在幼儿舞蹈方面尤为明显。因此，舞蹈教育工作者应根据学生基础差异，因材施教。

（三）改进教学方式

幼儿舞蹈教学不同于一般的舞蹈教学，它既是舞蹈技能的培养，也是审美感知的培养；既需要严谨的教学态度，更需要注重兴趣的激发。多变的空间和充满趣味的环境更有助于幼儿舞蹈的学习。在幼儿师范专科院校有很多针对学前教育专业学习的活动室和实训室，其空间多变，环境优越，设备先进，利于学生接受和掌握所学知识，有效提高学习效率。教师可以充分利用这些空间资源，将原本单一的学习空间，变得丰富而机动。例如，幼儿舞蹈欣赏和幼儿舞蹈教学法的学习，可以利用学前教育专业的活动指导实训室，这是一个完全模仿幼儿园教室的实训空间，里面的环境布置充满童真童趣。这样的环境让学生在欣赏幼儿舞蹈作品时更能深刻体会作品内涵，有助于学生幼儿舞蹈欣赏的学习。而逼真的幼儿园教室布置，在学生独立试讲幼儿舞蹈课时能更真实的发挥出自己的教学能力，有助于学生更好的掌握幼儿舞蹈教学法。

四、结语

综上所述，幼师的幼儿舞蹈教学的改革要从实际出发，以人为本，转变教学观念；重视基础差异，因材施教，完善教学内容；突破传统形式，准确定位，改进教学方式。努力使幼师幼儿舞蹈教学现状得到有效改善，从而促进幼师学前教育专业学生的艺术素质得到全面发展。

【参考文献】

舞蹈助教实习工作总结篇（6）

学海无涯，教无止境”只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，还利用书籍、网络认真学习了音乐新课程标准、艺术教育新课程标准，通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作。

教育教学是教师工作的首要任务。本学期，舞蹈组的老师们特研究开展了大、中、小班的常规舞蹈课。努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。力求让我舞蹈教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高舞蹈教学质量。

课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到当堂内容当堂完成，课外加强基本功训练和舞蹈组合练习，使学生对舞蹈更有兴趣，同时提高学生的舞蹈水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的为以后的教学积累经验。同时，还积极和班主任进行沟通，解学生，改进教法，突破学法。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于舞蹈课的教学，采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是课外活动中，都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让舞蹈教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作。

朱桂萍、范丹她利用课外活动和自己业余时间编排各类舞蹈，让学生能够充分显示自己的劳动成果。对于学校布置下来的每一项任务，都能以最大的热情把它完成好，基本上能够做到任劳任怨、优质高效”

四、加强反思，及时总结教学得失。

舞蹈助教实习工作总结篇（7）

现如今，我国的经济实现了突飞猛进的发展，相应的，也带动了各行各业的发展，给各行各业的发展带来了新的机遇，同时也给其带来了前所未有的压力和挑战，所以，各行各业需要进行一定的改革，以在更好的适应社会的基础上实现更好的发展，对于舞蹈教育行业亦是如此，所以，基于教育改革背景的关于舞蹈教育的研究这一内容也就得到了更多专家、学者和工作人员的重视，而本文是本人在通过调查问卷、实践分析等形式，总结了自身的工作经验和掌握的理论知识对此问题进行的探索性分析，旨在为舞蹈教育事业的进步和发展贡献一己之力。

