舞蹈发言稿大全11篇

舞蹈发言稿篇（1）

跳舞队发言稿1尊敬的各位领导，各位来宾，女士们、先生们：

在各位领导和各界朋友们的大力支持和关心帮助下，市舞蹈协会今天在这里成立了。在此，我代表舞蹈协会的全体同志对关心和支持舞蹈协会的各级领导和各界朋友们致以崇高的敬意和衷心的感谢!让我们以热烈掌声对各位领导和各界朋友的到来表示热烈的欢迎!

舞蹈协会的成立是我市舞蹈界的一件盛事。近年来，随着我市经济和社会事业的快速发展，舞蹈已成为深受广大市民喜爱的一项文化活动。全市活跃着大大小小几十支业余舞蹈队伍，他们以优美的舞姿和青春的旋律，繁荣了我市的文艺舞台。舞蹈协会的成立，把全市的广大舞蹈爱好者和舞蹈艺术家紧紧联系在了一起，将对我市舞蹈活动的健康开展起到积极的推动作用。

我们相信，在各级领导和各界朋友的关心支持下，舞蹈协会的工作一定会顺利开展。舞蹈协会将在上级的领导下，充分发挥党和舞蹈界桥梁和纽带的作用，团结和带领全市舞蹈爱好者和舞蹈艺术家，开拓进取，不断创新，努力打造艺术精品，为活跃全市文化生活和加强全市精神文明建设做出积极的贡献!

祝各位朋友身体健康、事业发达!

谢谢大家!

跳舞队发言稿2各位来宾，亲爱的朋友们：大家下午好!

做美丽女人，做魅力女人，真心的感谢大家在百忙中光临舞之韵健身馆和爱美来美容院共同举办的“感恩的心”美丽健康联谊会现场，让我们有机会一起来探讨美丽，探讨健康。当人们都在关注我们飞的高不高时，只有自己知道我们飞的累不累。今天很荣幸在这里和各位一起庆祝舞之韵三周年----生日快乐!

首先，感谢200多会员对我的支持和鼓励，三年来是你们陪我经历风风雨雨，包容理解我们的不足与稚嫩;然后，感谢教练们的付出与努力，才让我们的项目在原有的健身瑜伽课程之上又增添了肚皮舞，腰腹强化，芭蕾形体，拉丁健身，少儿舞蹈等新兴项目;再次，我感谢在座的所有姐妹们，因为今天你们见证了舞之韵健身馆三年店庆，在以后的道路上还需要你们的扶持相伴。相信有你们给我做强大的后盾，我们会做的更好!

美丽的容颜，健康的身体，自信的气质是女人最大的财富，让运动成为习惯，让生命更加精彩。

跳舞队发言稿3尊敬的老师!亲爱的同学们!

早上好!

我是来自舞蹈三甲班的朱婷燕，每当走过三甲班教室，你就会看到一个活泼可爱的小女孩。

我在班上担任中队干部，老师交给我的任务，我都能认真负责的完成。

课堂上，我认真听讲积极举手发言，每堂课都能得到老师的表扬。课余，我还爱看课外书，每天坚持写日记。我的作文越写越好。因此还在创新作文大赛中，获过优秀奖呢!我还喜欢跳舞，我上幼儿园的时候，就开始学舞蹈。多次获得舞蹈全能奖。今年还被校舞蹈队选上呢!

在过去的日子里，我的成绩一直很优秀。在今后的时间里，我还要继续努力学习，争取考出优秀的成绩，为班级争光。

今天作为升旗手的我，感到无比的荣幸。我一定要发扬优点，改正缺点，做一个全面发展的好学生。

跳舞队发言稿4加入舞蹈队还没有一个月，我这个新丁也体会到舞蹈队这个大家庭那种温馨和亲切的感觉，相信大家心中所想的与我一样，我们都很喜欢舞蹈队!其实一开始我去舞蹈队只是为了可以跳舞，但没想过会让我有这种满足感。

这种满足，不只是可以学到跳舞，还有更多的是我体会到大学生聚集一起真的很开心，那种感觉是很神奇的，会让人很想永不停止。是爱上这种生活吧在还没有加入舞蹈队前，我的暑假生活都是学车，不是学车就到处去，生活很单调的，事实上，每个假期都是这样过的…而加入了舞蹈队，认识了很多的朋友，这个群体有股很厉害的凝聚力，因为我们这里没有陌生的感觉，即使像我这样新加入的，大家都不会忽略我，大家会关注每一个人，会融入每一个人。不像在其他地方那样有很拘谨的感觉，我们这里什么都可以谈，即使是很赤裸裸的。哈哈。这会是大家最喜欢的，在舞蹈队里，即使我们相处时间还不多，即使我还不能全知道大家的全名，但至少我知道点叫大家，花名还是知道的，这样不是更亲切吗?以前我一直都觉得跳舞就要有老师教，只有这样才会跳得好的，但这次我不同意自己的想法了，因为我自己都有在幼儿园教d老师跳舞，但同鱼头教出的是一个反效果…我教不好，在鱼头身上我看到了教人要的是耐性和实力，这就是我缺乏的。说真的，鱼头跳舞很好看啊!

还有的是大家一齐练舞，一齐提意见，这样很好，每一个人都在认真参与了，虽然在外边的人看来，我们每晚都将音响开到大大的，说话谈笑大大声的，好像是在玩玩下的，但事实上我们大家都在做一件事，就是为了跳舞!所以跟大家在一起，虽然每晚我们都是身水身汗的…但都没有人说累了而不跳的，而我就更享受这种感觉啦。就是因为我们都有着共同的爱好让我们走在一起了，这是一种缘分，更是命中注定的!哈哈。有点夸张哦。当然这里要特别多谢友明的宵夜啊。可以大家补充体能哦。所以我们这不缺精神动力，更不缺食物动力啊!大家一齐食野都好开心的。真的就像一个家甘，妈妈就负责煮野食噶。还有的就是大家回家后，还是那样的活跃哦。这是大家很依依不舍的一种表现。在群里，我很少发言，但不代表我不关注哦，其实很多时候我都在看着的，我喜欢看人说话，听人说话，我的习惯来的。

所以嘛。这几晚来….群好像是静了，我也很不习惯啊…不过我知道大家都回到学校里啊，又要开始学习了，所以我很渴望我们的群再次热闹起来哦。等我们都放假吧。我们不单止在群来活跃，我们又可以到舞蹈室里活跃了。谢谢你们给了我一个充实的假期。来到舞蹈队的日子是我假期里最开心的，这是实话啊!玩真心话都系甘讲的啊。

跳舞队发言稿5各位领导，各位来宾，女士们、先生们：

在各位领导和各界朋友们的大力支持和关心帮助下，市舞蹈协会今天在这里成立了。在此，我代表舞蹈协会的全体同志对关心和支持舞蹈协会的各级领导和各界朋友们致以崇高的敬意和衷心的感谢!让我们以热烈掌声对各位领导和各界朋友的到来表示热烈的欢迎!舞蹈协会的成立是我市舞蹈界的一件盛事。近年来，随着我市经济和社会事业的快速发展，舞蹈已成为深受广大市民喜爱的一项文化活动。全市活跃着大大小小几十支业余舞蹈队伍，他们以优美的舞姿和青春的旋律，繁荣了我市的文艺舞台。舞蹈协会的成立，把全市的广大舞蹈爱好者和舞蹈艺术家紧紧联系在了一起，将对我市舞蹈活动的健康开展起到积极的推动作用。我们相信，在各级领导和各界朋友的关心支持下，舞蹈协会的工作一定会顺利开展。舞蹈协会将在上级的领导下，充分发挥党和舞蹈界桥梁和纽带的作用，团结和带领全市舞蹈爱好者和舞蹈艺术家，开拓进取，不断创新，努力打造艺术精品，为活跃全市文化生活和加强全市精神文明建设做出积极的贡献!祝各位朋友身体健康、事业发达!

舞蹈发言稿篇（2）

戏曲表演具有强烈的表现力，它源于生活，又不同于生活，出于生活体验，而又不止于生活体验。戏曲的想象力丰富，但夸张适度，其唱、做、念、打、舞都是经过严格训练的。表演艺术家们的一颦一笑、一举一动，可以把蕴藏于内心深处的细微情感刻画得惟妙惟肖，表现得淋漓尽致，显现了形体动作的柔、虚、雄、实、美、娇、刚、俏。

有位著名的表演艺术家曾经说过这么一番话：“世界上最美妙最能触发创造激情的视觉对象就是人类的身体。不仅因为人是宇宙生命的精灵，一万年的历史进化使人体妙不可言地凝聚了宇宙整个生命的神奇与气韵，更是由于人体那丰富多变、微妙动容的表情与体态，无不反映人的内心体验和精神品质，无不展示其所蕴含的青春活力、魅力、特异力乃至生理与文化，理性与灵性的生命状态。”以上话语充分阐述了肢体语言的独特魅力和重要地位。

戏曲舞蹈是演员在舞台综合体现上的一部分，但在戏剧表演中，人们往往会忽略肢体语言的重要性，尤其是以唱腔见长的越剧更是如此。经过参与学院新创剧目《红楼人物SHOW》的排练，使笔者对肢体语言在越剧舞台的人物塑造上有了更深的了解和感受，深感肢体语言在戏剧表演中的重要性。

一、肢体表达与语言表达的异同

肢体表达和语言表达构成舞台形象的两大要素。语言往往代表的是一个人对外的表达，特别是在舞台上，台词是提前固定好的，是相对理性的。而肢体则是下意识的产物，是人受到外界刺激以后的自然和下意识的感性反应，能更加准确地表达出角色当下确切的感受。所以语言的背后往往是复杂的，我们常常会看到一个人在用语言说谎，但身体是不会说谎的，肢体动作是人类与生俱来的自然反应，它的背后往往是单纯的，直接的。

二、肢体语言节奏是情感变化的推动力

在斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中，演员的形体训练和利用占有重要的地位。斯氏认为人的身体生活最能反映角色的外部性格特征，在提倡创造角色深入“人的精神生活”之前，先掌握人物的“人的身体生活”，即寻找构成外部性格化所需要的典型动作、表情、姿态、步态、语气、手势等特点，激发起应有的情感，从而达到角色从外到内的协调一致。

舞台动作不但是演员创作的材料，而且还是承载内外的实体；它作为舞台上的信息符号，需要演员熟练自如地驾驭和控制；同时它又是剧本语境中表情达意、制造幻觉的工具，它们之间是相互联系、相互影响的。

动作的张力所体现的人物的内心世界和感情生活，对推动戏剧的发展和丰富舞台表现的冲击力起着巨大的推动作用。在《红楼人物SHOW》中，黛玉从看诗稿到焚诗稿再到带着对宝玉的怨恨离去这一系列的关系展示过程中，全部通过肢体语言来表达，利用对生活动作的编排，用看诗稿、对诗稿的怨恨、摔倒在地翻滚、撕稿子、爬起、烧稿子、扑跌等一系列大幅度夸张的肢体动作来加强和表现人物的内心情感，得到了内在和外在的统一体现。

三、没有肢体语言的戏曲表演不是完整的戏曲表演

戏曲不能只依靠灯光与布景等技巧来吸引观众，而是要靠演员鲜明、精确的演技来刻画人物的外形和神韵，以形传神、神形兼备的技巧来塑造出完美的舞台艺术形象。但是无论内容怎样变化，“以歌舞演故事”则是基本的特征。舞蹈是支撑戏曲表演的重要因素，始终与戏曲保持着密切的关系，演员在舞台上准确到位合理而不做作的肢体语言是表达人物内心和情感的一个重要手段，是刻画人物内心和情感的不可或缺的表演方式，它为演员的表演增添了光彩，丰富了演员的表演手段，哪怕是一追一赶、一跑一跳、一转一卧皆是如此，即所谓“无动不舞”。戏曲表演动作若丧失了舞蹈性，也就削弱了它的艺术个性与特征，就不能成为完美的戏剧表演。

四、无声的肢体语言在舞台表现中的冲击力。

肢体语言是指用肢体动作及动作的节奏、动作的张力来体现的人物内心世界和感情生活。肢体语言对于丰富戏剧表现来说起到了一定的作用。在戏剧中充分运用肢体语言已经成为戏剧表现的重要手段之一，它可以提高戏剧人物的情感表达和故事情节的完整描述，让演员的表现更加逼真和生动，运用视觉和听觉的双重感官效果能给观众带来更加震撼和生动的审美感受，能让观众融入到戏剧所要表达的故事中来，把戏剧人物和观众连在一起，形成强烈共鸣。《红楼人物SHOW·葬花吟》中的林黛玉，她以戏曲舞蹈的舞台表现形式丰富了黛玉在焚稿时的一系列情绪变化与角色内心的活动，融合音乐和舞台美术，使舞台的呈现更加具有冲击力和戏曲的张力，如她在焚稿之后带着怨和恨凄然离去，后面部分她是以鬼魂的形象出现在宝玉和宝钗洞房，这场戏里，当凄美而悲伤的音乐渐渐响起，黛玉迈着轻柔而急促的掂步从舞台一侧缓缓飘出，脚步由缓到急，声音由弱到强，鬼魅而凄婉。她焦急地左顾右盼，寻觅着，用吟唱式的演唱方式追随着她的爱人而来，即使是化为鬼魂也阻挡不了她对宝玉的爱慕和眷恋。其中运用了越剧舞台上最常用的长水袖去体现，时而柔软、时而飘逸，忘情地舞动着；人物内心复杂的情感配上凄美动人的肢体语言顿时就把黛玉的心境充分体现出来，准确恰当地表现出黛玉当时的内心感受：她的纠结、她的无助、她的抗争、她的悲哀，此时的舞台感觉是“无声胜有声”，淋漓尽致地抒发了戏剧唱腔难以完整体现的情感过程，使舞台的呈现更加具有了戏剧的冲击力。

结语

作为戏剧演员的创作手段，肢体动作无论是在话剧还是戏曲中，它既能形象生动地塑造角色、表现情感，又能如实地传达剧作家的创造初衷，更为演员的二度创作提供了有力的支点，丰富了演员的舞台表演手段，使戏剧舞台的表演更具有张力、感染力和冲击力。作为从事戏曲教学工作的一员，在平时的基本功训练和排练过程中应更加重视形体的训练和设计，使肢体语言的表达更加的丰富和多样化，让学生将来能够利用自身扎实的基本功，熟练地运用肢体语言去塑造不同的戏剧人物形象，力求做到肢体语言不单一、不重复并且具有创造性。

参考文献：

[1]胡芝风.戏曲艺术二度创作论[M].北京：中国戏剧出版社，2000.

舞蹈发言稿篇（3）

中图分类号：J201

文献标识码：A 文章编号：

16721101（2014）03010003

收稿日期：2013-09-30

作者简介：胡斌（1974-），男，安徽蒙城人，助教，研究方向：美术学、摄影。

Freehand painting and tender style

――reseach on the style of Ye Qianyu’s paintings of dancers

HU Bin

（Department of Art， Huainan Normal University， Huainan， Anhui 232038， China）

Abstract： Ye Qianyu’s freehand creation of dancers has realised an integrated combination of sketch modeling and ink meaning with evident stylistic features， which has established himself an important position in the field of freehand figure painting in China. This paper， taking Ye Qianyu’s dancers as its object， mainly explores his representative works after 1954， and through expounding the forms and methods about those dancing works， reveals the style of his creation， namely， the connotative expression of the contents and the tender style of expressing forms.

