动画广告论文大全11篇

动画广告论文篇（1）

（一）动画广告独特的表现形式。动画广告具有形象生动、幽默夸张、风格独特的表现形式。首先，和传统广告相比，动画运用在影视广告中，富有动感，形象生动，具有更鲜明的色彩，具有更明快的节奏。如：在趣多多饼干广告中，为了增加人的印象，带给消费者好感，运用了拟人化的表现形式，趣多多饼干造型可以做各种有趣的动作，可以说话，形象生动。其次，动画广告具有夸张性、幽默感的特点，可以表现出人们的各种创意和思维。如：为了给消费者带来趣味和深刻的记忆，玛氏食品旗下的彩虹糖一系列广告中，不管是女儿的眼泪，还是妈妈的唠叨，都通过夸张的表现手法，使其便成了大量的彩虹糖，高度符合了彩虹糖“玩味无限”的广告语。另外，动画广告区别于其他广告形式，它具有自己独特的风格。在影视广告中，融入动画元素，能够使观众产生较大的观赏兴趣，能够被其独特的风格所吸引。

（二）动画在影视广告中的作用。首先，能够加深消费者对广告的记忆，满足各个年龄层的喜好。传统的影视广告具有枯燥无味的感觉，一般情况下，在电影片头或者电视节目和影片当中或出现、穿插影视广告，这样会造成消费者的厌烦心理，不利于产品的推广。为了加深消费者对广告的记忆，抓住消费者的眼球，在影视广告中，加入动画原色，能够增强影视作品的新颖性和趣味性，使影视广告满足各个年龄层的喜好，摆脱传统广告中受众群体狭窄的缺陷，促进了产品的推广，有效地契合了消费者的心理。如：康泰克品牌的康泰克胶囊人，不仅符合各个年龄层的喜好，还很好地抓住了消费者的眼球，促进了产品的推广。其次，能够给广告创意带来无限的可能性，带给观众强烈的视觉冲击力。动画可以表现出人们所能想到的任何造型、剧情、场景和概念，表现形式不受限制，能够给广告创意带来无限的可能性，具有强烈的表现能力。同时，这种创意的实现能力具有趣味性和观赏性，在影视广告中加入动画元素能够带给观众强烈的视觉冲击力和吸引力，能够形象地表现出产品信息。如：光明牛奶广告中，为了考核出产品的合格质量，作为牛奶质量检测员的卡通牛，通过拟人化的表现形式，既生动有趣，有体现了光明牛奶注重牛奶品质的品牌理念，这种表现形式是传统广告无法实现的。另外，在影视广告中加入动画元素能够树立品牌形象。动画深入人心，随着科学技术的发展，许多品牌纷纷以卡通形成作为品牌代言人。如：麦当劳中的麦当劳叔叔，七喜饮料广告中的FidoDido小子，康泰克品牌中的胶囊人，米其林轮胎的米其林先生等，都是大众所熟悉的卡通品牌代言人。种种卡通形象代言人不会像明星代言一样，它们具有长效性，不会因为合约到期或者其他问题影响品牌。长期以来，这些卡通代言人树立了品牌形象，成了产品的代表，形成了品牌联想，人们一看到这些形象，立刻就能联想到它们所代表的产品或品牌。在很大程度上，正是动画元素为影视广告带来的“武器”，增强了产品的推广力度和销售力度。

二、动画元素在影视广告中的运用

随着经济不断的发展，影视广告成了应用广泛的广告形式之一，为了抓住消费者的眼球，影视广告就要引起消费者的关注，广告成了我们生活中不可缺少的一部分。目前，我国已经进入数字信息技术发展的时代中，动画在整个影视传媒和创意产业中占据了举足轻重的地位，受到人们越来越多的喜爱，成了一种富有时代表征的娱乐艺术形式，不管是电影电视作品，还是商业性质浓厚的影视广告为了推广产品，都争相使用动画元素来表现产品特征，从而使动画和影视广告有效的结合在一起，逐渐成为影视广告产业发展的新趋势，形成了影视动画广告。如：七喜饮料广告、趣多多饼干广告、可口可乐广告等等。而在影视广告中动画元素的运用形式各不相同。

（一）动画元素和现实相结合的影视广告。影视广告中，动画和现实相结合是一种最常见的表现方式，动画可以可以是动画场景、特效、造型辅助品牌形象代言人的演出，也可以是卡通形象与真实人物，可以和场景相结合。如：高露洁草本美白牙膏中海狸先生的卡通形象运用，与真实演员在真实场景中配合演出；而作为卡通形象的M&M’s巧克力豆，通过拟人化造型，与真实的演员对话，深入信任，经典的对白“快到碗里来”、“你才到碗里去”形象有趣，深的人们的喜爱。百事可乐推出的一系列广告，结合3D动画场景，有众多明星出演，利用3D动画特效，带给消费者全新的视觉震撼，就像一部电影短片。动画形式与现实相结合的影视动画短片，在一定程度上能够避免全动画广告缺乏真实、受众群体年龄较小的缺陷，具有冲击力和吸引力，具有强烈的视觉震撼，符合广大消费者的喜好。并且为了使动画生动富有创意，动画和明星代言相结合的影视广告，更加有效的促进了产品的推广，有效发挥了明星代言的强大推动力。从而动画与影视广告的结合不管是动画与现实相结合的形式，还是以动画形式为主体的形式，懂成了影视广告的一大亮点，都淋漓尽致的表现了广告的创意，为产品带来了很高的效益。

（二）动画形式具有整体性、统一性，制作精美。作为影视广告主体的运用方式，动画形式富有创意、具有整体性、统一性，不失协调，形象生动。如：酷儿饮料的广告中，设计出一个同名的蓝色卡通形象，作为可口可乐公司米昂想年轻族群推出的饮料品牌代言人，广告就像一部短小逗趣的动画短片，几乎完全使用了动画表现形式。“酷儿”每次喝完饮料，都十分可爱生动有趣的说一声“酷！”，不仅获得了儿童的喜爱，还被广大成年人喜爱。再如在海飞丝动画广告中，一个绿色非常可爱正趴在荷叶上睡大觉的青蛙，被一只鳄鱼盯上了，这只青蛙急中生智，把带有清凉薄荷的洗发水扔向了鳄鱼，把鳄鱼冻住了，青蛙得以逃脱危险。从总体上看，这一则动画广告画面暗合了清凉薄荷的特性，以蓝、绿为主，时间不长，制作精美，在广告中大胆的把主人公设定为一直青蛙，在情节上准确的把握了海飞丝“清凉”的特点，紧凑中不失起伏，改变了过去电视广告依靠美女明星宣传的模式，效果非常好。

（三）非常直观，易于大众接受和理解，很好的传达出主流文化所要诉诸的东西。图像和图形能够使信息更加直观形象，浅显易见，是大众判别所有事物最直接、形象的方式。在许多公益影视广告中，为了实现公益广告说教的目标，采用绚丽的色彩、简单的画面，能够使场景设计和人物形象都很简单。因此，运用动画做出的英译影视广告都非常直观，容易被大众理解和接受。同时，动画制作过程非常短，操作简便容易上手，缩短了社会文化广告的创作时间，在制作成本上可以使用一个软件，不但减少了物力，也降低了人力资源的消耗，有效节约了制作成本。并且，广告殊的符号意义也能够很好的传达出助理文化所要诉诸的东西。如：央视的“家”广告中，使用动画作出的family，生动形象的画面中蕴含着无穷无尽的意味，我“I”代表了家庭中的保护伞，来保护自己的母亲“M”和父亲“F”，向大众传递出了“家”这一主流社会文化，让人回味无穷。

动画广告论文篇（2）

创意就是要突破常规，颠覆逻辑。它演绎的是一个创造性的思维过程，展现的是一种表现能力。一个好的创意，应该首先具有原创性，开发出来的应是未曾用过或未被引起注意的新元素或用新颖的思维来表达主题内涵，以引起观众的兴趣，从而使观众产生一种行动。同样，动画广告创意就是要在影视语言的基础上，以新的元素、形式、手法来表现主题内涵，使作品具有生命力和刺激性，引起观众的注意，从而引导观众或改变观众的观念。由此，笔者在教学中一直非常重视对学生进行动画广告创意开发的过程，让创意能在学生中植根、开花、结果。在一次中山市交警支队“动感地带杯”道路交通安全动画作品创作比赛过程中，大多数学生在创作的初始阶段，创作主题、思路都是非常平淡。于是，笔者就引导他们去观察、挖掘现代社会出现的新事物。最后因学生的新颖创意，使我们赢得了该次比赛的不少奖项。例如，以《公路不是舞台》为主题，描写一个学生站在自行车后轮轴上而引起的交通事故，获得了一等奖；又以《百年好合》为主题，讲述了写着“百年好合”四字的红纸遮盖了车牌号码的婚庆车闯红灯发生的交通意外，获得了三等奖。