一、教育改革背景下研究舞蹈教育这一内容的必要性

必要性的掌握不仅是一线教师必须掌握的理论内容，同时，也是提高一线教师工作热情和工作积极性，提高学生学习热情的保障性内容，而之所以说教育改革的背景下研究舞蹈教育这一内容是十分重要的，主要体现在以下几个方面：第一，是教育改革的要求。在教育改革不断深入的今天，要求所有科目和内容的教学，不仅要注重理论知识和专业技能的培养，而且还要注重对学生学科素养和综合素养的培养。所以，在进行舞蹈教育的过程中，就需要我们改变既有的教学模式，融入新的方法和内容，以有效的提高舞蹈教育的有效性。第二，舞蹈教育本身就是素质教育的重要内容，是提高学生综合素养的重要途径，所以，我们有必要加强对舞蹈教育的重视程度，加强对其的研究力度，以更快更好的提高学生的综合素质，促进学生实现更好的发展。第三，现阶段的舞蹈教育中存在一些亟待解决的问题和困难，而这些问题和困难的存在在很大程度上影响了舞蹈教育的有效性，影响了其应有价值的发挥。譬如，舞蹈教师的整体师资力量不够强，也就是说，在教育改革之前，一般的学校对舞蹈教育的重视程度都不够高，所以，对于教师的专业要求也不是很高，在现如今改革的大背景下，这些原有的舞蹈教师已经很难满足现代社会的要求和学生的需求了；又如教学模式比较单一，也就是说，更多的教师在进行舞蹈教育的过程中，仅仅是是使用教师示范，学生模仿，教师指点这样单一的教学模式，很难激发学生的学习兴趣和积极性，整个舞蹈教育的有效性也很难得到有效的提高。

二、教育改革背景下提高舞蹈教育有效性的建议

通过上述的分析和研究可以发现，教育改革的大背景下对舞蹈教育进行进一步的分析和研究是十分必要的，同时，教育改革的大背景下，舞蹈教育也存在一系列亟待解决的问题，因此，本文就如何舞蹈教育的有效性提出了如下几点意见：

（一）提高舞蹈教师的综合素质

在教育改革下，新的教学目标对教师队伍的综合素质与能力都提出了更高的要求，这就要求高校能够及时建设一支能顺利开始舞蹈教育教学活动的教师队伍，为素质教育提供一支强大的舞蹈专业教师团队，保障高校舞蹈教学活动顺利进行。这就要求教师一方面要树立终身学习的意识，不断的提高自己的专业知识和技能；另一方面，学校等相关部门要加强对其培训和考核的力度，督促其提高自己的综合素质。

（二）丰富舞蹈教育的教学模式

也就是说，舞蹈教师在实际开展舞蹈教学的过程中，要加强对现代化信息技术的使用程度，同时，综合各种新型的教学方法，譬如情境教学法、小组合作法、情感体验法等方法让学生充分的感受到舞蹈的价值和独特的魅力，从而有效的提高其学习舞蹈的热情和积极性。

（三）改变传统的教学理念

也就是说，要改变对舞蹈教育不重视的理念，改变教学中教师为本的理念，坚持以生为本，充分的尊重学生，加强与学生沟通交流的力度，以有为舞蹈教学有效性的提高奠定坚实的基础。

三、结语

总的来说，在时代不断发展和变迁的新时代，要想推进舞蹈事业实现更快更好的发展，帮助其赢得更多的社会效益，为学生的健康成长和发展进步贡献更多的力量，就需要我们一线教师能够在掌握大时代背景的基础上，意识到自身的责任和重任，能够在实际工作中不断的探索，不断的总结和研究，在实际工作中做到不断的分析和不断的研究，不断的根据不同的教学内容和不同阶段的教学提出不同的建议和方案，以最大程度的提高舞蹈教育的有效性，并能够积极的与行业人士进行相关的交流和沟通，不断的提高自身的综合素质，也只有这样才能真正的促进舞蹈教育事业在改革的大背景下实现更好的发展，取得更大的突破。而由于本人能力有限，本文的研究是根据我多年工作经验和所掌握理论知识的总结性分析，同时，我也将会在今后的工作和理论知识学习中继续总计，继续研究。

[参考文献]

[1]杨雯.审视教育改革背景下的舞蹈教育.[J].大众文艺,2017,06.

[2]夏琳琳.关于高职舞蹈教育教学改革的思考[J].大众文艺,2017,02.

舞蹈助教实习工作总结篇（8）

二、教学方式需改进

三、改善幼师幼儿舞蹈现状

（一）转变教学观念

（二）完善教学内容

（三）改进教学方式

舞蹈助教实习工作总结篇（9）

【关键词】

电视媒介；运用；高校舞蹈教学；创新；研究

舞蹈艺术由艺术元素组建成舞蹈内容，在时间的洗礼中转瞬即逝，也正是基于此特点，使得高校舞蹈教育深受困扰，舞蹈教学难度较大，且学生学习效果不佳。基于电视媒介与舞蹈艺术的深度融合，借助以电视媒介为基础的多媒体技术，能够通过相应影像资料来实现直观的教学，进而与全新教学模式的搭建来实现舞蹈教育的创新，为提供该学科教学的质量奠定基础。