Key words：Ye Qianyu; painting of dancers; tender style

叶浅予（1907―1995），浙江桐庐人，画家，美术教育家。其一生创作了大量艺术作品，尤以漫画和舞蹈人物画最为明显。本文以叶浅予的舞蹈人物画创作为研究对象，重点研究其1954年后的代表作品。叶浅予此时作品具有两个明显特征：一是画家在写实的基础上开始探索“迁想妙得”所呈现的抒情画面，即画面具有寄情性;二是画面线条开始达意，墨色开始塑型，形体和墨色已经完全融合并相得益彰，画面中表现出明显的意笔工写的绘画风格。六十年代前后，舞蹈人物画中寄情性的意笔工写风格表现最为明显。至此，叶浅予写意舞蹈人物画创作方法日趋成熟，画面意蕴表达日益完善，其作品中表现出明显的寄情画面、意笔工写的风格特征。

一、寄情画面

1954年后，叶浅予的舞蹈人物画开始趋于成熟，“他画的舞台人物，特别是意笔的舞蹈人物，以1962年前后所获最丰，艺术技巧最高，可以说是他的艺术生涯的顶峰期。”^[1]《和阗装》、《夏河装》、《凉山舞步》、《共饮一江水》、《荷花舞》等都是这一时期的作品。这些作品取材于叶浅予平时的写实速写，描绘的是少数民族载歌载舞的画面，从形象和服饰上看画面是写实的。不过叶浅予这时所追求的绘画目标是“不画幕中之舞，要画胸中之舞”。“胸中之舞”是画家通过日常的观察、仔细揣摩舞蹈的运动规律和形式美感，对舞蹈形象进行的再创造。这段时期，叶浅予舞蹈人物画内容写实，画面寄情。如《延边鼓声》取自朝鲜族的长鼓舞，却不是为了记录长鼓舞。从画面上我们只能间接意会到舞台上那种旋转的律动和音乐的节奏，这种律动和节奏是通过线条、舞者的动态和色彩交织而传达给读者的。画中描绘的素衣舞者，已经不是生活中某个演员的写照，而是一个纯洁的，又富有青春生命力的象征性形象。《荷花舞》也是叶浅予长画的题材。画中舞者也不是现实演员的生活写照，因为满池的荷花和荷花上轻歌曼舞的舞者，现实中是不存在的。画家在题识中说：北海盛夏，荷香满园，忽神驰纽约，我艺术团正上演荷花灯之舞，于是浮想联翩，乃成斯图。正是出于对本民族艺术的热爱，叶浅予才塑造出了诸如此类的舞蹈形象，这些形象是“寄情”的，画面中所渗透出的色彩情感和呈现的审美情趣溢于言表。

叶浅予在这一时期塑造的舞蹈人物形象，已经达到了“以形写神”、“以形言志”的高度。他塑造的舞蹈人物形象是舞蹈形象的升华（个别已经达到符号化地步的图像除外），不再作生活中某个演员的真实记录，所以他不去追求画面上人物气质表现，而是着重强调画面的动感，用人物姿态优美的动作来凝固一个舞姿、一个瞬间，激发人们的美感。叶浅予对形神关系有自己的理解，如《快乐的罗索》，“人体是倾斜的，重心悬在体外，似乎要倒，却又觉得她倒不下去，达到动中见静的效果。好像电影的‘定格’，把激烈活动中的一个姿势突然固定住，使人感觉特别的生动。”

[2]155

以上可见，叶浅予在六十年代，国画人物笔墨已经精熟，达到他写意舞蹈人物创作的高峰。这里说的高峰，不仅仅指画舞的数量，更是指画舞时采用的笔墨技法。叶浅予本人已经不满足对客观事物的简单图示，而是在塑造优美舞姿的同时寄托自己对民族艺术的情感。画家说：“我画得的舞蹈形象是舞蹈艺术作品的再创造。我画里包含了演员的个性，但也不完全是演员，我有主观的东西在里面。所以我的画中既有演员的个性，也有我自己的个性，演员的个性融合在我的个性里，我借演员的艺术创造来发挥我的艺术创造。这是我们两者之间合作的结果，这是我的再创造。”[2]156

二、意笔工写

所谓“意笔”，是就画类来分的;所谓“工写”是就画法而言。中国传统绘画可以分为写意、工笔两类。在画法上，工笔讲究工写，意笔注重意写。前者用笔勾划严谨，色墨晕染精致，讲究惨淡经营，九朽一罢，法度森严，以功力取胜;后者用笔求意，墨色求韵，以达到抒发胸中之臆气。在国画写意发展过程中，从苏轼“论画以形似，见与儿童邻”到齐白石的“不似之似”，“文人写意的画法，大多提倡意笔草草，不假思索，笔墨随意而发，以无法为法，以天赋为胜”[3]145的创作方法，追求“三绝四全”的画外功夫。

工笔与写意在国画中没有轻重之分，但画法却有明显区别。工笔就要工写，这种法则大多为以后的宫廷画家及职业画工所遵循，即为我们常说常见的“行家画”;意笔注重意写，这种法则多被后来的文人画家所提倡，这即为我们所知的“利家画”。

国画中，工笔和写意在画法上就很难融合，换句话说：意笔工写和工笔意写在绘画实践中很难协调。就两者的关系，叶浅予有自己的见解：“写意和工笔是两种流传已久的不同表现方法，从现象看，写意长于发挥气势磅礴的效果，工笔则长于表现细致严密的形象，但二者之间并不是不可逾越的，花鸟画的兼工带写法，早已打破了二者之间的鸿沟。在我看来，方法要靠人掌握，才能发挥效能，掌握好，可以化腐朽为神奇，掌握不好，西施也会变成丑妇。写意有他的长处，失之粗野就是它的短处;工笔有它的短处，运用的好，便于深入刻画细节，就是它的长处。在人物画方面，这两种方法都还未有运用得很理想，最好不要存偏见。而且，不同方法的运用，也要根据画家的具体条件，来决定合适与否。生搬硬套是不行的。”[4]205

这种工整塑形与写意表现相结合的创作方法就是“意笔工写”。

对于“意笔工写”的写意画法，徐建融老师在谈潘天寿的艺术风格时指出：“这种风格（指潘天寿“意笔工写”画法：作者注）一直延续到他后期的创作，一方面是大气磅礴，另一方面又是刻意经营，慎之又慎。”[3]144

六十年代，叶浅予的舞蹈人物画，就属于“意笔工写”画法。

叶浅予的中国画舞蹈人物是写意人物。他的作品“在表现方法上把线条艺术的表现力发挥到了一个新的高度。……叶浅予的舞蹈人物兼有二者（造型与写意：作者注）之长，却在很大程度上克服了两者之短，使人物画向似与不似之间的写意原则方面作了成功的探索与实践。”^[5]

写意画用笔，就应该恣肆奔放，墨色淋漓，也就是“意笔意写”，这是写意画的法则。然而，叶浅予的写意舞蹈人物，所用的却是“工写”表现方式，其目的是让画面的写意性获得更大程度的抒发，就是在塑形准确的基础上达到人物写意的最强表现。现就叶浅予写意人物创作过程来阐述造型（工写）与写意表现（意笔）的关系。

国画写意，很少有人就画面构图“惨淡经营”、反复推敲过。叶浅予的写意人物画则是在立意确定之后，非常注重画面构图，他说“我们现在画创作，立意定了以后，表现方法的第一步就是构图，构图也叫‘章法’。”[2]95并对经营位置中的“呼应开合”、“天地宾主”、“对称平衡”等关系做了一一解释。构图确定后，就是怎样画的问题了。叶浅予的国画人物主要是用线造型，这种表现“是中国画历史发展所形成的特有手段，训练中国画人物画的造型能力，必须以这个特有手段为基础。”[4]218他对线描过程有着严格的要求：首先铅笔起稿，然后“要过稿，用薄纸蒙在起的稿子上，用铅笔轻轻勾下来，” 最后落墨，“墨的干湿浓淡，笔的轻重缓急，来表达质感和动感的效果。”“考虑得一定要周密，何处起笔，何处转折，哪里轻，哪里重，都想好。”[2]83-84

这里的“起稿”、“过稿”，甚至于“添些白粉，在白粉上修改”这些作画过程，用的是工笔画法，追求的是画面的缜密严谨的“静气”。叶浅予要求在画线过程中，也要讲究静心用气，只要“一犹疑”、“一换气”，线条“就会抖、会断，连不上气。”这是工笔画要求的作画状态，也就是要求画法上要“工写”。

叶浅予注重白描，重视线的表现力，他始终恪守中国画这一造型原则。在国画舞蹈人物塑造上，他的线不同于古人，也不同于当时，而是自成一家――速写风格。但这又不同于速写，因为他注重用毛笔表现线条的刚柔、粗细、虚实、浓淡、疾徐的变化，强调一笔画准，让线带有更强烈的中国画特色。这就要求创作过程要非常认真。叶浅予能够做到，“同一个舞姿，他往往多次重复表现，并主要在线的锤炼上下功夫，通过线型结构的调整和笔法的变化，把人物画得更美。”^[6]这也要“工写”。

在起稿、定稿和用线描画的过程中，叶浅予对人物画的要求，虽然没有达到“九朽一罢”的程度，但就是在不得已下施白粉稍做修改，他也不赞成，按他的要求“最好还是要重新画一张”。可见叶浅予对写意人物画的要求就是这样苛刻――“意笔”还是要“工写”。

起稿画线后，接着就是国画人物的用墨赋色，这是决定写意人物成功的关键。也是写意人物中“写意”特征呈现的关键。这涉及到造型与写意两个方面。

在写意墨色与形体的关系中，叶浅予的人物画写意表现仍随形走。叶浅予主张，色墨关系应该遵循古法“墨为主，色为辅。色不可夺墨”的布色原则。就形与写意表现上，他指出“清代南田（作者注）在运用色彩时，首要之点还在于表现形体，而不在于表现色彩本身。同时南田还不能忘情于墨，有时叶子仍用墨勾，题款也一定用墨。”[4]89这里，叶浅予仍然注重形体，就是对不加勾线的“没骨法”，他还是倡导墨色要服从形体的需要，不能任意挥洒。叶浅予写意人物画善用墨与色相对照，以突出墨色浓郁、色彩鲜明的特点，《快乐的罗索》、《凉山舞步》、《于阗装》等写意人物画中都能看到墨色辉映的画面效果。

在中国画的着色技法上，叶浅予总结了六种常用方法（调、罩、接、托。蘸、染），并分别做了方法上的解释。

不管是用墨还是赋色，归根结底就是用笔，不会用笔，就无从谈墨、色关系。所以叶浅予说：“用墨用色都讲究用笔，要处处见笔。平涂无笔迹，为国画所忌。民间画工讲究烘染，也就是为了避免平涂的板滞。”[2]92也就要求创作中“工写”也要“意笔”来表现

在写意人物画中，叶浅予的“意笔”表现为什么一定要用“工写”的方法完成？他在《师古人之心》一文中给了明确回答：“神是依附于形的，通过形似才能传神;做不到形似，便达不到神似，这是尽人皆知的事实。……然而有人提出：“传神可以遗形”的说法，来肯定走了形的画，岂非把形神割裂开来，孤立起来了吗？”[4]2

三、结语

叶浅予的艺术创作历程可以分为三个比较明显的阶段：二三十年代的漫画起家;三十年代到四十年代速写过渡;四十年代中期及以后的国画舞蹈人物之旅。第一个时期他创作了深受市民欢迎的《王先生》和《小陈留京外史》两部经典漫画;第二个时期产生了《逃出香港》和《战时重庆》两部漫画速写;第三个时期他则创作出了众多写意舞蹈人物画，如《于阗装》、《快乐的罗索》等。

前两个阶段的人物画创作，因为生活和创作方法等方面的原因，画面仍摆脱不了漫画味。第三阶段的舞蹈人物画才确立了他在国画写意人物中的地位。

叶浅予的舞蹈人物画，尤其是20世纪50年代以后的舞蹈人物画，在内容上实现了以形传意的画面效果，具有寄情画面的典型特征;在表现技法上，实现了以线塑形、墨色表意的完美融合，表现出“意笔工写”的画面特征。“意笔工写”就是要求在“形似”的基础上达到“传神”。叶浅予的舞蹈人物画，“工写”是“形似”，“意笔”是“传神”，就是在“应物象形”的基础上真正做到“气韵生动”。

值得说明的是：在这三个艺术创作阶段中，人物速写始终贯穿着叶浅予的艺术创作过程。

参考文献：

[1] 刘曦林.谈叶浅予的中国画[J].美术研究，1982（4）：11.

[2] 赵力忠.叶浅予文集[M].北京：中国文联出版社，2007.

[3] 舒士俊.叩开中国画名家之门[M].上海：上海书画出版社，2001.

舞蹈发言稿篇（4）

小学竞赛主持流程稿一

女：尊敬的各位老师

男：亲爱的各位同学

合：大家下午好!

女：舞蹈如同音乐，是人类超越语言的特殊符号。人类的演化进程，蕴藏肢体和灵魂的解放，正是这种力量，催化了人类肢体和谐运动的最高境界——舞蹈的诞生。

男：人类的花样年华，由此舞动出更多奇迹。人类需要奇迹，如同芭蕾舞者脚尖踮起的那一刻，世界浓缩成一个点，撑起最优美的曲线。这就是奇迹，人类精神感动升华的奇迹。

女：在这里，大家可以毫无顾忌，尽情舞动青春，挥洒风采!

男：，让我们赶快动起来吧!伴随着动感的旋律，展现我们轻盈的舞姿，让我们的舞步快乐飞旋!

女：为丰富校园文化生活，展示青春风采，我校艺术组、校团委、德育办等单位共同主办了这次“首届“中国梦 青春谣”校园舞蹈大赛。"希望选手们尽情地“畅想中国梦，绽放青春美”

男：担任这次舞蹈大赛的评委有：杜莉老师、陈雪飞老师、杨波老师、吴雷老师、王彦文老师、邢潇楠老师、翟胜楠老师。让我们以热烈的掌声欢迎他们的到来!! 女：下面，我来宣布一下本次校园舞蹈大赛评分标准

本次比赛，总分10分，评委打分精确到0.01分。具体要求：

1.舞蹈整体编排具有合理性、连贯性、完整性。(2分)

2.舞蹈的编排、表演形式新颖有创意。(1分)

3.对舞蹈音乐的理解准确，舞蹈动作吻合音乐旋律，有节奏感。(1分)

4.表演过程中动作流畅协调，表现力和技巧性强。(2分)

5.舞蹈表演具有时代感、抒发健康情怀，能够展现中职生风采。(2分)

6.表演者精神饱满、台风端正，现场反映良好，如遇突发情况处理得当。(1分)

7.服装造型符合舞蹈表演形式。表演者表演过程中流露出一种良好的艺术气质，营造出一个良好的舞台效果。

男：跳跃的音符，演奏着青春的活力。

女：动感的舞姿，展示着青春的魅力!现在我宣布xx首届校园舞蹈大赛

合：现在开始!

1.鬼步舞全名叫墨尔本曳步舞又叫曳步舞，拖步舞，由于曳步舞者在黑夜跳的时候速度疯狂地快而让人看不清步伐才有了“鬼步舞”的别称。这是一种拖着脚走的舞步，动作快速有力，音乐强悍有震撼力，舞蹈充满动感活力，极具现场渲染力，有着非凡的飘逸感。请!

2.印度舞是一种充满神秘色彩的舞蹈，历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含意。印度舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身体表达和诠释宇宙间的万事万物。所以一些印度舞只在庙里表演给神看，印度舞也因此多了一层神秘色彩。请!

3.民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。

4.中国幅员辽阔、人口众多、历史悠久，不同的生态环境、不同的历史和文化背景，经过漫长的岁月和丰厚的文化积淀，使我国众多的民族发展成为今日具有各自语言、习俗、文化、宗教信仰等独具特色的人文状况与景观，不同的民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，而拥有着数以万计从内容到形式，从韵律到风格各显异彩、斑斓夺目的民族民间舞蹈。请!

5.有人说“芭蕾舞跳条件，现代舞跳观念”，是的，现代舞的概念非常广泛，在现代舞者的眼里，大自然的一切无一不能舞，而人的每种行为和每个动作无一不在跳舞。有请 选手!

