戏剧影视表演人才的培养模式的创新

在融媒体背景下，我国的戏剧影视行业在不断发展，由于社会需求的多样化，戏剧影视行业对于影视演员的培养也有了新的要求。然而现如今的一些形式表演课程以及教学方法具有一定的局限性，不能够充分满足社会发展需要，因此我们应当有针对性地制定人才培养计划，利用多元思维进行戏剧影视表演教学，满足融媒体背景下的社会发展需求。

一、融媒体背景下戏剧影视专业的教学现状

随着社会的不断发展进步，“融媒体”概念的影响力不断扩大，对我国的各行各业产生了广泛影响，并且越来越受到社会的关注，成为日常生活中人们议论的热门话题。许多戏剧影视表演类型高校已经在融媒体背景下进行了教学方式和教学内容方面的改革创新，相关专业的教育模式也在逐渐发生改变。一些戏剧影视表演类型的院校在教学过程中要结合融媒体时代的社会发展需求，对教学方式和教学内容进行改革创新，例如可以积极推出戏剧影视表演教学相关的线上课程。在融媒体时代背景下，戏剧影视表演专业的教学方式和教学内容应当始终以社会发展需要为前提，不断适应社会环境的转变。

二、融媒体背景下戏剧表演专业的融合性作用

为了更加适应融媒体时代的社会发展需要和深入了解融媒体背景下戏剧影视表演教学中的人才培养模式，我们需要将戏剧影视表演行业的价值与教学活动充分融合，在原有的基础上对教学内容和教学形式进行改革创新。融媒体时代的信息获取速度同过去相比有了大幅度提升，这也意味着在戏剧影视表演教学过程中教师可以随时随地下载大量的高清课程视频，多媒体课件也能够承载更大容量的教学资源，这些为戏剧影视表演教学活动带来了极大的便利。要想培养更多的戏剧影视表演人才，教师需要致力于探索新型的人才培养模式，在具体教学过程中需要对教学方式进行改革创新。教师还应当积极拓宽戏剧影视表演教学的思路，真正意义上为学生带来表演技术支撑。在戏剧影视表演教学过程中融入新型技术，有利于更好地创新人才培养模式，从而培养出更多具有特色的优秀表演人才。

三、融媒体背景下戏剧影视专业的教学策略分析

（一）打好理论基础，进行正确引导

实践活动需要理论作为指导，尤其是对于影视表演专业的学生而言，虽然表演实践非常重要，但是必须具备一定的理论知识作为储备。随着融媒体时代的不断发展，信息的获取渠道更加多样化并且获取速度也更快。因此，面对丰富的信息资源，学生应当寻找其中有利于指导实践的部分，并在教师的引导下进行学习。教师可以在戏剧影视表演专业教学过程中通过各种媒体渠道找寻优秀的影视作品以及表演精彩片段等，然后让学生根据视频进行模仿，通过这种方式来提升学生审美能力以及表演能力，还能在一定程度上培养学生对于媒体信息资源的分辨能力。教师还可以让学生利用融媒体信息渠道获取关于某部影视剧作品的评价和技巧，然后以小组方式进行讨论并发表观点，最后由教师进行补充，通过这样的过程加深对于表演技能的强化，提高学生对于知识理论的认识，为后续的表演实践打下良好基础。

（二）丰富教学内容，培养多元化思维

在融媒体时代下，戏剧影视表演专业的教师应当打破传统的教学观念，改变固化的教学方法，对教学内容进行拓展，利用融媒体发展所带来的信息资源优势实现多元化教学，一方面学校可以积极开设与融媒体时代相契合的教学课程，使其集理论、表演、赏析于一体，另一方面教师应当打破传统戏剧影视表演课堂的局限性，积极鼓励学生进行分组表演，加强学生之间的交流合作，实现表演灵感碰撞融合，让学生在团队合作过程中丰富表演思维，使自身的表演技巧与融媒体时代内容相结合。在融媒体时代下，信息获取途径更为丰富，学生在这一过程中应当注重培养自身的专业思维，从多元化角度对戏剧影视表演进行思考，实现表演意识的创新。

（三）创设表演平台，提供实践机会

戏剧影视表演专业的学生要想提升自身的表演能力，需要大量的实践积累。因此，戏剧影视表演专业的学生在校期间应当重视学校所提供的表演机会和表演平台，在日常表演学习中，不应当一味地追求表面的蝇头小利，而是应当对表演实践有更深层次的把握和见解，注重思想道德品质与表演艺术审美相结合，不能为了流量而一味地博取关注，要通过表演实践进行经验总结，最终内化为自身的表演风格和表演特色。除此之外，戏剧影视表演专业教师还应当在教学过程中不断引导学生正确利用融媒体时代下的舆论环境来了解广大戏剧影视观众的心声。