一、当前舞蹈教育所呈现出的特点

与其和电视媒介间所呈现出的关联性舞蹈教育在发展的过程中，逐渐由以往单纯的动作模仿发展为具备艺术审美的特征，以舞蹈动作之美来实现意境的打造，进而提升人们的审美能力。同时，舞蹈教育还呈现出了自主性、实践性以及开放性的新特点，而究其与电视媒介间的关联性，主要体现在如下几个方面：首先，借助电视媒介来实现舞蹈音像资料的保存，进而将舞蹈动作进行直观的展现，促使学生在欣赏舞蹈动作的过程中体会其中的意境之美，抓住舞蹈动作的要领与内涵；其次，将相应资料上传到网上，将舞蹈教育从课堂延伸到了课外，学生的舞蹈学习打破了时间与空间的束缚；再次，借助电视媒介能够为舞蹈教学创新奠定基础，通过多层次平台的搭建来实现舞蹈教学理论与实践的有机融合，促使学生具备更好的舞台表现力，实现人才培养的目标；最后，以电视媒介为途径进行教学，能够促使学生在直观欣赏舞蹈作品的过程中，放飞想象来实现二度创作，为培养学生的创新能力奠定基础。

二、运用电视媒介来创新高校舞蹈教学的对策

（一）对比与赏析教学模式的搭建首先，对比教学模式。借助摄像机将学生平时表演的过程录制下来，然后以电视媒介进行播放，在这一环节中，教师与学生共同对视频影像资料中学生表演的动作、神态等进行对比分析，促使学生以旁观者角度来进行对比分析，发现自身的优缺点，进而针对自身的不足不断优化与完善；其次，赏析教学模式。赏析课的开展能够通过直观的方式来实现对优秀舞蹈作品的赏析，赏析后，对舞蹈动作的相同点与不同点进行分析，经过教师的讲解以及学生的自主发言，能提升学生的鉴赏能力，打开学生的思维空间，为学生具备创新能力奠定基础。

（二）互动演绎与自主探究式教学模式的开展第一，互动演绎模式。该教学模式的应用要求教师在明确学生教学主体地位的基础上，科学选择赏析的舞蹈作品，并以小组的形式进行合理分组，然后针对所讲解的舞蹈动作要领进行模仿练习。在此过程中，学生以小组的形式来表演，并且当一组在表演时，由教师与其他小组共同进行评价，在全部表演结束后教师进行总体评价，在进行鼓励与表扬的同时，指出学生表演的不足，以此来强化师生与生生间的互动，搭建良好的教学氛围；第二，自主探究模式。该教学模式能够为促使学生更好地实现对知识地自我建构奠定基础，并强化学生的自学能力。通过电视媒介进行作品赏析后，促使学生进行模仿与创作，并将表演的过程进行录制，通过回放来分析不足，并再次进行表演，以循序渐进的方式来提升学生的舞蹈能力与水平。

（三）网络自学与远程教学模式的运用第一，网络自学模式。借助网络这一途径能够将相应的舞蹈资料传到网上，学生在课余时间能够借助手机及电脑等进行自学，不受时间与空间的束缚。同时，借助QQ以及微信群等方式与教师及时沟通，及时解决自己遇到的问题，提升学生自主学习的积极性与学习效果；第二，远程教学模式。该教学模式的开展可以借助联网的形式促使教育资源实现充分共享，并将舞蹈排练以及创作的过程进行远程展示，同时还可进行同步或是异步式的学习，为提高高校舞蹈教学的质量与效率奠定基础。

三、总结

综上，对于高校舞蹈教育而言，在实际开展教学活动的过程中，应积极将电视媒体这一媒介进行充分运用，实现舞蹈教学模式的创新，提升教学的有效性，实现人才培养的目标。在实际践行的过程中，通过对比、赏析、互动演绎、自主探究、网络自学以及远程教学等模式，可以充分发挥出电视媒介下多媒体技术在舞蹈教育中的优势作用，在将理论与实践进行有机结合的同时，促使学生掌握基本功的同时，培养学生的创新能力与鉴赏能力。

参考文献：

[1]李佳.运用电视媒介创新高校舞蹈教学研究[J].北京舞蹈学院学报，2013,(04):77-81.