6.拉丁舞是运动舞蹈比赛中的其中一个类别，本项目群包括五种舞蹈，几乎都是起源于拉丁美洲，拉丁舞包括恰恰恰、伦巴、桑巴、斗牛舞和牛仔舞。恰恰和伦巴起源于古巴黑人舞蹈，桑巴起源于巴西，斗牛舞起源于西班牙，牛仔舞起源于美国。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。拉丁舞中具有代表性的恰恰起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与最具代表性的伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。有请!

7.街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人"嘻哈文化"的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是"做自己，享受生命，勇于挑战"的理念。街舞包括三大类：霹雳舞、嘻哈舞、疯克舞。有请!

结束语：

女：伴随着欢快的音符，回味着优美的舞姿，本次校园舞蹈大赛到此已接近尾声。

男：在此衷心感谢各位评委及工作人员的辛勤劳动，感谢各位选手给大家带来的精彩表演。现在，我宣布，xx首届“中国梦 青春谣”校园舞蹈大赛，

合：到此结束!

小学竞赛主持流程稿二

甲：尊敬的各位领导、各位老师，

乙：敬爱的爸爸妈妈，亲爱的同学们，

合：大家上午好!

甲：今天，我们欢聚一堂，诵读千古美文，传承华夏文明。

乙：今天，我们登上这多彩的舞台，共读中华经典，聆听古诗书韵。

甲：中华五千年的悠久历史，孕育了底蕴深厚的民族文化。

乙： 源远流长的经典诗文，是历史长河中经久不衰的瑰宝。

甲：它就如夏日的繁星，闪烁着夺目的光彩;

乙：它又如春日的百花，散发着馥(fù)郁的芳香。

甲：诗的语言，典藏着五千年悠久的历史文化，

乙：诗的声音，演绎着不朽历史的风骨铿锵 。

甲：诵读经典，我们寻找万里河山的广阔，

乙：对话圣贤，我们感受千年文字的力量 。

合：“让心灵徜徉经典 让校园溢满书香——庆六一经典诵读暨课程展示”现在开始。

【一年级】

甲：沉郁顿挫，笔墨横姿。诗词歌赋，浩如烟海。古老的文化有如一杯清茗，透过历史的尘封散出无尽的幽香;古老的文化有如一阵清风，透过亘古的光阴扑面而来。与经典同行，汲取经典文化的精华，我们一年级的孩子在诗歌的海洋里，快乐遨游。看，他们来了 请欣赏《一诗一世界——古诗串烧》。

【葫芦丝】

乙：“信步花桥烟雨晴,遥闻丝竹出墙声。”曲水流觞, 丝竹声声传雅韵;珠走玉盘, 风吟阵阵奏秦音。葫芦丝是一种优美的乐器，音色轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力。学校精心开设了《妙音葫芦娃》课程，让同学们感受民族器乐的博大精深。接下来请欣赏葫芦娃们为大家带来的葫芦丝合奏《彝族酒歌》。

【二年级】

甲：华夏渊远流长的经典诗文，是文化艺苑中经久不衰的瑰宝。金色的童年阳光灿烂，童年时光我们亲近蒙学经典。《弟子规》汇集了古代圣贤的智慧，集中国的传统家训，家规家教之大成。它犹如夏日繁星，闪烁着夺目的光彩，它又如春天的百花，散发着馥郁的芳香。接下来请欣赏二年级带来的《弟子规》。

【舞蹈】

乙：斜摇裙裾, 飘然回转,巧笑嫣然，舞韵蹁跹。有一种舞蹈，它柔美而奔放，热情似火，风情万种，给人另一种别样的美，下面请欣赏由校舞蹈队带来的拉丁舞表演《花样》。

【教师朗诵】

甲：古诗古词朗朗吟咏，古曲古韵铮铮入耳，泱泱中华，五千年的历史文化厚重而深远。

乙：长城内外，华夏大地，南北纵贯，东西相通，温柔多情的江南，梦一样晕染的烟雨;粗犷豪放的北方，风一样劈开的胡杨。

甲：南方或者北方，无论我们身处何方，眷恋的都是脚下的这片土地，我的南方与北方，是我永远的故乡和天堂。

乙：下面请欣赏王鑫老师和赵倩倩老师带来的诗歌朗诵《我的南方和北方》。

【三年级】

甲：人生五伦孝为先，自古孝是百行原。一直以来孝直小学特别重视孝文化特色建设，打造特色校园文化，促进学生健康成长。走进校园见“孝”，静坐时思“孝”，做起事来尽“孝”，“孝心”已润泽我们的心灵。

乙：一个“孝”字，说了五千年 ;一首百孝经，诵读了亿万遍。上下五千年，孝亲敬老的精神，代代承传。纵横九万里，处处是可歌可泣的壮美画卷。接下来，请大家欣赏三年级带来的快板《百孝经》。

【四年级】

甲：孝子之至，莫大乎尊亲;尊亲之至，莫大乎以天下养。世上有一种情怀、有一种意境叫感恩。感恩就是乐于把得到好处的感激呈现出来，且回馈他人。

乙：在我国早就有投之以桃、报之以李、滴水之恩当涌泉相报的传统美德。鸦有反哺之意、羊有跪乳之恩、我们应当知恩、识恩、感恩，时代呼唤感恩，倡导知恩图报。下面请欣赏四年级带来的朗诵《心怀感恩 与爱同行》

【合唱】

甲：赠人玫瑰，手有余香。平阴是中国玫瑰之乡，自古就有“平阴玫瑰甲天下”的美称，“接叶连枝千万绿，一花两色浅深红”的胜景更是美不胜收。

乙：玫瑰花香飘万里，玫瑰娇艳惹人爱!

甲：火红的玫瑰，象征着爱与美，具有不可挑剔的完美品质，被人们奉为爱的圣物。

乙：你瞧，迎面来了一群可爱的学生，她们像玫瑰一样美丽，歌声像百灵一样美妙动听。接下来请欣赏由百灵之声合唱队带来的合唱《玫瑰，红红的玫瑰》。指挥：陈泽翠老师 伴奏：刘磊老师

【五年级】

甲：诵读经典，我们感受祖国万里河山的广阔;对话圣贤，我们沐浴着民族智慧茁壮成长。传统在这里升华，文化在这里传承。

乙：我们是传统文化的后来人，我们又是文化香火的传递者。接下来请大家欣赏五年级带来的诵读《长歌浩叹唱古今》。

结束语

甲：金色的童年，阳光灿烂，童年时光我们亲近中华经典。

乙：金色的童年，如梦如幻，校园内外我们诵读中华经典。

男：中华经典的千年音韵，仿佛还在我们耳边回响。

乙：中华经典的万世情怀，似乎还在我们心头荡漾。

甲： 吟诵经典，让民族的精神在我们血脉中流淌，

乙：吟诵经典，让华夏文化撑起我们人格的脊梁。

甲：丝丝管弦，演不尽古风的流光溢彩，

乙：悠悠书声，诵不完古韵的悠扬铿锵

甲：愿中华诗文艺术之花永远芬芳，

乙：愿五千年文化的血脉永久传承。

舞蹈发言稿篇（5）

主持精选发言稿1亲爱的同学、老师：

大家好!

今天，很荣幸能参加这次隆重的竞选，感谢大家给了我这次宝贵的机会，我竞选的是x。

拿破仑说过：“不想当元帅的士兵不是一个好士兵。”今天，我作为同学们推荐的候选人，我想说：我不仅想做元帅，而且希望成为一名出色成功的能为大家谋利益的元帅——x委员。我自信在同学们的帮助下，能够胜任这项工作，正是由于这种内驱力，当我走向这个讲台的时候，跨步格外高远!

假如我竞选上了x委员，首先要致力于自身素质的进一步完善。对于我自身来说，首先要提高对工作的热情度，使自己始终以一颗积极的心态面对各种工作。其次，要提高责任心，认真负责搞好每一项工作，举个例子来说，我们班级的某些干部，几乎每天都参与值日，很让我感动。他们这种强烈的责任心，使我饮佩不已，因此我也要努力做到他们那样。

此外，还要进一步提高处理学习和工作的矛盾，努力做到工作学习两不误。

假如我当选此届x委员，我要召开一次会议，总结同学们留下的宝贵经验，将其优良传统继续发扬下去，同时也要找出他们存在的不足，努力改正，例如在同学的思想培训方面，我将在学校领导的帮助下，努力提高大家的素质，加强他们对班级的认识，有时间找他们多谈心、多交流，把全体成员带动起来心连心，共同撑起一面崭新的天空。

是金子就要闪光，敢说敢做不正是各位评委期待的新一届x委员的精神风貌吗?请各位评委相信我、支持我，为我投上你们宝贵的一票!

谢谢大家!

主持精选发言稿2五月的清风情深意暖，五月的艾草流溢飘香，和着春潮，伴着夏韵，踏着青春的足迹，我们相聚在这菁菁校园，分享青春的梦想。下面我宣布，八(1)班的朗诵比赛现在开始。

1、微笑是人类最美丽的表情，微笑是春天的阳光，是春天的新绿。

心中留下了微笑的痕迹，下面有请1号选手余美玲为我们带来《将嘴角轻轻上扬》，有请1号选手——

2、为理想而执着，因青春而激越，现实与理想面前，我们依然《清醒》有请2号选手王兰娟为我们带来的《清醒》，有请2号选手——

3、或许在生活中燕子处处可见，可海燕却难觅踪影，你们想了解它吗?那就请欣赏3号选手高雨虹为我们带来的《海燕》吧，有请3好选手——

4、我们从一个人的成长来看，先要学会走，然后才是跑，无论是心灵上的还是肉体上的，想必谁都跑过，但跑的体验是不尽相同的，你或许有难忘的经历，或许有深切的感受，或许有独到的认识，下面让我们一起来欣赏4号选手陈晚霞给我们带来的《奔跑人生》，有请4号选手——

5、像宇宙中的每粒尘埃都会有它的归宿一样，我们也会拥有一片属于自己的天空，当明媚的阳光被黑夜取代后，我们也将回归那片属于自己的天空，，做一颗闪闪发光的星辰，有请5号选手付欣利带来的《守一片宁静，一片天空》，有请5号选手—

歌曲：感谢五位选手满腔热情的朗诵，现在就有请高雨虹带领我们去感受那遥远的蜀国绣娘对君的一声声牵挂吧，有请高雨虹带来歌曲《蜀绣》

6、汇纳百川愿为海，壁立千仞自是山，青春的梦想是我们前进的航向，以青春为画笔，绘出梦想的蓝图，有请6号选手赵一帆的《把握青春》，有请6号选手——

7、老师如同园丁，用爱的雨露和关怀的阳光哺育祖国的花朵，教育的根是苦的，但果实是甜的，下面请欣赏7号选手付琴霞带来的《道德的种子》，有请7号选手——

主持精选发言稿3尊敬的家长，亲爱的同学们：

大家好!

我是x班的学习委员，x-x。我来为各位家长介绍半学期以来班里的学习情况。

期中考已经结束，同学们成绩都有了明显进步。数学科，比起上学期来进步很大。作业由开始的不交，不按时交，不更正，到如今的按时按量交，错了就更正。还有这次大家的期中考的成绩，13个上90分的。这无一不显示着我们班的进步。当然，这种进步也不是凭空得来的，还是要感谢为我们辛勤付出的数学科周老师，以及同学们自身的努力。

生物科，上学期我们虽然考的不大理想，但是经过同学们的努力，这次考试比上学期期末还是有了显著进步的。

最值得一提的是英语科。有许多人认为外语不属于我国语言，非常难学。但是我们班同学的英语成绩，是非常值得表扬的。自初一上期开学到现在，我们的英语成绩就一直是普通班的第一。英语作业也从来不要老师操心。这要归功于英语科李老师对我们班全心全意的付出。

说到班里的成绩进步，也少不了那些自身成绩进步很大的同学。其中最值得一提的是邹峰同学。这学期开学到现在，他的进步，大家是有目共睹的。这次期中考试，他数学还上了90分，相信如果不是他自己非常努力的话，也不可能取得这般成绩。这种精神非常值得大家学习。

课堂上，大家认真守纪。举手积极活跃，回答问题的正确率也很高。思绪紧紧跟着老师，思维可以跟上老师的节奏。

学习小组也是稻田改革教育的重要特色之一。我们班分了10个学习小组，每个学习小组有四个人。上课时，四人可以一起讨论题目;下课时，也可以互相帮助，解决不懂，不会做的题目。每周三，班主任还会为学习小组前三组给予奖励;后三名的学习小组，便会进行惩罚。这一制度，促进了班里同学在学习上的积极度，有效提高了班里同学的成绩。

初一是整个初中阶段打好基础的重要时期，还剩半学期，我们便要步入初二，对于下半学期的学习，我做了个规划：

1.多看课外书，因为它能使我们开阔视野，扩大同学们的知识面。

2.上课前先预习，能让你在老师讲课时快速消化内容。

3.课后复习要做好。

做好了课后复习，你就能更好的巩固知识，不至于学一样，忘一样。

在接下来的半学期里，希望成绩不好的同学，能够继续加油;成绩好的同学，能继续保持。

谢谢，我的发言完毕。

祝各位家长身体健康，各位同学学习进步。

主持精选发言稿4开场白：

A、尊敬的各位老师、各位家长

B：亲爱的小朋友们

合：大家上午好

A：时光从日历上一页页飘落下来，我们又来到了岁末年尾

B：马年悄然而去，羊年款款而来，

A：过去的一年，我们汗水浇灌，收获喜悦

B：新的一年，我们温馨和谐，放飞希望

A：在这新的一年到来之际，我们x幼儿园全体老师、孩子和家长们欢聚一堂，共同庆祝新年的到来。

合：现在我宣布：x镇x幼儿园2020年元旦文艺汇演现在开始

表演节目正式开始

B、首先请袁静老师给我们讲话，大家掌声欢迎

A、园长的话语激励着我们，在新的一年里我们要更加努力!相信在x老师辛勤的带领下，2020年将是我们更精彩的一年。我们将会在x幼儿园里健康快乐的成长。

B：下面就请出我们今天的主角----可爱的孩子们带来的精彩表演吧!

一、新年好

时光飞逝，又到千家万户辞旧迎新的时候了，新年来到，祝福大家新年好。下面就让我们用热烈的掌声欢迎大班的孩子们给我们带来他们精彩的舞蹈：《新年好》。

二、天竺少女

谢谢你们的精彩表演。下面请大家欣赏中班的小朋友给我们带来印度舞《天竺少女》。有请!

三、不怕不怕

如果你要问，哪里的孩子胆子，我会告诉你，我们幼儿园小班的孩子胆子，这不，他们来了，下面请欣赏舞蹈《不怕不怕》。

四、花喜鹊

太阳光、金亮亮、雄鸡唱三唱;花儿醒来了、鸟儿忙梳妆、花喜鹊而造新房。下面请欣赏大班的小朋友给我们带来《花喜鹊》。

五、mydream

每个小朋友都有自己的梦想，有的想当警察、有的想当老师、有的想当科学家，那我们中班的孩子们，你们的梦想又是什么呢?请你们给大家带来舞蹈《mydream》。

六、功夫宝贝

欣赏完中班的精彩表演后，下面就让我们一起来见识一下我们的《功夫宝贝》。有请小班的小朋友，大家掌声欢迎

七、小可爱

过去的时光，我们和老师一起游戏，一起学习，一起欢笑。在老师的眼里，我们永远是那么天真，永远那么可爱，请欣赏《小可爱》，掌声有请!

