艺术学理论论文大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇艺术学理论论文范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

篇（1）

重点确立后，要通过每个教学环节和教学手段，象众星捧月般地把它加以突出，即常说的“突出重点”。也就是抓住主要问题讲课。如高中数学三角函数在各象限内的符号一节，依次出现了三个内容：①确定三角函数的符号；②三角函数的特殊值；③终边相同的角的同名三角函数值相等。而确定三角函数的符号是这节教材的重点，这要分别做出四个象限的角，从三角函数的定义式出发，先分析正弦、余弦、正切在各象限中的符号，再用余割、正割、余切分别是上述三个三角函数的倒数而分别对号成组（共三组），而特殊值与终边相同的角的同名三角函数值相等两个问题也就迎刃而解了。

二、分散难点、突破难点

难点就是难于理解或难于掌握的内容，或较抽象、或较复杂，难点与重点，有时兼备，有时不同。难，包括学生难学和教师难教，由于学生难学致使教师难教，若教法不当，则学无成效，教与学相互制约、相互影响。确定难点，要着眼于多方面，不能单凭主观臆断。突破难点，更为艰辛，要师生密切合作，协同作战，方可破之。突破难点要注重两点，一要把难点讲清，教师要由浅入深，由易到难，循序展现，把知识的内在规律，清晰地交给学生，让学生了解知识的来龙去脉，化难为易，步步相扣；二是把难点分化成若干个小问题，分散难点，各个突破。

篇（2）

文艺学的学科建设，是中国文艺理论界进入2l世纪以来一个非常重要的话题。不少学者对文艺学学科的发展前景持乐观和自信的态度，但更多的学者是对文艺理论的问题和危机的反思，对其发展充满忧患意识。的确，如何解决中国文艺理论的某些概念、范畴和方法与当下文艺实践脱节的问题?如何有效地把中国传统文论的资源转化为当代文论建设的因素?如何确立中国本土的问题意识，在中国语境下合理地吸收利用外国文论资源?如何在注意文艺学学科的本质特征、学科内涵的同时，重视文艺学学科创新扩容、多元互动的发展趋势?以上种种问题，我们觉得，更新文学观念，在文艺学学科建设中树立问题意识、问性意识、共生意识、发展意识，对我们解决这些问题将有着重要的意义。

一问题意识

文艺学的“问题”，是指文艺学所面临和尚待解决的课题或矛盾。文艺学的“问题意识”，就是能察觉、认识到文艺学的这些课题或矛盾，并积极地寻求解决问题的途径。

世纪之交的社会文化生活在急剧变化。电子媒质是继纸媒质后的又一次媒介革命；精英文学日见萎缩，文学进一步泛化到大众文化中；图像一跃而成为文化生活的中心，极大地改变了人们的文化生活、审美趣味、阅读习惯。与这些变化相应的是文学以及人们的文学观念也随之发生了变化，传统的文学观念与现实的文学实践相去甚远，很难适应时代的要求。社会实践向我们提出了新的问题和问题群，我们应当认识和承认这些问题，积极参与和回应这些问题。社会的转型与文学实践的巨大变化，促使当代的文艺学必须从变革着的文学实践出发，分析新现象、研究新问题，在理论上不断创新扩容，使之适应时展和社会需要。如果文艺理论的概念、范畴以及相关的方法脱离了文学实践，文艺理论就会失去它的生机和活力，成为空中楼阁式的、僵化而无用的东西。文艺学面对当下的文学艺术实践，许多问题凸现出来了。现在人们的文化生活重心已经发生了很大的变化，人们对文学的需求更偏重于娱乐和情感需求，还有的崇拜自然本能，追求感官刺激。在巨大的感官冲击下，在文学艺术审美生成的日益消解中，如何将文学艺术的审美特征与大众文化很好地结合起来?如何用人文精神来支撑我们的精神家园?如何体现对人的生存处境、对家园邦国命运的关怀?这是文艺学正面临和尚待解决的课题。文艺学应该以专业为依托，积极地寻求解决这些问题的途径。目前，在全球化的浪潮中，“中国问题”显得更为复杂。对于文艺学来说，“中国近百年来都始终笼罩在西方主义的阴影下，没有自己的理论话语体系”。对于西方理论，我们更多的是简单介绍，随意嫁接，却没有学会或没有完全学会提出文艺理论的中国问题，并将其提升为中外共享的智慧。当然，借鉴国外的理论资源是必要的，如无数前驱对的追寻，如20世纪西方文论对我国文论的丰富和启示。但问题是，借鉴国外的理论资源不是照搬新名词、新术语，或用外国的理论来分析我们的文学现象，而应该是一种对话交锋，是一种创造性的借鉴和接受。

在与外国理论的对话交锋中，如果我们一味地追踪西方世界的理论潮流，提不出自己的问题，没有自己的见解，就很难通过创造性地借鉴和接受他人的理论，来达到丰富、充实和推动中国文化和文论发展的目的。文艺理论从何而来?如何进行古今对话，实现古今贯通?这是文艺学学科建设中需要面对和思考的一个重要问题。文艺理论源于文学创作和文学批评的实践。当一定时期的文学经验凝固下来，转化为概念、范畴和相关的方法，并在长期的实践中得到检验、丰富和发展的时候，这种理论同时也就获得了超越时代和民族的价值。中国的古代文论正是这样。中国古代文论不但有属于我们民族的东西，还有许多属于未来的、中外共享的智慧。正是在这种意义上，“文学理论作为一门理论学科，并不完全依附于所谓当下文学经验，它还有着自身内在的发展、运作规律和规则。”]中国古代文论是中国历代文论家依据不同的时代课题与人生问题，探讨文学创作的经验，追寻文学的终极意义熔铸而成的。它反映了中国古代文学观念的演变，表现了各种不同的文学批评方法，以及具有民族传统和东方特色的审美理想和审美趣味。在今天的文艺学学科建设中，我们应该把中国古代文论传统作为一个重要对象。

二间性意识

在当代社会生活中，多种学科之间、不同种类的文化之间、各个民族或国家之间，都存在着极为丰富多样的对话与交流。而在文学实践中，作者与世界、作者与文本、作者与读者之间也存在着对话与交流。这种对话交流形成了一种主体间性，即“主体一主体”的交互主体性，它包含着主体间的相互作用、相互否定、相互协调、相互交流。我们在文艺学学科建设中需要和寻找的正是这种主体间性。主体间性是现代思想的一个重要组成部分，其研究对象主要是主体之间的对话、交往关系。主体间性理论不是从主客关系而是从主体与主体的关系来规定存在，认为世界不是与我无关的客体，而是与自我一样的主体。从这一理论出发，来探讨文学的主体间性，可以实现方法论上的根本变革。文学的主体间性表明，文艺活动不再是对于社会生活的反映或者认识，而是主体与主体之间的相互作用和交流。其中，创作活动乃是艺术家与所描绘的对象或者人物之间的相互交流，而接受活动则是读者以作品为中介与作者之间的对话交往活动。文学创作活动表现为作家与生活之间的关系。

