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平面广告设计分析大全11篇

时间:2023-09-06 17:25:24

平面广告设计分析

平面广告设计分析篇(1)

一 引言

随着我国经济建设的不断发展,人们的生活水平有了很快提高,同时也更加享受精神生活,提高了对文化质量的重视。受到这种大环境的影响,平面设计理念面临着较大的挑战。人们逐渐提高了对平面广告设计的审美程度,并且提出了更高的要求,一方面,设计师所表现出的艺术形式应该是自由、创新;另一方面,中国设计师非常留恋使用传统的文化形式,更加重视对中国元素的使用。这样保证了广告具有鲜明的表现活力,而且具有更加浓郁的中国风。

二 在平面广告中融入中国元素的原因

(1)中国元素内在表现形式和自身价值

中国的哲学文化在春秋时期已经趋于完美,在道中文化中讲究天和人、人与我、身连心,追求一种关联和平衡,持中而两不偏,用有限的生命力量自然的表现出无限的意义,表达出在超脱自我的情况下享受乐趣的境界。这就表现出了“元素”的含义,元代表开始;素代表没有收到污染的绵薄,中国元素的表现手法大多追求整体意境。中国文化源远流长,继承了优秀的传统文化。中国元素就像一个装满宝藏的金库,不断给人以震撼和惊喜。很多优秀的设计师都可以很好的使用中国元素,其作品表现除了中国文化的特点,这种精髓内容无法被取代。从外国作品运用中国元素这一点可以看出,中国元素已经逐渐成为文化和经济的代名词。中国元素让中国人重新审视自我,不断开拓和挖掘传统文化并融合到现在应用中,它重新塑造了民族精神和信心。

(2)使用中国元素的具体现象

中国申奥标志五环太极是陈绍华优秀代表作之一,他使用的是传统“同心结”的艺术方案,并在其中使用五环的经典颜色。在图案中表现出了一个人在打太极拳的姿态,简单的动作、优美的线条、和谐的寓意、爆发的力量,代表着各国之间的团结、互助、交流。将中国元素太极融入到标志当中,不但表现出了民族气息,而且蕴含了现代美元素。这个标志也在北京奥申委中正式使用,这是北京奥运形象了主要内容,也成为了奥运历史上最有活力和内涵的标识之一。这个奥运标志,即“舞动的北京”,具有极为丰富的文化底蕴,把北京奥运会的主题表现的淋漓尽致。这个标志运用我国篆刻和书法为手段,把独特的艺术传统和现代的精神结合在一起,充分体现出奥林匹克精神。其中构建出的人物与汉字“京”极为相似,运用传统的书法形式表现出来,代表着主办城市北京;线条优美的舞者,表现出了中国人民办好奥运会的希望和对全世界友人的热情。

(3)把中国元素运用到平面广告中

在社会经济不断发展的今天,世界中很多品牌都与我国文化紧密相连。公国平面设计师很喜欢运用中国元素,在广告中使用古代建筑、风水、书法、篆刻、京剧脸谱、皮影、武术等中国元素。例如:中国水墨画是一种极为特殊的艺术表现形式,将其引入平面设计中,受到现代化设计师的广泛关注。世界著名的设计大师约翰·伊顿,对我国古代山水绘画理论进行研究分析,并要求其学生不断学习中国山水画。韩国优秀设计师安尚秀在对其设计理念进行讲述时,提到了我国绘画艺术理论中两句经典术语:计白当黑与虚实相生,说明在他优秀的设计作品当中,蕴含着浑厚的中国绘画气息,并且受其影响非常深刻。经过设计大师讲述他们与中国山水画的缘分可以看出,现代化的平面广告设计可以从中国山水画或者水墨画中受到启发的,并且让平面设计表现出更高的现代气息,而且还不缺乏中国传统文化。平面设计把现代和传统相互结合,更加表现出了简约、形象、意境等独特艺术气息的美感,让具有中国元素的设计作品独占鳌头。有些房地产广告中也使用了多种水墨艺术,不但提高了广告的美感程度,而且对人们也是一种吸引,平面广告的传统文化内涵也随之提高。

(4)中国元素在平面设计中的有效使用

我国传统文化当中蕴含了大量的中国元素,合理的对其进行使用和挖掘可以使平面广告作品表现出更多的艺术美感,但是,在日常的设计当中,如果对其不能进行合理的使用,不但对美观没有提高,而且会产生很多的负面影响,应该与实际内容想结合,表现出中国元素自身具备的价值,体现出广告的真正内涵,对广告的表现能力不断加强,这是使用中国元素的最初理想和意义。专业人士认为:中国元素在工业设计当中的使用应该以传统文化为基础,不能离开文化而单独存在,粗浅的元素不能完全展现出我国文化的底蕴,不能是设计产品产生共鸣的特点。中国元素在设计当中不需要特意展现,顺其自然的表现最为合理,在使用当中,很多符合不可以随意使用,否则让设计作品更加呆板和普通。清华大学美术学院设计教授严扬称,在设计的过程中,不能执意追求艺术特点而强加在作品之上,它表现出了设计师对传统文化的深情流露。设计的内涵中充分表现出文化,这是国际著名设计大师乔治·亚罗的理解。他认为的设计不仅仅是一种视觉表现,更加是融会多门学科,需要设计大师多方面的阅历和理解,这需要设计师具有丰富的文化积累。所以,是否能在设计中表现出文化的意义,是否可以让中国元素合理的融会到设计中,需要设计师的文化和环境共同塑造。怎么样才能让中国元素合理的运用到设计当中?首先应该对市场进行合理性分析,对需要设计的产品进行坚定和概念理解,最主要的是让产品设计可以吸引消费者的目光;其次,对铲平的深层文化进行不断挖掘,对产品的作用和特点全面的进行分析,把握产品的文化精髓和急于表现的内容,不断进行在创作和思考;最后对产品的设计理念提出一个完整的可行性方案,把中国元素融入到设计方案当中,要考虑到设计产品的整体美感和表现的主题意义。

三?结语

平面广告设计分析篇(2)

1抽象图形的基本概念

1.1抽象图形的含义

抽象图形表示在具象事物中剥离出的独立的本质属性。并非直接表达某种特定事物或形态的含义,而是通过运用或创造象征性的代表物去传达一个理念,即某种概念或意象的载体。它运用图形符号化的元素,通过各种构图方法进行重组和排列,最终呈现出视觉图像符号化的效果。在广告设计中,抽象图形通常用几何图形来表现,通过排列组合或色彩变化等方式传达其要表达的情感。

1.2抽象图形的视觉特点

抽象图形是对复杂的具体事物的充分表达与高度概括,以最简洁的图形直观地展现出来,所以抽象图形具有一定的概括性和联想性,抽象图形形式多样,不受任何对象和时空的限制,因而能带给观者更多的想象空间,在传播过程中更具有广泛性,越来越受大众的喜欢。所以对于许多习惯于具象思维的设计人员来说,需要更多地从抽象的角度来思考。