一、创意源于观察

边看边思考，谓之观察。它是信息资源输入的通道，敏锐的观察力又是创造思维的起步器。

通过观察可以拓宽视野，接触更多更新的东西，增加广博的知识，能从不同的角度寻找自己的创作思路，多一些解决问题和思考问题的方法。艺术创作过程，是一个意识和潜意识同时发生功用的过程。当意识所主导的主题、构思、情节、色彩等开始进行种种排列和筛选，一次次地组合没有达到满意的预想时，大脑机制就会把心理活动的层面扩大到潜意识。它就会按照自己的规律去寻找，并在日常积累中与不经意看到的、偶然经历过的、没有被我们注意的、看似无用的事物之间发生联系，在意想不到之处豁然迸发出火花，从而使问题得到突破性进展。设计师通过平日的观察与积累形成的意识，与无形中形成的潜意识就这样发生作用了。

观察，是寻找一种情感符号，设计者运用视觉符号的方式把情感转变成各种观众可以认知的东西。杨振宁博士认为：“情感唤起得越强烈，艺术越优秀。”艺术家的思维情感和艺术作品的质量密切相关，它是艺术生命所在。如果设计师所表达的情感符号与观众所产生的情感不能达到一致，那么设计师想得再好，情感再丰富，也不能达到与观众沟通，只能孤芳自赏。

没有观察就没有发现，更不能有创造。观察，是发现问题、需要和欲望。我们的设计也是从分析现状，发现问题、需要、欲望开始，利用现状创造性地解决问题。好的设计作品还需要设计师在设计中不断完善发现问题，只有不断完善发现问题，设计作品才能更加完美。

二、创意的方法

1.与众不同的概念定位

动画广告只有15至30秒的有限播放时间和720×576像素的有限画面，缺乏个性的设计都不会有很强的生命力，诉说的中心越多反而越没中心。因此，我们在表达主题事件内涵的时候，必须要在定位上找出自己的特色，必须有宣传的重点，这样设计出来的动画广告才能让人耳目一新，容易记忆，也一定是一个成功的作品。例如，笔者在辅导学生参加公安交警支队组织的道路交通安全动画作品创作比赛的时候，学生很想做超载引起交通事故的动画广告，而超载安全事故的广告很多时候都是从司机、警察的位置上去描写超载的危险。如果我们也这样去做，就没有新意。于是笔者就有意识地引导他们从其他角度去写，从一些与超载车辆同行的小车角度去写。这样我们把题目取为《安全勿超载》，是想一箭双雕。一方面是超载司机自己的安全，另一方面就是与其同行的小车的安全，重点刻画那些开着小车的司机看见行驶的超载车辆对自己安全产生威胁时的恐惧心理，以此来表现超载的危险。

2.打破常规思维

常规思维是在一个固定的范围内按由此及彼、由表及里的思路进行，用科学的抽象概念来揭示事物的本质，表述认识现实的结果。反向思维是由结果向原因推演，是因果关系的倒置。逆向思维是对所思考的问题从对立、颠倒、相反、逆转等角度去寻求新的思维方法，从而创造性地解决现有问题。设计师经常使用常规思维，如果能突然改变从逆向思维和反向思维去研究，从事物的相反方向提出假设，并运用不同的角度观察事物，依据事物间的对立关系构成联想，那么就会发现新的观点和新的内容，从而获取新的视觉形象。笔者曾用此思维指导学生制作一段交通安全的动画短片。当时，有一组同学想从开摩托车的驾驶员不戴头盔的角度去想，结果想了很多方案都不理想。笔者就引导他们从逆向思维去想，想出了题目为《安全头盔篇》的交通故事。它讲述了为什么摩托车驾驶员已经戴了头盔，结果还是出了交通事故的原因。这是由于摩托车驾驶员没有按照指定的方式去佩戴头盔，行驶过程中驾驶员一边用手固定头盔一边开车行驶，从而导致了交通事故。

3.独特的表现方式

广告表现形式的定位，可以或幽默或严肃，或写实或夸张，或轻松或凝重等等。我们对动画广告进行设计的时候，指导学生一定要由所确定的形式进一步去深化内容的内涵。《安全勿超载》这则作品在形式表现上就采用了夸张的手法，体现了超载车辆在下坡的时候变成了一只老虎，加速地向前跑，从而反映出超载车辆在上路行驶中失控的主题内涵。

4.新颖的表现手法

动画广告有很多表现手段，设计师可以采用符合主题内容的新手法去表现，使观众耳目一新。特别是在已经有人使用过的表现手法上去定位，同样能达到良好的宣传目的。表现手法有很多：电脑三维立体、电脑二维平面、水墨动画、粉彩动画等。

5.镜头语言的变异运用

镜头语言的构图包括镜头视点、角度、景别、机位、色彩、照明等。如果我们在叙事镜头景别上进行变化，打破前进式、后退式、循环式景别的剪辑结构，在动画广告镜头景别上采用变异的手法，就能在视觉上给观众较强的刺激效果。

结语

创意方法是相互联系、综合运用的。只有综合考虑，设计作品的创新才有深度。其实动画广告创意的方法还有很多，这就要求我们不断地超越已有的思考方式对广告主题、元素进行认真观察。观察事物不仅仅看表象，还要透过表象看到本质、意义、因果关系，同时还要对主题概念进行深度挖掘，这样才会有新的发现，新的创造。

动画广告论文篇（3）

（一）三维动画在影视广告中的应用坏境要求

在影视广告创作的过程中，创作作品必须依托于现实存在，创造者构想的各种想法不能完全脱离现实，更不能抢占各自风头，为了其表现的形式而表现。三维动画技术如果不能很好的将优点发挥到极致，出来的作品必然是不会受到大众喜爱的。利用三维动画技术创造作品的时候，清晰直观地传达创造意图是满足应用坏境的重要条件，当创意与技术相融合的时候，就是作品发光的时候。

（二）三维动画在影视广告中的应用内容要求

三维动画特效的本质内涵就是赋予产品人格特征，让原本简单乏味的作品具有活泼生动的一面，让大众有一种虚拟的情感体验。因此三维动画在影视广告中内容需求必须满足观众的好奇心，从大众的本体出发，站在大众的角度去揣测大众需要的广告作品是什么形式的，但不能脱离社会去创造。要正确运用三维动画技术，利用其造型手段将原本无生命的产品赋予人类的感情、行为甚至是思维，将这种创意变成一种时尚。

二、三维动画在影视广告中的应用效果

当代影视广告作品日新月异，纷繁复杂，颇受大众的喜欢。这些独具各色的影视作品的诞生完全取决于三维动画丰富的表现形式，三维动画本身的灯光设置，夸张大胆的创意想法都是其作品的精髓所在，这一切使得这些影视作品具有了强大的艺术号召力，完全不受外界环境的影响，独具一格，有的还能成为时代的印记。

（一）三维动画有助于增强影视广告的视觉感官

影视广告作品之所以受到广大观众的欢迎，其最大的功臣要数三维动画技术。随着高新技术的不断发展，三维影视特效也在不断的更新换代，目的是能创造出一种前所未有的视觉体验，为影视广告表现注入一股全新的力量。比如，在传统的影视作品中，人物形象的塑造以及故事情节的发展是最扣人心弦的环节，这些环节的成功与否取决于人物面部表情的实现，正是有了三维动画技术的加盟，才使得作品风格独具各色，各受好评。三维动画技术的在影视广告中的应用，不但为个性创意提供了保证，更是增强了作品的视觉感官，使得当今影视广告作品具有了活力与张力。

动画广告论文篇（4）

中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-01-00-02

一、动画公益广告兴起

2012年澳大利亚墨尔本的铁路运输公司（MetroTrains）推出了一则宣传铁路安全的动画公益广告--《蠢蠢的死法》（Dumbwaystodie），这段超萌神搞的广告在社交网站YouTube上获得了千万级的点击量和好评，《悉尼先驱晨报》评价其“过耳不忘！”，最终摘下了“克里奥广告奖”金奖。《蠢蠢的死法》一改过往或严肃说教，或煽情造作的公益广告形象，民谣风格的小清新主题曲配合简洁温馨、黑色幽默的动画场景，笨拙可爱的土豆式小人物的表演在让受众会心一笑的同时，欣然接受了广告所传递的正面信息，堪称公益广告的典范。

动画公益广告是指以动画艺术作为表现形式的公益广告。动画艺术与公益广告结合之风，在我国也悄然兴起，如深受观众、网民好评的《爱的表达式》、《水滴奇遇记》等。随着新媒体时代的到来，受众选择权大大增强，在广告回避行为更为普遍的背景下，动画公益广告深受大众喜爱这一现象值得关注。

二、动画广告；通俗易懂

公益广告面对普通大众，信息传递必须考虑大众的理解能力，而大众的知识水平显然是参差不齐的，这就要求它必须采用能够获得绝大多数人理解的语言，否则容易产生人为的交流障碍，消弱广告的传播效果。英国社会心理学家玛罗理・沃伯认为：“越不用花脑筋、越刺激的内容，越容易为观众欣赏和接受。这几乎是收视行为的一项铁律。”