舞蹈助教实习工作总结篇（10）

2学前教育舞蹈教学大纲的发展现状

2.1学前教育舞蹈课堂存在的问题

学前教育舞蹈课堂学生缺乏一定的舞蹈基础，没有接受舞蹈专业老师的正规培训。没有舞蹈基础的学生在接受舞蹈专业课堂知识方面存在着一定的困难，掌握片面的舞蹈技能，很少能掌握全面的舞蹈技能，需要老师针对性地进行加强型辅导，针对不同的教学对象采取不同的教学形式、教学课程和教学内容。这就要求有大量的老师，要求老师掌握完备的舞蹈技能和理论知识，这样才能保证学前教育的舞蹈课堂得以顺利开展。

2.2课程内容落后，定位不准

学前教育舞蹈课程主要针对的是幼儿课程，对学生艺术方面的素质有较高的要求，目前学前教育所开设的课程很难满足专业舞蹈老师的要求，要想提高舞蹈课堂的教学质量的关键是要提高课程设计的科学性。要保持学前教育舞蹈课程的系统性和专业性，还需要一定的独特性作为支撑，学生要完成学前教育舞蹈课程的任务必须依靠以上三个方面的顺利实施。学前教育舞蹈课堂是一场培养幼儿教育师资力量的重要方法，对老师的要求较高，要求老师必须全面掌握一定的教学、心理、创作、表演和编排的能力，示范要具有规范性，教学还需具备一定的时效性。但是目前的教学任务完全成了老师们主要目标，大量的学生要求上课时间一定大于老师的编排舞蹈的时间，这就导致老师无法对现有的舞蹈进行及时的调整和创新。这就直接导致了学生的学习兴趣下降，重复练习一个舞蹈，学生无法体会到舞蹈的乐趣，对舞蹈没有兴趣就很难学好舞蹈，学前舞蹈的课程目标也就自然难以达到，更不用说提高学前教育阶段学生的艺术细胞和对生活的感知能力。

2.3学前教育舞蹈课堂内容缺乏创新

舞蹈种类有很多种，教学改革需要从多种舞蹈中确定一种合适的舞蹈种类，保证舞蹈课堂可以发挥其既定的功能。学前教育舞蹈课堂是一个特殊的舞蹈课堂，它和自娱自乐的广场舞有一定的区别，和专业的舞蹈训练人员的舞蹈也大不相同。学前舞蹈关键在于提高学前儿童对于身体的锻炼，对学前儿童性格情操的陶冶，提高学前儿童的好奇心并培养他们的稳定爱好。这项教学活动具有综合性，只有清晰准确地认识教学任务才能完成教学任务并发挥教学功能，老师需要掌握学前教育中的教学、表演、编导课程。对每一个独立的课程都要进行一定的编排强化训练，这样才能达到学前教育舞蹈课程的标准。因此学前教育舞蹈教师的任务繁重且意义深远，但是并非所有的老师都能体会到教学意义的重要性，有部分老师在教学过程中需要进行一定的引导，他们对舞蹈的认识还停留在对已经编排好的舞蹈进行模仿的阶段，课堂教学中没有认真付出，存在走过场心态，课外时间缺乏锻炼和对教学课程的总结和发挥，尤其是对现有课堂教学内容缺乏一定的创新，影响到了学生的学习积极性和学习效果。对学前教育儿童今后的发展产生一定的消极影响。

2.4学生基础弱，课程安排时间不科学

在对舞蹈课程的认识上，学生和老师都有一定的错误认识，有些学生认为自己的身体素质达不到舞蹈课堂对身体的高标准要求，对舞蹈课的学习也是自信心不足。学生出现这种学习态度主要是对舞蹈课程的认识不足导致的，学前教育增加对舞蹈课程的学习，对学前儿童的身体柔韧性锻炼和意志力培养都具有一定好处，在一定程度上有利于提高学生的艺术品位能力，提升学生的综合素质。学前教育教师应该根据学生的接受能力和自身特点进行授课。但是学前教育舞蹈课程大部分的课程时间不够，舞蹈课程每学年只有短短十几个课时，学生对舞蹈的适应能力很难短时间内提高，每一学年的课程结束后都会对课程有所认识，但是舞蹈专业学习并没有深入进去。学前教育专业舞蹈老师在专业素质过硬、授课时间不足的情况下也没法进行完整的课程传授，在对原有课程进行缩减的情况下，如何在规定时间内进行高质量的舞蹈训练还是一个难题。