2抽象图形的分类

按企业广告策略分类,可将广告设计划分为商业广告设计、产品广告设计和品牌广告设计。在商业广告设计中,抽象图形通过点、线、文字和符号等元素构成画面来传达信息,而后由受众通过产生联想来理解其中的意义。在产品广告设计中,抽象图形通过产品的形状和色彩关系来表现产品的特征;在品牌广告设计中,抽象图形用符号化的图形来表达画面的含义。

3抽象图形在广告设计中的应用

3.1在商业广告设计中的应用

一个成功的商业广告必须具有丰富的想象空间,抽象图形是整个设计的灵魂所在,它使用概括性的图形来表现丰富的含义。通过视觉联想,观者可以在视觉上和心理上同时获得美的享受,它为受众的感知方面提供了一定的创作空间,使广告设计成为一种互动体验式的设计形式。下面以商业文化广告设计和商业插画广告设计为例展开分析。如图1所示,华沙犹太文化节的宣传海报,此活动是从不同角度展现犹太文化,海报通过运用几种不同的鲜明的色彩和具有概括性的几何图形,拼凑出一张人像画面,生动有趣的同时使观者感受到犹太多元文化的精彩。如图2所示,这幅插画海报作品来源于设计师本人对生活中的小问题和反思,设计师倾向于通过代码将信息转换为从杂乱的网格和图案到超现实的物体或抽象的图形的视觉效果。画面中强烈的色彩对比带给观众无比震撼的视觉冲击力。

3.2在产品广告设计中的应用

就受众而言,抽象图形具有丰富的想象空间,引发观者联想后产生心理共鸣,最终刺激消费者购买。有些产品本身就具有抽象的美感,它很容易通过抽象的点、线、面及几何图形来表现产品的内外特征,且更具有科技感和现代感。如图3所示,蒙德里安的几何抽象画《红黄蓝相间》,作者使用抽象图形作为绘画的基本元素。如图4所示,由家具设计师里特维尔德深受《红黄蓝相间》启发后设计的红蓝椅,它是对《红黄蓝相间》在形式上的立体化展现。这款椅子具有极简的几何结构和难以想象的形式。黑色的图形构建了椅子的空间结构,黄色的断面表现出无限延伸的感觉,垂直水平的抽象图形揭示出色块的韵律,是把抽象图形运用得很成功的产品。

3.3在品牌广告设计中的应用

平面广告设计分析篇(3)

一、引言

在众多类型时尚平面广告充斥着受众眼球的今天,如何设计出别具一格,给人们带去观赏美感的广告,成为了摆在广告设计师面前需要思考的问题。广告时尚创意人叶茂中曾说过:“对美的需求,已经成为现代人生命中最主要的诉求之一,在平面广告设计中,设计师应合理地利用这一特点。”然而,如何在平面广告作品中恰如其分地表现美?换句话说,美的表达形式过于丰富,是粗枝大叶的外露美合适?还是隐形内在的含蓄美得当?本文的观点认为:相比于外露美,含蓄美更能够凸显平面广告审美的内在价值。

二、含蓄美之界定

含蓄美,是一种不轻易外露的隐形之美,之所以称之为隐形,原因在于:对这种美的欣赏,需要观赏者具备一定的审美基础。在探究含蓄美的过程中,亦是仁者见仁,智者见智的。我国清朝学者王国维曾在《人间词话》中提出了“意境说”的概念,认为:“对美的追求,需要进入一个意境,意境之外的美往往都是粗浅的”。西方著名哲学家海德格尔曾痴迷于“隐形之美”的研究,认为:“在隐形与显性的不断交换中,艺术中的美学价值才真正得以体现”。因此,含蓄之美往往是隐藏在事物内部的,需要进入一定的意境,在显性之美的穿梭中得以体现,它可能是一种象征意境中渗透出的美,也可能是反差意境中折射出的美,亦或是暗示条件下流露出的美,总而言之,美的隐形。

三、平面广告设计中含蓄美之渗透

1、象征设计意境下的含蓄美

象征,是一种借助某一具体事物,应用渐变委婉的方式,以抽象的手法去表现蕴含意义的艺术手法。在现代平面广告设计中,透过象征手法的应用,表达一种内在的暗示和哲理,亦是一种含蓄美展现的形式。当然,在具体应用时,设计师需要巧妙地创设一种意境,借助创意思维描述广告内涵,获得“委婉表达”、“象征外露”的含蓄美表达效果,例如,在一则国外女性护肤品平面广告中,设计者没有按照惯性思维选择女性模特作为主角,而在整个广告画面上,呈现了一位使用该护肤品后男士脸部极富女性魅力的特写,其广告设计所隐含的象征性含蓄美自然不言而喻。类似此种采用象征手法设计的平面广告创意产品,可谓不胜枚举,其所表露出的含蓄之美,隐喻其中,但给受众带来的,却是无尽深思后获取的对平面广告美的全新认知。

2、反差设计意境下的含蓄美

反差,是一种通过对比展现美的方式。一般来说,在平面广告的设计中,倘若设计师需要表达某种美学元素,可以选择的方法有很多,从直接和间接展现的角度上看,大体有两种,其一,直接表现广告的特征,将美学元素直接渗透在广告作品中。其二,间接地借助其他事物与广告内容之间的对比,反差出广告作品中的内在美,这便是一种含蓄美外露的方法。例如,图1作品中,设计师通过对比营造出冰与火的反差意境,火焰的炙烤,冰雪的寒冷,让穿梭在反差意境中美人的含蓄之美在无形中透露出来,整个画面的设计,质感细节十分完美,相互交融的过程中亦不会失真,作品审美性的表达,在隐形中不经意外露。

3、暗示设计意境下的含蓄美

暗示,亦是一种潜藏在内的表达手法,倘若运用得当,对于展现平面广告作品的含蓄美,同样能够起到意想不到的奇效。具体来说,它是一种基于心理暗示的设计方式,通过某一事物外在或内在表现形式的展现,隐喻另一种事物,唤起受众的心理共鸣,并渗透美学元素的影响力。例如:图2中主题为禁烟的平面广告中,设计师并没有直截了当地用“禁止吸引,危害健康”的文字或图案表达用意,而是展现了一只拿着香烟,在逐渐燃烧的手臂,暗示吸烟者在燃烧自己的生命。上述表达方式,间接、隐喻,却内涵吸烟的危害性,使受众在观赏后,立即产生共鸣。当然,在画面的设计上,色彩和氛围也充满神秘性,使含蓄之美在此种氛围中更加彰显。

四、平面广告设计中含蓄美有效表达之思考

1、注重对自身审美设计素养的历练

如何在平面广告设计中,恰如其分地表现出含蓄美,考验着设计师的功底。笔者认为,优秀设计师的养成,需要不断地学习,在理论和实践学习中提升自我的素养,这个学习的过程,需要设计师通过自学、培训等多种渠道完成。此外,在日常的设计中,设计师还应学会从他人的作品中汲取含蓄美的元素,所谓“美并不缺乏,但缺乏的是发现美”,善于观察、善于总结、善于为己所用,是一个设计师养成自我含蓄美素养的重要途径,而具体的方式方法值得每一位设计师思考。