作家与生活不是主体与客体之间相互分离和对立的关系，而是主体间相互作用和交流对话的关系。在这种关系中，主体不是站在生活之外去客观地观察和认识生活，而是把事物也看作有生命的主体，与其建立起一种平等的对话交流关系，“我听过我的身体进入到那些事物中间去[3_，它们也像肉体化的主体一样与我共同存在”。“在一片森林里，有好几次我觉得不是我在注视森林。有那么几天，我觉得是那些树木在看着我，在对我说话。”中国古代的艺术家们也曾多次描绘过人与自然的这种相亲相融、和谐统一的密切关系。显然，在艺术家眼里，人与自然之间，没有不可跨越的鸿沟，人来源于自然，在本质上同于自然，因而人和自然之间是天然地可以相通的，是一种真正的相互作用和对话交流的关系。事实上，作家在创作中所描绘的从来都不仅仅是事物的客观属性，而是自己与事物之间所建立起的这种主体间的对话交流关系，这是与以往我们对于艺术活动总是从主体与客体的相互统一来加以解释是完全不同的。

文学作为主体间性活动，把主体与客体的关系转变为主体与主体之间的关系，从而进入了真实的存在。在文学作品中，文学形象“不仅仅是作者议论所表现的客体，而且是直抒己见的主体”。这个主体不是与我无关，而是与我息息相通的另一个自我。文学活动是自我主体与文学形象间的对话、交流，在这种对话交流中，自我主体以最大的诚挚和最深切的同情对待文学形象，倾听文学形象的述说；同时自我主体也向文学形象敞开了心扉，倾诉自己的喜怒哀乐和内心最真实的感受。在这里，文学形象与自我主体是同等地位的主体存在，主体之间始终贯彻着平等的对话、交往精神。

艺术接受也是一种主体间的交往活动，读者不仅要和作品中所表现的人的世界进行交流，更重要的是读者可以以作品为中介，与作者建立起精神上的对话交往关系。文学不是孤立的个体活动，而是人与人之间交流的产物。文学作品的故事、情节、人物是作者创造出来的，它饱含着作者的情感，蕴含着作者的倾向，这使得读者在阅读文学作品时自然而然地会发生某种情绪上的反应，或欣喜、或愤怒、或悲哀、或惊骇、或振奋……读者与作者作为两个主体，以作品为中介在进行着文学经验的交流、沟通，从而形成了某种共识。因为，文学经验不仅仅是个体的，而且是社会的，是社会互动的结果。如果我们理解了文学活动是一种社会性的活动，我们也就容易理解文学活动是一种主体间的交往对话活动。

三共生意识

文艺学学科不可能有一种非此即彼的绝对真理，也不可能是一个自给自足的封闭结构。文艺学学科自身的建设，文艺学学科与其它学科的关系，都应当凸现出一种交往对话、相互补充、相互渗透、共生共荣的思维。

我们看到，文艺理论在一个相当长的时期里，曾被当作一元的、绝对的真理，其他的文艺理论流派都一一遭到批判、排斥。这一思维方式一旦形成定式，就会成为教条式的非此即彼的思维方式，认为不是好的就是坏的，不是的就是反的，这完全是一种只讲对抗不讲互动、只讲斗争不讲融合的思维模式。而实际情况并非如此，文论就是从西方古典美学、特别是德国古典美学中吸收了有益的成分并在同它们的对话交锋中得到确立并超越的。文艺理论的科学性、指导性，体系性是毋容置疑的，但文艺理论不可能代替全部文艺理论。文艺理论中还有许许多多问题，被古人和今人讨论着，而当下文学艺术实践中层出不穷的新问题，更是他们不可能涉足，也难以预见的。我们发现，20世纪8O年代以来传人我国的各种外国的文论学派有许多新的主张与独特的见解，这是在文艺理论中所看不到的。这些理论的引入，大大地开阔了我们的学科视野，极大地丰富了我们的理论语言，文艺理论也从封闭走向了开放，从一元走向了多元，从对立走向了互动。

文艺学与其他学科的关系不是一种互相排斥、互相对立的关系，而是一种对话、交往、互动的关系，特别是在当代文艺学学科发展中，文艺学的跨学科方法显得尤为重要。文艺学学科不可能孤立地就文学谈文学，文艺学学科总是与哲学、语言学、历史学、社会学、伦理学、艺术学甚至自然科学相联系。如产生于2O世纪中期以后的当代文化批评，其思想资源除了以外，还包括2O世纪各种文学与其他人文科学的成果。近些年来兴起的生态批评也是跨学科的。宣扬美学上的形式主义或是学科上的自足性是成不了生态批评家的。生态批评特别从科学研究、人文地理、发展心理学、社会人类学、哲学(伦理学、认识论、现象学)、史学、宗教以及性别、种族研究中借鉴阐释模型。文艺学的跨学科方法说明，文艺学学科的知识形态不只是一个学科自足性的概念，而是一个既与学科的知识谱系密切相关、又包含和融汇着其他学科的特定的思想、观念、理论与方法的多元知识系统。

四发展意识

文艺学的生命价值在于它的实践性、开放性、多元性，从根本上说，它所强调的是一种发展意识。西方文论在发展。2O世纪被称为“批评的世纪”，这一世纪，西方文论得到了惊人的发展，这种发展态势表现为：一是流派繁多，数十个文论学派此起彼伏，异常活跃，远远超过了l9世纪西方文论的流派数量；二是批评新潮不断迭起，交替的频率越来越快。一般说来，当代西方文论一个流派从创立到衰落不过二三十年，繁荣时期的周期更短，以至出现了名目繁多的文论流派“各领三五年”的景象；三是多个流派之间既有尖锐的冲突交锋，又相互交叉、渗透和吸收，呈现十分复杂的关系，不少文论家同时成为两个甚至几个流派的代表人物，一个流派中也可能同时吸纳几个流派的文论家。正因为这些，2O世纪西方文论才得以繁荣，才得以快速发展。超级秘书网

中国文论也在发展。二三十年代传人我国的马列文论，近十多年来吸引我国不少学者注意的文艺心理学、文艺符号学、叙述学、文学本体论、原型批评、文学接受理论等等，它们既使我国传统文艺理论得到了更新、发展，又拓宽了文艺理论研究的道路，文艺理论出现了交往对话、开放多元的新局面。我国古代文论的研究，同样受到新观念、新方法的激活而使其深邃的内涵得到多方面的发展。

篇（3）

二、新知引入，要慢些。

一般地说，数学知识是环环紧扣、节节相联的，新知识是旧知识的延续和发展，新知识又是后续知识的基矗因此，新知的引人要慢些。引入新知时应留出时间让学生找到新旧知识的连接点，并运用己有的知识尝试构建新的知识结构。这样可以使学生积极主动地获取知识。

三、语言节奏，要慢些。

小学数学知识具有一定的抽象性。运用生动、形象的语言，把抽象的数学知识转化为具体的、为学生易于理解接受的知识，是堤高课堂教学效率的一个重要方面。为了使课本知识变得浅显通俗，使学生易懂易学，数学教师讲课时语言要慢些。发问要慢，叙述概念要咬文嚼字，讲授难点要注意停顿。同时，还要讲究语调、节奏和情感。应根据不同需要赋予数学语言以不同的情感色彩。