动画是一门高度简化的艺术，囿于技术限制其绘画总是力求使用最少的造型元素来概括、表现对象的特征和丰富内涵。如《蠢蠢的死法》中的大部分角色造型基本就是靠一个圆的变形，加以平涂颜色来完成。这种简化处理使得动画影像具有倾向于符号化的一面，从而兼具图像展现和符号表意的双重功能。例如日本动画就特别喜好使用符号化表情来刻画人物的内心活动，采用速度线来修饰动作的力度和速度。图符语言的最大特点便是形象生动，是超越民族和国界的人类共同语言，人类原始的交流活动便是通过视觉图形来传递信息。因此，动画欣赏对观众几乎不作任何知识要求，不需要对图像进行复杂的识别、加工过程，即使是儿童通过最直观的方式也能于轻松中明白动画的内容。

动画在故事内容上也同样体现出创作者主动化繁为简的特征：其主题总是积极浅显，极力宣传普世价值，如《白雪公主》的主题是真正的美来自善良，《小鸡快跑》主题为钟爱自由和向往美好世界；在叙事方法上，如美国的皮克斯动画电影就坚持采用大众熟悉的线性叙事手法，按照时间先后顺序讲述故事，绝不故弄玄虚。

动画的简化风格赋予了作品通俗易懂的品质，能够最大程度满足不同层次人群的认知水平。这一特点显然迎合后现代大众不假思索、快餐式的阅读需求，在“读图时代”成为最容易被大众所接受的艺术形式，势必吸引力求通俗化的公益广告而为其所借用。

三、动画的陌生化效应

无论是基于传统媒体时代的AIDMA广告法则，或是基于互联网时代的AISAS广告法则，一致将Attention（引起注意）置于广告创作首要的位置，次而是兴趣（Interest）。这些广告创作传播法则有着坚实的心理学基础，意大利美学家克罗齐就在《心理学纲要》中指出：人们对外界的刺激有着“趋新”、“好奇”的特点，而那些“完全确实的情境（无新奇、无惊奇、无挑战）是极少引起兴趣或维持兴趣的。”任何广告设计都必须强化以受众为中心，把引起受众注意、激发受众兴趣作为广告设计的出发点和重心，这一创作要求在新媒体时代更加迫切。在如何解决引起受众注意、触发受众兴趣的问题上，与真实影像广告相比，动画形式的广告有着其独特优势，即这一艺术形式天然制造的“陌生化效应”。

陌生化效应由俄国文艺理论家什克洛夫斯基首先提出，是俄国形式主义的核心概念。陌生化又称为“反常化”或“奇异化”，陌生化的审美标准就是新奇或惊异。习以为常的东西难以引起人们的注意和重视，陌生化之目的就是要颠覆习惯，使人们对熟悉的事物“陌生”起来，其意义在于瓦解艺术形式和语言方式运作上的自动化和心理上的惯性化，从而重新构造我们对世界的感觉，把一种奇异的与习惯性认知完全不同的现实展现给我们。

假定性是动画艺术的根本属性。动画构成要素的角色、时空、声音、摄像机等等，统统都是假定的，动画艺术家的每一次创作就是通过虚拟手段来创造一个如梦如幻般的世界，它迥异于人们司空见惯的、平淡无奇的现实世界，都是在现实生活中未曾见过的、令人惊奇的乃至完全陌生的，超乎人们的想象力。如动画角色从来就不曾在人们的生活中存在过，它仅仅是动画家梦想创造的产物，只要创作者愿意，即使一块顽石也可化为充满生命活力的动画角色，优秀出色的动画形象总是原创的、新鲜的、独一无二的。“动画再造了一种生活，一种迥异于现实的生活。”[4]自影视广告诞生产生以来，真实影像一直占据影视画面主流，人们对真实影像广告铺天盖地的轰炸已然审美疲劳乃至抵制抗拒，相较而言动画先天就具备陌生化效应的基因--奇异性，具备消除人们对广告厌恶抗拒心理的功能，一个奇异纷呈的世界对天生好奇的人类显然无异于一个天然磁场，牢牢锁定受众的注意力。

四、广告的娱乐选择

娱乐是人的天性需求，要通过艺术作品来达成塑人之目的，理应尊重人的天性，赋予艺术作品一定的娱乐性，借此激发观众的欣赏兴趣，然后才可能于潜移默化中实现意识形态的输入。公益广告自然也不例外，想要取得最佳的传播效果，就必须满足大众的审美风尚，采用那些为大众所熟知、热衷的艺术形式为其载体。无论中外，大众所热衷的艺术形式则一定与娱乐有关。动画自其诞生起，娱乐是其存在和发展的价值，动画带给人们无比的轻松与快乐，这是其他任何一种艺术所不能替代的。沃尔特・迪斯尼就曾经说过：“动画片最突出的特点就是娱乐；动画片的首要任务就是娱乐大众。”事实上，在常规的观赏经验中，动画的确是最具有享受的。

毫无疑问，幽默诙谐几乎是动画给予人最深刻的印象，是动画制造享受难以绕开的手段，美式喜剧性动画尤为突出，它紧扣流行文化，搞笑不断，于一片嬉笑打闹、狂欢之中既满足观众消遣娱乐需求，同时又悄然完成其诸如追求自由、实现正义等主流价值观的输出。西方对幽默和笑的研究理论主要有优越论和乖讹论。持优越论者如霍布斯认为，笑是人们突然意识到比别人优越时的表现。比如在《蠢蠢的死法》里面，每一种死法多少都显得有些离谱，面对这些稀奇夸张的愚蠢举动时，常人的优越感可想而知，也就情不自禁笑出来。乖讹论则认为“不和谐”是产生幽默和笑的原因，叔本华给笑的定义说：“在每一个事例中，笑的原因不过是突然感觉到一个概念和借助这一概念表现的现实事物之间的不和谐，而笑本身正是这一不和谐的表现。”动画作品无论是角色造型、动作、剧情，无一不彰显着高度夸张的特点，而夸张自身也就意味着与现实不和谐，意味着笑和幽默。这也是说无论按照“优越论”或是“乖讹论”来分析，幽默产生之源最终一并指向夸张的运用，动画通过百年发展的积淀，对夸张手段的娴熟驾驭显然超过其它艺术，因而同其它艺术相比更擅长制造娱乐。

五、讨论

随着新媒体的发展，受众逐步从被动的信息接受者角色中解放出来，不再是静待媒体肆意对其书写信息的白板，而是按照自我需要自主选择媒体内容的消费者。在现代消费社会的紧张环境中，大众最普遍、最基本的文化需求指向娱乐，通过娱乐消遣来松弛身心。此外，受后现代主义影响的广大当代青年提倡价值取向的多样化和个性化、反权威教育，这些变化都对倡导一元价值观同时又追求普遍认同、本质为社会教育的公益广告提出了挑战，强制灌输的教化模式再难凑效。在此背景下，动画以其简化性、陌生化效应、娱乐性等特点和其庞大的消费群体吸引公益广告创作的视线，进而产生了尝试性的结合，这一结合由于将一个社会的核心价值和大众文化有机的融合在一起，迎合大众审美风尚，取得了良好的传播效果。

《蠢蠢的死法》如果不是篇末道破，观众几乎未能意识到这是一则有目的公益广告，其手法近似植入式广告。受此启发，笔者建议将动画公益广告的概念界定为植入公益议题的动画作品。在此主张之下，公益广告也就转为特定主题的动画创作，创作者可以最大限度地按照动画的规律和旨趣去创作，而不必背负沉重的教育使命，毕竟娱乐性不是动画的固有特性，如我国早期的动画电影便由于过分强调教化功能而失去了娱乐性。同时，这也意味着倡导动画家们在平常的创作中主动地植入一定的公益思想，拓宽其传播渠道，真正在潜移默化中输出一个社会的主流价值观。

参考文献：

[1]晏鸿辉.新媒体时代的广告设计教学改革研究[D].湖南师范大学，2009

[2]王B齐，晓芳动画需要“简化”――动画中简化的处理手法[J]新疆石油教育学院学报，2010

[3]袁洁铃.探源动画之“魅”――动画片审美研究[D].华东师范大学，2008

[4]王利霞.浅谈影视传播中的陌生化效果[J].科学之友，2009

[5]王俊.韩国恐怖影视文艺学美学方法运用探究[J].文艺理论，2009

[6]钟家军.浅谈诗歌语言的陌生化运用[J]科技创新导报[J]，2008

[7]李益.论影视动画艺术的虚拟性特征[J]西南民族大学学报，2008

[8]胡庆芳.论十七年动画电影的宣教性[D].华东师范大学，2011

动画广告论文篇（5）

一、动画艺术设计与公益广告结合的有利条件

动画作为一门重要的艺术设计形式带给人们新奇的视觉体验。新媒体的出现带给公益广告前所未有的视觉盛宴。数字技术的迅速发展和互联网科技的普及，网络已经深深影响了人们的社会生活和工作。科技的进步，改变了现代人的生活与工作方式。庞杂的信息通过各种传播途径进入我们的视野。许多领域都能看到动画的运用，如电影、商业宣传等，对于广告就更不陌生了。这种形式在说明方面具有直观、灵动的优点，可以迅速吸引观众的注意力，达到寓教于乐的目的。动画这种形式兼具视觉与听觉，传递亲和力强、时尚感强。