八、boom

谢谢大班孩子的精彩表演，接下来请欣赏舞蹈《boom》。

九、牛奶妹妹

哇!小班的小朋友等不及了，也想为我们展示一下他们的喜悦之情。接下来请欣赏她们带来的舞蹈《牛奶妹妹》。

十、祖国您好

“共产党好，社会主义好，伟大的祖国好、百姓的日子好，”喜悦来自与生活，喜悦用舞蹈来表达。下面请欣赏大班的小朋友给我们带来表演《祖国你好》。

十一、天使

我们的世界是一个爱的世界，因为有爱，我们拥有快乐的童年;因为有爱，我们是一群快乐的天使。请欣赏中班表演的舞蹈《天使》。

十二、x

我有一个幸福的家，我们生活在祖国温暖的阳光下，在爸爸妈妈的养育下，在老师们辛勤的呵护下，我们都是一群快乐的小宝贝。下面欣赏小班的舞蹈《x》。

十三、嘻唰唰

201x即将过去，201x随即到来，踩着新年的韵律，踏着新年的节奏一起来《嘻唰唰》。请欣赏大班的孩子们为我们带来的节目《嘻唰唰》。

十四、律动

让我们用热烈的掌声谢谢他们为我们带来的精彩表演，接下来请欣赏舞蹈《律动》。

十五、不上你的当

中班小朋友的表演真是精彩，小班的弟弟妹妹也不甘落后，一个个跃跃欲试，下面就让我们掌声欢迎他们为我们带来的舞蹈《不上你的当》。

十六、独一无二

其实每个人在这世上都是独一无二的，他的人是独一无二的，他的歌声是独一无二的，当然他们的舞蹈也是独一无二的，下面就请欣赏这些小朋友给我们带来的《独一无二》的舞蹈!

十七、桃花朵朵开

新的一年来了，春天也快到了，万物复苏，一朵朵桃花也争相开放，请欣赏舞蹈《桃花朵朵开》。

十八、勇往直前

老师常常这样教我们，当我们遇到困难时，要克服困难;当我们遇到挫折时，要不畏风雨，迎接挑战。是的，要不惧艰险，勇往直前。下面请欣赏中班的小朋友给我们带来手语舞《勇往直前》。

十九、读书郎

从妈妈帮我背上书包的那一刻起，我的心中就开出了希望的花朵;从踏进学校的那一刻起，我就在心里播下了希望的种子，我在心里高兴的呼喊：我开始读书了!下面请小班的孩子们给我们带来舞蹈《读书郎》。

二十、爱我你就抱抱我

妈妈，你爱我吗?老师，你爱我吗?如果你们爱我就陪陪我、就亲亲我、就夸夸我、就抱抱我吧!最后请大家欣赏舞蹈《爱我你就抱抱我》。

结束语：

A、欢乐的时光总是这么短暂

B：团聚的日子特别让人难忘

A：今天，我们欢歌笑语

B：明天，我们畅想未来

A：深深地祝福你们开心每一天!健康每一天!

B、衷心祝愿各位家长工作愉快，祝愿我们的小朋友快乐成长，祝愿我们的幼儿园锦绣辉煌。

A、各位来宾，小朋友们，x镇x幼儿园2020元旦文艺汇演到此结束，感谢大家的光临与参与!

合：让我们明年再见!

主持精选发言稿5程：新的钟声，新的一年，如歌如梦。

陈：新的祝福，新的期待，如诗如画。

阮：回首往事，我们激情澎湃。

张：展望未来，我们豪情满怀。

程：尊敬的各位领导、各位老师，亲爱的同学们：

合：大家晚上好!

程：欢迎来到，x职业学院20x年“龙腾虎跃闹。猴年”的晚会现场。

合：我们，在这里给大家拜个早年啦!

张：祝我院的各位领导、老师、同学们身体健康、工作顺利。

陈：兔年吉祥、家和万事兴。

阮：更祝福我们学院的明天更加灿烂辉煌!

程：年年岁岁花相似，岁岁年年人不同

张：回首过去，我们热情洋溢;展望未来，我们斗志昂扬

阮：今夜，我们相约在这里，享受缘分带给我们的欢乐。陈：今夜，我们相聚在这里，让这里成为欢乐的海洋，

程：下面，请允许我荣幸的为大家介绍今晚到场的各位领导和嘉宾，他们是：

x职业学院党委书记x职业学院院长、教授x职业学院党委副书记、纪委书记、副教授x职业学院党委委员、副院长、教授x职业学院党委委员、副院长、教授

x职业学院党委委员、副院长、副教授x职业学院党委委员、院长助理、副教授x职业学院院级调研员x职业学院院级调研员x职业学院院级调研员

以及学院相关部门负责人、各系党支部书记、团总支书记，老师们欢迎你们!

下面有请：

x职业学院党委书记上台致辞!有请

阮：x职业学院20x年“龙腾虎跃闹。兔年”元旦晚会现在开始!

张：下面请欣赏有自信系的歌手们带来的歌曲《大中国》

二、《爵士舞》

陈：是的，毕业照在每一个人的心中都有着它特殊的含义。

阮：说到这里，我真想再一次回到那天

陈：那好吧，现在就让我们一起来重温毕业那段美好的回忆!掌声有请农生系为我们带来舞蹈《毕业照》

六、《青春万岁》

程：青春是一首激越的赞歌，传唱人生最壮丽的动人季节，

张：青春是一束绚丽的霞光，放射时代最亮丽的追梦情怀

程：青春是一簇鲜艳盛开的花，耕耘满园春色，托起生命的希望

张：青春是一团激情燃烧的火，肩负着使命，升腾崇敬

程：掌声有请校园十佳主持人共同为我们带来诗朗诵《青春万岁》

七、《梦里水乡》

陈：江南是一幅浓淡相宜的水墨画卷，“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”里跳跃着江南色彩：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”，描绘着江南的婀娜多姿。下面，就让我们一起走进如梦的世界，请欣赏由自信系为我们带来的舞蹈《梦里水乡》

(阮、张)祝福语环节：

八、《动感球操》

程：健美操是一种集动感音乐和优美动作于一体的健身运动。动感的旋律，奔放的个性，火一般的情感，演绎出风一样的舞蹈，像火山爆发，像热带风暴。青春无限，散发着一种无可阻挡的魅力，接下来请欣赏健美操协会健美操协会为大家带来的《动感球操》。

九、

阮：口技是杂技、曲艺节目的一种，是我国文化艺术的宝贵遗产之一。运用嘴舌喉鼻等发音技巧来模仿各种声音，如火车声、鸟鸣声等，能使听的人产生一种身临其境的感觉。下面就掌声有请自信系的同学为我们带来精彩的《口技》表演

十、《山楂树》

张：教室是你的家园，讲台是你的舞台，教科书是你领路的明灯，学生就是你可爱的孩子。下面让我们怀着一颗感恩的心，来欣赏由学院园丁教师合唱团为我们带来的小合唱《山楂树》，掌声欢迎!

十一、《好一朵美丽的茉莉花》

陈：好一朵美丽的茉莉花，唱彻海角与天涯。芬芳人人夸

阮：好一朵美丽的茉莉花，蜚声海外，香飘四海，历久弥香

陈：自是天上冰雪种，占尽人间富贵香，虽无艳态惊群目，幸有清香压九秋。

阮：下面请欣赏由经贸系带来的舞蹈《好一朵美丽的茉莉花》。

(陈、阮)祝福语环节：

十二《街舞》

张：有一种舞蹈，它很随意;有一种舞蹈，它很有活力;有一种舞蹈，它有着无穷的吸引力。他能带来热情澎湃的感觉，它是无数少男少女都喜欢的舞蹈，下面就用你们的尖叫声请出由机械系为我们带来《街舞》表演

十三、《欢乐中国年》

程：来吧，朋友们，让我们伴随这节奏，跳起舞，唱起歌，共创一个美好的《欢乐中国年》请欣赏有校园歌手为大家带来的《欢乐中国年》。

结束

阮：龙腾虎跃闹兔年

陈：春满神舟，喜满怀

程：今夜，难忘师生团聚的感动

张：今夜，难忘你我真诚的祝福

阮：今夜，难忘辞旧迎新的欢乐

陈：今夜，难忘迎接春天的歌唱

阮：亲爱的老师、同学们，让我们相约明年的元旦晚会!

张：最后祝领导们、老师们、同学们身体健康!新年快乐!

亲爱的朋友们，再见!

舞蹈发言稿篇（6）

六一儿童节活动主持发言稿范文一

一、开幕词

甲：尊敬的各位领导、各位来宾

乙：亲爱的老师们、同学们

合：大家好！

甲：送去五月的芬芳

乙：迎来六月的时光

甲：我们的心像怒放的花朵

乙：荡起一片欢乐的海洋！六一儿童节节目主持稿甲：六月，是童年的摇篮，是童年的梦乡。

乙：六月，有童年的沃土，有童年的太阳。

甲：六月，是一支歌，一支幸福的歌

乙：小朋友们迈着喜悦的步子走进了六月，走进了我们自己的节日--合：“六一”儿童节！

甲：尽管，我们只是一棵幼苗，但我们骄傲地生活在父母的怀抱。

乙：尽管我们只是一颗小星星，但我们幸福地闪亮在老师的身边。

甲：在这美好的节日里，让我们满怀感激之情地说一声--

合：谢谢你们，爸爸妈妈！谢谢你们，辛勤的老师！

甲：今天，领导带着节日的问候，带着对我们的殷切期望来看望我们啦！让我们用最热烈的掌声欢迎他们的到来！

乙：先让我们来认识一下光临今天演出会场的部分领导、来宾。他们是：让我们对他们的到来表示热烈的欢迎和衷心的感谢！

甲：今天大家欢聚在一起，让我们用歌声唱出对你们的敬意！

乙：让我们用舞蹈跳出我们心中崇高的理想！

甲：我们将用智慧与热情，播撒希望的种子！

乙：我们将用梦幻与彩虹，编织出一个无悔的童年！

合：二年级庆“六一”师生文艺汇演现在开始！

六一儿童节活动主持发言稿范文二

开场白

甲：敬爱的老师们！

乙：亲爱的同学们！

齐：大家好！

甲：绚烂的朝霞铺满了广袤的大地，光芒万丈。

乙：肥沃的原野翻滚着金色的麦浪，孕育希望。

甲：六一的苏州路校区，草长莺飞，生机盎然。

乙：伴着鲜花的芬芳，披着节日的盛装，我们昂首向阳。

甲：当鲜红的太阳跃上地平线，我们又迎来了朝气蓬勃的一天。

乙：迎来了这充满童真、童趣、充满欢笑的节日——六一儿童节！甲：童年是快乐的儿歌，童年是鲜艳的花朵。

乙：童年是初升的太阳，童年是无畏的拼搏！

甲：看，孩子们的花裙子飘起来了！听，我们那欢乐的歌儿唱起来了！

乙：唱起来吧，跳起来吧，让我们尽情的展现！

甲：让我们尽情的在这舞台上载歌载舞！

乙：让我们尽情——

齐：放飞我们最美好的希望！

甲：我们是含苞的花骨朵，我们是苍劲的小雄鹰

乙：在属于我们的节日，让我们翩翩起舞

甲：在展示自我的舞台，让我们纵情高歌

乙：今天、我们在这里欢庆自己的节日、

甲：今天、大家将欣赏到异常欢乐的节日盛宴！

三（2）班20xx年六一儿童节文艺汇演————

齐：现在开始！

合：在这欢乐的日子里，让我们共同祝愿：全体小朋友们节日快乐！我们要用最美的舞蹈，最甜的歌声，为我们自己的节日增光添彩！

女：看！有一群小朋友们正手舞足蹈，兴采高列的向我们走来。

男：1请欣赏王星宇的舞蹈，《最炫民族风》

2今天我们这里可有许多舞林高手，下面请高雨曼的民族舞《神奇》。

3小品是深受大家喜欢的节目。刘思颖、吴文文、张雅婷的小品《去外婆家玩》

4看完了小品再到外面去看看沈呓彤的《骑马舞》把。

5看完骑马刘欣、刑雨結不由唱起了的《最炫民族风》。

6有时候生病还能让你捧腹大笑呢。请看施义鹏、刘海洋的小品《神经病》7看完小品我们欣赏刘思颖的舞蹈《恰恰舞》。

结束语

甲：有一首歌赞我们少年是新世纪的雏鹰，

乙：有一位伟人把我们比作初升的太阳，

甲：新世纪的太阳正照耀着我们前进，

乙：新世纪的鲜花正伴随着我们成长，

甲：胸怀天下，我们正踩着师长的肩膀站得更高，看得更远，

乙：我们的心正也正随时代的脉搏一起跳动，

甲：托起闪亮的金星，

乙：未来靠我们去创造，

甲：今天我们欢聚一堂

乙：为的是明日的欣欣向阳！

甲：我们坚信：————

齐：我们的未来会无比辉煌！

甲：让我们相约201X年的六一儿童节

乙：祝同学们学xxx步、童心常在！

齐：到此结束

乙：同学们、再见！

六一儿童节活动主持发言稿范文三

尊敬的各位家长，各位来宾，亲爱的小朋友们：

大家好！

温暖的阳光，诱人的花香，喜悦的笑脸，激动的胸膛，连小草都在欢乐地歌唱，这一切都在提醒着我们：

六一儿童节来到了。六月，踏着轻盈的步伐悄悄地来了。她悄悄地对我说：亲爱的孩子啊，展开你如花的笑容吧；幸福的孩子啊，你可知道你的成长凝聚着多少人的心血?快乐的孩子啊，请带着一颗感恩的心快乐地长大吧。

今天是全世界儿童的节日，在这美好的时刻，让我代表小星星的全体教职员工向小朋友们致以节日的祝贺。孩子的健康成长离不开广大家长对我们的支持，在这里我们由衷地感谢您。

六一的鲜花绚丽多彩，六一的阳光灿烂夺目！踏着六月的鲜花，迎着初升的朝阳，我们欢聚一堂，共度这美好时光！

我们是那么开心，我们是那么幸福，我们是那么激动，我们是那么期盼，开心、幸福、激动、期盼的小星星“六一”文艺汇演现在开始！

结束语:六一儿童节节目主持稿欢乐的时光总是过得很快。在优美的歌声中，我们即将结束今天的节目；在欢快的旋律中，我们迎来了新的期望。美好的童年会给我们留下美好的回忆，共同祝愿：小朋友们拥有一个美好的童年！

舞蹈发言稿篇（7）

当历史的脚步迈过2000年的门槛，世界各国各民族的文化交流日渐频繁，交通网络和信息网络高度发展，我们听到了新世纪那嘹亮的号角——21世纪人类社会将更加趋于全球一体化和文化多元化的态势。世界文化的交流促进了文化的多元化，也促进了传统文化的进步和发展，学科的交叉、渗透、整合、创新已成为国际性的发展趋势，教育的改革和发展也成为世界各国应对国际竞争的重要战略。在世界课程改革的浪潮中，我国的基础教育课程改革取得了喜人的成就，艺术课程就是在基础教育课程改革中诞生的一门新型综合课程。本文试从音乐、舞蹈、诗歌、绘画的发展脉络，结合音乐教育的发展，论述开设综合艺术课程的必要性。

一、古代艺术的综合性使古代音乐教育呈现艺术综合的特点

音乐、舞蹈、诗歌和绘画是诞生较早的古老的艺术种类，都属于审美艺术。在我国古代，音乐、舞蹈和诗歌三者是结合为一体而统称为“乐舞”的，可见最初的艺术具有综合性的特点。《毛诗序》记载：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之。”[1]从上述记载中可以看出，在我国古代人民的生活中，往往以诗、歌、舞、乐多种艺术形式结合来表达和抒发思想情感。绘画与人类精神生活的关系十分密切，从古代许多岩洞壁画等艺术遗迹可以看出，它是真实记载古代人民艺术生活的重要载体。