3学前教育舞蹈教学大纲的改革方向

3.1改革的必要性和重要性

对学前教育舞蹈专业进行课程改革是新时期舞蹈课堂改革的必然要求。舞蹈课堂在学前教育阶段的开展局面如火如荼，舞蹈课程的改革首先有利于解放学前儿童的性格，中国几千年来的农耕文明封建制度对国人的性格形成了无形的影响，沉稳内敛，含蓄拘谨的中庸性格成了国民代表性格。中国社会对改造国民性格的改造早已经不是新鲜话题，早在民国时期就有鲁迅等一批激进的文学家对国人性格做出批判，批判中国人的性格缺乏一定的张扬性和鲜活性，中国社会经济的进步、社会生产关系和生产活动发生了翻天覆地的变化，不少人的权利意识和公民意识开始觉醒，这是因为社会环境和生活环境变化带来的性格改变。要想从根本上更加积极主动地对民族性格进行改变，课程改革是重要方法，课程改革强调了学习方法的改变、对学生的个体的尊重和保护。鼓励学生对教学内容进行质疑和探究。鼓励对学生的评价方式采用发展性评价法，用发展的眼光看待学生的学习和进步，给学生成功的经验，将学生培养成乐观、积极、自信、勇敢、乐于分享、善于沟通且具备独立人格的人。其次课程改革是素质教育的重要实践。

从20世纪90年代起中国就开始进行素质教育改革，从开展丰富多彩的课外活动到把课堂教育确定为教育的主战场，但是素质教育依然没有突破性的进展。21世纪初国家提出要把课程改革列入教育改革总规划，提出同课程改革并列的三大改革方案———改革考试和评价制度、建设高素质的教师队伍、加强思想道德教育。课程改革成了素质教育的排头兵，课程改革是素质教育落到实处的关键性措施，是对推进素质教育工作稳步前进的重要法宝。课程改革还可以从第三方面推动，教师队伍中有部分人员已经对教育工作充满了怠倦和失望，缺乏对工作的积极性和内在主动性，在具体的教学工作中，出现了照本宣科、墨守成规的问题，教师队伍的探索精神是发展素质教育的基础，没有良好的教师队伍作为支撑很难有很好的学习成果，发展研究性教师就是要对课程内容进行研究和调查，还要对教学方法和教学策略进行及时的更新和变化，创新课堂氛围，设计教学活动，搭建老师和学生之间相互影响的互动平台，研究最佳的学习效果，课堂生活因为教师的探索精神和探索成果而变得生动蓬勃、趣味无穷。

3.2教学大纲改革的方向

首先，适当地改变教学方法，采取因材施教的教学方法。学生的天赋不同、兴趣不同，老师的教学方法不同，接受能力自然有所差别。对于接受能力强的学生，老师要保证质量和进度，可以采取行之有效的教学方法积极调动学生对舞蹈课堂的学习积极性，发挥他们的自主意识，放弃原有的照搬成熟舞蹈模式的做法，不断开创新的舞蹈教学方法，增加学生掌握舞蹈技能的速度和数量。对有些学习能力和接受能力差的学生，老师要保持乐观和积极情绪，同时对学生的情绪加以影响，根据学生的能力决定课程的进度快慢，在学生遭遇学习障碍的时候对其进行鼓励和帮助，建立互相帮助小组，让学生进行相互帮助和关怀，提高学生之间的交流频率，增强学生之间的情感。因材施教是中国传统教育观念，这种教育方法适应了现代素质教育的要求，最大限度地保证了学生学习效果的最优化。培养学生自我体验和自我总结的能力，让学习能力强的学生及时进行创新，学习能力差的学生不断进行模仿和改进，让每一个舞蹈动作都能有学生自己的理解，这样才能增加其对舞蹈的魅力和内涵的理解。其次，明确舞蹈课程教学目标，针对课程缺点进行完善。