2、用创造性思维发掘设计中的含蓄美

敢于创造,是作品含蓄美发掘的关键环节。含蓄美是一种抽象的艺术审美形式,在很多情况下只可意会,不可言传,因此,在作品设计中,针对含蓄美的渗透也是因人而异的。对于设计师来说,只有采用创造性思维去发掘平面作品中内藏的含蓄美,并采用恰如其分的方法表现出来,才能够在作品中最大化展现含蓄美的魅力。那么,如何采用创造性思维发掘含蓄美呢?马塞尔.杜尚曾经说过:“生活即艺术”,因此,学会在生活中发掘艺术中的含蓄美,并创造含蓄美是一个不错的思路。

五、结语

总而言之,平面广告设计作品中,渗透含蓄美元素,对于作品审美价值的彰显意义非凡,在今后的设计中,希望所有的设计师能够有效地发掘含蓄美的内涵,并采用科学的方法,将之渗透到作品中,为平面广告设计带来别具一格的美感。

参考文献

平面广告设计分析篇(4)

关键词:

趣味性;视觉感受;联想;想象;设计说服;情感诉求

一、在设计平面广告时,如何增添其趣味

对于平面广告的设计,我们大可使用幽默这一方式来使广告变得有趣。对于平面广告设计,我们可以合理的使用幽默的方式,达到一种不一样的,另人喜欢的效果。幽默可以让人们对美丽或是丑陋的不一样的感受相融合,所产生的效果可以让观者更好的理解广告的表达思想。让观者在享受的过程中明白其意。对于平面广告的设计,我们也能使用比喻这一方式。当我们在设计时,使用这一方法,可以使难以理解的事物变得更加的具体,形象而又生动的向人们传达了所要表述的东西,使观者能够更好的理解。比如对图形的设计,选出一个合适的事物与之比较,可以让观者更好理解,而且把不同的事物相联系,可以使观者眼前一亮,更好的吸引观者。

二、在设计平面广告时,其趣味性体现在哪里

(一)用图形来增添广告的趣味

在设计平面广告的时候,我们往往在图形上实施创新,来增添广告的趣味。在对平面广告进行设计的时候,我们大多会使用一些图形来传达我们的内心的一些想法。这种方式常常可以更好的突出我们所要表达的创意以及所要表达的含义。我们可以对面、点、和线,还有在颜色与空间上的设计,从而来达到视觉效果上的一种震撼。同时使我们的某些想法等可以得到更好的更完美的体现。当然,合理而且有效的一些图形可以让复杂难懂的事物得以简单明了化,同样的也可以增添它的趣味性,这样的话就可以更好的吸引观者们的眼球,给大众带来视觉上的愉悦的享受。这也是我们设计广告,其目的所在。

(二)如何用图形来突出趣味

形态的同构在图形上的运用。形态的同构,也就是把两个不一样的形态的东西相互联系的一种方式。它的形式也是多种多样的。图形的这一同构是,它的参照物是我们的客观的事物,它可以让两个毫无关系的物件构成一个整体。它当然还讲求一种统一性以及一种整体性,讲求矛盾的统一以及矛盾的对立因此,我们在运用这一方式的时候,要不断追求其艺术性,同时也要合理的使用,让大众在观赏的过程当中,获得一种愉悦的享受。这也是其得以存在的意义所在。解构和重组在图形上的运用。这一种方式弄乱了视觉的元素,然后按照自己的设想再进行组合。它并不是简单地排列,它是在有一定认识上的重新的组装。就是这样的一种拆分,再到新的组成,那么它就会产生一种全新的认识和意义了。就是这样的一种解构以及重新的组合,这样一种不同于以往的方式,往往可创造出许多好的想法,而且,我们可采取很多不同的方式进行重新的组装,这样的话可给观众带来一种全新的体验。元素的替代在图形上的运用。元素的这样的一种替代,它是凭借两者之间是相像的部分和两者间思维上的不同的部分,进行两者之间的一种替换。然后运用一些处理的方法,使图形有了不一样的变化。所以,用这样一种方式,广告的设计才会有了巨大的飞跃。其实,这样的一种方式,可以使人们传统的观念得以改变,使人们可以肆意发挥自己的想象。图形的正负性。正图形以及负图形的完美的结合,也是可以很好的体现其趣味性的。正与负它们之间是存在着矛盾的理论的,也正是两者之间的这样的一种对立碰撞,才会迸发出火花,才会使我们的广告作品有着不一样的,迷人的风采,观众也就会专心致志的关注某一件事物,这样的话才有利于我们更好地去抓住观众们的眼球,获得他们的好评以及他们的认可。图形的异变,这一种模式它讲求的就是一种渐变性,是由一种物质到另外一种物质,其状态的变动的一种过程。它也会呈现出多种的形态,变幻多端,十分的有意思。也正是这种不断变化的效果,才更加符合人们对新事物的一种好奇的心理,也正是这样一种心理,我们才可以俘获更多观众的心。当然,这种方式同样也是可以不断地扩宽人们想象的空间。然后去达到我们所预期的那样的一种效果。图形的悖论,悖论也就是那种与事实不相符合的不正确的理论,但是,事实上,这种看似错误的物质更能够带给人们不一样的视觉上的感受。我们可以凭借人们在视觉上的一种错误的感觉,来达到令人出乎预料的神奇的效果。当然,这种方式虽然看起来会有一些荒谬的感觉,但是却有它存在的一定程度上的一种合理性。因此,我们不妨尝试这样的一种方式。

三、结论

总之,本文希望通过对平面广告的设计过程中趣味性的一种分析,使平面广告设计者对趣味性有一个更好地认识和了解,并且可以让广告设计者能够因此受到一些启迪,将一些可以增添其趣味性的方式合理的运用至其中,这样就可以因此创作出更多优秀的,深受观众喜爱的广告作品。

平面广告设计分析篇(5)

(一)平面广告设计遵循广告的相应原则

平面广告设计的目的是为了实现广告效应,从而使广告产品能够大卖,因此,在平面广告设计的过程中,需要遵循广告的相应原则。首先,平面广告设计需要传递广告产品的特征信息。在平面广告设计的过程中,需要将广告产品的特征信息简明扼要地表达出来,以使消费者能够明白广告产品的特点和相较于同等产品的优势,这样,在顾客需要相关产品或者需要使用相关功能时,就会首先考虑广告产品,从而提升广告产品的销售额,实现平面广告设计的目的。

其次,平面广告设计需要抓住消费者的心理。抓住消费者的心理也是平面广告设计中应该遵循的原则,只有抓住消费者的心理,才能够将广告做到消费者的心坎里去,这样,消费者才会买账。