周朝的音乐机构“大司乐”可以说是世界上最早的音乐教育机构。《周礼·春官·大司乐》记载了其音乐教育的内容：“以乐德教国子，中和、祗庸、孝友；以乐语教国子，兴道、讽诵、言语；以乐舞教国子，舞《云门大卷》《大咸》《大韶》《大夏》《大镬》《大武》。”[2]由此可见，我国最初的音乐教育所包括的内容十分丰富，范围也比较宽泛，体现着艺术综合的特点。它不仅要求进行音乐舞蹈技能的训练，还要求学习道德伦理规范、语言文学诗歌等。

二、艺术的交流、分化与发展促使音乐教育走向专业化

不同民族、不同地区、不同国家在漫长的历史发展过程中，形成了丰富多彩、风格各异的文化艺术。生产力的提高，文明的进步，促进了民族之间、地区之间乃至国家之间的交往，也促进了文化艺术的交流与发展。我国古代的《龟兹乐》《秦汉乐》《西凉乐》以及《东方狮子舞》都是其他民族文化与汉族文化融合的产物。著名的《霓裳羽衣曲》也是唐玄宗加入了印度《婆罗门曲》的声腔而写成的。民族间艺术的交流既是各民族互相了解、共同发展的需要，也是艺术进一步深化的需要。

随着经济的发展，社会分工也越来越精细。原来诗、歌、舞、乐相结合的艺术形式逐渐有了彼此分工的倾向。诗歌逐渐以独立的形式出现，并演化出叙事诗、词、散文、小说等语言艺术形式。音乐和舞蹈也逐渐分离，各自丰富发展，自成体系。音乐从表现形式上分为声乐和器乐，从古代的“但歌”“但曲”发展到多种声乐演唱形式和器乐演奏形式。舞蹈也逐渐形成风格各异的民族舞蹈、社交舞蹈、表演舞蹈等。绘画在发展过程中形成了工艺美术、雕塑、建筑、书法等艺术种类。

各艺术领域在分化的同时，也在进行着综合发展。如长篇叙事歌曲《陌上桑》是歌曲与叙事诗的综合；将舞蹈与歌曲相结合来描述故事的歌舞戏《参军戏》；歌曲与舞蹈结合而成的民间歌舞形式，如汉族的《秧歌》、蒙古族的《盅碗舞》等；由歌唱和语言结合并辅以音乐伴奏的说唱音乐形式，如《弹词》《琴书》；集文学、音乐、舞蹈、美术、表演诸艺术形式为一体的戏剧，如《杂剧》《南戏》，以及逐渐形成的各地方剧种。

社会的进步、经济的繁荣促进了艺术的分化和发展，出现了专业的创作者和表演者，与此相对应，音乐教育也从开始的综合性走向单一性和专业化。秦汉时期的“乐府”是历史上有名的音乐机构，主要任务是收集民歌并整理创作，培养艺术人才进行表演。唐代的音乐机构有大乐署、鼓吹署、教坊和梨园，内部分工明确，对乐师的训练和考绩有严格的制度。《旧唐书·职官志》记载：“凡习乐，立师以教，每岁考其师之课业，为上、中、下三等，申礼部。十年大校之，最优劣出黜陟焉，凡乐人及声人应较习，皆著簿籍，校其名数，分番上下。”[3]可以看出，对乐师技艺的要求非常高，艺人技艺的水平决定他们的职位等级，也说明了当时的音乐教育具有专业化的特点。音乐教育的目的也很单一，就是为统治阶级服务的，基本上属于“技艺”的传教。在民间，艺术的传承多是师徒相传，求“技”的特征也十分明显。

三、艺术种类的整合与创新呼唤着艺术教育的整合创新

艺术种类的产生、存在和发展，依存于它能否满足人们的文化心理需求。社会的不断进步决定人们的需求不断提高，那么各种艺术形式也要从自然、社会和其他艺术学科汲取营养，融会贯通，重新整合，只有不断创新才能适应社会的发展和人们的需要。如女子十二乐坊的表演形式就是在传统器乐合奏的基础上，融入舞蹈表演的元素，利用舞台调度的手法改变传统器乐演奏的静态表演模式，再加上流行时尚的化妆和服装，给人以清新的视听感受。小品的出现和发展也是综合了话剧、相声、歌唱、舞蹈、曲艺等多种艺术形式的表演手段，通过不断地整合创新而逐渐为大众接受。有一部曾获得全国大奖的戏剧，是创作者看到某位画家的版画，产生了创作的灵感，并以版画为舞台背景创作而成的。

新科技成果的发明，促使一些新型艺术手段的生成。电影就是借助科技手段，综合文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、表演等多种艺术表现手法，而形成的一种新型现代综合艺术。电影艺术对人类生活的影响力随着电视的普及与日俱增。一些传统艺术形式与电视丰富多样的表现手段相结合，形成了新的艺术形式。如音乐和电视结合成为MTV音乐电视，舞蹈与电视结合成为电视舞蹈，诗歌、散文与音乐结合并配以电视画面成为电视文学等。计算机技术的推广应用也渗透到艺术领域，如音乐中的电子合成MIDI制作、电脑绘画等。

在艺术教育方面，长期普遍存在着追求单一学科知识和技能的倾向。在新一轮的教育课程改革中，设立综合课程减少分科课程已经成为发展趋势。基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视、书法等艺术形式和表现手段进入艺术课堂，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。艺术课程不是各艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力，同时培养学生的整合创新、开拓贯通和跨越转换的多种能力，促进人的全面发展。[4]

四、开设综合艺术课程的必要性

开设综合艺术课程是艺术自身发展的需要。综合艺术课程为发展学生多方面的艺术能力创设了适合的条件和环境，学生的艺术想象力、艺术感知力和艺术创造力在艺术课堂上得到充分的发展，为今后进行艺术创作打下坚实的基础。不同艺术形式之间的“通感”和“联觉”，丰富了学生的艺术思维，对艺术的进一步创新发展也具有深远的意义。

开设综合艺术课程是学生全面发展的需要。教育的目标是培养全面发展的人。全面发展的内涵应包含理性与感性协调发展的内容，既让学生不仅受到良好的科学教育，也要受到良好的艺术教育。艺术课程通过各类艺术的综合和联系，全面培养学生的视觉能力、听觉能力、动作协调能力、语言表达能力、认识自我和适应环境的能力。在艺术涉及的联想、推理、分析、综合等活动中，学生的形象思维和科学思维得到协调发展，智力和创新能力得到不断提高。艺术课程为学生提供多角度、多方面的情感体验，使学生运用不同的艺术形式进行交流和表现，达到健全人格、陶冶情操的效果。

开设综合艺术课程是文化传承的需要。综合艺术课程使学生广泛地接触丰富多样的艺术信息，认识和了解本民族的各种艺术形式，感受其风格特点，形成对本民族文化的认同、热爱；了解世界各地艺术的历史、文化，感受其特色，形成对多元文化的尊重；培养健康高尚的艺术品位，参与文化的传承与发展。[5]

总之，综合艺术课程的开设是时代进步、课程改革发展的必然结果。在音乐教育史上产生重大影响的奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法等都比较注重各艺术门类之间的融合。正如美国著名音乐教育家雷默认为的那样，未来的音乐教育应该成为构成一个完整领域所需要的一部分，它依赖于我们本质的、正确的特征，却又比我们自己的能力更大、更重要、更有影响，这个领域就是人文艺术学科教育。[6]其中包括音、舞、诗、画以及各种艺术形式综合的艺术教育。

参考文献：

[1]杨恩寰、梅宝树《艺术学》[M].人民出版社，2001年5月，第318页

[2]杨荫浏《中国古代音乐史稿》（上册）[M].人民音乐出版社，1981年2月版，第35页

[3]张莹《中外音乐教育对话》[D].2005年5月，第5—6页

舞蹈发言稿篇（8）

音乐剧是一门讲究高度协作的舞台表演艺术，为确保音乐剧的生产与商业运作的高效、有序，制作人需要建立一个组织严密、运转灵活的组织机构――剧组。根据主要职能的不同，剧组共分为四个部门：主创部门、表演部门、技术部门、商务部门。主创部门由文本作者(编剧、作词、作曲)组成，表演部门由导演、导演助理、舞蹈编导、音乐指导、编曲、演员、伴奏等人组成，技术部门的成员有技术指导、制作监督、布景师、音响师、服装师、灯光师、化妆师等，商务部门则包括常务经理、剧场经理、商务与场地组、宣传组等成员。

一、主创部门

音乐剧文本是舞台表演的核心基础，是导演指导排演的行动指南，其创造来自剧组的主创部门。作者(Writers)既是该部门的负责人，又是工作人员。文本创作的重要性决定了作者处于剧组结构的上层，具有绝对的独立性。任何人(包括制作人)都不能插足他们的创作，但可以就某些重要成员(导演、舞蹈编导或制作人)的合理建议进行新的构思或修改。

剧本、剧诗、音乐是音乐剧文本的基本构成，所以此部门的工作具体分为编剧(Playwright)、作词(Lyricist)、作曲(Composer)。编剧负责撰写剧本。他们可改编现有的文学作品(如小说、舞台剧本等)，也可以根据既定的创意进行新创作。在剧本编写过程中，编剧须为剧中的歌舞设计合适的位置。剧诗与音乐的创作分别由作词与作曲完成。

二、表演部门

表演部门的工作通常晚于主创部门。演出文本基本完成、演员就位之后，整个剧组开始进入排练阶段。表演部门的直接领导人是导演。此外，导演需通过技术指导来领导技术部门的工作。表演部门由导演、导演助理、舞蹈编导、音乐指导、编曲、演员(包括主要演员、合唱队、舞蹈队)、声乐监督、舞蹈监督、管弦乐监督、管弦乐队、伴奏、提词员、舞台经理等成员组成。

导演(Director)

导演负责音乐剧文本的舞台表演。导演既是整个制作过程的核心人物，也是唯一可接近剧组所有工作人员的领导者。在表演部门，导演有自己的助手“导演助理”(Assistant t0 the Director)。导演通过导演助理与其它部门负责人联系，商讨制作细节。技术部门的技术指导接受导演的领导，按照导演的构思规划技术部门的工作。导演须将作品的观念、风格、表演、舞台技术等整合成一个整体，因此会涉足舞台技术(如布景设计、服装设计等)、舞台表演(如舞蹈设计)等其它创作方面的具体问题。

导演助理(Assistant to the Director)

导演助理是导演与各部门负责人之间的联络人。在排练期间，导演助理负责传达消息、制作剧组成员通讯录、制定创作进程表；有时替代迟到或缺席演员在舞台上站点，帮助导演进行舞台调度；有时顶替未到场的舞台经理的工作。此外，导演助理还要负责一些小型排练，例如儿童合唱等。

舞蹈编导(Choreographer)

舞蹈编导是全剧舞蹈动作的设计师，负责音乐在舞台上的视觉表达。舞蹈编导与导演的合作时间最长，一直延续到表演的最终程序。在导演的允许下，舞蹈编导可以某种方式介入主创部门与文本作者们一起工作。但舞蹈编导不是作曲的合作者，音乐上的特殊要求或构思则需要与音乐指导进行协作。

音乐指导(Music Director)

音乐指导是导演的得力助手，需与导演一起工作，主要负责阐释、排练声乐曲与器乐曲，有时担任钢琴伴奏或管弦乐队的指挥。音乐指导在表演的步调、声音方面有重要影响，既要消除技术上的小问题又要确保临时演员的表演，还要处理有可能打断音乐的任何事情。音乐指导有多个助手：声乐监督、舞蹈监督、管弦乐监督，他们分别负责声乐、舞蹈、管弦乐的排演。音乐指导或作曲在某些时候会兼任声乐监督或管弦乐监督。

编曲(Orchestrator)

编曲是作曲的必备助手。作曲主要是创作旋律，因此音乐的管弦乐编配常由编曲来完成。对于编曲而言，如何使演员的歌唱不被乐队伴奏掩盖是其创作的重点。编曲有时还要创作序曲、背景音乐、换景音乐等音乐。小型的音乐剧剧组一般未设舞蹈监督，所以舞蹈音乐也交由编曲来完成。

声乐监督(Vocal Arranger)

声乐监督是音乐指导的助手之一，负责指挥合唱队的排练，在作曲与音乐指导的授权下负责主要演员的声乐排练，并担任声乐排练的钢琴伴奏。

主要演员(Principal Actor)

主要演员是指在舞台上塑造戏剧人物的男女演员。在导演的指挥下，主要演员根据剧情的需要进行戏剧、歌唱、舞蹈表演，有时要进行滑稽表演、哑剧、杂技、魔术等多种表演等。

合唱队(Chorus)

合唱队是由无个人角色的所有演员组成。作为群体在舞台上出现的合唱队，主要任务是表演集体歌唱。有时在导演的调度下，合唱队建立群众场面或以人为主的舞台背景。

舞蹈监督(Dance Arranger)

舞蹈监督是音乐指导的助手之一，负责舞蹈排练。作曲常让舞蹈监督与舞蹈编导合作，创作符合舞蹈编导构思的舞蹈音乐。在舞蹈排练中，舞蹈监督充当钢琴伴奏。

舞蹈队长(Dance Captain)

在长演档期、全国巡演、重要的区域性演出中，舞蹈编导不可能到场监督每场演出，所以要选出一个有经验的、可靠的舞蹈演员担任舞蹈队长来监督现场表演。舞蹈演员在长演期间较容易忘记舞步或者忽视表演中的细微差别，舞蹈队长的责任是引领他们很快步入正轨，避免舞蹈编导的舞蹈设计变形。

舞蹈队(Dance)

舞蹈队的主要工作是剧中的舞蹈表演，有时与合唱队一起歌唱或兼任群众演员。

管弦乐监督(Orchestra Arranger)

管弦乐监督是音乐指导的助手之一，负责管弦乐队的排练。作曲或音乐指导有时会兼任管弦乐监督。

管弦乐队(Orchestra)

管弦乐队由有才能的乐器演奏员组成，为正式表演提供伴奏。队伍规模根据制作需要来制定。

伴奏(Accompanist)

伴奏在排练期间负责全剧音乐的伴奏工作。伴奏多为职业伴奏师，有时由音乐指导、管弦乐队指挥或是参加演出的管弦乐队成员兼任。

提词员(Prompter)　在所有排练与演出中，需安排提词员紧跟剧本。演员脱稿排练时，提词员负责台词提示。大型剧目的实际演出需要提词员，以便在薄弱环节上作出必要的提示。如果条件允许的话，导演助理可以兼任提词员。

舞台经理(Stage Manager)

琴台经理是剧目排演期间最重要的剧组成员，其职责是确保表演的所有组成部分被成功地整合在一起。排练期间，舞台经理负责搜集舞台调度的记号，以及音响、灯光等方面的信息，制定每个场景所需的幕布、家具与道具清单；要保留导演的手稿，并标注所有的舞台与技术提示，因为此手稿是所有表演须遵从的文本。正式演出时，舞台经理是导演、技术指导的代表，全权管理前台与后台的大小事务。在每场表演中，舞台经理穿梭于剧场，通过无线设备与助手们保持联系，检查演员、布景、道具、舞台技术等方面，时刻关注每个环节的运作或突发问题，将搜集的信息及时反馈给导演，以便在此后的排练中进行修改；如果提示失效或表演者自由发挥，舞台经理要正确处理这些问题，若有必要，立即向导演或制作人反映并征求其回复。高技术制作的复杂要求使舞台经理显得极其重要，因为他们是将现场表演进行整合的幕后主角。

三、技术部门

技术部门由技术指导、制作监督、音响师与音响组、灯光师与灯光组、布景师、舞台组、道具组、服装师与服装组、化妆师与化妆组等构成。技术指导接受导演的领导，按照导演的构思规划技术部门的工作。

技术指导(Technical Director)

技术指导根据导演的要求负责布景、灯光、音响、道具、特效等舞台技术设计与制作的全面整合。除了导演或设计师专门负责的部门，技术指导要确保剧院工作间的维修、所有必要技术器材(例如手工工具、木料、布景的帆布与颜料等)的盘存、维修与订购。布景、灯光、服装等组的负责人接受技术指导的直接领导。