公益广告产业的发展与研究早已经不是新鲜事物，但是动画产业与广告之间的融合研究却不多见。曾有人在两会提案中提及动画与公益广告的结合。所以，无论是从动画专业发展的前景来讲，还是公益广告的继续推进来讲，本文通过动画在公益广告中发挥的积极作用，分析动画公益结合的趋势，帮助大众深刻理解动画与公益广告相得益彰关系。将两者的有机结合起来，将双方优势发挥到最佳状态，有重要的理论意义与商业价值。

二、动画与公益广告结合的途径

（一）动画与广告结合的优势

动画旨在通过动态展现视觉之美，它具有其他艺术形式之外的优势。动画具备夸张性、虚拟现实等多种特性，动画的综合特点与大众传媒的之间有着天然联系。

第一，动画中很明显的特点之一就是假定性。动画中的内容基本上是绘制的，特别是虚构的空间概念，往往超出了别的艺术形式，而且是动态呈现。比如天空中飞翔的飞机在视觉传达设计时只能是点、线、面对组成，动画就可以将人对飞机在空中做出的任何动作进行设计，正如我们在动画作品中看到的一样。另外动画中重要的表现技法是实现动植物等一切生物人性化的特点即可以有感情。在当前人文关怀严重不足的情况下，动画在感情慰藉方面是个很好的补充。

第二，造型上的凸出优势。动画中任何造型都可以赋予寓意。动画造型几乎可以不受文化和地域的限制。夸张的表现现实中难以驾驭的角色和故事情节。但是又确确实实来自于生活，给人丰富的现象空间。

第三，技术上的强大优势。动画是立体艺术的一种，本身就建立技术基础上。动画的每一步发展都与人类科技发展密切相关。人类活动支持，技术的限制，人类只能通过静止的文字、图像、壁画等记录有意义的事情；在动画发展的初级阶段，视觉成像上出现了摄影机，将静止的二维动画推向极致；随着计算机工业的崛起，三维动画已经成为人们更容易接受的方式去欣赏动画作品。

（二）动画与公益广告的契合点

随着我国同世界其他国家文化交流的常态化，我国的动画产业也迎来了空前的繁荣。在媒体广告中插画、动画、短视频经常出现。其中动画公益广告也是大行其道，动画设计语言迅速吸引大众的注意力。动画随着数字技术的推进，正在成为一种时代感强烈的表现形式，受到广大群众的青睐。尤其是在影视传媒中独树一帜。动画与公益广告有其必然性。公益广告很多是需要身体力行的，不是简单的广而告之，需要形象生动的演示，而动画正是此方面的强项，在不需要具体人物出现的情况下，可以起到引领社会普世道德的作用。

第一，适度夸张，画面简洁。动画公益广告面向的对象可以覆盖社会上的绝大多数人。内容简单、明了。无论成年人还是未成年人都可以通过动画的展示，对应自己的行为。而不是传统的平面广告宣传，只有静止的文字和图像，在快节奏的现代生活中，很少能引起人们的注意，更谈不上深入的思考了。

第二，更具时代气息。动画公益广告式社会公益的伸张，宣传的是社会核心价值观念。动画公益广告目的性很强，有的时候会让人感觉的是一件很严肃的事情，执行起来难度很大。但是通过灵动的动画人物形象，会拉近广告所述之事与普通人的联系，人们觉得某件事情并不是遥不可及的。

第三，有较强的感染力。动画公益广告中的人物、背景、故事情节宣传，可以不用受到现实规程的过多束缚，适度的夸张可以扩散广告的趣味效果。动过不同卡通人物的设计，将画面与音效、图文精心搭配，可以让广告的内容更加深入人心。

三、动画在公益广告中运用的前景探析

首先，动画艺术优势在前文的分析中可见一斑，不同的画风形成了动画的不同效果。中国的山水画风造就了国人喜爱的动画作品。在世界动画发展史上占有重要地位。但对于公益广告来说，存在的意义不是普通动画所能承载，而是要将社会中存在的若干问题进行宣传，正因为问题的社会性，会让人们误会公益广告的说教效应。通过动画丰富的形象展示，可以将传统文化中鞑ヒ丫玫牡赖滦拍钣肷缁嶂饕搴诵募壑倒劢行融合，赋予公益广告深厚的文化根基，达到宣传社会正能量的效果。

其次，那么为了达到最佳的宣传效果，动画公益广告可以丰富造型的塑造、场景的设定，采用夸张的表现手法，打破静态与固化的限制，将富有寓意的广告内容潜移默化的传递给人们，让人们在轻松之余，获得对社会的正确认识。

最后，技术上的延伸也为动画公益广告形式的进一步发展提供可能。动画软件业助力动画设计从二维向三维的过渡，动画公益广告也迎来了新的发展良机。极大的转变了以往的静态造型，通过高科技的动画设计软件给观众留下深刻影响，达到突出主题意义的目的。

参考文献：

动画广告论文篇（6）

2《二维动画制作》课程实验教学设计的探索

构建实验体系的目的是使学生将平时的理论学习和实践相结合,把自己设计成动画设计师,能主动地去学习知识,发现问题,进而解决问题。结合本人教学,提出《二维动画制作》课程实验教学设计的几点思考:

2.1结合教学内容进行企业真实项目实验

通过对本专业工作岗位分析,确定了课程的设计思路为:以真实二维动画设计项目为驱动,以工作过程为导向,在完成工作任务的过程中实现教学指导“能力化”。以学生为主体,因材施教,进行教、学、做相结合,进行项目综合设计实践,培养学生职业素质,能适应行业发展需要的、为积累后续发展的潜能打下坚实的基础。通过企业真实项目为载体,根据工作流程,引导学生主要扮演三种角色,其工作任务和内容为:动画业务员、动画导演、动画师。

动画广告论文篇（7）

Kuku动漫(www．kukudm．com)

“Kuku动漫”是一个综合的动漫网站。页面的排版和除了漫画阅读外的其他板块做得都很一般，还拿了在线小游戏之类的内容填充板块。但是“Kuku动漫”拥有一个不错的在线阅读板块。共有三个阅读漫画的服务器，阅读速度非常快。网站共收藏了大约500部漫画。大部分漫画质量都很清晰。略有不足的是，“KuKu动漫”在漫画阅读的时候并不提供快捷键翻页，需要用鼠标点击翻页。有时打开的漫画页面的大小不同，翻页按钮的位置也就跟着变化，让鼠标点击翻页变得有些麻烦。

“Kuku动漫”的另一个问题是，广告稍微有些多，无论是在网站主页面、漫画选择页面还是漫画阅读页面，都填充了不少广告，而且是类似于“百度主题推广”这样对页面浏览干扰比较大的广告。当然，在适应以后，这些广告也并不是那么碍眼，毕竟网站也是要生存的嘛!

在线动漫(www．zxmh．net)

一般的在线漫画网站都是按照漫画标题的首字母分类。“在线动漫”除了首字母分类以外，还按照漫画的内容进行了分类，对于没有明确阅读目的的玩家来说更容易找到自己感兴趣的漫画。“在线动漫”拥有的漫画数量非常多。估计大约在5000部左右，而且漫画打开速度很理想。此外，“在线动漫”还提供动画的在线播放服务，大部分动画资源来自于优酷，这样既节约了网站的服务器容量，又保证了播放速度。

“在线动漫”的缺点是网站上广告实在是太多了。打开一本漫画的封面以后，如果漫画的章数很少。那么玩家看到的是半个屏幕的图片新闻广告。在这个页面中，最醒目的“在线观看”只是一排文字，而不是链接。旁边的“下载该漫画”打开的则是迅雷搜索。也就是说，这一排都是欺骗性的链接。用户必须在欺骗性链接和图片广告中找到非常不起眼的目录链接才能阅读漫画。不过在漫画阅读页面中，广告就容易接受得多了，习惯了以后。对浏览漫画的影响还是不大的。

内容全面是在线漫画网站的重要优点，庞大的漫画数量弥补了广告泛滥的缺点，想要寻找生僻漫画的朋友可以访问这个网站。

美漫

美漫以硬朗的画风著称，其故事的节奏比较快，更倾向于对暴力的直接描写。随着不少以美漫为主题的好莱坞电影的上映，国内读者对美漫的兴趣也越来越大。不过，国内网络上的美漫资源还比较少，想要找到优秀的网站需要花费比较大的精力。如果您的英语水平不错，可以直接访问境外的英文漫画网站。资源更加丰富，也不用等待国内的翻译版本。GaIaxyHero(www．galaxyhero．net)

这个网站的排版并不起眼。然而却是国内最权威的美漫网站之一。在网站的首页上点击“GalaxyHero论坛”，再进入“漫画下载”板块，里面有详细的漫画下载教程。只要有一点点浏览帖子的耐心，您就可以找到丰富的资源。如果你有不明白的地方，在充分学习置顶和精华帖之后，可以在论坛上虚心提问，一般情况下都可以得到详细的回答。

其实，在互联网上，优秀的论坛往往比网站拥有更新，更专业的内容。当然，想要找到专业的论坛并不容易，而且论坛的质量和活跃用户的素质关系紧密，因而并不稳定。“GalaxyHeto”拥有国内难得的欧美专业论坛，值得花时间浏览一番。

TFclub(www．tfclub．com)