最后,平面广告设计的过程中还需要对消费者市场和对手的市场进行相应的调查,这样,才能够把握市场这个风向标,才能够使平面广告设计得到市场的充分认可。

(二)平面广告设计需要现代科学技术的辅助

平面广告设计的科学性还体现在其对现代科学技术的依赖方面。在现代科学技术的辅助之下,平面广告设计才能够得以良好的完成其广而告之的目的,实现广告产品销量等的提升。首先,平面广告设计需要先进的设备辅助才能够得以完成。现代平面广告对图片拍摄质量、图片处理质量等要求非常高,这就要求在平面广告拍摄的过程中,需要有性能良好的设备来进行拍摄,这样,才能够保证画面整体的质量,同时需要有相应的道具来制作逼真的场景,来辅助拍摄等,这些都是在现代科学技术的辅助之下完成的,只有如此,现代平面广告设计才能够完美地实现其拍摄目的。其次,平面广告设计离不开现代科学技术。平面广告设计需要依靠现代的技术进行图片的处理和相应的与广告产品内容相匹配的设计,这些都是在现代科学技术发展的框架之下进行的。随着现代图片处理技术以及效果渲染技术等的提升,平面广告设计也能够越来越打动消费者的心灵,进而能够实现广告的目的。

二、平面广告设计的艺术性

平面广告设计作为一种设计活动,同时也是一项充满艺术性的活动。

(一)平面广告设计需要具备一定的美感

美感是艺术性的一个重要内容,只有让人们在广告中感受到相应的美,才能够真正地打动人们的心灵,促进人们消费广告产品。首先,平面广告设计需要对整体画面进行艺术处理,使人们能够在观看画面的第一眼就能够感受到美的冲击,这样,人们才能够被吸引到广告之中,才愿意认真阅读广告中包含的产品信息。其次,平面广告设计中的色调调配也要符合人们的审美观,给人以美的享受,如此,才能够引起人们对广告内容的好感。如果整体色调调配不当,与广告产品的定位不符,就难以实现广告的目的,有时甚至还会起到相反的作用,得不偿失。最后,平面广告中艺术形象的设计也需要具有一定的美感,给人以美的享受,这样,人们才会产生消费广告产品的欲望,才能够实现平面广告设计的目的。

(二)平面广告中商品形象的塑造也是一项具有艺术性的活动

首先,平面广告中的商品形象并不同商品的实际形象完全契合,而是会进行一定的艺术处理,使其更具美感,更能够吸引消费者。在平面广告设计中,需要对广告产品进行一定的艺术处理,使平面广告所传递的广告信息能够更加符合消费者的审美能力和认知水平,这样,才能够最大限度地实现广告的目的。其次,在一些平面广告中,需要对商品进行一定的艺术抽象,使商品形象艺术化,从而更能够体现商品的优势与特长。对商品的特点与优势进行艺术化抽象,能够使人们对广告产品的印象深刻,这样,人们在需要使用相关功能时,就会首先想起广告产品,如此,便能够实现广告产品销售业绩的提升。

三、平面广告设计的科学性与艺术性分析

平面广告设计分析篇(6)

一、平面设计中的广告创意现状

在我们生活的这个商业社会中,广告充斥着每个角落。这些广告有的平庸无奇有的却表现独特、新意怡人,从而给人们留下了深刻印象。而产生如此差别的原因,除了设计、制作方面的因素外,广告创意不平的高低也是一个极其重要的因素。广告策划之后,广告活动就进入了实质性的创意阶段。此时,广告创作者要考虑的是如何充分、艺术性地表达阐释广告主题的问题。成功的广告战略首先来自不同凡响的卓越创意。创意是引起消费者注意,激发消费者购买欲望的驱动力。什么是广告创意?随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期,广告也从以前的所谓“媒体大战”“、投入大战”上升到广告创意的竞争“,创意”一词成为我国广告界最流行的常用词。“Creative”在英语中表示“创意”,其意思是创造、创建、造成。“创意”从字面上理解是“创造意象之意”,从这一层面进行挖掘,则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。即根据广告主题,经过精心思考和策划,运用艺术手段,把所掌握的材料进行创造性的组合,以塑造一个意象的过程。简而言之,即广告主题意念的意象化。

广告活动的每一个环节和过程,如确定广告的表现方针、明确广告的诉求重点、进行广告设计等都是根据广告创意进行的。但是,不少广告创作人员往往比较注重于广告创意的形式,过分强调主观意识,追求广告表现方法,甚至到了有的创意使广告受众不知所云、百思不解的地步,这种本末倒置的做法使广告创意毫无价值。我国广告作品多年来参加法国嘎纳广告节,没有取得好的成绩,按国际广告专家的评价是

作品缺乏创意。分析来说,是缺乏对广告内容的创意,缺乏广告创意内容与形式的完美结合。

二、广告创意的来源

创意的来源是什么?有人说,创意来自灵感;而灵感又是什么? 有人说是“思想火花”;而这种“思想火花”究竟是怎样出现的?很少有人能说清楚。这为创意的来源蒙上了一层神秘的面纱,成为广告设计中的一个难点。成功的创意并不是“无源之水、无本之木”,它是不能期望从“心血来潮”中获得的。现结合万宝路香烟案例来阐述创意有以下几个来源。

1.来自对市场的深入了解

万宝路香烟在确定新的目标市场之前,曾进行过反复的调查研究,在充分了解市场的实际状况之后,才做出了正确的决策。这是万宝路广告创意的成功之源。

2.来自正确的广告策划

万宝路广告策划者通过调查研究,决定以战后出现的年轻一代男子汉为目标消费群,并且决定以他们作为广告的目标受众,为创意的成功准备了基本条件。

3.来自对消费者心理的充分把握

我们知道,现代消费者的需要正从量的满足、质的满足上升到感性满足,这就是消费的高层次需要。也就是说消费者越来越需要体现自身的价值,他们更需要表达拥有该产品所获得的心理价值,即产品实用价值之外的象征价值,如荣誉、地位等,这就是我们所说的“品牌的名字比产品更重要”。可口可乐不再是只用来解渴的起泡饮料,而是成为美国文化的一部分;拥有豪华高级的奔驰轿车不再只是拥有便捷的交通工具,而是一种富有和高级社会地位的显示,是个人成就的表达。同样,万宝路广告突出宣扬西部牛仔粗犷、剽悍、豪爽的性格,这正是年轻一代男子所崇尚的。广告充分把握并顺应这群消费者的心理特点,从而获得了成功。图1 为万宝路的形象代表:西部牛仔。

4.来自及时的市场反馈

万宝路广告虽决定以男子汉为目标受众,但开始的目标并不太明确,人物形象包括登山者、马车夫、潜水员、农夫等,后来在广告推广活动中,经过市场反馈,多方比较,才从多种男性形象确定牛仔为单一的品牌形象。这就说明创意初步形成以后,还要及时收集市场反馈的信息,并据此完善创意。

5.来自传统文化的积淀

西部牛仔生活方式,是美国传统文化的有机组成部分。广告设计者正是凭借美国传统文化的积淀,创造了“万宝路牛仔”和“万宝路世界”,得到了目标消费者的认同。

6.来自敢于突破旧思路的勇气

万宝路在早期市场中,一直将产品定位于女士香烟,在很长一段时间内都没能打开销路,公司面临严重考验。一天,当时的万宝路产品推广负责人因看到西部牛仔充满阳刚气的身姿而触发灵感,大胆的改变了万宝路香烟以女士为诉求对象的传统,而结合当时的美国文化,以充分体现男人挽救力的牛仔作为广告形象,将产品重新定位于男士香烟。此举立刻为万宝路打开了市场,不单是男人气的象征,女士同样因为万宝路所代表的男士挽救力而对其爱不释手。万宝路香烟能成为烟草世界的领导品牌正是由于广告设计者敢于突破旧的思维,加以改变的勇气,才形成了新的成功创意。

