文化市场现状大全11篇

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篇（1）

县政府牢牢把握先进文化的前进方向，近年来。认真贯彻执行文化市场管理工作的法律法规，按照“一手抓繁荣、一手抓管理”方针，加强对文化市场的管理，以规范求繁荣，以创新求发展，努力健全文化市场体系，积极完善文化市场管理机制，严厉查处违法违规行为，促进了文化市场的健康有序发展，连续五年被评为(上级县)县文化市场管理工作先进单位。

加强了市场制度建设。县政府及其有关部门根据有关法律法规，一)规范管理。先后出台了音像制品经营守则》歌舞娱乐业经营守则》互联网上网服务经营守则》电子游戏经营守则》等一系列规章制度，并与文化经营业户签订《守法经营责任书》实行建档管理，定期审验，全面掌握经营业户的实际情况。建立了文化娱乐场所开业审批、安全审查、登记发证、定期检查、禁止承接等管理制度，县文化市场及文化娱乐服务场所管理工作逐步走上了经常化、制度化、规范化管理的轨道。

加大了市场秩序整顿力度。按照国务院关于文化市场要“严格规范、依法整治”原则，二)标本兼治。加大了整治工作力度，对文化市场进行了拉网式的清理整顿。互联网上网服务营业场所，以治乱治散为重点，严格审查经营资格，认真查处违法行为，并统一安装了上网实名ID卡管理系统和新一代有害信息过滤系统。音像和印刷出版市场，重点打击非法音像制品和盗版图书，共收缴非法音像制品5万余盘，盗版图书2380余册，查处非法出售出租光盘书刊案件13起。娱乐服务场所，本着丰富人民群众文明、健康的娱乐生活，促进社会主义精神文明建设的原则，进行不定期的检查，下达整改通知书270余份，整改各类隐患230余处，查处“黄赌”案件120起，治安处罚270人，较好了维护了文化市场的经营秩序。

强化了文化市场监管体系。县政府成立了文化市场专项整治领导小组，三)多管齐下。设立了文化市场管理办公室，建立了文化经营行业协会，理顺了文化市场管理职能，形成了以文化行政部门为主，有关部门密切配合、齐抓共管的文化市场管理网络。不断完善文化市场社会监督机制，公布了服务热线和监督投诉电话，所有文化经营场所摆放了监督举报牌，电子游戏厅、网吧和歌舞厅等场所悬挂了告示牌，聘请了50多名社会监督员，营造了全社会关心、支持文化事业发展的浓厚氛围。

促进了文化市场繁荣发展。县政府不断完善文化市场管理机制，四)打扶并举。努力保障文化市场在健康有序的轨道上繁荣发展，坚持“一手抓繁荣、一手抓管理”方针，把市场繁荣和市场管理更好地结合起来。目前，县文化娱乐场所遍布全县城乡，健康向上的群众文化活动日益丰富，初步形成了包括娱乐市场、电影市场、演出市场、图书市场、音像市场、美术市场、文物市场、文化旅游市场、互联网上网服务市场等多成份、多元化的文化市场体系。从加强社会主义精神文明建设入手，通过文企联姻、送文化下乡等方式，积极引导群众参加健康文明的文化娱乐活动。春节晚会、重大节庆演出、抗洪救灾义演、抗“非典”演出、各种专题晚会以及大秧歌队、健身操队、中老年演出队等一些群众性文艺组织和文化活动，为群众提供了健康的精神食粮，丰富了群众的文化生活，为我县的全面发展奠定了良好的基础。

二、存在问题

但在个别地方仍存在经营盗版出版物和音像制品、未成年人出入网吧、娱乐场所扰民、外地文艺团体来我县演出品味低下节目等问题。一是违法违规现象时有发生。虽然对文化市场经常进行清理整顿和规范管理。