制作监督(Production Arranger)

制作监督是技术指导的助手。作为技术指导与各组负责人之间的联络人，制作监督要传递技术工作进展的信息，还要负责制作剧组成员名单、通讯录与工作进程表。

音响师(Sound Designer)

音响师的职业地位至上世纪80年代后才确立。50年代，落地麦克风、阳台上的基本扩音器由舞台经理在启幕时打开。至90年代，音响技术的改进使舞台声音更自然，提高了对音响师的技术要求。音响师出现在每场演出中，负责检查音响设备，调试麦克风，操控电脑。

音响组(Sound Crew)

音响组在演出期间负责订购新材料、维修音响器材。在表演之前，音响组要检查音响系统，确保舞台上的声音顺利传送；在表演中，要操作音响设备，有条件的剧组可录制演出实况；演出结束后，要盘存所有设备。音响组在排练期间还需制定应付突发事件的后备方案。

灯光师(Lighting Designer)

灯光师与导演、技术指导、布景师充分讨论之后，开始设计舞台灯光。在排演时，灯光师须与舞蹈编导合作，根据其特殊要求来补充设计方案。

灯光组(Light Crew)

在灯光师的直接领导下，灯光组安置、调试所有的灯光器材。演出前要检查设备，制定备用计划以防灯光出现故障；在表演时，根据设计方案操作灯光设备；演出后盘存灯光材料、设备，维修设备，订购新设备。

布景师(Set Designer)

布景师负责设计剧中所有舞台布景。在与导演充分讨论后，开始根据各种具体要求进行设计。他们要为导演提供舞台平面布置图、彩色透视图、布景设计模型。其设计除了考虑到线、块、色彩等元素外，更重要的是布景须与作品的戏剧表达、风格要求一致。

舞台组(Stage Crew)

舞台组接受技术指导与制作监督的直接领导，在演出期间负责搭建舞台布景，操控舞台装置。

道具组(Properties Crew)

道具组负责舞台道具，其工作相当繁琐：制作所需道具详单：寻找道具及道具材料的来源；记录所借道具的物主名称及地址；清洁、护理所有道具；制作不属于舞台布景的物件；在后台搭建合适的道具手工台；在演出前安置舞台上的家具，在表演间隙改变道具及家具的位置；演出结束后要修理损坏道具，并盘存道具。

服装师(Costume Designer)

服装师负责剧中所有的舞台服装设计。他们先与导演、布景师讨论后再进行设计。在台上又唱又跳的演员需要结实、舒适的服装，所以设计师在强调舞台服装的视觉效果时，必须考虑到服装的耐用性与实用性。此外，设计师要监督服装组的服装盘存、设备维修与材料订购等工作。

服装组(Costumer Crew)

服装组由服装师直接领导。他们负责登记现有服装，从仓库提取服装，制作新服装；每次制作服装后要清点、盘存：给每位演员量尺寸，并制作详细尺寸记录：在演出期间，负责服装的整理、清洁、干洗、熨烫。

化妆师(Makeup Designer)

化妆师负责人物造型与演员化妆。在与技术指导、服装师讨论之后，设计符合戏剧要求的人物造型。化妆师直接领导化妆组的工作。

化妆组(Makeup Crew)

化妆组在演出前建立化妆室，负责室内清洁与维修：提早准备表演所需的特殊物件(例如假发、假胡须等)，帮助无经验的演员化妆；演出后整理化妆室，盘存所有化妆用品。

四、商务部门

商务部门在制作人的直接领导下，负责文本创作、舞台表演之外的事务。

制作人(Producer)

制作人是整个剧组的行政官，负责筹集资金、聘用员工、产品营销。在组织主创部门时，制作人具有绝对的权力，但是对于演员的选择，制作人仅是参与者而非决策者。过去的制作人是独立的，常过多地介入音乐剧创作，而现在的制作人主要负责产品的验收，不介入创作过程。对于作者与导演的艺术创作，制作人可以提出自己的看法和意见，但是绝不能独裁。这是维持一个团队的整体协作所必备的基础。制作费用的飚升使制作人从独立趋向联合。多个制作人需要统一管理，由其中一个制作人作为代表执行剧目制作计划。

常务经理(General Manager)

常务经理负责处理剧组的多项商务：对制作费用的开销进行预算：付给剧组成员酬劳：调解剧组内部的矛盾，协调人事关系；购买补给。当出票率低的情况出现时，常务经理要尽可能地降低支出预算。

剧场经理(House Manager)

剧场经理在演出期间与舞台经理分管台下台上的事务：舞台经理监督演员与技术人员的工作，剧场经理则关注观众席上的所有事件。剧场经理需要与剧院经理、售票处经理、收票员、引座员、吧台销售员、纪念品销售组等人协作。如果观众中有紧急状况(例如因戏票引

起的争吵、突发疾病等)发生，剧场经理必须首先出现在现场并及时进行处理。

演员指导(Casting Director)

演员指导负责为剧组物色并联系演员，因此须关注娱乐界中的表演人才，保存演员的联系档案，以便为了某些特殊角色可召集许多演员。当导演或制作人想要面试某个演员(包括明星演员)时，交由与演员经~-2JL保持联系的演员指导来安排，演员与其经纪人需尽早将履历和照片交给演员指导。

商务与场地组(Business and House Crews)

商务与场地组负责印制戏票，核查票面上的剧名、日期、座位号；设立订票处，接受电话预定与提前售票：安排售票处工作人员的时间表；负责剧院座位图与售票情况一致；安排夜场演出地点；制定演出表：与舞台经理一起管理幕布；安排迟到观众的座位。此外，要招收引座员并对其进行专业训练。

宣传组(Publicity Crew)与新闻发言人(Press Representative)

舞蹈发言稿篇（9）

儿童很容易对舞蹈活动表现出热情和兴趣，但是这种表现是浅层的，往往带有情绪色彩。我们要激发幼儿对舞蹈的兴趣，将其浅层的表现延伸，并提高到一定的深度。舞蹈训练跟体育运动一样，有助于儿童的身体健康发育。如：舞蹈素质训练中的压腿、踢腿以及肩、胸、腰、髋上的各种手段练习及对孩子韧带、肌肉的延展训练等等都跟体育训练有着密切的联系。舞蹈来源于生活，却高于生活，它要靠身体各个部位的协调动作，来表现各种美。动作的协调性训练有助于儿童大脑的发育；长期训练有效提高孩子的耐力和灵活性，有助于儿童形体的健美，培养内在气质、美化身段，提高人对自己欣赏和自信心。也就是把儿童原有的兴致导向内化，将表面的热情转化为主动从事舞蹈的推动力，使之成为积极主动的参加者。

2.培养儿童想象力、创造力，提高记忆力，促进智力发展

通过训练，孩子们培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性，从小就树立了知难而上、奋发进取的精神。舞蹈本身就为人们提供了发展想象力、创造力的广阔天地空间，正因为有这片天地，往往每一个孩子包括每个人对每一个舞蹈动作、每一部舞蹈作品甚至舞蹈感觉都会有不同的理解和感受。我尝试改变模仿的教学形式，把教学过程变成儿童主动探索的活动。比如在教《女兵》的时候，我先创设情景：“一个个小女孩儿穿着帅气、漂亮的小兵服走路上，她们英姿飒爽，神气极了，引来了很多人的关注――。”教师优美的语言，生动的描述把孩子们带到情景中去，孩子们似乎自己穿了一身整洁的小兵服翩翩起舞。感受那种受大家关注的神气与活跃。让他们充分发挥想象力自己去表现，激发孩子的学习兴趣，并抓住其好胜心使学生主动参与，积极投入。从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。

3.提高审美修养，助于音乐情感体验

孩子们通过优美的音乐旋律，优美的舞蹈形象，陶冶了情操，受到了美的教育。此种教育方式，有助于塑造儿童形体美、举止美、行为美、品德美、人格美、感知美的能力。

舞蹈与音乐共生存，不存在没有音乐伴随的舞蹈，舞蹈总是在音乐的伴奏下展示出来。在《花之韵》中讲了这个道理，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。“舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏，舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感；舞蹈和音乐的共同点还表现在抒情性。儿童听音乐舞动，音乐可以激发感情，让孩子们全身心投入到舞蹈情节表达中去。既加强了他们的节奏感，又能让他们体会、理解、感受音乐的美。”

舞蹈发言稿篇（10）

我的梦想演讲稿1大家好!在漫漫人生中，每个人都有属于自己的梦想!是为人民申冤的律师?还是专门烹调美食的厨师?还是……

而我的梦想就是成为一名“白衣天使”。帮助正在受病魔困扰的病人脱理困境!让他们重新走向健康之路!

而这个梦想由于小时侯的一件事情!在兰州有个女孩经过长时间的努力，如愿以尝考入中国音乐学院音乐系后，在某一天她发现自己患了癌症，因此做了手术，每想到这竟是这个女孩恶梦的开始!由于甲状腺肿瘤切除手术的失误，使她的左侧喉返神经被切断，导致左侧声带难以发音。因手术的失误断送了她的前程!在这个世界上有许多这样的事例!

因为这些事例，就激发了我要成为“白衣天使”的决心!我知道，这个愿望不是一朝一夕就能实现的。所以从现在开始，我要努力学习，用心实现自己的梦想，为受病魔骚扰的人畅开光明的大门。但是，在通往成功的道路上，可能有万丈深渊;可能有鲜花的诱惑。因为。要成功走完这条路，必需拥有坚强不屈的意志!“一分耕耘一分收获”这个道理永远都是对的。只要有负出就一定有回报。我始终相信“有志者，事竟成”这个道理。

有一天当我真正成为“白衣天使”，我一定会屡行：以救死扶伤、防病治病，实行社会主义的人道主义，全心全意为人民服务为宗旨，履行：以自己的真心、爱心、责任心对待我所护理的每一位病人。我想我一定会做到南丁格尔誓言：“余谨以至诚，於上帝及会众面前宣誓：终身纯洁，忠贞职守，尽力提高护理专业标准，勿为有损之事，勿取服或故用有害之药，慎守病人及家属之秘密，竭诚协助医师之诊治，务谋病者之福利”。我想，直要我向着这个目标前进就一定会有我站在舞台上宣读誓言的一天!另外，我还要努力专研医术，写一本书，将我的医术全部写进去，为后世的健康做一点贡献，成为一代名医。我一定好好学习，努力实现我的人生理想。

记住“有志者，事竟成”这个简单的道理!让我和我的梦想敞开雪白的翅膀，飞向梦想的蓝天!让我们一起放飞梦想中国梦从我的梦开始，我的梦从中国开始放飞!

谢谢大家!

我的梦想演讲稿2尊敬的老师，亲爱的同学们：

大家好!今天我演讲的题目是《放飞梦想》。

每个人都有梦想，它是我们心中最美好的愿望，是我们为之奋斗的目标;梦想像一粒种子，种在“心”的土壤里，尽管它很小，却可以生根开花，假如没有梦想，就像生活在荒凉的戈壁滩，冷冷清清，没有活力。我相信同学们都有自己美好的梦想。

小时候，因为妈妈工作忙，我不到两岁就上了幼儿园，记得在幼儿园时，老师总是亲切的喊我“小不点”，总是用她那迷人的大眼睛看着我。虽然换了几个老师，但我印象中，老师们都有甜美的酒窝，都爱在春天带我们去游玩。记得，那时，花儿总是开着的，草儿总是绿油油的，风儿总是暖暖的，我们总是高兴的。老师跟我们玩得很融洽，从来没有斥责过我们，她包容我们的一切。我们都把她当做自己的妈妈，在她面前撒娇，在她怀里睡觉。不知不觉，幼儿时期那无忧无虑的快乐时光就在我们的嬉笑中溜走了。

进入了小学，我又一次看到那敏锐的目光和那迷人的笑容，她是我现在的老师——宋老师。宋老师从学前班一直教到我现在——四年级。她总爱在我取得好成绩时，给我一缕赞许的目光和一个迷人的微笑：那目光告诉我，不要骄傲!那笑容鼓励我，不错，继续加油!这几年，那目光、那笑容，像和煦(xu)的春风、像温暖的阳光吹拂着我、照耀着我，让我茁壮成长。光阴似箭，我知道很快我就会上五年级、六年级、初中，会离开学校，但我会永远记得我的老师。

啊，我长大了也要当一名老师!我要用耐心在那片希望的田野上努力耕耘，我要用知识点燃每一个学生的梦想，我要用爱心托起他们飞翔的翅膀……。我喜欢历史，历史无所不包，博大精深，还能让我们开拓视野、激发想象力。我的梦想是当一名历史老师。你看，我微笑着走进教室，站在讲台上，“卢老师好!”一阵问候声在我耳边回荡着，我挥动着教鞭，给同学们讲着生动的历史故事，我像“百家讲坛”中的专家一样，旁征博引，并适当的加上自己的分析和看法。我讲完后，让同学们来描述历史事件，加深大家的记忆，同学们自然而然的掌握住了知识。同学们知道了司马迁的正直，知道他在记载历史时不会隐瞒任何人的缺点和优点，知道了《史记》中那些鲜活的人物……“叮铃铃——”时间真快，一节课过去了!

海阔凭鱼跃，天高任鸟飞，让小小的梦想在我们心中生根发芽，为了我们的梦想，让我们从现在做起，从一点一滴的小事做起，将梦想放飞吧，让梦想挥动长长的翅膀，在人生美丽的天空自由而骄傲地飞翔!!

奋斗吧，腾飞吧，我们的梦想!

我的梦想演讲稿3大家早上好!

我今天演讲的题目是《放飞梦想》。

中央电视台著名节目主持人白岩松曾说过：“一个人年轻时的梦想有多大，他的成就才有多大。”梦想就像阶梯，它帮助我向着光明的未来攀登;梦想就像指南针，它帮助我寻找人生的方向。一个人如果没有梦想，就如同小鸟没了翅膀，怎能向美好的未来展翅飞翔?

想起了开学第一课——《我的梦，中国梦》。其中的刘伟、杨梦衡……都讲述了自己实现梦想的经历，令我深受感动，那一句句令人深省的话语，仍在我耳边萦绕。

我今年十二岁，我也有自己的梦想，像泉水流经山谷，像蜂蝶飞过花丛，我的梦想五彩斑斓：我最初的梦想，是想做一名老师，因为妈妈就是一名老师。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪死干”。当我看到汶川地震，那些压在废墟下的人们时，我渴望做一名白衣天使，救死扶伤。后来我爱好写作，我想将来能成为一名作家，写家事、国事、天下事。如今，我的梦想是做一名演讲家，这个梦想就像一粒种子，深深地扎根于我的心中。

老师告诉我：梦想离不开汗水和眼泪，然而要实现这一梦想，就必须脚踏实地，一如既往。梦想还是一种挑战，要有恒心、耐心、智慧，只要坚持，永不放弃，就会梦想成真。

美国当代最著名的作家、演讲家莱斯布朗先生，当有人问起他成功的秘诀时，他指了指左耳上的一个厚茧，语重心长地说：“我初涉演讲界时，一没名气，二没资历，更缺乏个人魅力和经验。可我决心要在这个行业里干出点儿名堂来，不达目的决不罢休。于是，我一天到晚给人打电话，求教演讲技能，联系演讲业务。成名初期，我每天至少打100多个电话，请求别人给我机会到他们那里去演讲……这个老茧就是我获得成功的见证和记录。”

为了实现我的梦想，我坚持每天阅读中外名著，积极参加学校组织的各项活动。回忆自己第一次站在讲台上讲故事时，紧张的我两腿发抖，心脏咚咚直跳。那一次我失败了，我哭了。妈妈说：“失败也是一笔财富，不要气馁。”擦干眼泪，我又开始为梦想努力了。

上课积极回答好每一个问题，放学后我就站在镜子前背古诗，练习表情。我还经常给同学讲故事，让同学给我指缺点。缠着老师和妈妈，请他们为我指导。一份耕耘，一份收获。去年我有幸被评为潍坊市阅读之星，在学校组织的演讲比赛中我还获得了第一名，每一年的六一文艺汇演大家都推选我担任主持人。捧着一个个红红的证书，我知道我又朝梦想前进了一步。

小草，为梦想破土而出;溪流，为梦想勇往直前;雄鹰，为梦想划破长空;我，为梦想不断拼博。我坚信：有志者、事竟成。只要我们自己能坚持不懈的追求，心中有“再往前一点点就到了”的信念。最后，梦想实现的喜悦就会向我们走来!