（四）利用融媒体平台加强交流沟通

融媒体时代的不断发展为戏剧影视表演专业的学生提供了更大的表演舞台，学生可以随时利用融媒体平台与表演前辈或者资深媒体人进行交流沟通。在戏剧影视表演专业人才培养过程中，学校可以积极利用互联网平台加强本校学生与优秀表演者合作，创设同台演出的机会，加强学生与专家学者的交流沟通，使戏剧影视表演专业的学生能够在这一过程中掌握更多的表演技巧，同时还可以鼓励学生面向表演艺术家进行专业访谈并利用互联网平台进行，通过这些方式引导学生领略表演艺术的深层内涵。在戏剧影视表演教学中，教师要在传统教学观念基础上进行改革创新，积极迎合融媒体时代的发展潮流和发展趋势，引导学生通过微博、微信等平台积极展现自我，从而实现自发创造舞台的新局面。现如今，互联网已经遍布大众生活的各个层面，戏剧影视表演教学也不应当依然停留在过去的传统教学模式中，而是应当对融媒体时代的新浪潮进行全面剖析。例如，戏剧影视表演教师可以引导学生积极发挥个人表演特色，在抖音、快手等平台上开设个人账号进行才艺表演，目的是在网友的评价中发现自身不足并加以改进，从而提升个人的表演能力以及调整自身的审美细节。

（五）展开以应用为核心、以创作为主线的教学模式

要想培养出更多符合时展趋势的优秀表演人才，学校应该对人才培养教育观念进行改善，积极构建适应戏剧影视表演专业发展趋势、符合现阶段社会发展需求的专业课程。戏剧影视表演专业的学生普遍存在两方面问题，一是专注于学习知识理论而严重缺乏表演实践能力，这种类型的学生比较适合考试而不能算是真正的表演人才，二是虽然表演实践能力强，但缺乏专业理论知识，这种类型的学生在毕业后的职业方向比较分散。因此，戏剧影视表演专业的教师在教学过程中应该注重因材施教，合理引导学生，积极探索新型的人才培养模式。教师在课程教学中要兼顾理论知识与表演实践，对学生的就业取向和兴趣特点进行观察分析，立足于学生的实际情况开展专业教学，致力于培养理论水平与表演技能兼备且符合融媒体时代社会发展需求的优秀表演人才。教师在教学过程中应当注重对学生的专注能力的培养，戏剧影视表演专业的学生必须养成一种自然而然地集中注意力的习惯。因为演员在排练过程中，有时会被私心杂念所干扰或被外界各种现象吸引，思维离开了应该关注的对象，如此一来将会出现肌肉紧张、神情慌乱等问题。学生应该运用“注意力集中的技术”，假借想象虚构为自己提供根据，并对关注对象加以抽象化改造，使之更加具有吸引力，从而将内部和外部的注意力都集中在对象身上，更好地开展表演实践活动。除此之外，学生要有意识地运用“注意力集中的技术”，对周围事物进行细致观察，不断加深印象，为表演创作储备丰富的可用素材。有的学生在喧闹的环境里也能迅速进入角色，而有的学生因为一点点杂音就会被打扰影响，这就说明部分学生还没有很好地掌握快速集中注意力的技巧。

（六）加强校企合作，使学生了解社会需求

随着社会的不断发展，各高校的戏剧表演专业人才培养模式同过去相比有了明显变化，社会对于戏剧影视表演专业人才的要求也在逐渐提高。因此，为了更好地培养戏剧影视表演专业人才，学校应当加强与社会企业的合作，将校企合作作为戏剧影视表演人才培养模式的新方向。在积极开展校企合作培养模式时，学校需要始终以社会需求为导向，结合多方面资源共同助力人才培养。在积极开展校企合作的过程中，一些教育学者认为学校应当与文工团、社会培训机构、企业文艺部门等建立相应的合作关系，使校企合作在多方面能够持续展开，为学生创设更多的舞台表演机会。要想进一步落实校企合作，校方在推进教学工作进程中要时刻对表演艺术市场的需求进行分析，按照实际需求对学生进行培养。戏剧影视表演专业人才培养是一项系统性工程，要求各个环节紧密配合，才能够培养出更多适应社会发展和时代潮流的优秀戏剧影视表演人才。

四、结语

综上所述，融媒体时代的不断发展对于戏剧影视表演专业的人才培养有许多好处，主要表现在教师可以更加便利地获取教学资源，从而为学生设置更加多元化的专业课程，学生也可以拥有更多的信息获取渠道，拥有更多的平台来进行自我展示，不断地进行经验积累，逐渐成长为一名优秀的戏剧影视表演者。在融媒体时代背景下，戏剧影视专业的学生应该及时转变思路，提升自身对于专业的理解，最终助力未来的专业发展。

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作者:杨钦 单位:贵州城市职业学院