四、课堂提问，要慢些。

篇（4）

作者：王嘉顺 单位：华侨大学哲学与社会发展学院

社会学研究中的演绎逻辑类型及其特点

在前文已经提到社会学研究中的理论检验就是借助于演绎的逻辑，才能够从抽象的理论中得到相对具体的假设，进而通过对假设的检验来实现对理论的检验，但是在降低理论抽象层次的过程中，如果不能够严格遵循一定的演绎逻辑规则就有可能出现研究假设与理论不处在同一逻辑体系下的情况，如果是那样，就不能真正验证所需检验的理论。为了说明这个问题，我们先要介绍演绎的两种类型，一个是逻辑演绎，另一个是经验演绎，这两种方法都有一些自身的先天不足。对于逻辑演绎来说，这种方法主要在自然科学中应用，而运用最好的就是数学。数学可以用非常抽象的语言将处在不同抽象层次的公理、概念、定理联结在一起居于同一逻辑体系之下。数学主要是根据一些已知的公理为基础，然后根据一定的演绎规则推理出需要的定理。社会科学的研究者也借鉴了这种方法，他们也大致应用这种定理化方式来演绎理论假设，所不同的是他们演绎的基础不是一些不证自明的公理，而是一些暂时假定成立的理论，而这些理论可能是通过归纳逻辑得到的，也可能是经过前一阶段的检验而获得暂时的稳定性，但是不论何种，都存在各自逻辑方法上的缺陷带来的理论有效性的质疑，因此在应用这些理论来演绎出更低抽象层次的假设时就有可能使研究假设带上理论本身固有的某些缺陷。此外，社会学中的理论都包含必要的概念，而有一些流传甚广的理论中的概念没有被清晰定义过，并且社会科学内部并没有对所有的概念及其测量方法达成一致的认识。但是逻辑演绎的一个优点就是它能从原先那些无法被验证的公设①中推演出研究命题，并且保证这些研究命题和推演出它们的公设处在同一个抽象层次。而对于经验演绎来说，由于社会科学的研究对象毕竟不如数学的研究对象那样单纯，社会学不太可能根据逻辑演绎方法推演出如数学那样抽象的命题或者研究假设。所以实际上，社会学的研究者为了能够得到可以被直接观察、直接检验的研究假设往往运用经验演绎的方法。这种方法实际上就是将理论抽象层次更加降低。在得到研究假设之后，运用经验演绎的方法，研究者可以将假设中的概念与其变量联系起来，在经验层次上得出更加具体的假设也即工作假设。在得到工作假设这一过程中很重要的步骤就是操作化，即给概念下操作性的定义，正是通过这一步骤，研究者可以收集到能够反映概念内涵的资料。可以看出经验演绎可以克服逻辑演绎的不足。经验演绎能够将抽象的理论及概念降低抽象层次使之转化成可以被观察到的指标，从而使理论在经验材料中得到检验。并且由于有了具体的指标，研究者可以根据具体的指标收集所需的资料，从而避免收集资料上的盲从性。但是与逻辑演绎所擅长的相反，经验演绎的缺陷就在于理论中的概念及其变量、指标是处于不同的抽象层次上的。

社会学研究中的演绎逻辑使用通过简单的分析

我们可以在理论检验的初步阶段应用逻辑演绎的方法从既有的理论中推演出理论假设，应用这样的推演方法可以保证研究假设和推演出它们的理论处在同一个抽象层次，从而使理论和收集的资料保持一致的逻辑关系；而在检验的后一个阶段，研究者可以应用经验演绎的方法，在得到具体的研究假设之后，运用经验演绎的方法，研究者可以将假设中的概念及其变量联系起来，以使理论得到具体的验证。但是还应该看到即使将这两种方法结合起来后，虽然可以解决部分方法上的不足，但是还有些缺陷不能得到很好的解决，其中之一就是概念的内涵检定及其变量、指标的确定。某个概念究竟具有哪些维度，不同的维度究竟需要哪些变量、指标来代替是一个理论素养和经验积累的问题。社会学研究中有时需要对某些概念进行测量，而选取概念的哪些维度则要视研究者的需要而定。当然每个概念的情况各不相同，有时是不同的研究者对其认识不同，而对于一些相对比较经典的概念，就算研究者之间已经形成比较接近的认识，但是对于概念的内涵及外延的界定不清楚，仍然会造成对概念的内涵检定及其变量、指标的确定的不清楚的问题。

篇（5）

在教育战线，在从事教育教学的过程中，教师如果把教书仅仅当作是谋生的一种手段，从某个角度讲，只是名副其实的“教书匠”，对国家、对社会、对学生、对自己有百害而无一利。因为他教书的方式已经僵化，生命力已经停止，死教书把活人教死，而活教书把人教活。但如果将其看作是事业，看作是为之奋斗一生的追求，从这个意义上讲，就应该把教学视为一门艺术，掌握了教学艺术的教师在整个教学过程中能够调动各种教学手段，以大量的信息全方位地作用于学生的视觉、听觉、触觉等多种感觉器官，使学生接受知识变得相对容易、相对轻松；同时，精湛的教学艺术还会直接影响到学生的品德、知识、技能、智力、个性和审美等诸方面的发展。因此，重视教师的教学艺术，是激发学生的学习兴趣和学习热情，调动学生学习的主动性、积极性和创造性，丰富学生的想象力，推动学生不断向新的目标迈进的重要保障。因此教学艺术值得去钻研、去探索、去创新。

如何提高教学艺术？笔者认为应该做到以下几点：

一、教师必须有五个“一”基本功

五个基本功即是：普通话，好板书，好口才，好文章，好方法。教师有一口纯正的普通话，天天保养一个好嗓子，在听觉上给学生以美感。教师有好板书，在视觉上给学生以美感。再加上教师有好口才，好文章，徐徐道来，娓娓动听，就能吸引学生，使学生听你的课是享受。好方法就是通过钻研各种教法，发挥自己优势，形成自己特色，这样教学法就活起来了。

二、教师必须是德才兼备的引路人

教师是五种角色兼具的人，即是历史文化的传播者，人际关系的艺术家，学生心理的保健医生，毕业事业的引路人，人类灵魂的塑造者，因此教师是社会的重要角色。有人说过：“你想把学生培养成什么样的人，你自己首先应成为什么样的人。”甘地说：“教师是学生最好的课本。”因此德才兼备是教师的基本素质，是提高教学艺术的基本保证。

三、教师必须拥有渊博的知识

教师在教学中要想有所创新，就必须拥有该学科的渊博知识，必须具有“一桶水对付一碗水”的本领，才能厚积薄发游刃有余。教师如果有了渊博的学识，教学就有了源泉。实践证明，教师“授业解惑”的职能决定了教师不但必须具有广博的学科知识、精深的专业知识，而且应该努力学习，掌握相关的学科知识。这不是一件容易达到的事情，虽然许多教师为科班出身，但所学未必精到，有的教师表面看来知识游刃有余，实则浅薄寒伧，学生很难从其身上体会到教师应有的文化底蕴，而教师也难于以识服人。因此，教师能够通晓学科知识、拓展知识面、发掘知识渊薮，真正成为让学生佩服的教师，才是教师必备的重要素质。