我的梦想演讲稿4亲爱的老师、同学们：

大家好!

我的一个美丽的梦想，长大能当上一名舞蹈家，因为我的老师说过：“只要舞蹈学得好，就可以去北京参加考试，也可以去北京学舞蹈了，我也可以和我的家人一起去美丽的北京居住了。

我在舞蹈班学了一个独舞。为此，我练习得很认真，也很刻苦。直到演出的那天下午，我还在练习。在上台时，我的心情好紧张啊!迷迷糊糊的，怎么上的台都不清楚。上了台，台下一片掌声，把我从想象中唤醒了，这下，我的心跳得更厉害了。音乐响了，我开始了跳舞，边跳边想：一定会跳好的，我对自己充满了信心。跳了一半，因为心太紧张了，忘了一个动作，这时，我感觉台下的人都不再想看我跳舞了，没办法，就直接把那个动作隔过去了。接着跳下面的动作，不过还是禁不住又想：我不是练了好多遍了吗：怎么还是不会呀?!

跳完了舞，台下一片掌声，我也不知道怎么回事，我竟然被选上去北京参加比赛了。

我为了自己的梦想，要好好学习，天天向上，以后要跳得更好。

我的梦想演讲稿5亲爱的老师、同学们：

大家好!

每个人都有自己的梦想，有的人想当一名伟大的科学家;有的人想当一名光荣的人民解放军;有的人还想当一名考古学家;但我想当一名流传百世的舞蹈家。

为什么我会有这个梦想呢?因为我在打晚会上看见大哥哥，大姐姐在舞台上翩翩起舞，所以，我也想在那舞台上展现自己的才能。

舞蹈发言稿篇（11）

(一)报名方式：

四川电影电视学院招生办官方微信报名

切记!缴费确认，方可视为报名成功。

请用手机微信程序扫描下方二维码添加关注或搜索公众号名称“四川电影电视学院招生办”添加关注，点击下方菜单“校考报名”即可进入报名系统。

(二)报名时间：

【方式一】系统报名：1月1日至2月27日中午12:00

打印准考证时间：2月28日-3月1日

【方式二】现场报名和打印准考证：2月28日-3月2日

报名地点：金牛校区贡院大厅

二、考试

考试地点：四川电影电视学院金牛校区

考试时间：3月2日-3月3日8:30—17:30

四川电影电视学院2019年金牛校区校考面试考试时间安排

(一)播音与主持艺术、表演、表演(配音方向)、表演(导表方向)、表演(舞台剧方向)、表演(时尚演艺方向)、舞蹈表演、舞蹈表演(体育舞蹈方向)、音乐表演、数字媒体艺术、数字媒体艺术(游戏竞技方向)、影视摄影与制作、戏剧影视导演、戏剧影视导演(新媒体编导方向)、戏剧影视文学、广播电视编导

面试时间：

3月2日 08:30-17:00 3月3日 08:30-16:00

分号段进行 (当天规定时间号段内考生可随到随考，如需跨天更改考试时间请提前到考点考务办公室 金牛校区贡院210会议室 凭相关证明签字协调)

(二)注意事项

1.面试和笔试考试时间冲突，请考生优先考笔试。

2.面试和面试考试时间冲突，请考生在考试当天结束时间段内，自行调整。

四川电影电视学院2019年金牛校区校考笔试考试时间安排

3月2日

08:30-10:00 戏剧影视导演

10:30-12:00 影视摄影与制作

12:30-13:30 音乐表演(基本乐理)

12:30-14:00 广播电视编导

14:30-16:00 戏剧影视文学

16:30-18:00 数字媒体艺术

18:30-19:30 数字媒体艺术(游戏竞技方向)

3月3日??(机动场笔试，因考试时间冲突错过3月2日笔试考试的同学，可以自行选择在3月3日相应考试时间段内参加笔试补考，同一科目只允许考一次，多次考试，成绩取最低分)??

08:30-10:00 戏剧影视导演

10:30-12:00 影视摄影与制作

12:30-13:30 音乐表演(基本乐理)

12:30-14:00 广播电视编导

14:30-16:00 戏剧影视文学

16:30-18:00 数字媒体艺术

18:30-19:30 数字媒体艺术(游戏竞技方向)

院校考务办公室 ：金牛校区贡院210会议室

三. 本校校考省份与专业：

四. 金牛校区校考专业介绍

(一)播音与主持艺术(含广播电视新闻播音与节目主持、出镜记者、中英文双语播音主持、全媒体主持、购物节目主持、社教节目主持、综艺节目主持、少儿节目主持)【本科】

培养目标

本专业培养学生掌握语言学、新闻学、播音学、主持人学、传播学等学科的基本理论知识。具有熟练掌握语言表达技能、广播电视播音与节目主持的基本技能;掌握广播电视节目策划、编辑、后期制作等技能的德、智、体、美全面发展的高级专业影视人才。

开设课程

语言学概论、普通话语音、语言基础辅导、广播电视概论、主持人语言艺术、形体、表演、礼仪、主持人思维训练、新媒体主播实训、新媒体技术传播、新闻学概论、文艺作品演播、播音发声学、播音创作基础、主持人学、影视艺术、电视一体化制作、主持人采编播训练、出镜记者现场报道、编导基础、公共关系学、市场营销、电视栏目策划、播音与主持实践、电视节目播音主持、广播节目播音主持、播音学概论、语言传播艺术、非线性编辑、非节目主持艺术、实用口才艺术、播音主持心理学、语言传播艺术、英语视听说、英语语音与发音理论、英美文学、旅游英语、中外新闻理论与业务、英文报刊阅读、西方文化等。

就业方向

学生毕业后可到广播电视媒体、新媒体、平面媒体、教育行业、广告行业、婚庆行业、企事业宣传部门等从事播音、主持、出镜记者、编辑、专业教师、婚庆主持、会议主持、商务主持、婚礼督导师、宣传、公关、文秘、培训师等工作。国内外各大航空公司、地方航空公司、民营航空公司、外航服务公司，空中乘务员、空中安全员等。

(二)表演(含戏剧表演、影视表演、戏剧教育、音乐剧方向)【本科】

培养目标

本专业主要培养歌舞演艺全面发展，具有较高的艺术与文化修养，具备从事培养话剧演员、影视演员及传媒业工作的实践性应用型的复合型高素质艺术人才。

开设课程

表演基础训练，观察生活小品创作，表演基本技能，表演创作技巧，多幕剧排演，剧目舞台实践，发声基础，视唱练耳，语音基础，语言技巧基础，人物语言造型，艺术语言技巧，形体基训，形体造型，服装与化妆，戏剧表演概论，戏剧史，表演大师作品分析，美学原理，音乐赏析，解读电影。

就业方向

学生毕业后可到电影公司、电视传媒行业、戏剧、高等艺术院校、艺术设计、文化传播公司从事影视演员、戏剧演员、导演、影视制作人、节目策划、企业形象宣传、会展策划、形象包装顾问、艺术教师、培训师、节目主持人、出镜记者、文艺编辑、戏剧文学创作等工作。

(三)表演(时尚演艺方向)【本科】

培养目标

表演专业的时尚演艺方向致力于培养能适应国内、外时尚行业需要的，具有较高专业知识和较高综合素养，从事服装表演、广告演绎、时尚活动策划、模特艺术教学及时尚行业相关职位的高素质专业人才。

开设课程

表演技巧、形体基础、形体造型、表演基础、服装表演概论、服装表演编导、镜前表演及实践、音乐编辑、摄影基础、艺术概论、西方美术史、服装设计基础、服装工艺基础、服装与服饰搭配、化妆技巧、现代社交礼仪、广告策划、文化经纪管理、公共关系、非线性编辑等。

就业方向

毕业后可就职于模特经纪公司、时尚演艺公司、广告公司、传媒公司、公关公司、艺术培训学校、服装公司、企事业单位的活动策划部门等单位，从事服装模特、平面模特、时尚编导、模特管理、艺人经纪、活动方案策划、艺术培训指导教师、服装管理、宣传干事等工作。

(四)表演(导表方向)【本科】

培养目标

本专业主要培养符合社会广泛需求的戏剧与影视作品创作人才。具备剧目、节目导演能力，能参与指导演员表演，能从事剧团、影视剧组、电视台、群众文化团体等机构的导演、表演工作，将艺术理论与实践技巧相结合的高素质技能型人才。

开设课程

本课程主要遵循戏剧导演、表演教学方法，重在培养兼具导演思维与表演创作能力的专业人才，核心课程有：艺术概论、戏剧史、表演基础理论、戏剧概论、表演大师作品分析、美学原理、解读电影、导演基础、图片摄影、非编技术基础、表演基础训练、剧目舞台实践、观察生活小品创作、多幕剧排演、形体造型、服装与化妆、音乐赏析。

就业方向

学生毕业后可到电影公司、电视传媒行业、网络新媒体公司、高等艺术院校、戏剧专业团体、文化传播公司从事影视剧导演、纪录片、专题片、舞台文艺节目编排、会展策划、广告拍摄、综艺作品、自媒体视频等编导、制作、营销工作。

(五)表演(配音方向)【本科】

培养目标

本专业培养学生掌握语言学、文艺作品演播、影视配音、新闻学、播音学、主持人学等学科的基本理论知识。具有熟练掌握语言表达技能、文艺作品演播技能、影视配音技能、广告配音技能、广播电视播音与节目主持的基本技能;掌握广播电视节目策划、编辑、后期制作等技能的德、智、体、美全面发展的高级专业影视人才。

开设课程

语言学概论、普通话语音、语言基础辅导、广播电视概论、主持人语言艺术、形体、表演、礼仪、主持人思维训练、新媒体主播实训、新媒体技术传播、新闻学概论、文艺作品演播、播音发声学、播音创作基础、主持人学、影视艺术、电视一体化制作、主持人采编播训练、出镜记者现场报道、编导基础、公共关系学、市场营销、电视栏目策划、播音与主持实践、电视节目播音主持、广播节目播音主持、播音学概论、语言传播艺术、非线性编辑、非节目主持艺术、实用口才艺术、播音主持心理学、语言传播艺术等。

就业方向

学生毕业后可到广播电视媒体、新媒体、平面媒体、教育行业、广告行业、婚庆行业、企事业宣传部门等从事配音、播音、主持、出镜记者、编辑、专业教师、婚庆主持、会议主持、商务主持、婚礼督导师、宣传、公关、文秘、培训师等工作。国内外各大航空公司、地方航空公司、民营航空公司、外航服务公司，空中乘务员等。

(六)表演(舞台剧方向)【本科】

培养目标

本专业主要培养熟练掌握歌唱、舞蹈、舞台剧表演等技能，有较高音乐舞蹈表演素质，具备展示歌舞表演能力，能够从事歌舞团、文工团、群众艺术馆、少年宫等专业团体演艺工作，音乐舞蹈专业培训机构教学工作等岗位的高素质技能型人才。

开设课程

舞台剧表演、音乐理论基础、中国古典舞身韵、中国古典舞基本功、中国民族民间舞、舞蹈编导、芭蕾基训、体育舞蹈、现代流行舞、艺术概论、形体修塑、音乐美学、表演基础训练、化妆技巧、音乐赏析、音乐编辑。

就业方向

可到各级广播电台、歌舞团、文工团、高等艺术院校、青少年文化宫、各企业单位、文化传播有限公司、大型演出单位、广告公司、晚会策划、节目编创、文艺编辑、音乐舞蹈专业培训机构等从事演艺、管理、教学等工作。

(七)戏剧影视导演【本科】

培养方向

戏剧影视导演是依托川影应用型人才培养经验，契合社会对影视创作人才的广泛需求而开设的艺术类专业，以导演、编剧、摄影、剪辑、后期制作等岗位作为培养方向，将艺术与技术相结合，将创新思维与实践能力糅合发展，目的在于让学生成为深厚的文化艺术修养与精湛的技术操作能力并重的应用型人才。

课程设置

本专业的核心培养理念是遵循经典电影教学方法，同时给予学生充足的创作空间，守护每个孩子的个性和对电影的热情。低年级夯实基础，高年级引导实践，培养兼具创新思维与创作能力的艺术人才。戏剧影视导演专业核心课程如下：

专业基础课：导演基础、写作基础、摄影基础、非编技术基础

专业理论课：艺术概论、视听语言、影视美学与评论、大师研究

进阶专业课：导演创作、导演表演、电影剧本创作、镜头设计

专业实践课：纪录片创作、剧情片创作、影视广告制作、商业摄影

此外，导演系人才培养十分重视通识教育，邀请各界专家学者来我系授课，在课堂上即可开拓学生视野。导演谢飞、王冀邢、田壮壮、贾樟柯，学院领导罗共和、黄元文、罗映光、王潞明、罗思，学者查有梁、翁如、姜鲁、敖昌群，北京电影学院教授张会军、穆徳远等均曾担任我系通识教育课程主讲教授。

就业方向

本专业毕业生可在全国各影视集团公司、互联网公司、广告公司、出版公司和视觉文化传媒公司，胜任导演、编剧、演员、摄影、后期、策划等工作，为公共媒体平台提供纪录片、微电影、广告片、宣传片等作品，能应对社会各界对优质短视频的大量需求。

我们的毕业生将在全媒体行业、政府、企事业单位宣传部门找到适合自己的工作岗位。部分优秀学生在校期间已能熟练掌握影视制作流程，经学校推荐在剧组完成实习工作。

(八)广播电视编导(剧情片与新媒体方向、纪录片与新媒体方向、综艺节目编导方向)【本科】

培养目标

四川电影电视学院广播电视编导专业是学院重点学科之一，重点培养具备广播电视、新媒体节目策划、创作、制作、营销等方面的专业人才。培养学生具备较高的理论修养和艺术鉴赏能力、良好的广播电视编导素质，以及广播电视、新媒体视频作品的创作、制作能力，善于分析国内外广电、互联网、新媒体产业的发展趋势，具备现代影视的创新思维和策划能力，以及现代管理、经营和法律的基础知识。

主要课程:

剧情片与新媒体方向:

广播电视新闻学、艺术与美学概论、数字摄影与摄像、影视导演基础、广告 MV 创作、影视声音艺术、影视剪辑艺术、非线性编辑、影视照明艺术、影视美术、新媒体概论及营销等。

纪录片与新媒体方向:

广播电视新闻学、影视导演基础、数字摄影与摄像、纪录片策划、纪录片创作、影视声音艺术、影视剪辑艺术、非线性编辑、新媒体概论及营销等。

综艺节目编导方向:

广播电视新闻学、艺术与美学概论、影视导演基础、数字摄影与摄像、剧场导播、剧场照明、影视声音艺术、综艺真人秀节目策划与制作、文艺节目策划与制作、非线性编辑、影视剪辑艺术、影视后期包装、广告 mv 创作、新媒体概论及营销等。

就业方向:

主要面对全国文化部门、影视系统和各类新媒体、融媒体单位，从事影视节目(包括影视剧、纪录片、专题片、文艺节目、网络大电影、网剧、剧情短视频、自媒体视频、综艺真人秀及各类新媒体影视作品)策划、创意、编导、撰稿、制作、营销、管理等方向的工作。