三、广告创意建立的一般原则

成功的创意都是有突破的创意。突破就是要打破常规、标新立异。因为只有这样才能吸引消费者,但是创意的突破又不是随心所欲的,它有自己的原则,离开了一定的原则就不能成为真正的突破。

1.现实基础的原则

消费者不是一个可以任意施加影响的消极主体,而是一个具有一定的要求、信念、定势和意向,有着判断是非标准的积极客体,他们对广告的内容完全是根据自己要求的价值标准加以摄取或排斥的。所以,说实话、抒真情是广告的生命,是赢得受众的本质力量,也是对社会负责,对消费者负责的表现。

心理学家鲁道夫・阿恩海姆认为:艺术创作是以知觉为基础的,它不是凭空创造,而是以生活积累和生活体验为基础的,而艺术家的生活积累则以知觉为媒介,艺术创造的基础就是对客观对象的表现性的知觉。万宝路广告的创作正是以现实为基础,以现实为对照,不满足于现实而表达理想和激情。这种激情来源于生活,来源于当时美国大众内心深处对追求自由和个性生活的憧憬,正是由于真正做到了这一点才被受众所接受。

2.艺术表现的原则

在人们的社会心理和市场竞争日新月异的今天,今日的消费者不再是纯粹的追求物质满足,他们不仅要求广告能告之他们信息,而且要求有艺术性和娱乐性,满足其心理上的审美需要,所以,没有强撼的艺术感染力的广告是很难与消费者产生情感共鸣的。众多的广告活动表明,具有极强的艺术性和表现力的广告总是容易引起消费者的注意与兴趣,起到引导消费的作用。因为它使人们在获得信息的同时得到了艺术美的享受,正因为具有艺术表现力,它才能造成一种生气勃勃、富于情趣的意境,才能极大地增强了广告作品的吸引力和感染力。

3.必须接受实践检验的原则

万宝路广告创意形成以后,经过实践的反复检验,不断地修正完善,而欧香咖啡广告在第一次所谓的“突破”失败以后,并没有认真地吸取经验教训,第二次又草率地谋求“突破”,结果还是失败了。由此可见,创意的突破本身有自身的发展规律,上述原则就是这些规律的反映,如果违背了这些原则,“突破”就不能成功。

四、结束语

平面广告设计的创意过程,总的来说是把想做的事物加以组合构成,然后研究策划,是用开拓、创新的思维表现方法,生动恰当的艺术手段真实地表现。创意是一个新的组合,可以通过观察事物的关联性予以提高。富有创造力思维,具有综合性、层次性、广泛性的知识结构是当今设计者应具备的能力。知识是有限的,而创造力是无限的。只有我们进一步去探讨广告创意的创作与实施方法,才能真正达到最终将平面广告设计深化和延伸的目的。

【参考文献】

[1]肖玲.浅谈平面广告设计创意元素[J].甘肃科技纵横,2006,(04):21235.

[2]张力丽.图形创意与平面广告设计〔J〕.艺术.生活,2005,(05):18227.

平面广告设计分析篇(7)

只有在语境中,平面广告中设计的各种独特的艺术符号才具有了实际的意义。因此,我们可以说平面广告离不开语境。要想更好地传播出完整的信息,平面广告设计必须要合理运用各种语境。

平面广告设计中运用了符号学和语用学这两种重要的表现手法。符号学和语用学是人与人之间进行思想交流的主要工具,通过对它们不同角度的运用,能够很大程度地促进平面广告设计的发展。目前,平面广告设计中主要引用的是符号学中的语境。在符号学领域,语境指的是历史、社会、物理等这些基于真实世界的条件决定了平面设计中的艺术符号所代表的特定含义。通过各种各样的语境与符号的有机结合使平面广告达到了宣传的效果,帮助人们理解平面广告所要传达出的各种信息。语境的营造是为了给人们提供一个可以参考的框架结构,使人们可以在某一个特定的框架中去思索平面广告所包含的具体信息。在平面广告设计中对语境的运用,可以避免信息传播过程中一些数据的丢失,能够帮助信息重构。随着经济文化的多元化,人们开始站在不同的角度和高度来研究语境的运用方式,不断地开创出新的语境以及表现方式,使平面广告所涉及的领域越来越广泛,表现手法越来越大胆。可想而知,在未来的平面广告设计中,语境的地位并不会有所降低,相反只会有所提高。

二、平面广告设计信息传播中的语境类型分析

我们都知道,在不同的情况下语言所表达的含义可能存在一些差异。一个平面广告的设计,是为了更好地将一种思想观念通过简单形象的符号表现出来。要想这些视觉图形、符号等能够准确地实现信息交流的功能,就必须要建立合理的语境。从语用学的角度,人们常常把语境分为两大类,但是,随着对语境研究的不断深入,语境所涉及的内容也得到了扩增。如今,平面广告设计信息传播中的语境类型也得到了发展。下面将对言语、社会文化、情境、认知这四种语境进行分析。

(一)对平面广告设计信息传播中的言语语境进行分析言语语境指的是由词汇、语法、句子等语音因素组成的上下文,将言语语境作为信息传递的介质,帮助交际者理解语言运用方法,掌握用语言的形式传递所要表达的新信息。对于平面广告设计信息传播中的言语语境,是指对设计的作品中所塑造的形象、颜色、文字、图片等元素进行的有序组合。

(二)分析平面广告设计信息传播中的社会文化语境社会文化语境就是指交流者所生活的社会以及社会存在的文化。而平面广告设计信息传播中的社会文化语境是指构成广告文本所涉及到的各种物质、审美范式、心理活动以及社会环境。我们都清楚地知道,一种文化的形成是需要经过长期的历史积淀的,它综合了一个民族的道德习惯、传统习俗、文化、教育以及价值取向等。社会文化决定了阅读平面广告的人的思维方式和接受程度,影响了对平面广告所要传达的信息的理解深度。因此我们可以推断,平面广告设计信息传播中的社会文化语境一定是结合了广告对象所属于的文化世界。平面广告设计信息传播中的社会文化语境的核心就是为了加强对民族文化的审美化,它是人们接受平面广告所要传播的广告信息的一个价值参照系统。平面广告设计者在设计任何广告时都要受到社会文化的制约,不能随意而为,否则就使广告的可信赖度大幅降低了。

(三)对平面广告设计信息传播中的情境语境的分析情境语境是指在一定的时间地点、某某人物在某事件中发生的言语行为,即平面广告的“使用情境”。只有在具体的情境下,人们才能理解平面广告中的图片及符号,才能解读出平面设计作品所要表达的象征意义,理解作者传达出来的思想感情及宣传对象的功用。