学识是教师实施教学的力量源泉，教学艺术则是达到教育目的的具体途径。光有渊博的知识，如果没有精湛的教学技艺，也是难以达到预期的教学效果的。

四、教师必须研究教学规律，提高教学效果

研究教学规律，即指研究教学内容的规律、教学方法上的规律和认知上的规律等。教育教学实践证明：在教学中学生普遍易于接受的规律是从具体到一般，即从感性到理性。当前，引导学生主动探究已成为数学教学的一个新的趋向和热点，对此，笔者认为，数学知识的系统性和连贯性很强，教师必须从培养学生思维敏捷性、逻辑的连贯性、积极的创造性角度出发研究教学、钻研教学。例如，将书上的知识进行重组，使知识更加系统化、具体化等。这样使学生既学得具体、轻松，教师也教得愉悦，从而形成教与学的良性循环互动。五、教师必须把情感融入到教学过程中

愤怒出诗人，激情见水平。情感之于教学，犹如能源之于发动机。把情感贯穿整个课堂，融入“精，气，神”，即精力充沛，气势旺盛和神采飞扬，就会感染学生，调动学生的求知欲。

心理学与教育学的研究表明，情感在教学过程中不仅有动力作用，而且能起到消除疲劳、激发创造力的作用。充满感情的教与学，在很大程度上使主体乐此不疲，而且思维敏捷，并富有创造性。教学过程既是传授知识培养能力的过程，又应该是师生情感交流的过程。没有教师的情感就很难激发学生对知识、对真理的渴望与追求。教师的情感首先表现在教师对学生、对所教学科的爱，这种爱可以融化学生心中的“冰块”，点燃学生智慧的火花，成为沟通师生感情的桥梁和纽带，更是教师搞好教学的原动力；否则，教师搞好教学就是纸上谈兵。教师在教学过程中还应善于发挥情感的作用，即为学生营造愉快、和谐、合作、轻松的学习氛围，以提高课堂教学效率；与此同时，教师在教学过程中还应努力创造条件，使每个学生都能享受教师充满激情的讲授，使每个学生都有获得成功的机会，都能品尝取得进步的快乐。

六、教师必须把新的、正确的思想和理念贯彻到教学中

事物是发展变化的，教学也如此。“教有教法，教无定法”，教学对象因时代不同、生源不同而有诸多

差异，教学方法也不能一层不变。教师在教学艺术的研究中，不能只停留于表面、浅层次上，这就要求教师竭尽所能，努力探究教学技法，以实现教学的真正高效。随着科学技术的飞速发展，新的思想、新的理论层出不穷，教师不能死守教材吃老本，而应该乐于接受新事物，努力学习、不断进取，在教学方法、教学手段、教学内容的改革和创新上“与日俱进”。

七、教师必须以学生为学的主体

教师是教的主体，学生是学的主体，在教学过程中以启发式教学为主，鼓励学生去探索、去实践。只有这样，学生的知识才学得牢固，积极思维兴趣才浓厚。教师高超的教学艺术能吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣和学习热情，调动学生学习的主动性、积极性和创造性，丰富学生的想象力，推动学生不断向新的目标迈进。具有精湛教学艺术的教师的讲课能直接震撼学生的心灵，以其生动、形象的语言，优雅、亲切的姿态，炽热、动人的情感，清楚、漂亮的板书，准确、恰当的讲评成为学生学习的楷模，以激励学生求实、求真、求善、求美。

八、教师必须精心设计课堂教学

学生在校学习的主要目的就是求知。因此，作为一名优秀的教师，应该预先估计到学生在学习过程中可能出现的各种问题，如，可能遗忘的知识点、上次教学没有听懂的地方、或是难度较大的课题等等。这些都要求教师在教学过程中必须站在学生的角度思考。具有精湛教学艺术的教师能科学地设计课堂教学过程，灵活地选择教学方法，全面地运用教学原则，恰当地进行教学评价，从而及时地获取反馈信息，有效地调控教学过程。

九、教师必须善于激发学生的学习兴趣

以数学教学为例。数学内容的高度抽象性和数学学习的“再创造”要求比其它学科高，致使数学教学必须更加强调形象性。这就要求数学教师不仅善于运用严密的逻辑武器，而且还善于运用生动、鲜明、具体的形象法宝，通过直观性语言和感性化材料的辅助来展开数学问题的思维活动。使学生从具体可感的形象中，把理论与形象融为一体，完成从生动直观到抽象思维的飞跃。数学应该用生动形象的语言，借助于比喻、类比、模拟、描绘等艺术手法，给学生以感性认识，使学生形成生动的表象或产生丰富的联想，从而掌握难以理解的抽象原理、概念、公式和定理等。如在教学过程中故意制造悬念，以提高学生的学习兴趣，激发学生探索知识的好奇心。比如在《高等数学》级数一章引言中，笔者引入艺诺悖论——“兔子永远追不上乌龟”，内容是：乌龟在点B处向右行走，兔子在A处向右追乌龟，兔子比乌龟的速度快得多，当兔子从A移到B时，乌龟从B已移到C，当兔子从B移到C时，乌龟已到D……其结果是，乌龟始终跑在兔子前面。这一事例很简单，但又确实能引发学生的好奇心，从而大大提高了学生学习级数这一章内容的兴趣。

Α————Β——C—D———

十、教师必须掌握先进的教学手段

仍以数学教学为例，对于讲授《高等数学》，许多教师认为不能离开传统的“黑板”方式，但随着科学技术的飞速发展，多媒体教学在教学中的优势已越来越明显。不仅可以调动学生的积极性，强化教学过程，而且能使课堂由静变动，激发学生的兴趣，从而打破“一块黑板，一支粉笔，一张嘴巴众人听的”的传统教法。如传统教学手段只能提供静止的画面，对运动、抽象的画面或过程则难以表现。多媒体技术可以解决这个难题。不容置疑，多媒体技术的运用对数学课堂教学能起到很好的辅助作用。如果把课堂教学比作龙，多媒体技术在辅助数学教学中可称之为点“睛”之笔，可以更好地为教学服务。

不过，笔者认为，有些问题应引起重视。如多媒体辅助教学是先进手段但非必要手段，如果有的教师不能正确处理传统教学手段与先进教学手段的关系，而在多媒体辅助手段的使用上花过多功夫，不能深入审视教学过程，缺少进一步的反思，就会致使真理与谬误并存。因此，在选用多媒体辅助教学时应做到大气而不俗气，到位而不越位，自然而不死板，让多媒体教学技术真正有用武之地。