(九)戏剧影视文学【本科】

培养目标

作为按照学院应用型教学思路打造的特色专业，戏剧影视文学系着重培养具备创新写作思维，以及从事影视剧，戏剧，新媒体行业的高素质全方位的人才。不仅要求学生掌握戏剧、影视编剧的基本文学写作能力，文案写作能力，同时注重按照学生的兴趣和特长，拓展网络大电影剧本创作、电视节目策划、文学创作和策划、新媒体类全能编辑和营销、摄影和后期制作等全方位人才的培养。

开设课程

除中外戏剧史、中外电影史、视听语言、基础写作、中外经典剧作导读、戏剧写作、公文写作、影视剧作、影视(戏剧)导演基础、摄影基础和影视剪辑等基础课程外，本系重点设置的课程为影视创作实践、戏剧创作实践和新媒体(网络)文学创作。

就业方向

学生毕业后可在影视专门机构、中央、省市县级电视台、行政机关、大型企业公司、新媒体公司、高等院校从事编剧、新媒体编辑、媒体营销、策划、文秘、教师等工作。鼓励自主创业，成为独立编剧、作家、导演和戏剧影视节目的制作人等。

(十)数字媒体艺术(含数媒影视、动漫游戏)【本科】

培养目标

针对当前媒体深度融合发展和视听产业发展的潮流趋势，紧扣国内外市场的发展趋势和人才需求态势，围绕国家层面的政策战略、传统媒体和新媒体产业发展态势和方向、内容制造在媒体融合市场下的生存与发展空间、媒体融合向深层次推进的人力需求、新技术新手段、新渠道拓展出的产业新领域等多方面多层次的产业生态环境，本专业培养适应数媒影视、动漫游戏、游戏竞技等新媒体环境下全产业线行业的人力需求，在德、智、体、美等各层面全面发展的、具有专业理论知识和职业技能、具有较强动手能力的，能从事电影、电视、网络、新媒体等全媒体工作的行业人才，他们在二维、三维动画制作、活动执行、游戏及各类影片包装等项目的策划与制作、动画创意设计、计算机仿真与艺术设计、影视剪辑与合成、影视特效、多媒体制作、动态艺术网页制作等工作的，具有良好职业道德和敬业精神的高级应用型全媒体产业人才。

开设课程

1.数媒影视方向：数字摄像技术、新媒体应用、数字电影特技原理、数字影像创作、新媒体直播原理、动态图形设计、新媒体文案策划与写作、电影特技概论、数字影视剪辑艺术与实践、数字合成技术、影视节目包装和特效、纪录片创作、网络视频设计和制作等课程

2.动漫游戏方向：CG艺术创作、PS图形处理、影视动画制作基础、动画雕塑、MG动画短片创作、数码插画、游戏概论，游戏概念设计课，网页设计与网页脚本程序、移动互联网应用、用户体验分析及互动设计、新媒体产品设计与项目管理等课程。

就业方向

1.数媒影视：学生毕业生后可就职于各级电视台、影视制作机构、网络平台、工商企事业单位和各级政府部门，从事视频制作、影视包装设计、作品宣传推广和发行项目策划、

2.动漫游戏：动画制作、平面设计、网页设计、多媒体制作等与电脑多媒体有关的各类策划设计工作、游戏开发营运机构、网络平台、短视频创作公司、移动端应用的开发平台、动漫文创营运公司、视听产业的IP营运及周边衍生品开发平台。

(十一)数字媒体艺术-游戏竞技方向【本科】

培养目标

游戏竞技产业是一个真正意义上的媒体融合发展的全媒体产业，是赛事竞技、文创产业、游戏动漫、数煤视听相互渗透、全面融合的全媒体经济产业，也是国家现在大力发展的区域经济的重要角色，游戏竞技产业将成为今后区域经济发展的重大组成部分。赶在游戏竞技产业经济腾飞之前做好人才储备，为社会经济的发展输送游戏竞技专业人才，是该专业的人才培养战略目标。该专业将致力于培养德、智、体、美全面发展，智能、体能、技能俱佳的高素质电竞运动人才和游戏竞技产业服务的从业人才。该专业给致力于电子竞技运动的同学创造培养过硬专业技能训练环境，有可能成为台前的运动员明星;亦给致力于热爱游戏竞技产业服务的同学搭建教育和实训的产业平台，使得他们成为掌握游戏竞技经济产业上各环节的产业从业人员，成为具备创作专业知识、管理实操能力和赛事执行能力的产业经济的精英人物。

开设课程

电竞文化史、电子竞技运动心理学、电子竞技运动竞赛分析、电子竞技运动训练学、电子竞技竞赛管理学、电子竞技市场管理学、电子竞技主持与解说、艺人经纪、赛事转播、电竞游戏交互设计、多媒体UI创意、互动艺术创新思维、用户体验分析及互动设计等课程。

就业方向

数据分析师、赛事策划、赛事推广、电竞主持、电竞主播、电竞解说、赛事转播制作、节目编导、俱乐部经理、俱乐部领队、电竞游戏市场运营、电竞经纪人、产业分析师、顾问。

(十二)影视摄影与制作(含全媒体影像制作、影视摄影与后期特效)【本科】

培养目标

依据当今影视产业发展及社会各行业对媒体影像人才需求特点，本专业主要培养学生掌握扎实的影视摄影艺术与技术基础理论知识，经严格的影视摄影创作技能与技巧的实践训练，达到全面的影视制作综合能力，同时掌握先进技术和创新思维、能适应跨媒介影像制作的人才。

开设课程

影视制作基础、数字后期制作技术、视听语言、大画幅摄影、中外电影史、故事创意与剧本策划、影视照明技术与艺术、影视剪辑技巧、影视摄影技术、数字调色、视觉传播、商业摄影创作、纪录片创作、媒体影像创作、故事片创作等。

就业方向

学生毕业后可在一线影视剧组担任摄影师、照明师，在全媒体制作行业从事剪辑、调色、后期制作等工作，或可独立创业和成立工作室从事导演、广告拍摄、纪录片创作、商业影像拍摄等工作。

(十三)舞蹈表演(含舞蹈表演、舞蹈编导方向)【本科】

培养目标

本专业培养适应我国社会发展需要，具有较高的政治水平和艺术修养，掌握舞蹈专业所需要的技术、技能、技巧，具备现代审美意识，有专业舞蹈表演、编导和舞蹈教育、时装摄影技能，服装设计、教学、研究、艺术、管理和商业等领域所需的综合素质能力的复合型人才。

开设课程

中国古典舞、中国民族民间舞、剧目排练、舞蹈技术技巧、舞蹈编导、中国舞身韵、西方现代舞、芭蕾基本功、拉丁舞、摩登舞、现代流行舞、舞蹈教学法、舞蹈作品赏析、中外舞蹈史、艺术概论、形体修塑、形体素质训练音乐美学、音乐基础理论、化妆基础、文艺作品演播、摄影摄像、文艺晚会策划、非节目主持艺术、舞蹈设备监控、灯光舞美设计、中外服装史、服饰搭配技巧、服饰心理学、服饰美学、服装表演、服装设计基础理论等。

就业方向

学生毕业后，可就职于广告传媒公司、大型演出单位、对外公共宣传、对外公共联络、广告公司、传媒公司，专业文艺团舞蹈表演、编导，企事业单位宣传干部，歌舞组合表演、服装、表演系统、形象艺术工作室、文艺演出团体的服装模特、平面模特、模特培训师、担任形体教练、模特学校专业教师、服装设计师、中小学及幼儿舞蹈教师、中外大型企业公关和礼仪等。

(十四)舞蹈表演(体育舞蹈方向)【本科】

培养目标

掌握系统的体育舞蹈基本理论知识和专业技能;且具备较强的专业竞技水平(专业或职业选手)和实践能力(包括体育舞蹈表演、教学、训练、赛事组织、舞蹈编排等方面);

开设课程

专业课程：拉丁舞、摩登舞

辅助课程：芭蕾基训、现代舞、爵士舞、民族民间舞、剧目排练等

文化类课程：舞蹈概论、中外舞蹈史以及各公共必修文化课

就业方向

可就职于企事业单位宣传干部，各中小学及幼儿园舞蹈教师、舞蹈研究所研究员、培训机构舞蹈教师、专业舞蹈团体、广告传媒公司、大型演出单位、职业竞技选手、舞蹈表演编导。

(十五)音乐表演(含声乐方向、钢琴表演方向)【本科】

培养目标

本专业培养德、智、体、美全面发展的、能掌握系统的音乐基本知识、声乐基本理论、钢琴基本理论、声乐专业及钢琴专业表演技能、钢琴伴奏和自弹自唱的能力，具有扎实的声乐演唱及钢琴演奏能力、舞台表演能力、声乐教学、钢琴教学、舞蹈编排及表演等方面的才能。声乐、钢琴方向学生都能够运用现代信息技术及音乐软件进行数字音乐(记谱、音频、视频、配器)制作等一专多能的应用型高级人才。

主要开设课程

声乐演唱、钢琴基础、声乐小组课、钢琴小组课、视唱练耳、基本乐理、钢琴即兴伴奏、合唱指挥、中国音乐史、西方音乐史、和声与曲式分析、歌曲作法、声乐舞台表演、声乐伴奏、钢琴伴奏、歌唱语言训练与表达、电脑音乐与制作、形体、舞蹈基础与编排、表演等。

就业方向

适应全媒体时代，能胜任艺术院校、音乐舞蹈培训中心、电视台、电台音乐编辑、专业文艺馆站、音乐舞蹈专业表演场馆、演艺中心及相关艺术部门、专业机构等，从事教学及研究工作的一专多能的应用型高级人才。

五. 艺术专业考试科目及计分标准

1、播音与主持艺术专业(本科)

初试科目：自备稿件、才艺展示(自备)，共2门。

成绩分为合格与不合格。

复试科目：指定新闻稿件播读、命题即兴主持、电视形象考查，共3门。

各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。

2、表演专业(本科)

初试科目：朗诵(自备)、形体展示(自备)、声乐(自备)，共3门。成绩分为合格与不合格。

复试科目：上镜、自备朗诵(不得与初试稿件重复)、命题表演，共3门。各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。

3、表演(时尚演艺方向)本科

考试科目：

(1)基本条件测试：①语言表达(自我介绍);②自备泳装，基础条件测试(骨骼、身材、皮肤、发质、五官、脸型、手型、腿型、牙齿、仪态);

(2)专业素质测试：①形体测量(身高、体重、三围、肩宽、比例);②步态展示(步态基础、音乐节奏感、平衡及旋转能力;自备时装);③镜头感(镜头前表现力及上镜效果);

(3)艺术素质测试：①声乐类(自备歌曲一首：民族、美声、通俗、原生态唱法不限);②或形体类(舞蹈、武术、体操不限，自由展示);③其它才艺展示，以上三项任选其一即可。

基本条件测试满分100分，专业素质测试满分150分，艺术素质测试满分50分。该专业成绩总和满分为300分

备注：身高要求:男178-193CM 女165-183CM

4、表演(导表方向)(本科)

初试科目：语言表达(自备)、才艺展示(自备)，共2门。

成绩分为合格与不合格。

复试科目：编讲故事(指定题目准备)、命题小品(指定题目)、上镜，共3门。

各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。

5、表演(配音方向)本科

初试科目：自我介绍(包括才艺展示)、自备朗诵作品，共两门。

成绩分为合格与不合格。

复试科目：指定稿件配音、电视节目主持、声音条件考查，共3门。

各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。

6、表演(舞台剧方向)本科

考试科目：①面试(自我介绍，目测外形和语言表达能力);②舞蹈基本功测试(柔韧、弹跳、技巧);③剧目展示(舞种不限，歌舞、民间舞、拉丁舞等，可以融合其它舞种，时间60-90秒，自备舞鞋、舞服、伴奏音乐)。该专业成绩满分300分。

7、戏剧影视导演专业(本科)

面试科目：综合知识问答、导演素质问答。

笔试科目：导演专业写作(共2题)。(考试时间90分钟)

面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。

8、广播电视编导专业(本科)

面试科目：自我介绍、社会及专业知识问答。

笔试科目：①编写故事或人物小传。(50分)②命题创意写作。(50分)

面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。

9、戏剧影视文学专业(本科)

面试科目：故事编讲、画面构思、回答考官提问。

笔试科目：命题写作。(考试时间90分钟)

面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。

10、舞蹈表演专业(本科)

考试科目：①面试(目测外形、语言表达)②基本功测试(柔韧、旋转、弹跳、技巧展示)③艺术表现力(考生根据所报考的专业方向准备,允许考生自选舞鞋与舞服，风格不限，自备CD伴奏带)④即兴表演。共4门。以上各科成绩满分为100分，专业成绩满分总和为400分。

11、舞蹈表演(体育舞蹈方向)(本科)

考试科目：①面试(自我介绍，目测外形和语言表达能力)②基本功测试(柔韧、跳跃、旋转)③剧目展示(拉丁舞或摩登舞，可以融合其它舞种，体育舞蹈部分不得少于60%，时间60-90秒，自备舞鞋、舞服、伴奏音乐)④即兴表演。

以上各科成绩满分为100分，专业成绩满分总和为400分。

12、数字媒体艺术专业(本科)

面试科目：自我介绍，回答考官问题(影视、数字媒体、美术等相关知识);

笔试科目：编写故事、命题作画二选一(命题作画绘画风格不限)(考试时间90分钟)

面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。

13、数字媒体艺术(游戏竞技方向)本科

面试科目：自我介绍、回答问题(电子竞技、逻辑思维等相关知识)、根据考场提供的背景材料，结合自身经历发表游戏相关感想。

笔试科目：根据视频材料分析创意(考试时间60分钟)

面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。

14、影视摄影与制作专业(本科)

面试科目：自我介绍、综合素质问答、回答考官提问;

笔试科目：编写故事或命题作画。(考试时间90分钟)

面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。

15、音乐表演专业(本科)

(1)声乐方向：

①声乐演唱(含民族唱法、美声唱法、通俗唱法)要求：准备两首歌曲，由主考教师指定演唱一首声乐作品，(民族唱法、美声唱法的考生，请自备声乐考试曲目的伴奏歌谱，五线谱和简谱各一份。)(通俗唱法：U盘自备伴奏)该项成绩满分200分;

②视唱、练耳(一升一降以内五线谱、简谱各1条);该项成绩满分60分;

③笔试：基本乐理，该项成绩满分为40分;(考试时间60分钟)

该专业方向成绩综和满分300分。

(2)钢琴表演方向：

①钢琴表演方向要求：练习曲、乐曲各一首;该项成绩满分为200分;

②视唱、练耳(一升一降以内五线谱、简谱各1条);该项成绩满分60分;

③笔试：基本乐理，该项成绩满分为40分;(考试时间60分钟)

该专业方向成绩综和满分为300分。

六. 校考专业录取原则

考生在文化分、专业分均上线基础上，录取分数按照综合成绩从高到低择优录取，综合成绩的换算方式：

①表演、表演(配音方向)、表演(导表方向) 、表演(时尚演艺方向)、表演(舞台剧方向)、音乐表演、舞蹈表演(本科)、舞蹈表演(体育舞蹈方向)专业：

综合成绩=专业折算成绩×90%+文化折算成绩×10%

②播音与主持艺术专业：综合成绩=专业折算成绩×70%+文化折算成绩×30%

③戏剧影视文学、戏剧影视导演、广播电视编导、影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体艺术(游戏竞技方向)：综合成绩=专业折算成绩×50%+文化折算成绩×50%

备注：

(Ⅰ)专业折算成绩=专业考试成绩÷专业考试总分×100

(Ⅱ)文化折算成绩=文化考试成绩÷文化考试总分×100

联系方式

学院官网：scftvc.com/

网上报名缴费如有疑问请联系：