一个以《变形金刚》为主题的中文网站。《变形金刚》是80年代少年共有的幻想，随着前两年好莱坞真人电影的推出，《变形金刚》的地位被推向了新的高度。 “TFclub”除了提供《变形金刚》的漫画下载外。还有大量的相关资料。包括变形金刚玩具的评测和展示，内容非常丰富。无论是《变形金刚》的漫画爱好者，还是玩具收藏家，都有东西可玩。当然，也少不了一些周边商品的广告。

此外，在网站的友情链接中，还可以找到大量以《变形金刚》为主题的中文论坛和网站，通过这些链接您可以发现更多有价值的内容。

港漫

港漫的风格和美漫比较类似，但也逐渐发展出了自己的特色。在一部分读者看来，港漫过于夸张，甚至有些幼稚。然而港漫直率的表现方式让作品更易于理解，读者可以快速放松心情。而且比其他类型的漫画，港漫更容易被华裔读者接受。

漫画图库(www．tuku．CC)

“漫画图库”的排版方式非常有特色，大部分在线漫画网站的排版格局都比较类似，多是以漫画标题首字母分类，每页显示十几本漫画的封面供用户选择。“漫画图库”则在首页第一屏的位置放上了大片的最新漫画更新列表，看上去好像是广告网站一般。可仔细观察的话，会发现“漫画图库”的版面设计非常有特色。除了漫画标题首字母外，“漫画图库”还按照漫画作者的地区、热门作者、漫画类型等方式对漫画分类，非常方便用户浏览。“漫画图库”收藏的漫画不到5000本，收藏了较多的港漫是它的特色。不过，我个人通过网通线路打开漫画的速度有些慢，不知道是网站的原因还是我本地网络的原因。

动画广告论文篇（8）

动画对我们当代人来讲，是再熟悉不过的一个事物了。无论我们身在何处，似乎都能发现其踪影。而2008年那场规模宏大、充满东方气息与中国文化内涵的北京奥运会开幕式，又把动画，尤其是水墨动画推向了顶峰。在此之后，涌现出大量精彩的水墨动画作品，其中尤以中央电视台品牌宣传广告《相信品牌的力量·水墨篇》最为突出。它不仅获得第十七届新加坡Promaxbda asi最佳形象宣传片金奖、最佳动画金奖，还荣获当年的纽约国际广告节金奖。这也是中国首次在这项有40余年历史的广告节上获此殊荣。[1]

这部具有里程碑意义的水墨动画广告作品，以中国具有特殊含义的“墨”为元素，融合动态动画的拍摄手法，用一滴入水即溶的墨点为开端。通过墨在水中的弥漫，幻化成鲤鱼、游龙、太极、长城、斗拱建筑、和谐号动车、鸟巢、央视新址等一系列最能代表中国传统文化，以及上下五千年悠久历史与现代化高速发展进程的经典符号，彰显了中国特色。这部央视广告选取最具中国传统文化的水墨这一元素，通过传统与现代的结合，不仅表现出完美的视听美感，更凸显出中央电视台深厚的艺术内涵与文化底蕴，开启了水墨动画广告的新时代。

水墨动画艺术美感的体现

中央电视台宣传广告《水墨篇》之所以一经推出就能得到广泛的认可，是因为它是中国传统水墨艺术与现代动画技术的一次完美结合，使中国水墨动画以新的艺术美感及内涵体现出来。

水墨元素美感的体现。水墨是中国传统的表现技法，一提到水墨动画，就不得不提中国水墨动画三部曲。这几部水墨动画无论艺术表现还是水墨内涵都堪称完美。但因生产成本、艺术内涵及受众群体等原因，导致近几十年很难再有与其比肩的作品问世。而这则《水墨篇》广告则展现了另一种全新水墨动画艺术，向我们宣告水墨动画的回归。它向我们展示水墨元素亦实亦虚、亦真亦幻的中国式美感。它告诉我们一个新的思路：不要拘泥于传统中国绘画艺术，不是要制作出能动的中国绘画艺术作品，而是选取其中的经典元素，结合新的电脑动画技术加以运用，使中国传统绘画艺术与现代动画艺术实现完美融合。脱胎于中国传统绘画艺术，将传统绘画艺术的意蕴延伸。也许这才是中国水墨动画艺术新的发展方向。

水墨元素的哲理性表现。任何艺术作品若想有长久的生命力，绝不能缺失其内在深层的意义，无深层意境的作品经不起时间的洗礼，最终将被遗忘。《水墨篇》所蕴涵的中国水墨艺术及其艺术哲理性，是它经久不衰的根本。

中国水墨绘画是一种注重个人学识、修养、内心积累的艺术。水墨精神代表了画家对天地万物深切的体会，以及对自然、生命的热爱。《水墨篇》由墨点幻化而成的山川、河流、鲤鱼、仙鹤、飞龙，无一不体现出大自然的胸怀与蓬勃向上的气度。这又与广告宣传的主体——中央电视台的形象相吻合，更彰显出中央电视台这一品牌的品质与实力。同时，画面中水墨形象的浓淡变化、黑白对比，又与老子的“知白守黑，大音希声、大象无形”的艺术哲学辩证观相符合，体现了静穆含蓄、恬淡悠远的艺术意境。“从无形到有形，从有界到无疆”的广告语，正是此作品深含的具有可持续品味的哲理意蕴。

画面与音效的完美结合。一则成功的电视广告，除了要具有令人印象深刻的创意构思与画面效果外，还要有相得益彰的音乐效果。因此背景音乐的渲染是一部作品成功的重要因素。

本则广告在最初用清澈灵动的音乐，配合墨色在水中创造出的高远意境。当蛟龙飞舞时，第一个音乐高潮也随之而来。此时的音乐厚重有力，当游龙消失，幻化成中国古代经典伟大建筑时，音乐趋于平缓，为后续最大一个高潮做足了铺垫。当太极推手推出和谐号动车，引领出快速发展的当代中国时，整个音乐也达到了顶峰。“用大气磅礴的恢弘气势，营造出一种中国奏响时代最强音的氛围，在这种氛围中，一切意象归于央视新址，音乐渐缓渐弱，终结在‘相信品牌的力量’的广告语中。这首广告背景音乐不仅在细节上彰显了画面的表现力，更从总体上向受众传达出品牌大气坚定的力量。”[2]

图形符号的完美表现与意蕴

图形符号是广告设计中的命脉，它包含着比文字更丰富的信息，依靠丰富的图形语言，吸引着潜在消费群体，是一则广告成功与否最为重要的一个因素。

动画广告论文篇（9）

一、概述

在各种传播媒体日益发达的今天，各种大众媒介都争先恐后的争取着各自的“观众”，并运用其独特的传播优势达到挣取商业的最大利润。被称为“第五媒体”的手机有着“随身携带、信息终端”的特点，广告做为一个无孔不入的商业投机行为，手机已成为其新的传播载体。

据C114中国通信网于2011年04月26日的报道的数据来看，在上个季度，我国增加了3000万手机用户，手机用户总数已达8.89亿，根据最近的增长率推算，我国的手机用户总数在5月份期间可能将超过9亿。另外根据中国互联网信息中心的数据显示，截至2010年底，中国有3.03亿用户使用手机上网，较2009年增加了2.3亿。据以上数据看来，手机用户数增长迅速，中国有超过60%的人使用手机，手机用户庞大。至于手机广告在中国的市场现状，新华E观察于2010年6月24日电：据赛迪最新的《手机媒体广告市场研究与策略分析报告2010》数据显示，预计，2010年中国手机广告市场规模将达到155亿人民币。未来3-5年，将是手机媒体高速成长的阶段，除了外部环境的强大推动，商业模式的成熟、各种新的应用不断出现是促使手机广告市场规模扩大的内在动力。

手机广告是广告主基于手机媒体平台和特性，以手机各种内容和功能为传播载体，包含多种表现形式，向手机用户传递广告信息，并做互动交流的一种新兴广告平台。手机动画广告的定义是借鉴在手机广告之上的，是以手机为广告传播载体，以动画为广告传播模式的一种广告方式。手机动画广告一般以flash和swf这两种格式为主，一般而言，flas的帧速率设定在6帧/秒-8帧/秒，应该尽量减小动画文件尺寸，防止文件在传输过程中手机自身配置、通信质量、流量等方面的局限性。

本文通过探讨手机广告的现状、商业价值和艺术价值、市场潜力、表现形式和内容等方面，对预期动画广告的效果估计，预测其未来发展潜力，并把握手机广告发展动向。

二、调查分析

我们一共做了120份问卷，表1为调查问卷，表2为数据统计。（图片在文章结尾处）

（一）从受众角度分析

30岁以下手机用户群中，有45.75%的用户每月用手机上网流量为20M-50M。除了使用手机打电话、发短信的功能外，还有26.5%的用户主要用手机来上网，并且这个比例在年轻人群中数量更高。此外，使用手机听音乐、玩游戏的用户比例也不在少数。这说明了手机现在在用户手中的角色已经有所转变了。它不再只是一种通讯工具，人们用它上网、娱乐，满足自己多方面的需求。这也为手机动画广告提供了生长的环境。