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二、益智作用

德国作家雨果说：“开启人类智慧的有三把钥匙，一把是文字，一把是数字，一把是音符。”谈及艺术教育的功利价值时，益智作用显然不可忽视，从莫扎特效应的研究可见一斑。早在1993年，拉舍尔（FrancesH.Rauscher）等人在国际核心期刊《自然》上发表报告，提出莫扎特效应。研究者让36名大学生聆听莫扎特作品K448双钢琴奏鸣曲。实验结束后，用斯坦福—比奈智力量表测试，发现这36名大学生在被动听莫扎特乐曲后的十分钟内，空间认知能力显著提高。由此，拉舍尔等人认为，聆听莫扎特音乐能够提高人的空间推理能力。该研究结果引起了教育界及各领域的广泛关注。人们似乎看到了音乐教育给人带来的可见的和潜在的价值。这个研究引起了全世界的轩然大波，对政策和商业的影响很大，产生了巨大的经济效益。对大多数人而言，听音乐的动机主要在于情绪诱发，即为了唤起或放大某种情绪。已有研究也发现，积极情绪能促进认知功能的发挥，而消极的情绪状态，如焦虑或倦怠感则会降低认知功能。于是，研究者们大胆猜想，之所以出现莫扎特效应很可能并非音乐训练直接导致认知功能的提高，而可能是由于被试者的情绪状态和唤醒状态受到音乐的影响，进而提高了认知功能。据此，研究者们开始重复并改进莫扎特效应实验的研究范式进行一系列实验。结果发现，当用舒伯特音乐作为对照组时，被试者出现了舒伯特效应；而用趣味性强的史蒂芬•金的小说做对照时，也发现和听莫扎特音乐的实验组在空间任务测试中得分无显著性差异。实验结束后，在对被试者进行访谈时发现，在实验组和对照组的被试者中，喜欢听莫扎特音乐的人和喜欢听故事的被试人数相当。有趣的是，几乎出现莫扎特效应的大多是喜欢莫扎特音乐的被试者，而喜欢史蒂芬•金小说的被试者则更可能出现史蒂芬•金效应。虽然在实验中研究者并未直接测量情绪和唤醒状态，但以上实验结果说明，音乐训练很可能是通过情绪和唤醒状态而影响认知功能发挥的。随后Thompson等进一步改进实验方法。他们选择直接测量情绪和唤醒状态。采用的方式是用快节奏和大调旋律唤起快乐情绪，慢节奏和小调旋律唤起悲伤情绪，分别选用莫扎特D大调和阿尔比诺尼小调柔版。结果快节奏的大调旋律组被试者在空间能力测试的得分上显著高于慢节奏小调旋律组被试者。研究结果进一步论证了，情绪与唤醒状态在音乐训练和认知功能之间起中介作用。据此有研究者提出，莫扎特效应本质上是醒酒药效应，音乐刺激带来了个体的情绪唤醒，促进了智力测验任务表现。打个比方：有两个人喝醉后去参加智力测验。其中一个人提前吃了醒酒药，另一个人没吃。结果吃醒酒药的人智力测验水平比没吃的人高。这个结果不能说醒酒药开发了他的智力，醒酒药仅仅改善了当时做智力测验时的情绪状态。那么，莫扎特效应也是一样的道理，受了音乐的刺激后，个体得到提高的不是智力，而是做智力测验时的情绪状态。但是，从某种程度上来说，醒酒药效应从心理机制上证明了莫扎特效应的存在。音乐教育的效应要得以发挥，其中，音乐刺激或音乐教育对个体内在情绪的影响是个关键过程。音乐刺激通过改变情绪这个中介变量，对智力、学业成绩等产生影响。虽然这个效应持续的时间比较短暂，有点像醒酒药，大概持续20分钟左右；在个体成长过程中，经常反复地接受音乐刺激，逐渐影响大脑皮层及认知能力，短期效应会产生长期影响。

三、本位价值

篇（7）

事实上，人正是在学习实践中不断地积累经验以适应新的环境的。经验的积累过程并不是线性增长和一帆风顺的，而是一个曲折的发展过程。人不断地用新经验去否定或修正老经验，这里的否定不是简单的否定，而是对老经验的扬弃，即吸收老经验的有用部分，否定其“错误”的部分，获得新的经验。这种“经验”实际上就是思维定势。在学习过程中，新的思维定势往往需要在不同环境下多次强化才能形成。例如，学生对于一个新的概念不是一下就能“熟练掌握”的，往往要通过多角度、多次在不同环境下对这一概念进行识别、理解和运用，其间可能发生多次错误，甚至是同样的错误多次出现，使我们多次接受教训又多次总结经验，才逐步实现“熟练掌握”。从中我们可以看出新的思维定势建立的过程也正是对旧有思维定势的“求异”过程。

可以说，我们平时的数学教学，就是在培养学生的科学思维定势和求异思维能力（包括适应能力和创造能力）。这里科学思维定势的基本内容就是各种概念、定理、公式、技能技巧的正确理解和熟练运用。其中，“熟练”就是比较“牢固”的思维定势，这是求异思维的基础，也是解决较为复杂问题的基矗“三基”之所以重要，也正在于此。如果当学生对新问题的规律还未掌握，思维定势还未形成时，就对其进行求异思维的训练，培养学生的所谓应变能力和灵活性，其结果必然是“欲速则不达”。学生不但不能掌握技巧和灵活性，就连基本技能也难以掌握。有的教师教学方式很活，一题多解、一题多变，思路分析得头头是道，而教出的学生一旦独立面对问题却又束手无策，也由于这个原因。另一方面，如果学生思维定势已经形成，教师却不能及时增加难度，“提升”学生的应变能力和向困难挑战的精神，则必将使学生思考问题的积极性和求异思维能力的发展受到抑制。

篇（8）

独立学院的人才培养定位首先要着眼于国外和国内教育发展的宏观形势，借鉴国外私立大学发展模式和经验，参照全国高等教育体系中公办高校、高职院校和民办院校的实际情况，分析其现状，预测其发展趋势，以掌握社会人才需求的变化，及时调整培养定位。在此过程中，要特别注重把握以下四方面内容：一是与国外私立大学密切接触，学习他们的办学经验，结合我国特有的国情，为我所用；二是社会对高等教育、人才培养的需求，确定哪种人才是最为紧缺的；三是独立学院本身的办学条件和主要优势，认清独立学院能给学生提供什么样的教育，为社会培养什么样的人才；四是锐意求变，锐意求新，极力避免趋同，以独立学院培养的特色人才去填补人才市场的空缺。社会对人才的需求是多种多样的，随时变化的，各校的办学条件和优势不尽相同，紧紧抓住社会人才需求和本学院优势的交汇点，这是独立学院的最佳定位。所以，根据高等教育的基本规律，独立学院的人才培养定位要从内、外部基本规律去进行考察。从内部分析，既要根据独立学院自身的资源状况，又要根据独立学院人才培养的特点；从外部分析，既要根据国家的教育方针政策，又要根据社会对于人才的需求。

（一）国家教育制度与政策层面中的独立学院人才培养定位

现阶段，独立学院如何选择人才培养定位固然取决于自身的实际情况，但更多受制于政府的教育制度与政策。我国民办高等教育的发展与管理主要受政府部门出台的教育制度与政策来规制，因此，独立学院人才培养定位很大程度上也受制于国家制度与政策对于独立学院本身发展定位的指导。独立学院人才培养定位要基于国家与政府层面的需求，这种人才培养定位的指导主要是基于宏观的独立学院的人才培养类型、人才培养层次，而不是指具体的人才培养目标、规格等。进行三本教育，应由独立学院根据自身实力和潜力来作出决定。