教育目标的指导性要求学前教育舞蹈课程必须与大纲相衔接，针对环境的变化、学科发展、社会的需求和学生的适应力等相关情况制订行之有效的课程规划。舞蹈课程如果仅仅是进行舞蹈技能动作的传授脱离了舞蹈的社会性，学前教育舞蹈课程改革就是要顺应舞蹈的教育和社会功能，对学生人生观、世界观、价值观进行及时关注并引导，传授给学生正确的道德观念。这一学龄段的学生主要对其进行实际技能的锻炼和审美情操的培养，学前教育舞蹈课程的开设主要是通过舞蹈动作的模仿和创作让学生掌握正确的舞蹈动作和舞蹈知识，在学习的过程中重视对学生舞蹈风格的认识，有意识地给学生呈现多种类型的舞蹈，提高学生自学的兴趣和自己的意志力，在学生舞蹈创作能力培养方面，可以组建舞蹈互助小组和舞蹈排练兴趣小组，让学生自己编排自己的舞蹈，由专业老师进行指导并进行一定的辅助和帮助。定期组织文艺演出增强学生对舞蹈的感知能力。再次，对舞蹈教材进行及时地更新和换代。学前儿童的舞蹈教材需要与时俱进、不断创新，现有的学前教育舞蹈教材受传统教育观念的制约，已经完全丧失了对学前儿童教育的意义，对学前儿童兴趣的培养功能已经名存实亡，老师只是照搬原有的老套俗气的舞蹈课程，教学效果大打折扣，在教材的选择上应该符合学前儿童生理和心理特点。选择内容活泼、教程有趣、学生感知强的课程。

艺术化的舞蹈课程才能吸引学生的学习兴趣。此外中国的民间舞蹈素材数量巨大，通过民间舞蹈的启迪提倡舞蹈学习，更好地培养学生对舞蹈表现力、鉴赏力、健康人格的形成，因此学前教育舞蹈课程的学习有利于学生舞蹈基础的培养。此外，进行舞蹈课程的组织方式改革，实施多样化的评价方式。学前儿童的教育课堂需要男教师的参与，近年来男教师的引进大大提高了舞蹈课的组织方式。注重课堂的差异化，对课堂的男女差别、学习能力差别都有记录并根据不同特点进行分组教学，如通过课外教学和实践提升学前儿童对舞蹈的理解能力，感知自己的舞蹈能力并对自己的舞蹈学习成果进行自我评价及同学间相互评价，改变原有单一考试评价学习效果的方式。舞蹈课堂中学生对自己评价同样也是对老师教学质量的评价。老师应该借助学生的自我评价关注学生的学习兴趣和情感体验。利用音乐对舞蹈的辅助作用，音乐和舞蹈无法分离，两者相辅相成。教学过程中利用好音乐进行辅助教学，音乐的节奏和旋律可以很好地配合舞蹈的动作。对学生的情绪产生协调性的影响，利用欢快轻盈的音乐进行跳跃练习、利用舒缓柔美的音乐进行慢动作摇摆练习。

4学前教育舞蹈教学大纲改革案例

某学校制订学前教育教学大纲，根据课程改革精神决定对原有学前教育舞蹈课堂的大纲进行改革，改变了学前教育舞蹈课堂的教育目标、教学任务、舞蹈课时比例、教材内容和考核评定方法。以下为学前教育舞蹈课堂教学大纲改革方案草案。

4.1学前教育舞蹈课堂教学目的

学前教育舞蹈课堂要培育对社会发展有用并具备综合素质的人才，学前期的教育非常重要，要通过学前教育舞蹈课堂锻炼学生的身体、陶冶学生的情操、锻炼他们的意志、培养他们稳定的兴趣。

4.2学前教育舞蹈课堂教学任务

掌握舞蹈课堂的基础理论知识和教学任务，初步懂得人体美和动作美的概念，理解老师的动作要求。对学生的动作进行规范指导并提高学生对各种舞蹈的识别和动作练习，提高学生的节奏感、灵活性和柔韧性。对学生进行集体主义和爱国主义的宣传，让学前期儿童树立主体意识、主动精神，促进其交流和沟通。