(四)分析平面广告设计信息传播中的认知语境认知语境是一种后来提出来的动态语境观,人们根据自己的认知情况对交际场景中的各种需要所作出的有意的或者是不自觉的反应。人们在阅读平面广告时需要一定的认知活动才能更深层次地理解广告信息。因此,平面广告设计者必须对大众的认知语境进行研究,了解其认知情况,这样才可以设计出更能满足大众需要的作品。

三、语境在平面广告设计信息传播中的作用

任何一种符号的存在要有意义都必须存在于一定的环境中,平面广告设计中的信息传播也一样。语境在平面广告设计信息传播中具有的作用是显而易见的。第一,语境有助于人们理解平面广告所传播的信息的意义。虽说我们都知道鸽子象征着和平,但是在不同的情境下,我们可能会对鸽子的意义产生不同的理解。世界上的很多东西都是相互联系的,同一个符号在不同的语境中可能会有不同的含义。第二,语境有助于人们理解平面广告中一些模糊的信息。客观事物本身就具有模糊性,平面广告中肯定也免不了存在一些让人产生歧义的部分。此时,人们就需要借助语境来推测、揣摩设计者的真正意图,理解广告所要表达的准确内容。第三,语境有助于人们对平面广告的言外之意的解读。我们很多时候可能会说一些话不是为了表达它的字面意思,而是要突出其中的言外之意。平面广告中也一样会遇到这种情况,所以有时候需要人们对设计者的言外之意进行推测。语境正好可以帮助解决这一难题,帮助人们理解广告的深层含义。

平面广告设计分析篇(8)

中图分类号:F713 文献标识码:A 文章编号:1007-9599 (2011) 21-0000-01

Modular Teaching Using in Computer Graphic Design Teaching

Li Cong

(Chenzhou Technician College,Chenzhou 423000,China)

Abstract:Print ads is a way of information transfer is between advertisers and the media audience,the result is to achieve certain business and economic purposes,therefore,graphic design students have a higher capacity puter graphic design major students hands-on,art appreciation,creative design and other aspects of the higher capacity requirements,teaching students the choice of capacity development in these areas have a certain impact.On the current advertising industry are analyzed and established a print ad design to achieve the training objectives,the teaching of computer graphic design for a module division,and how to carry out a number of recommendations.

Keywords:Modular teaching;Graphic design;Creativity

平面广告在我们的日常生活中随处可见,已经成为了我们生活中不可缺少的一部分。平面广告设计对学生的动手操作能力与创意设计有着很高的要求,因此其对教学方法也有着很高的要求。通过多年的教学探索与实践,发现将模块式教学应用到计算机广告平面设计教学中对于教学效果的提升与学生能力的提高都十分的有效。

一、分析广告行业现状,确立培养目标

当今计算机平面广告设计的潮流几乎一直都是国外的相关行业在领跑,这并不是中国人不聪明,而是因为某些传统意识的束缚。从当前的平面广告设计市场来看,大多数的广告设计都喜欢随大同,多借鉴,缺少创意,同时在吸收外来文化时却又总是不能够更好的消化掌握。在广告创意这方面很难与西方人的开放相比,存在着很大的差距。同时,如今社会上需要具有较强的实践能力和社会能力,并熟练掌握了各种广告设计与制作技能的“设计师”和“工艺师”。面对这种现状,我们培养学生时,就不仅仅是要让他们掌握过硬的技能,同时还要让他们能够打开思维,能够创新,能够做得出有创意的平面广告。

二、模块划分

根据计算机平面广告设计的教学任务与教学特点,可以将教学内容划分为三个大模块:基础理论与软件操作模块,案例分析与实现模块,创意设计模块。基础理论与软件操作模块的主要内容包括了色彩搭配、构图、图形设计以及软件操作的基础理论和软件的实际应用等内容,例如Photoshop、CorelDraw等软件的各种操作技巧等等,该模块为后面的各个模块的开展提供了理论支持。案例分析与实现模块则是对各种商业广告的实际案例进行分析,让学生去理解这些案例中的设计要素、表现手法、创意要点等等,并让学生尝试利用所掌握的软件来实现这些案例。创意设计模块则主要是为了培养学生们的创意设计能力、实践能力,这个模块可以挑选当前在商业上运用的较多的海报、POP广告与画册这三个广告形式来开展教学。

三、模块式教学的开展

根据上述的模块划分可以开展具体的教学。

(一)基础理论与软件操作模块

平面广告设计基础知识以及设计软件的介绍。这个模块中主要让学生掌握平面广告设计相关的基础知识,例如什么是平面广告、平面商业广告设计的各种形式(包括投放特点与投放环境)、平面广告设计的构成要素、平面广告的构思与表现、制作流程。软件操作则主要让学生掌握Photoshop、Coreldraw、Illustrator的特点与优势以及自定义操作界面的具体使用方法等。在这些基础上让学生进一步掌握色彩搭配方法、广告设计中的构图理论、图形设计以及文字的处理与编辑的理论和实际操作。

(二)案例分析与实现模块

该模块中向学生介绍并分析海报、报纸与杂志广告、Pop广告、画册广告等相关广告形式的案例。海报则主要以电影海报为例,引导学生分析海报设计原则以及常用的表现手法等,并让学生掌握海报的种类、所用的纸张类型。报纸与杂志广告则可以以汽车与房产广告为例,让学生了解杂志广告与报纸广告所拥有的独特的媒介特点、报纸广告的版面分布与拼版,杂志的开本、杂志广告的印刷颜色、报纸广告和杂志广告设计表现的注意点等多方面的内容。在此基础上,让学生动手选取这些案例中较为感兴趣的内容进行模仿。

(三)创意设计模块

很多人都认为创意是虚无缥缈的,是一瞬间的灵感爆发。可是要知道创意灵感并不是一下就能够爆发的,它需要在一定的积累的基础上才会有更多爆发的可能性。因此在创意设计模块中首先就必须要让学生学会去积累各种素材,积累并不是单纯的去收集并看各种广告,还要多关注生活,然后在积累的基础上再进行动手设计,而不能够只动脑筋的纯幻想。同时教师还要带着学生去寻找属于自己的创意痕迹。

创意设计可通过大作业的形式来进行,可以为学生提供某公司的订单,也可以是以各种社会热点为主题,这样才能够让他们所设计出来的广告更能够满足实际需求,而且学生也能够有更多的兴趣去主动完成,而不仅仅是当作一个作业的被动完成。并且给予学生最大的自由,让他们可以单独完成也可以让他们以小组形式完成,相信他们能够做出很有创意的作品,并鼓励他们。

四、结语

通过这样的模块划分,将理论知识与软件操作进行了有机的结合,避免了理论与软件操作的分开教学。同时,通过案例分析让学生不仅仅是掌握了空洞的理论,而且能够让他们对理论有更加深层次的认识。而设置创意设计模块,则是让学生们学以致用,并且让他们认识到平面广告设计中创意的重要性,并让他们认识到正确的积累有助于爆发灵感。

平面广告设计分析篇(9)