（二）社会经济发展等市场因素对独立学院人才培养定位的影响

独立学院要生存和发展，其人才培养定位必须基于市场的需求。高等学校的定位不是高低层次的定位，而是依据人才培养的职能来定位的。独立学院大多培养的是偏应用型的人才，它的发展与市场有着天然的紧密关系。在当今科学技术迅猛发展、产业结构不断调整的时代，独立学院的人才培养定位必须基于就业市场和生源市场的双重需求，并反映到人才培养的类型、层次、科类、规格、素质、修养和特长等方面。民办高等教育面向市场首先必须获得生源市场，而学生、家长在当前的市场就业环境下必然会顾及今后的就业，所以这是独立学院人才培养定位中必须着重考虑的一个面向市场的关系链。而合理的面向市场的人才培养定位能促进民办高等教育的发展壮大与特色形成，过于探求不切实际的高层次或者市场已经趋于饱和的人才培养则可能导致学校本身发展的缓慢、停滞，甚至倒退。

（三）独立学院人才培养定位选择必须适应自身的发展特点

独立学院自身的发展定位有着内部环境的制约，在人才培养的目标选择上也同样受制于独立学院自身的实际条件，如自身的资源投入状况、师资队伍、教学设备资源、管理体制、图书资料、科学研究、实践教学基地建设以及可持续发展的能力等等，也即是人、财、物、时间、空间等资源因素的综合状况。这些不同于我国的公办高校，有着独立学院自身的特点。

1、民办高等教育恢复发展才20多年，独立学院本科教育发展时间也就10多年时间，其办学经验、办学条件、办学水平、办学特色、教学质量等方面与公办高校相比较差距仍然很大。独立学院教育资源的投入与水平的提升是一个持续累积的过程，人才培养更是。俗话说，“十年树木，百年树人”，这不可能是一蹴而就的，独立学院的发展与水平提升必然要经过一个漫长的积累过程，无论是教学、科研、设备仪器等“硬件”资源的建设，还是师资队伍、专业课程等“软件”资源的建设，独立学院都处于发展的初级阶段。

2、在师资队伍建设方面，独立学院有四个基本特征：一是聘请母校（校本部）在职教师来独立学院进行管理与教学；二是聘请公办高校的退休教师来授课；三是聘请业界人士前来兼职教学；四是自有师资队伍，这里面大多数是高校刚刚毕业的研究生。从师资队伍结构上分析：一是高学历、高职称的比例偏小，而低学历、低职称的比例偏高；二是师资年龄成两极分化，一边是60岁以上身体状态不好的退休老教师，一边是刚刚毕业没有多少教学经验的青年研究生；三是兼职队伍往往带来师资队伍结构的不稳定性。独立学院在教学与科研梯队的形成上存在很多的困难，学科带头人、教学骨干等往往需要学校进一步引进和加快培养。

3、生源特征上分析，独立学院的学生是本科第三批次生源，学生的综合素质与公办高校的生源相比偏低，这些学生很大程度上不适应从事“高、精、尖”的科学研究工作，而更适应于从事能够发挥其特长的知识与技术相结合的应用方面工作。从学生的实际状况出发，因材施教，这是人才培养定位的一个重要因素。

4、独立学院的自身特点。由于独立学院的管理体制和运行机制比公办高校更适应市场变化，更能够有效利用社会上各种优质教育资源并优化组合，扬长避短，走特色发展之路，有所为，有所不为。为此，独立学院应充分发挥体制、机制优势，贴近地方经济和社会发展需要，紧跟市场需求，办出特点，并在课程建设、学科建设、学校发展等方面真正形成人才培养特色，逐渐建立起自己的品牌和核心竞争优势，拓展品牌和特色的社会效应。综上所述，独立学院的人才培养目标定位必须适应独立学院的基本特点，适应独立学院的实际情况，在定位过程中应认真分析自身的发展历程、学校资源、师资队伍结构特征、生源状况以及自身的特点等情况，以便对人才培养目标做出科学、合理的定位。

二、独立学院艺术设计专业的特点

教育部早在2003年颁布的《关于规范并加强普通高校以新的机制和模式创办独立学院管理的若干意见》明确指出：“独立学院的专业设置，应主要面向地方和区域社会、经济发展的需要，特别是要努力创造条件加快发展社会和人力资源市场急需的专业。”艺术设计是一门偏重于造型艺术，强调审美意识、创新能力、品味格调、素质涵养的应用型专业，其教学内容和社会实践结合非常密切。

（一）、艺术设计专业特点

1、学生高考成绩相对不高,文化素质相对较差。当前，受高考升学压力的影响而使高中阶段的教育带有了明显急功近利的性质，许多学生与家长都认为学习美术是升学的捷径，高中老师也鼓动文化课成绩不好的同学“半道出家”，纷纷报考艺术设计类专业；加之近些年高校急剧扩招，造成了高校艺术设计专业在校生文化基础薄，美术基础也不扎实。

2、实践性强。视觉传达设计、环境设计、服装设计、产品设计等都是以实践为主的，能迅速服务于市场经济的专业门类。从课程看，书籍设计、海报设计、景观设计、展示设计等均是讲究实操性的课程门类。无论哪个层次的高等教育单位，都无法回避艺术设计专业的实践特征。

3、培养过程相对复杂。艺术设计专业学习具有学习资料的具象性；其知识更新速度快、前瞻性强；专业活动具有创造性；专业创作与社会经济联系密切等特点。

4、广阔的就业空间和良好的就业前景。艺术设计专业涵盖平面广告设计、包装设计、展示设计、环境设计、服装设计、产品造型设计等门类，它服务于人类衣食住行，美化衣食住行，提高人类生活品质。

（二）独立学院艺术设计专业特点

独立学院是由普通高等学校与社会组织或者个人合作，利用民间资本举办的实施本科学历教育的高等学校，性质介于公办院校与民办院校之间。一方面，筹办独立学院的门槛比民办院校高；另一方面，独立学院办学资源和经验与公办院校还有很大差距。在这样的背景下，独立学院艺术设计专业必然有其鲜明的特点。

1、专业的实践性和独立学院的应用人才培养定位很好地结合在一起。艺术设计是与生产实践密切相关的艺术门类，设计的目的是服务于市场经济，设计的过程离不开实践环节，设计的效果由客户和消费者检验。国家和教育部对于独立学院的人才培养的基本要求是：按照社会、经济发展的需要设置专业，主要为地方和区域社会的发展培养高素质的专业型、复合型、应用型高级人才。目前大多数独立学院开了艺术设计专业，原因正是该专业内在的实践性质可以很好地为地方经济服务，有契合了国家和教育部的要求。

2、与其他院校相比：美术学院的艺术设计专业办学目标定位以本校长期积聚的美术基础为依托，强调个性化教育特色；师范院校的艺术设计专业办学目标定位以其人文教育的优良环境为依托，强调素质教育特色；综合性院校的艺术设计专业办学目标定位以综合性学科为依托，强调跨学科交叉型人才教育特色；而理工院校特别是地方工科院校的艺术设计专业办学目标定位则以其强势的理工背景为依托，强调复合型高级技术人才教育特色。独立学院的艺术设计专业应强调其应用性的同时，也要注重其创新能力的培养。