在被访者当中，受众对手机广告的态度，有70%左右的人选择“依收到的手机广告的情况而定”，尤其是20-30年龄阶段的潜在主力消费群体，这一比例达到了82%。而选择“非常厌倦”或“每条手机广告都关注”的用户比例相对较少，分别为20.3%和22.2%。这反映了消费群体的心态还是比较客观的，对广告没有过度的偏激、抵制的态度。

在我们的调查中，有超过50%的受众认为目前手机广告存在的最大问题是缺乏真实性，并且不具有针对性。这说明受众对手机广告存在排斥，很大的原因是现行手机广告自身质量、可信度、针对性等方面的问题，而不完全是对利用手机媒介来播广告这一行为的反感和抵触。

（二）从手机媒介平台分析

调查报告显示，手机用户中有48.38%使用手机价位在500元-1500元人民币，有34.65%用户使用手机价位在1500元-3000元人民币。此两段价位的手机占据了主流市场，就其功能而言，其硬件技术完全可以支持动画广告的播放功能。

在动画、影视、广播、文字这几种表现形式的广告中，12岁-20岁年龄组有56.25%的受众选择了动画作为他们最期待的广告形式，而在20-30年龄组中这一比例为54.5%。这说明在未来，动画可能成为主流人群最喜欢的广告形式之一。

从整体上看，大家对于手机动画广告的接受程度普遍为中等左右。即用户对于“广告”这一词汇本身就有一定的抵触，但同时又相对理性，有一定的判断力。但是不同的受众群体之间还是有不小差别的：女性比男性对广告有更多的包容，年轻群体比中老年群体更能接受手机广告。这种差异化受众所蕴含的差异化态度，也为手机动画广告商分析目标定位有一定的指导方向作用。

三、手机动画广告设计制作原则

（一）商业角度

在众多广告中，商业广告占绝大多数，所以一个广告的商业价值是评价一个广告优劣的重要标准之一。因此要研究动画广告这种新的广告形式，必须要研究它的商业价值。

从调查问卷中，我们可以看到动画广告这种形式蕴藏了重大商机，受众对其有一定的潜在认可度，并且，在未来，动画可能成为主流人群最喜欢的广告形式之一。因为手机广告的特点决定了手机广告的商业价值，手机广告的优势如下：庞大的受众群体，市场规模潜力巨大；手机贴身性，可及时传播；手机广告的再传播性，极大降低广告运营成本；手机广告注意力集中，到达阅读率高。

以上优点充分保障了手机广告的受众数量与广告传播的质量。与传统媒介的广告相比，手机广告可以实现精确投放和后续营销。同时目前的手机广告也有它极为显著的劣势，如下：产业链及商业模式不成熟；现有的手机广告表现手段单一；手机广告收入细分市场中，以短信为主，赢利渠道单一。

而我们所研究的手机动画广告恰恰可以弥补表现手段单一，赢利渠道单一等缺点，丰富手机广告表现手段和形式。

（二）艺术角度

动画是一种艺术形式，动画广告自然也会为广告增加艺术价值。随着社会发展，人们的精神文化水平提高，一般的广告已经不再吸引人了，为了吸引更多顾客，动画广告的艺术价值也是动画广告中必须研究的问题。动画广告是最能发挥创造者的主观创造性和自由发挥度的一类广告，具有一些实景拍摄的广告所不能达到艺术效果，具有如下优点：

1、线条美――优秀的动画广告作品，在呈现精美画面，新颖的创意的同时，也带给观众一种线条上的美感。

2、色彩美――色彩是动画广告中最具覆盖力、表现力、感染力的元素。动画广告结合广告意图和表现内容，通过色彩美，在观众的内心打上了深深地情感烙印，改变观众的看法，引导观众的行为。

3、拟人美――动画广告中所有事物都能成为主角，扩大了信息传达的主体，大大扩展了广告的表现手段。没有生命的事物被赋予与人一样的情感，在一定程度上也满足了观众的猎奇心理。

4、幽默美――动画广告允许适当的艺术夸张和艺术创作，动画形象可以做出一些荒诞有趣的事情，让观众会心一笑，自然地接受了广告要传达的信息。

5、夸张美――夸张是动画所具有的非常重要的表现手法，适当的夸张会起到情感添加剂的作用，让观众在夸张手法中获得审美乐趣。

6、和谐美――动画广告要求线条、色彩、光影、形体、动作、声音、节奏等的和谐。各种要素按照一定的比例关系，与其他要素完美匹配，使整部作品达到了1+1>2的整体和谐之美。

以上优点是动画广告特有的美学价值，是其他形式广告所替代不了的。另外动画广告在接受学的角度上还具有创意美和意境美等。所以手机动画广告相对于目前的手机广告在艺术价值方面上更胜一筹。

四、对手机动画广告可发展性的建议

手机作为即时通讯设备，已深深植入人们的日常生活，广大的消费群体是实现巨大商机的基石。站在手机动画广告的角度来看，如何更好地利用这个商机，需从以下几点进行考虑和完善。

（一）广告内容结构和推广形式的改变

绝大多数广告都是以单刀直入的方式打广告，这种“轰炸”式的广告使受众产生听觉、视觉和思维上的疲倦感，产生反感情绪。想要改变这种现状，我们需要寻找新切入点“入侵”到用户的接受范围之中。将影视中那套设置悬念的手法运用到此处，勾起受众的的好奇心，变被动为主动，提升手机广告的互动性。实际上，flash这款软件是可以制作出具有交互功能的动画的。将push式广告模式转变为用户主动参与的方式，提高受众对广告信息的接受度与参与度，不仅使广告的宣传效果得以最大限度发挥，还可以继续深挖手机广告形式的多样性。

针对手机动画广告，也可以据此将受众群体细分：根据不同的广告内容的定制者，制作不同风格的动画广告。通过用户主动地选择广告，我们可以方便的将用户和动画广告分类，并得到我们需要的信息：什么样的用户希望接收什么样的广告，什么样的广告适合以什么样的动画形式呈现等。这样不论是从受众到广告内容，还是从广告制作的风格到受众的接收程度，针对性得到加强。

（二）加强广告的时效性

在目前现存的广告媒介中，手机媒介是唯一的“全时+定向”媒体平台。根据手机的终端媒介性质，手机动画广告的内容可以更偏向于有较强实效性的服务业，如餐饮、娱乐等。

普遍来说，广告都有一个时效性，但时间有效长短不同。如果我们没有关注或没有及时得到广告消息，就可能错过宣传的信息。手机动画广告的形式本身就会吸引一部分受众看下去，使人们第一眼看上去并没有意识到自己是在看广告，而是在欣赏平时喜欢的动画，那么这则信息就会高效率的传递给受众。那么广告被受众完全过滤掉的几率就小了很多，即人们不会像在报纸上看文字广告那样一扫而过以至于没有留下任何印象。

另外，由于手机广告可以随时随地地发送，这就从时间和空间上扩大了广告的覆盖面。只要用户处于开机状态，就有可能在任何地方任何时间收到广告。广告立即效果会较明显。

（三）动画广告制作模板，做经济动画广告

现在是互联网风靡全球的时代，网上的各种资源、信息共享，使得我们的生活和工作变得更加便利与轻松。在这里，结合网络和我们研究的课题，我们认为利用网络的资源共享，可以在网上提供一个共享手机动画广告模板的平台，实现低制作成本，给创意者一个展现自己新思维的一个平台，也可以给广告商提供更多的选择。在制作手机广告模板时，模板的兼容性要好，即大众化，可以套用大部分广告。但针对于手机来说，广告的个性化很重要，过于“大众”，只会落于俗套。在模板资源的网站上，还应给动画广告模板进行内容的分类，方便查找。

参考文献：

1、于玺.数字动画在手机媒体上的应用研究[D].江南大学,2009.

2、黄升民.中国手机广告市场的成型与发展[J].

动画广告论文篇（10）

1三维特效动画的兴起和发展

1.1三维动画特效的兴起

随着电脑技术日益发展和进步，让三维动画特效技术逐渐的进入了人们的日常生活中.三维动画特效技术具有强大的塑造各种效果物体的本领，因此，当代的制作人员不再使用实拍来实现各种效果的画面，开始通过使用电脑这种新式工具，以创造出更好的三维特效效果.只需要通过三维设计软件在虚拟空间里进行制作，并通过创建虚拟摄像机再配上模拟的现实灯光，可以使这个虚拟空间更加真实.最终能得到流畅的完美特效片段以及更能增加视觉效果增强电视画面的视觉冲击力.

1.2三维特效动画技术的发展现状

从技能层面来说，三维动画特效的成长大致可分为初步成长阶段、迅速成长阶段和鼎盛时期.1995年，皮克斯公司创作的动画电影《玩具总动员》代表着三维动画特效的初步成长阶段，从2001年到2003年，迪士尼等公司不再出众，梦工厂突飞猛进的发展起来，制作出所有人对童话故事的常规印象的动画电影———《怪物史莱克》，这象征着三维动画特效发展阶段的开始.而从2004年至今，则是三维影视动画的鼎盛时期，在此阶段不断的出现优秀经典的三维动画影片，如：华纳兄弟的《极地快车》、福克斯的《冰河世纪》等等，随时时间的推移，也会有越来越多的优秀的新三维动画影视作品出现，如2015年上映由迪士尼与漫威联合出品的《超能陆战队》和由迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品的《头脑特工队》等.2015年的暑假，一部国产三维动画电影《西游记之大圣归来》，犹如一匹黑马横空出现在人们眼前，不断的刷新着中国动画电影的记录.