4.3学前教育舞蹈课堂教学原则

把握民族性和时代性的统一。对传统优秀民族文化予以继承和发扬，紧跟时代步伐引进百姓喜闻乐见的舞蹈素材。学前舞蹈灵活多样，既要遵循继承传统又要有所发挥，要求老师可以进行一定的知识讲解，坚持统一性和灵活性相结合的原则，对待传统舞蹈中的动作标准坚持继承，对新式舞蹈的选取应结合具体教学要求进行灵活选取。4.4学前教育舞蹈教材内容和要求舞蹈理论基础和方法，舞蹈的基础训练包括身体姿势和动作形体训练，协调性和柔韧性训练，培养学生养成良好的基础动作。每个年级的教学任务和教学要求不一样，以初级为例，要求掌握舞蹈的基础动作和舞蹈使用的场地和器械，基本动作的认知。难度不宜过大，以吸引学生兴趣为主。

舞蹈助教实习工作总结篇（11）

随着我国对于高校素质教育的重视程度不断提升，再加上越来越多的学生选择舞蹈相关专业，所以当前职业舞蹈教学中的问题也逐渐凸显出来。这些问题的出现一部分是由于社会发展阶段与教育模式与资源不匹配所导致的，还有一部分是由于学生以及老师等方面的原因所形成的，为了进一步了解这部分问题的成因与解决方案，下面就其中较为突出的几个方面进行着重分析。

一、职业舞蹈教学中存在的问题

（一）教学目标不清晰

职业舞蹈教学目标不清晰的问题主要体现在一些院校在就业导向方面以及学生未来所从事的职业等领域存在一些偏差。教学开展过程中是选择重视学生的专业舞蹈技能的培养还是选择重视学生的舞蹈知识认知也就成为了新的问题，无论选择何种教学目标，职业舞蹈教学都应该以育人功能为最优选项。任何舞蹈技巧的教学都离不开对于舞蹈甚至美学的理解与认知，这样即使学生未来不从事舞蹈事业，相信也能够通过职业舞蹈的学习帮助自己不断完善自身。

（二）教学手段过于单一

当前职业舞蹈教学手段过于单一的问题是多方面的，课程设置传统限制加上教师对于旧的教学模式较为习惯，再加上教材设置以及传统教学观念的影响等，都是导致职业舞蹈教学手段单一的原因。舞蹈教学属于实践性较强的课程，其过程一定要具有实践性，一些教师在教学过程中更加重视理论与基本训练，在实践舞蹈教学方面却有所欠缺。另外，创新性不强的教学途径选择重复等也是教学中常见的问题。

（三）教学课程设置缺乏科学性

结合职业舞蹈课程的设置现状来看，许多高校的舞蹈教学课程看似安排完善，实际上却没有针对当前学生的实际身体需求进行针对性教学。科学的课程设置是提升职业舞蹈教学质量的主要手段，也是实现教学过程的前提。但是当前绝大多数职业舞蹈课程设置都是照搬成功院校的教学经验，并没有结合自身发展需求以及学生的学习阶段来设置，一些学校舞蹈专业的课程十几年都没有进行更换，课程设置与社会发展阶段脱节。所以这也是当前职业舞蹈教学中较为突出的一个问题。

（四）学生学习积极性较差

不同于其他专业的教学，职业舞蹈对于学生的身体素质、舞蹈天赋以及基本功都具有较高的要求，而不同的学生在学习过程中往往会体现出不同的特点。这个问题在很大程度上导致一部分基本功薄弱的学生在学习中十分被动，甚至感觉到煎熬，从而降低学习的积极性。对这个问题，很多教师并没有进行针对性引导，依然选择传统的教学手段进行教学，其结果往往是学生专业成绩两极分化严重，一部分学生甚至会放弃专业课程的学习。