（三）独立学院学生特点

独立学院学生的自身有其优缺点，其优点恰巧是艺术设计专业需要的素质基础和能力基础。我们应扬长避短，多鼓励，加强引导。

1、重视专业创作，忽视文化学习。学生文化基础较差，理论学习习惯不好，偏科现象严重，自我管理、自我服务意识较差，对公共课和理论课缺乏兴趣；但对创作实践有浓厚的热情，创新能力较强。尽管学生绘画基础并不比其他层次高校差别太多，但其较差的文化素质和学习习惯给独立学院的教学和管理带来了一定的挑战。

2、学生不适应灌输式的教育，喜欢老师的鼓励和积极引导。文化成绩不高，导致学生缺乏自信心，这就要求老师在课内外采用讲授、演示、调查与分析等各种综合手段进行教学，以鼓励为主要方式，减轻学生压力，引导学生积极自主学习。

3、学生的思维比较活跃，有丰富的想象力。独立学院学生家庭条件相对较好，从小所受的教育和影响相对良好，体现在学生身上是：思维活跃，见识广，想法比较多，对社会各方面的认识也相对较深，人际交往和动手能力强。

三、独立学院艺术设计专业人才培养定位——“基本要求+特色”

培养具有基础知识和基本理论，掌握专业创作技能，能独立完成设计调研、设计策划、设计制作、设计管理，会熟练地运用计算机进行辅助设计，且有团队合作精神的创新型、应用型、有特色的高级专门人才。这是独立学院艺术设计专业人才培养应有的的基本定位，但具体内容因学院而异。

（一）、母体和资源优势对人才培养特色的影响

南京大学金陵学院要求培养具有良好的道德、素养、品行、精神，掌握艺术设计理论知识、设计方法和专业技能的，强化动手实践和实际操作能力的，能够从事设计策划、创意、实施、制作、工程、管理、经营等工作的，适应社会发展与经济建设需要的应用型艺术设计人才。中国传媒大学南广学院培养要求面向电视台、报社、设计公司、文化传播机构等单位，培养具有宽广的人文社科理论基础，掌握艺术理论、设计原理、设计表达和实践技能，精通设计软件，能够从事艺术设计的策划、实施、制作与管理等工作的应用型、复合型、创新型的高级专门人才。郑州轻工业学院伊斯顿美术学院通过多门主干课程的教学，与俄罗斯及西亚开展国际合作，采用交互式教学方法，使学生全面掌握艺术设计的专业知识，培养能够从事相应设计门类的高级专门人才。从这几个独立学院的人才培养定位不难看出：艺术设计专业基础知识、基本技能、创新与实践能力都是各个学校的基本要求，但其特色各不相同。独立学院依托母体和资源优势，对艺术设计专业人才培养定位特色进行了强调：南京大学金陵学院注重艺术素养和道德品行的培养，中国传媒大学南广学院侧重艺术设计专业与传媒产业的构建，郑州轻工业学院伊斯顿美术学院强调区位的国际合作办学。艺术设计专业放在不同特色的独立学院，其背景就有很大差异，这种差异带来的直接影响就是形成艺术设计专业人才培养定位的鲜明特色。

（二）、课程体系与内容上的定位特色

独立学院可以按照“基本要求+特色”模式，塑造课程特色，巩固特定的办学优势，形成自身强项，树立与众不同的品牌形象。独立学院需要对艺术设计专业培养计划、课程体系进行整体规划、精心设计。特色可从专业方向设置、课程结构与教学内容，特别是实践教学环节动脑筋。专业培养计划及课程结构体系的革新最终须落实到具有创新意识并符合设计发展规律的特色课程上。目前独立学院艺术设计专业真正有技术含量的、应用性强的课程不多。如平面设计课程，在课堂上反复强调字体、版式、色彩、图片的唯美表现，而对广告理论、投放媒体、消费调查、受众心理、广告效果反馈等重要内容提及甚少，完全可以根据应用性人才市场对人才素质的需求增加“谈判技巧”、“比稿技术”等对学生有直接帮助的课程和内容。传统的素描、色彩、三大构成等课程也要进行重新设计整合。以中国传媒大学南广学院艺术设计专业课程为例做具体分析。该校该专业将课程分为A、B、C类。A类为公共基础课程，包含政治、英语、计算机、体育等。B类为专业核心课程，包含设计原理、设计方法、设计过程、创新思维以及主要设计门类课程。C类再细分为C1、C2、C3三种，其中C1为专业系统课程，如素描、色彩、计算机辅助设计等支撑C1的专业基础课程，有很强的系统性；C2为专业拓展课程，如中国书画、雕塑、摄影等能起到拓展知识、能力和素质的相关课程；C3为公共选修课程，由学生在全校范围内结合自己爱好和特别需求任选，如语言表达艺术、经典影视赏析、导演艺术基础等。除此以外，该校还将寒暑假设置成小学期，由专业教师指导学生在假期完成专业考察、见习和实习，密切与业界的联系，增强人才培养的适应性和应用性。

篇（9）

1.2管理内容不够全面。在日常学习工作中，班主任会更偏向于要求学生一定要好好学习，取得高分，却往往不重视一系列影响学生全面发展的其他因素，如作息时间、学习方法、学习习惯等。同时也忽视了德、体、美、劳的管理教育。更为重要的是随着社会多元化的发展，各种不良现象影响着学生，许多班主任往往忽视了学生的心理健康教育。由于当前中学生学习压力大，又得不到相应的缓解和发泄，造成部分学生出现了心理扭曲，家长、学校、老师非常着急担心。

1.3重视“优生”，忽视“差生”。长久以来，很多老师都喜欢“优生”，不仅是因为他们学习成绩好，而且行为规规矩矩，做事认真负责。而对一些学习成绩、日常行为表现不好的所谓“差生”便完全不一样，主要表现在班级座位安排上“。优生”不管个子高矮都坐前几排，而“差生”不管近视还是个子矮都会坐到最后几排。这样做无疑是把“差生”和“优生”隔离。另外，对“差生”和“优生”的评价上不一样。“优生”和“差生”犯了同样的错误，班主任会首先原谅“优生”，但是对差生往往处理地步公平。事实上，所谓的“差生”也不一定是真正的差生。只是由于没养成良好的学习、生活习惯，没有取得好成绩而成为了所谓的“差生”。他们学习成绩不好，但或许在其他方面比较擅长，所以班主任不应忽视差生，要公平对待他们。

1.4班级规模太大。随着国家人口的发展，中学生数量比较庞大，许多中学班级出现了“学生扎堆”现象。有效的班级管理与班级规模有关，目前许多中学人数在六十人以上的班级大量存在，尤其出现在重点学校和重点班级，几十个学生拥挤在一间狭小的教室里，没有足够的活动空间，教室的空气也不流通，对学生的身体健康有影响。过多的人数导致班主任不可能详细了解每个学生的学习状态和心理健康等问题，更不可能细心关注每位学生的全面健康发展。