2三维动画特效的应用领域和存在价值

2.1三维动画特效的应用

领域随着三维动画技术日益成熟，三维动画特效成为各个产业领域实现长远发展的重要依托.不论是在动画领域，还是在电影、广告、建筑、医学等领域，三维动画技术都是必不可少的技术支持.三维动画特效技术在影视领域有着显著的表现.影视作品中常常会有一些无法直接拍摄或很难完成的镜头，这些很难完成的镜头通常分为这么几种，一种是现实世界中已不存在的生物或者目前不会发生的事情，如：远古生物等；另一种是一些拍摄起制作成本过高的一些镜头，如：爆炸等.除了其他领域，最常见的就要数广告了.广告有很多种，其中最普遍的就是影视广告.影视广告是一种具有感染力和直观性的宣传手段，即有场景镜头又有声响，出色的影视广告可以说是视觉上的艺术品，它与影视一样都是效劳于大众的.而动画本身就是一种通俗易懂不受文化程度和年龄影响的表现形式，通过将广告需求进行设计的主体、背景、音效等与实拍部分巧妙的合在一起，在视觉上给观众强烈冲击，更凸显出影视广告中动画独特的艺术魅力.当动画特效添加到影视广告中时，不但给影视广告增添了吸引力，还提高了广告的可视性和趣味性，给人留下强烈的印象.

2.2三维动画特效的存在意义

随着三维动画特效被应用的领域越来越多，人们越来越离不开这门技术了.三维动画特效的出现，使动画制作变得更加方便，更加快捷，相对来说动画电影制作的成本也有所降低.三维动画特效制作的分工明了、精细，操作简单，即使制作者没有美术功底也能够完成动画的制作.通过三维动画特效制作出来的画面效果更加美丽有光彩，冲击着观众的视觉感官，给观众身临其境的视觉感受.这不但保证了影视行业中动画电影的地位，还让动画电影获得高票房.其次，因为三维动画特效技术的出现，人们的想象力不再受到技术问题的限制，这不仅提升了动画电影的成片效果，还在视觉和感官上给观众带来不一样的体验和享受.

3三维动画特效在影视广告中的应用与现状分析

3.1三维动画特效在影视广告中的应用范例

三维动画特效技术在影视广告中的应用越来越广泛，因此，我们需要对影视中的三维动画特效有一个明确的界定.通常我们会把应用了三维动画特效的影视广告分为两类，一类是纯三维动画式的广告，能够区分成仿真三维动画影视广告和专门为吸引儿童与一些热爱动画的年轻人所制作的卡通广告.美国联合航空公司（United）的海洋交响乐篇就是一支纯三维动画的影视广告，通过三维动画特效的制作为观众带来一种奇妙的海上经历.各种各样的海洋生物各显神通，组成一只庞大的管弦乐队，演奏出雄壮的狂想曲，以此作为欢迎礼欢迎四面八方的来客.雄壮的旋律震撼了整个海洋，也打动了无数旅客.每座岛屿演奏的乐曲不同，就如同每次的旅程都是与众不同的一次经历，突显出美国联合航空公司要为每一位旅客带来一场独特经历的宗旨.另一类就是摄像与三维特效动画组合在一起的影视广告.影视动画中，我们可以经过三维动画特效技术避免拍录些许危险的场景，在减少危险的同时还能节省搭设场景的本钱.我们还能利用三维动画特效技术来模拟真实实物，实现一些我们没办法搭建出来的场景或一些真实事物无法表现的奇幻场景.如，三只松鼠的影视广告，三只拟人化的松鼠活泼可爱，在一张放着坚果的桌子上载歌载舞.这种卡通形象本身就是十分惹人喜爱的，更能吸引观众的注意.现实生活中，拟人化的松鼠是根本不会存在的，但是有了三维动画技术的加入，让一切都变得可能，这也是三维动画特效的魅力所在.

3.2三维动画特效技术在影视广告中对观众的视觉影响

现代社会已经投入到一个全新的影视文化社会中，影视文化经过逐渐普及和发展，占据了人们日常生活中的所有领域.人类审美文明的发展轨迹经过传媒的形态来进行划分，能够划分为表面文明时期、印刷文明时期、电子文明时期这三个阶段.表面文明时期文化传播的主要方式是口耳相传，人们对于主体完全依靠概念和想象，这是现代传媒的原始形态.当传媒方式从口耳相传变成印刷文明时，文章在开始穿插图画，人们能够对主体有进一步的具体化的认知，不再是概念和脑中的想象.审美观念发生很大的变化是传媒方式变成电子媒体后的事了，这类转变用传媒革命来说一点不过分，对人们的审美体验有很大的影响，体验的方式不再是单一的图片或者文字，变成了画面、音效和光影所带来的美感.审美体验的过程中，由于影视传媒的出现把审美的主体与客体之间的距离缩短了.

作为一种特殊的商品，影视的自身包含了传播、文化和艺术，是一种特殊又高尚的艺术.影视观众的审美观逐渐的被这种大众传媒改变.在广告心理学中，影视广告设计可以在人文环境、社会经济、文化环境和心理因素这四个方面接近消费者.人文环境能包含在了文化环境中，一切人类创造的非物质环境，如：娱乐环境，都扎根在社会历史的传统中.人类的天性就是玩耍娱乐，不论是老人还是小孩，都喜欢玩耍，只是玩耍的方式不同.年轻人对新鲜事物有很强的接受能力，而且很少考虑价格，通常都是根据品牌品质来进行消费.因此，年轻人成了影视广告的主要目标人群.影视广告中加入三维动画，能够拟补影视广告的不足，通过将年轻人喜爱的卡通人物角色进行惟妙惟肖的塑造，再加上逼真的光影等特效，带领年轻观众进入一个如幻如真的动画世界.还能在年轻观众中形成角色的认同感，吸引到青年观众群体.

4总结与展望

在影视广告行业和IT行业飞速发展的今天,彼此的“互动关系”得到了进一步的巩固和融合，三维特效技术也成为影视广告必不可少的一部分.因为三维特效动画的加入，使影视广告获益良多,展现出光彩照人充满创意的感官效果.艺术和技术的结合拓展了广告创意的创作范围，让眼光越来越苛刻的观众在充分了解商品属性的前提下，来一场视觉盛宴上的享受.尽管我国的影视广告设计在最近几年内有了一定的进步，但我们还是应该清晰的看清自己目前的状况.目前，不论是技术层面还是创意方面，我国影视广告行业与发达国家相比相差甚远.因此，我们应该学习发达国家的创意和制作方面的经验，加强对三维动画特效技术和创意方面的研究，再结合我国自身的特点，总结出与众不同的创意理念和制作技巧.

参考文献：

[1]方德葵，等.影视数字制作技术与技巧[M].北京：中国广播电视出版社，2005

[2]刘荃.影视后期———特效制作理论与实验[M].北京：中国广播电视出版社，2006.

[3]李停战.数字影视数字剪辑艺术教程[M].北京：中国传媒大学出版社，2010.

[4]步晶晶.动画特效的艺术———水火元素的魔力[M].北京：人民邮电出版社，2014.

[5]电影动画的发展过程

[6]朱晓菊.探求影视广告剪辑的艺术性思考[J].电影评介,2007（16）.

[7]田少煦.数字设计目前面临的问题[J].美术观察,2003（3）.

动画广告论文篇（11）

一、引言

随着数字技术、网络技术的不断发展，各种新媒体平台的不断推出和应用，为交互式动画技术的发展和应用提供了广阔的新天地，以计算机和移动终端为传播平台的交互式动画也得到了快速的发展，为人们的生活带来了巨大的变化。因此，研究新媒体背景下交互式动画在互动广告中的应用研究既是动画技术自身的需求，亦是新媒体时代的需求。

本文以发展的眼光审视了新媒体时代交互式动画技术的运用，为交互式动画技术在互动广告中运用的研究提供理论参考，对新媒体背景下动画的创作提供借鉴际意义，对今后交互式动画的发展起到促进作用。

互动广告动画是动画技术的一种新的表现形式，是随着互联网、移动通讯等新媒体技术的普及、图形图像技术的发展，结合广告学、动画技术和信息技术而产生的。随着计算机技术的发展、新媒体技术的应用，计算机动画在各行各业都得到普及应用，互联网的应用为计算机动画的推广应用提供了更加广阔的平台。网络互动广告动画成为了计算机动画的一种重要的应用形式。

二、互动广告概念

互动广告动画是以互联网为载体，融合了动画、声音、图像、视频等计算机多媒体技术，以数字技术，设计学、心理学和人机工程学等理论为基础，进行设计制作的具有交互功能和良好的商品信息传播功能的动画表现形式。