引言

随着中国经济的快速发展,作为企业宣传手段的广告,有着越来越重要的作用。广告的成败直接关系着企业的成败。尤其是在信息如此发达的今天,如何使企业在众多同行企业竞争中脱颖而出,使企业立于不败之地,广告都是不可或缺的重要条件甚至起主导作用。平面广告在我们的日常生活中随处可见,成为了我们日常生活不可或缺的一部分。而平面广告设计作为图形图像专业的一门必修课程,学生非常有兴趣,可以学以致用,也一致认识到学好平面广告对于就业有很大的帮助。近年来作者多次承担所在学校图形图像专业的平面广告设计课程的教学工作,不断地探索了计算机平面广告设计课程的模块化教学方法。在此,作者将自己的教学内容组织与教学方法撰成此文,就教于同行。

计算机课平面广告设计这门课程的教学任务及特点

计算机平面广告设计这门课程主要是在学生具有简单的Photoshop和CorelDraw等平面设计软件操作知识的基础上,培养学生掌握广告设计中的色彩搭配、广告构图、图形设计、创意方法等理论和设计方法,通过不同类型的平面广告实例的剖析,使学生学会运用与实践上述理论知识和设计方法,并侧重使用计算机平面设计软件Photoshop、CorelDraw等平面设计软件去实现实例和设计,做出一定数量不同类型的商业广告产品。

平面广告设计这门课程涉及知识面广、内容多、抽象复杂、应用性强等特点,有很强的理论性、实践性与应用性,探讨如何在教学任务重、实践应用能力要求高的条件下,通过教学改革促进、完善课堂教学效果,培养学生的实践能力、创新能力和应用能力。

模块划分原则、教学内容组织及模块化的意义

1、 模块化划分原则

根据计算机平面广告设计这门课程要完成的教学任务和教学特点,按照教学内容的渐进式与模块内知识结构的相似性原则,将教学内容分成三个主要模块:基础理论及相关软件操作模块、广告案例分析及实现模块、创意设计模块。其中基本理论模块包括色彩搭配、广告构图、图形设计、文字编排等四个方面,除了理论外也要同时注重如何在软件中去对应操作上述的理论,对应操作包括:Photoshop中调色技巧、路径钢笔工具的使用、CorelDraw排版工具的使用等等。此模块为后续内容的教学开展奠定了理论基础和基本的软件操作基础。

广告案例分析及实现模块包括海报招贴设计、报纸与杂志广告设计、Pop广告设计、DM单、画册设计等方面的内容,从八个方面组织和开展教学。本模块的教学目的是,使学生掌握不同类型的商业广告的设计要素、表现手法、创意要点以及软件操作的实现。

创意设计模块是为培养学生的实践能力、创新能力和创业能力而设计的,包括设计海报、POP广告和画册三个部分,当然如果有时间的话,还可以设置其他的动手设计的广告模块,在这儿由于教学时间有限,因此挑选了三个在商业上用得最多的广告来设置大作业。根据商业的需要公司的实际需求,给出要求,不要作过的限制,留给学生发挥的空间,去表达自己的想法,在教学中把握一点,有自己的想法就是好的,是可取的,不管这种想法成熟与否,去鼓励学生积极的思考,培养学生的动手能力,增强学生的就业竞争力,培养创新人才、复合型人才。

2、 模块化后,教学内容的组织

计算机平面广告平面设计的教学组织,根据上述模块的划分方法,整个课程的教学内容被分解成三个方面十三个子模块,明确了教学目标与教学任务。同时,通过这种将理论与软件操作相结合,商业案例分析与自己动手创意设计作品相结合可以很好的调动学生学习的积极性,激发学生的学习兴趣,同时也使学生不受课本的约束,引导学生在学习的过程中思考如果用,怎么用自己的知识转化成作品,从而由被动学习变成主动学习,有利于培养学生在知识积累过程中发现问题,分析问题,解决问题的能力。

2.1 基础理论及相关软件操作模块

第一个子模块,平面广告基础知识及平面设计软件的介绍。主要讲解什么是平面广告、了解平面广告的类型、特点及投放的市场环境、优秀平面广告赏析;三大平面设计软件Photoshop、CorelDraw 和Illustrator各自的特点和优势、自定义有利于操作的工作界面等等。

第二个子模块,色彩搭配方法的讲解。首先要让学生有颜色的概念,讲解颜色原理和颜色模式,计算机中颜色的表示的方法;颜色分类和基本配色方法,不同颜色选取与不同风格的表达等;然后讲解Photoshop中调色技巧,色阶、色相/饱和度、曲线、阈值、灰平衡和偏色的片理、黑场和白场、在通道中调整颜色等的运用。

第三个子模块,广告中构图方法及理论的讲解。在广告设计的版面构成中,一个良好的版面分割,会产生视觉上良好的舒适感!有没有一个简单的方法,让初学者,易懂易记.在这里我将其称为“版面分割法则”,口诀是:上中下,左中右,变形出新品!结合案例对“版面分割法则”进行讲解,并让学生设计个人名片,对“版面分割法则”进行应用和实践。

第四个子模块,图形设计 PS中路径及钢笔工具的使用技巧的讲解。标志和符号学、图形的涵义、象征和符号、图形中的明喻等等关于图形的基本知识;在Photoshop中绘制图形的路径、钢笔工具的运用、改变路径形状等等。

第五个子模块,文字的处理制作及编排的讲解。 在CorelDraw中,使用文字工具,并结合贝塞尔曲线及滤镜效果制作特效文字,文字排版技巧的使用等等。

2.2案例剖析及软件实现

第一个子模块,海报招贴广告案例剖析及实现的讲解。以电影海报制作为例,说明海报的种类,纸张类型,海报设计原则常用表现手法等。

第二个子模块,报纸与杂志广告案例剖析及实现的讲解。以房产广告和汽车广告为例,来讲解杂志广告和报纸广告的媒介特点、报纸广告的版面分布和拼版、杂志的开本、杂志和杂志广告的关系、杂志广告的印刷颜色、报纸广告和杂志广告设计表现的注意点等等。

第三个子模块,DM单案例剖析及实现的讲解。以音乐会DM单为例,来讲解什么是DM单、DM单与传统广告刊载媒体的区别、DM的优点、DM的设计制作方法、常用折法等等。

第四个子模块,Pop广告案例剖析及实现的讲解。以X架的设计为例,来讲解什么是POP广告、POP广告的种类和作用、POP广告设计的特点及注意事项。设计观念是影响策划与设计思路方法的关键与灵魂,树立正确的设计思维观念,对于销售点广告设计具有极其重要的意义,打破单纯艺术观,树立POP广告的现场推销功能意识、简洁明了迅速传递商品及服务信息、制造及时购买与达成交易的氛围充分发挥广告的功能作用等等。

第五个子模块,画册案例剖析及实现的讲解。宣传画册是商业贸易活动中进行宣传的重要媒介体,它更具有针对性,独立性和整体性的特点,为工商界所广泛应用的一个完整的宣传形式,是生产厂家和经销商及消费者之间的媒介及桥梁。以人物写真为例来讲解宣传画册的设计要点、种类、功能、广告宣传画册的纸张选择和装订要求等等内容。