2优化中学班级管理的措施

2.1全方位提高自身素质。班主任想搞好班级管理工作必须全面提高自身素质，不但要有较高的业务管理水平而且要有渊博的理论知识。、因此班主任必须加强新的教育理论的学习，使自己的思想意识发生转换，并将新的教育理论观念转变成为自己的班级管理信念。同时，班主任必须树立终身学习的思想，不断总结提炼，全面提高自身素质。还应在制定班级管理制度上要体现民主决策，发动学生参与班级管理、建设一支得力的班干部队伍，严格要求自己，大胆负责，做同学的知心朋友，使每位学生都意识到自己是这个班集体的主人，从而增强班级的凝聚力.2.2强化班级管理目标。组织学校、老师、家长、学生四方讨论会，集体明确了班级管理的目标，才能更好的判断什么事情应该鼓励，什么事情应该控制和禁止，也才能进行全面的管理。注意培养学生的理想、培养学生积极向上的健康心理，强化班级管理目标，使学生德、智、体、美、劳得到全面的发展，使学生成为有文化、有纪律、身心健康的栋梁之材。2.3加强系统管理，全面育人。班主任必须在班级工作中改变“单打一”、孤军奋战的局面，优化班级内部结构，运用“平行教育”原则，发挥班级的整体功能，以集体的力量来教育和影响班级的学生，还要调动一切积极因素，协调班级、学校、家庭、社会等各方面的关系，形成“四结合”的班级管理合力系统，使班级管理由“封闭”向“开放”转化，实现科学化。2.4注重管理方法。班主任应言传身教，做好表率，努力塑造自己的完美人格，处处以身作则，从爱护学生的角度出发欣赏学生、包容他们的缺点、分享他们的喜悦。还要要管放结合，管大放小，管主放次，分层管理，正确把握好严格管理的尺度，要做到严中有宽，宽中有爱，爱中有教，持之以恒，受到学校、老师及家长的好评。2.5正确对待“优生”和“差生”。一个合格的班主任应懂得公共公正对待任何学生。要进行赏识教育，适时给以肯定和赞扬，常鼓励、勤交谈。同时应每天尽可能抽出一点时间和学生交谈，了解他们的想法和看法，拉近师生的心理距离。另外，针对部分“差生”会存在逆反心理，应采取“冷处理”方式，巧妙灵活地收到理想的效果。还要协调好与任课教师的关系，取得任课教师的支持，促进每名学生成绩提升。2.6缩小班级规模。研究表明缩小班级规模有助于提高学生的成绩、激发学生学习的积极性、提高班级管理的效率。当然，这不是班主任能独自解决的问题，需要政府、社会、学校的共同努力。如能缩小班级规模，班主任能集中时间和精力，分配更多时间辅导每个学生，能更好地针对每个学生的特点和需要开展管理和教学，提高教育质量。

篇（10）

数学知识是有系统、互相联系的。在一系列知识之间，往往前面知识是后面知识的基础，后面知识是前面知识的发展，所以，学习后次复习前次，以旧引新是必要的。然而新知识既是发展，就与旧知识有所不同，其间是有坡度的，如何搭好它们之间的桥，则成了教学的关键。

1．如果一个新知识可以看作是由某一个旧知识发展而来的，教学中则要突出演变点。如有余数除法的验算。学习这部分知识，要以前面能整除的除法验算为基矗两类验算都要用“商和除数相乘”，后者演变的是“还要加上余数”。教学时，不但需要复习能整除的验算方法，还要复习有余数的除法，并重点理解。以246÷5为例，商49平均分了246吗？（不是）那么是平均分了多少？（245）验算时只用商、除数能行吗？应该怎么办？引起学生议论。经过讨论可顺利地使学生掌握新的规律和验算方法。

2．一个新知识可以看作是由两个旧知识组合而成的，教学中则要突出连接点。如学习两步计算应用题，讲课前复习一步减法应用题：“商店里有24个皮球，卖出15个还剩多少个？”这是旧知识，我们认为这道题中的商店里有24个皮球这个已知条件，可以用另外的旧知识来代替，则成为两个旧知识的连接点。于是提问：“如果商店里有24个皮球不直接给，可以用两个什么条件？”学生马上就可以答出：“换成商店里有6个白皮球，18个花皮球”或换成“商店里有4盒皮球，每盒6个。”老师给予肯定：这就组成了新的两步计算应用题。既然大家可以变化得到就可以解答出来，于是自然过渡到新知识，这就是在两个旧知识的连接点做文章，形成了容易解答的一个新知识。这样过渡自然，教学效果好。

3．一个新知识可以看作与某些旧知识属同类或相似，教学时要突出共同点。如教学万以内退位减法时，我们认为它是以百以内数的退位减法为基础，后者多了十位不够减、百位不够减怎么办的问题。但无论哪一位不够减，处理方法都一致，即有共同点，就是“哪一位上不够减，要以前一位退1当10和本位上的数加起来再减”，这就抓住了一类知识的共同点，仿旧知识学习新法，再把新法归为旧知识，过渡自然，学生容易理解记忆。

二、形象思维向逻辑思维过渡

教学中学生通过操作和直观演示得到感性认识，在感性认识和形成表象的基础上抽象、概括，继而强化训练、反复实践才能达到教学目的，所以由形象思维到逻辑思维是有过程的。教学时要遵循认识规律，精心设计每一个环节。

篇（11）

物理知识和实际生活息息相关。物理学中的许多概念和规律都可以用一些对联、口诀、谜语来加强学生的理解和记忆。我从生活中和教学实验中搜集了许多对联、谜语应用到物理课上，收到了很好的效果。

例如：在讲解牛顿第三定律时，给学生出了这样一副对联：他蹬地，地也蹬他，双方运动为何地没动我打你，你也打我，等值二力为何你觉疼横批：说清有奖于是同学们立即活跃起来，利用牛顿第二定律和牛顿第三定律解释了这一现象。

还有如：

未受外力运动状态永不变

没有摩擦机械能量总守恒

横批：注意条件

这副对联是描述惯性定律和机械能量守恒定律的，朗朗上口，很容易理解和记忆。

下面这一对联：

两球落斜塔双音一响

八马拉半球一声双分

横批：学史奇观

上联是描述比萨斜塔实验研究自由落体运动的；下联是描述马德堡半球实验证明大气压强存在的。一副小小的对联将物理学史上两大实验有机地联系在一起。

物理学中物理量数不胜数，物理概念更是多如繁星。我采用谜语的形式方便学生记忆。如屡教不改——惯性；一对红——赫（赫兹）；异口同声----共鸣；闹矛盾----摩擦；景德镇的作坊——磁抄…这些丰富多彩的对联和谜语，使学生对物理产生了浓厚的兴趣，实现了由“厌学”到“爱学”的转变，课堂气氛活跃而和谐，形成了独特的教学艺术和风格。

二、注重教学语言的艺术性

1.讲物理首先要注意语言的科学性和逻辑性。教师的语言要准确规范。语法混乱、言不及意，将严重影响知识的传递以至影响教学。

2．教师的语言，?要饱含激情。在语言中饱含对学生真诚的期望、对物理教学的热爱和对知识精辟的，见解，才能激起学生情感上的共鸣，激发他们的求知欲。