随着数字化技术的飞速发展，计算机、手机、平板电脑等电子产品的普及，近年来，在人们生活的各个领域中新媒体技术已经呈现出迅猛发展之势，同时随着审美水平的提高，人们也已经不再满足于传统媒体所带来的视觉和听觉感受，新的媒体形式便应运而生了，从计算机互联网媒体到户外宣传媒体，从手机、平板电脑等掌上互动媒体到车载移动媒体终端等等一系列新的媒体形式如雨后春笋般涌入了我们的生活，使广告动画不再局限在传统的单向信息传输，通过新媒体技术的应用，广告的传播具有了强大的交互性特征，极大地丰富了人们的精神文化生活，给我们带来了崭新的生活方式和文化交流平台。媒介技术的革新不但极大地丰富了传媒形态，改变了传媒格局，同时为交互式动画应用范围的扩展和表现形式的多样化起到了巨大的推动作用，对社会经济的发展和人们的日常生活习惯也产生了翻天覆地的深刻影响。

三、背景分析

在经济快速发展的今天，广告充斥在人们的日常生活、娱乐、消费当中。广告制作者想尽一切办法来吸引潜在消费者的注意，电视广告、平面广告、户外广告、网页弹出式广告铺天盖地，影响着我们生活，逛街的时候随时都会有各种平面广告印刷品塞到手中，抬头看去满目都是各种类型的灯箱广告、橱窗广告、大屏幕视频广告；回到家中，电视机中一遍一遍播放着各类广告，电视节目给割裂成一段一段，打开电脑，各种类型的弹出式广告、网页广告、漂浮广告、邮件广告充斥其中，使人们时时刻刻经受着“广告暴力”的骚扰。这种“广告暴力”使消费者产生对广告的抵制心理，用户对原有的传统广告和网络广告所带来的感觉已经逐渐淡化，广告商虽然投入了大量的时间和金钱进行宣传，但并不一定收到预期的效果。

互动广告动画的出现融入动画元素和交互式技术，使广告内容表现更加突出，展示形式更加丰富。互动广告与传统广告形式相比较，最大的特点和优势就是具有强大的交互性，能够根据受众的意愿来进行内容的展示，使受众在广告信息的获取过程中不再是被动的灌输，而是主动的根据自己的需求进行点击查看和获取，使广告信息的传达更加高效、全面。让广告的潜在客户从被动的接受“广告轰炸”，转而变成主动的获取相关广告信息。一个成功的互动广告可以使客户接受广告并主动点击查看广告内容，通过广告内容刺激其购买欲望，最终达到商家获益的目的。随着新媒体技术的发展，电子商务的兴起，互动广告优势更加明显。

随着互联网技术的发展和计算机图形图像性能的提高，越来越多的具有完备交互式动画内容的互动广告成为网络广告的热点形式，在网络上查看一些国际名牌的网站，都能够找到互动广告动画的内容，甚至一些有实力的企业只饥饿把自己的网站制作成交互式动画的形式进行企业和产品推广，使整体网站看起来更加具有符合企业形象，视觉冲击力更强，客户查看也更加方便。

交互式动画与传统动画具有了根本性的技术飞跃，新媒体时代利用网络媒体、户外媒体、展示媒体、移动媒体等新的媒体可以使更多的人接触到动画，同时交互技术的应用，使用户可以根据自己的需要来进行选择和决定，在受众心理上得到一种愉悦和满足，从而进一步喜爱上动画，为动画技术的进一步发展提供推动力，使动画具有更强的深度和广度的传播效果；其次，新媒体技术的发展为交互式动画技术的创作者提供了可以充分施展技术才华的舞台，使许多传统动画技术不可能实现的创意得以实现，拓展了动画发展的道路，进一步推动了动画技术表现形式的多样化发展。

四、互动广告的特点

传统广告主要是通过报纸、杂志、广播、电视传统媒介进行传播，报纸广告和杂志广告主要通过文字内容进行宣传，表现形式较为单一，同时覆盖面窄，广告效果有限；广播广告在目前社会受众群体较少，同时单一的声音传播也不够直观，不容易吸引潜在客户的注意；电视广告效果较好，但是制作周期较长，广告投放成本较高，一般企业很难承受。

互动广告动画由于是在新媒体时代依托互联网、移动网络、心理学和传播学所出现的新的动画形式，具有得天独厚的优势：

（一）强大的互动功能

互动广告动画借助计算机多媒体技术，具有强大的互动功能，客户可以根据自己的需要主动的点击查询广告信息，借助于点击可以对广告的相关信息更加深入的了解，同时还可以通过信息的查阅和各种回馈信息的填写，让厂家能够进一步的对商品进行完善或对广告内容进行进一步的调整。

（二）交互动画的个性化设计

根据商品的特点定制相应的交互性动画，多重感官的刺激使整个广告气氛活泼，带来一种令人愉悦的心理感受，能够与潜在客户在思想上产生共鸣，最大程度上缓解了受众对广告的厌烦情绪，增加广告的亲和力，使广告信息得到更好的传达效果，增强客户的购买意愿。

（三）传播范围广阔

传统动画由于需要电视或电影作为传播媒介，传播速度慢，传播范围窄；传统广告受地域的限制影响很大，报纸、杂志往往覆盖范围很小，广播和电视往往也受一些具体覆盖范围的影响。而互动广告动画往往通过互联网或移动网进行传播，在当今新媒体时代，互动广告的覆盖面已经全面超过超过了传统广告。

（四）广告获取主动

传统广告往往是强制性的，甚至是侵略性的对客户进行信息灌输，导致潜在客户首先会生成一种抵触心理，具有一种不信任感，由于互动广告借助完美的交互式动画视听感受和完善的人机交互功能，往往是客户主动点击进行查看传播，会具有很强烈的亲和力，在客户心里形成的记忆也会更加的深刻，广告学上来看，这种广告方式能够真正让信息与潜在客户高度匹配，使广告效果更加理想。

五、制作方式

互动广告动画根据动画制作的性质不同大致可以分为两种制作方式：

二维互动广告动画的制作：

二维互动广告主要是通过Flash等二维动画制作软件来完成相关制作：

（1）进行整体策划；

（2）对平面图形图像、文字、声音等素材根据策划要求进行设计和制作；

（3）在Flash等二维动画软件中分图层按照策划方案内容对各个构成元素制作动画效果；

（4）利用ActionScript语言进行交互设计，使各个动画元素和页面之间运行正常；

（5）把制作好的互动广告内容嵌入到网页当中，如需访问网站数据库，还需要使用脚本语言完成相关数据的调用和关联。

三维互动广告动画的制作：

（1）根据互动广告的主题对象特点和功能进行整体策划；

（2）利用计算机三维动画技术、虚拟现实技术和视频编缉技术，根据策划方案进行具体动画对象模型的创建，在这个过程中，主要是结合3DS MAX、VR TOOLBOX等软件来完成的；

（3）对虚拟现实对象利用脚本语言进行调取、调整和应用，根据策划要求设置好相关交互信息；

（4）把制作好的三维互动广告动画通过网页代码嵌入到网页中，进行测试和修改，测试完成后交付使用。

六、存在的问题分析

在对互动广告动画进行研究的过程中，采用了问卷调查的方式进行分析，调查对象是路边随机调查。由调查结果可见，互动广告动画在被调查人群众接受程度高达85%，但也存在一定的问题，认为目前互动广告动画互动功能不完善的占38%，动画内容不吸引人的占25%，由此可见，并不是采用了先进的广告方式和绚丽的动画效果就能够取得满意的效果 ，目前互动广告动画主要存在以下问题：

（1）交互式操作不够人性化

互动广告是动画艺术和人机交互技术的完美融合，在设计的过程中，既要注意艺术表现的效果，又不能忽略人机交互的便捷和易控性，不能一味的追求广告内容的传达和动画画面的完美，而忽视了对于一般用户观看和操作的便利。

（2）交互功能同质化

目前很多互动广告动画还处于初级菜单式互动形式，动画形式不够新颖，缺乏娱乐性，当用户面对的互动广告动画操作没有新鲜感后，广告效果就会减弱，失去吸引力，因此，避免交互功能同质化，新的交互式动画创意是致关重要的。

七、结语

互动广告是动画艺术和人机交互技术的完美融合，在设计的过程中，既要注意艺术表现的效果，又不能忽略人机交互的便捷和易控性，不能一味的追求广告内容的传达和动画画面的完美，而忽视了对于一般用户观看和操作的便利。目前很多互动广告动画还处于初级菜单式互动形式，动画形式不够新颖，缺乏娱乐性，当用户面对的互动广告动画操作没有新鲜感后，广告效果就会减弱，失去吸引力，因此，避免交互功能同质化，新的交互式动画创意是致关重要的。

随着数字技术、网络技术的不断发展，各种新媒体平台的不断推出和应用，为交互式动画技术的发展和应用提供了广阔的新天地，以计算机和移动终端为传播平台的交互式动画也得到了快速的发展，为人们的生活带来了巨大的变化,研究新媒体背景下交互式动画在互动广告中的应用规律和发展趋势既是动画技术自身的需求，亦是新媒体时代的需求。

参考文献：

[1] 王可，网络交互动画的艺术形态研究，北京:装饰[J]，2007.04

[2] 刘葳等，Flash 的交互功能在课件设计的应用，天津化工[J]，2003.05.