二、针对职业舞蹈教学中存在的问题提出的对策

（一）明确教学目标，实现审美教学与技巧教学相结合

我们必须要在一定程度上认可并接受当前职业舞蹈教学的目标取向现状，以市场作为教学目标取向，以人才的社会需求为前提开展教学工作，这不但能够提升学生的就业适应性，同时对于提升教学有效性也具有一定的帮助。但是在实际教学中我们也发现，仅仅以社会需求为导向开展教学工作，其教学过程往往会具有一定的枯燥感，甚至一些教师在教学过程中要求学生总是重复舞蹈技能的学习，对于学生的整体素质水平以及审美能力却丝毫不关注，从表面上看是为了提升学生的就业率，殊不知这样的教学不但无法提升学生的就业质量，同时还会耽误学生的整体发展。为了解决这个问题，教师应该加强自身修养，提升自己的技巧熟练程度与审美水平，同时认识到职业舞蹈教学不单单要传授学生高超的舞蹈技艺，还要培养学生养成良好的审美习惯与审美能力，学会认识美、感受美并通过自己的不懈努力创造美，这样才能够让学生真正体会到舞蹈学习的魅力，激发学习兴趣的同时也帮助学生更好地理解和感悟每一个舞蹈动作，对于提升学生的专业成绩也具有直接有效的帮助。

（二）丰富职业舞蹈教学手段，拓宽教学途径

职业舞蹈教学不同于常规的舞蹈课程教学，其对于学生的综合舞蹈技巧与基本功的要求都相应要高一些。一些学校在开展舞蹈课程过程中对于该专业的发展阶段理解不深入，导致出现了课程设计模式过于陈旧，无法应对当前舞蹈发展的特点及情况。为了改善职业舞蹈教学现状，提升教学的有效性，就必须对舞蹈教学手段进行改革，从而体现出信息化与多元化的社会发展现状与特点。比如说，转变课堂教学模式，将传统的说教式教学模式转变成为新式讨论式课堂教学，由学生做课前预习并进行课堂理论知识的讲解，讲解过程中教师给予其引导与知识规范，最后再进行总结，从而有效提升课堂教学的趣味性。另外一个多样化教学的途径就是利用网络开展教学活动。为了实现这个目标，舞蹈教师首先要提升自己的网络知识以及互联网技术水平，通过利用互联网相关资源的方式来提升学生对于舞蹈相关知识的理解，再以各种图片、音频视频资料来提升课堂教学的趣味性。除此之外，通过各种聊天工具强化与学生之间的沟通与交流，能进一步拉近师生之间的距离，时刻关注学生的学习现状，了解学生的心理状态等，这些都是一个优秀的舞蹈教师提升教学实际效果、丰富教学手段的重要措施。

（三）科学设置舞蹈课程，提升课程规范性

科学设置舞蹈课程是更好引导学生参与课堂、提升学习效果的重要途径。在进行舞蹈课程的设置过程中，应该更好地体现出教学的适应性与针对性，而不是一刀切，全面照抄照搬其他成功院校的教学经验与课程设置标准。一般来说，通过分层次教学的课程设置方法更能够引导学生实现平稳提升综合舞蹈水平的目标。比如说在大一大二初期阶段，要做好打基础的相关工作，这个阶段更多是帮助学生建立起对舞蹈文化的理解与认知，更好的理解舞蹈的深层次内涵，对于舞蹈技巧与表现力有一个相对感性的认识。在大二的后期阶段，这部分学生具有一定的舞蹈技巧基础，应该着重进行专业技能的开发与创造性思维的开发，这个阶段就需要教师添加一些新的教学内容，包括创新性教学课程等。在大三阶段则要通过良好的引导来帮助学生进行缺点的改进，从而提升整个教学的实际效果。在选修课程的设计方面，应该鼓励学生选修一些相关领域的课程，通过实现跨学科发展相结合的方式来鼓励舞蹈学科的学生更多的参与审美相关领域的学习，包括心理学、哲学以及美学等方面都是不错的方向。

（四）提升教学针对性，做好学生的引导工作

职业舞蹈教学中常常要面对的一个问题就是教学针对性的问题，也就是因材施教的问题。由于职业舞蹈专业的学生来自全国各地，每个学生的舞蹈天赋、身体条件以及训练成熟度都存在着不同的差异，其中一些学生可能还具有心理方面的缺陷，包括自信心不强、舞台上容易紧张等，这些问题都会影响学生的专业课程的学习与未来的发展。针对这些问题，教师应该主动了解，根据学生的学习阶段对症下药。对于舞蹈基础较为薄弱、专业成绩不好的学生，还是要以鼓励为主，更多的关注其基础技能的训练；对于具有一定的舞蹈基础但是缺乏创新实践性的学生，则要鼓励其更多地关注自己，不再刻意模仿别人，而是跳出属于自己的舞蹈。