2.3创意设计

有很多人认为创意是虚无飘渺子虚乌有的东西,但是殊不知创意也是有路可循的,创意的关键再于积累,再于动手设计而不是,而不是只动脑筋的纯属幻想,我自己总结了“画像法”,同时也向大家推荐世界广告经典创意这本书, 并举例说明世界大师给出的创意的点子,试着去找到属于自己的痕迹。

创意设计以大作业的形式,去完成,给出商业需求,或者直接就是某公司的订单,多多关注社会热点,做出的广告更能满足实际需求,学生也更感兴趣,更能学以致用。比如画册的商业设计,针对2010年广州亚运会的需求,去讨论,相关资料和图片可以去网上下载,宣传的主题,可以小组讨论决定,给学生最大的自由,相信他们会做出最有创意的产品,鼓励他们,而不是打击他们,事实证明我的决策很英明,部分学生都拿出自己最有创意的作品回报了我。

模块化的意义

平面广告设计分析篇(10)

通过对平面广告媒体的有效利用,将当前的一些先进技术加以应用,创造动态交互的设计效果,这就能够将广告设计的动态化得以呈现。平面广告在动态交互元素的应用下,就能够从二维向着多维的空间进行发展,这样就丰富了平面广告设计的形式。通过从理论层面对平面广告设计的动态交互元素的有效应用,就能有助于平面广告设计的进一步发展。

一、平面广告设计的主要特征体现

(一)平面广告设计。我国的平面广告设计的发展比较迅速,尤其是在当前的科学技术支持下,广告设计的多样化就得到了充分体现。平面设计在当前的应用范围上也不断的扩大,在各个行业中都有着其身影存在。其中的平面广告设计就是比较突出的,在面对新的发展环境下,对平面广告设计人员的要求也有着相应的提升,在对广告设计的表现形式以及创意上比较注重。在当前的科学技术支持下,平面广告的设计也逐渐的朝着动态化的发展方向迈进,这就对平面广告设计的发展有了进一步的推动[1]。平面广告主要是在视觉元素基础上实施传播的,通过图形以及文字等形式的表达,来传达某种信息,从而打动消费者进行消费,在表现的形式上则是各种各样。(二)平面广告设计的主要特征体现。平面广告的设计最为突出的特征就是功利性,其主要就是应用在商业经济发展中的。在进行设计过程中,则主要是通过视觉形象来进行传播,通过文字或者是图片等来进行吸引顾客目光,在平面广告的设计中所接触到的市场覆盖面是比较广泛的,而在信息的传达过程中,由于顾客的视角不同,在接收到的信息上也会存在着相应的差异性。在平面广告的设计价格方面也相对的比较灵活化,在商业的艺术形式表现上是比较突出的。再者,平面广告设计的视觉化特征是比较突出的。在进行平面广告设计过程中,最为主要的就是要对受众的心理进行分析。而广告设计最为突出的就是通过视觉信息的传达作为优势,在图像的视觉化呈现下来争取受众的目光,通过图画的创新设计来吸引受众的注意力,从而将广告设计的优势得以充分呈现,在广告的宣传效果上才能最大化的发挥。另外,平面广告的设计中,在引导性的特征方面也比较鲜明。这也是广告设计的基础功能,通过平面广告的设计来对受众加以引导,从而促使消费者进行消费[2]。在广告设计的信息传达上就要能够通过直接的方式来让消费者对信息加以接受。在当前的平面广告设计中,就要能够通过动态化的视觉元素来加以融入,这样才能够将平面广告设计的效果良好呈现,使得平面广告的设计内容才能更具吸引力。

二、平面广告设计中的动态交互元素应用

将动态交互元素在平面广告设计当中加以应用,就能起到良好的作用,能对传统平面广告的设计模式得以打破。首先在视觉上的束缚有了突破。在动态化的交互元素应用下,就要具体的进行分析。根据人的视知觉的角度来分析,在人对特定静态图片等元素注视过程中,这一静态的图形元素在视觉表象上会受到人的心理作用而出现一些变化运动的现象,从而就和实际的静态图形等产生视觉上的反差效果,这就是常说的错视现象[3]。而在平面广告设计当中融入动态交互的元素,就有着其独特性。从其体现的功能层面的独特性来看,在进行结合之后就会出现比较奇特的属性,能对消费者的吸引力得以有效加强,在广告信息的传递上就比较有利。不仅如此,在审美的独特性方面的体现也比较突出,平面广告的设计在审美独特性的主体体现上是群众,在设计过程中就要能够充分的重视群众的审美趣味,在设计应用中的价值观方面就要能正确的呈现。平面广告设计中的动态交互元素的应用,能够对以往的二维空间得以突破,从而实现设计的多维发展。平面广告在之前的定义中主要是停留在二维层面,但是在当前随着科学技术的发展,使得平面广告的设计开始向着多维的发展目标迈进。在当前的平面广告设计过程中,通过一些动态化元素的应用,就能将平面广告设计向着多维的形态转变。不仅如此,通过对动态化元素的应用,也能对平面广告表现材质方面得以突破[4]。在动态元素的应用下,就需要相应的材料和工艺,而传统的材质已经不能有效的承载动态交互元素的融入,所以对新的材质以及工艺的应用就比较重要。例如:两千年的德国汉诺威世博会的主题会标,就是通过结合不同场合来进行改变结构以及色彩的波纹图形。这一设计就呈现出了动感,有着不确定的意味。这就比较符合当时的运动和活力的主题呈现,是代表着永恒的能量。在这一广告的实际设计过程中,对传统广告设计的范畴并没有脱离,但是又超越了传统的广告设计,呈现出了动态交互性的效果。在对平面广告设计过程中的动态交互元素的应用,能够对广告设计的内容得以丰富化的呈现,通过运动能够更加吸引群众的目光,从而使人产生丰富的联想[5]。在动态化的表现方面,在视觉空间上的呈现,也能够在形式上比较鲜明。在对平面广告的设计过程中,通过多媒体技术的应用,对广告设计的效果就能得以优化,对此要能充分重视。总而言之,对于当前的平面广告设计的发展中,通过新的设计元素的应用,就能进一步将平面广告设计的发展加以促进。在动态交互的元素融入下,就能通过鲜明的设计形式和内涵,吸引群众的目光,将广告的设计宣传效果得以良好呈现。此次主要从理论层面对平面广告设计的动态交互元素应用进行了分析,这就能对实际的平面广告设计起到一定启示作用。

【参考文献】

[1]姜昕.平面设计向三维空间拓展研究[J].艺术科技,2014,12.

[2]钟华.浅议平面广告设计立体化过程的分析[J].中国包装工业,2014,20.

[3]石飞.中国传统元素与二维、三维空间设计研究[J].美术大观,2013,08.

平面广告设计分析篇(11)

其次,教学模式与时代环境背道而驰。媒介平台具有极大的局限性,这一点在部分广告教学实践中也有一定的表现。无论是课堂案例的讲解还是对报纸、杂志等媒介的分析,都忽略了多维度的表现方式。虽然我们不可否认传统媒体对于学生业务能力的锻炼,但其影响力终究逊于互联网媒体的传播。