文化阵地建设滞后。县图书馆在建设时属全省县级一流水平，二是经费投入不足。藏书14万册，但每年的事业经费满足不了群众汲取新知识的愿望;博物馆馆藏文物15万件，受展室不足的影响，很多文物不能供群众参观;艺术团因受场地限制也不能最大限度发挥作用。

正版图书、音像制品商店不多，三是农村文化市场薄弱。农村经济发展水平低。集贸市场上多是非法、盗版出版物。同时因资金制约，群众性文化娱乐活动开展不起来，形不成一个良好的文化娱乐氛围。

三、几点建议

篇（2）

一、我国文化市场发展的基本特点

改革开放以来，文化市场迅速崛起和发展，成为引人注目的文化经济。它的形成和发展，促进了各项文化事业的繁荣，调动了全社会兴办文化事业的积极性，吸引了越来越多的投资者、经营者、竞争者跻身其中，开拓了发展文化事业的新途径。特别是新兴的文化娱乐活动进入市场以后，改变了过去那种单调、贫乏、落后的生活方式，为健康、科学、文化的现代生活方式的形成提供了有利条件，满足了人民群众的文化需求，推动了两个文明建设的发展。目前，文化市场呈现出以下基本特点。

(一)文化市场经营投资主体呈多元化发展

市场竞争要求有多元的利益主体和多元的经营投资主体。文化市场的建设和发展直接关系到国民的精神文化生活的改善，为推动文化市场建设，国家在文化经济政策、文化市场经营管理等方面都作了一系列的调整。在国家相关政策的指导下，文化市场的投资主体日益多元化。例如，电影市场中的电影制作投资主体的多元化，包括全民所有制的各大电影制片厂的投资、地方独立制片人的投资、中外合作投资等；电影院的改建、扩建的投资，也由原来的自我投资变成社会联合投资或吸收外资投资(但不能超过49％)等；音像制品的批发、零售业投资也可以多方参与，本国人、外国人、独资、合资均可；营业性演出活动中所有制资格限制的取消，也意味着演出市场投资主体多元化趋向，等等。以广东为例，文化市场的形成打破了原来由政府独家投资的模式，出现了政府、企业、私人、外商多方投资的新格局，如音像制品租赁业几乎全为个体经营；图书销售市场已经形成以“新华”系为主导，社会其他资金(包括其他国有资金、私有资金等)介入竞争的多元化、多层面格局。这些，都向我们昭示国家、集体、个体等多种经济成分已呈并存态势，文化市场呈投资渠道多元化发展的特点。

(二)文化市场分类齐全

我国文化市场蓬勃发展，从20世纪80年代初到90年代末，先后形成了文化娱乐市场、演出市场、书报刊市场、影视音像市场、文化交流经纪市场、文化经营服务市场、文化旅游市场、文物工艺美术市场、文化教育市场等九大分市场。这九个分市场基本囊括了我国全部的进入市场交换的文化产品和文化服务，渗透到社会文化生活的各个层面。这种结构框架在今天的文化市场上依然存在，而且又增加了新的成员，使其结构多元化更趋明显。例如，除了前面讲到的九个分市场外，又兴起了国人注目的网络文化市场。网络文化以迅捷的方式给文化市场注入了新的活力，它以其独特的魅力吸引了广大的青年朋友。还有，原来比较弱势的礼仪文化市场、花卉文化市场也异军突起，令人刮目相看。随着我国经济的发展，国人的生活水平日益提高，婚丧嫁娶越来越受到人们的重视；同时，经济生活中的各种庆典活动也越来越频繁。这种种社会需求滋养了各大礼仪文化公司，致使坐落在全国各地的礼仪公司生意兴隆火爆。与此相对应，各种大、中型花卉市场，各式各样的鲜花店如雨后春笋般涌现在人们的眼前，花卉已经成为人们生活中不可缺少的新朋友。可见，文化市场的结构正朝着多元化的趋势发展，门类齐全。

(三)文化产品的科技含量越来越高，文化市场的科技化趋向日趋明显

现在，文化产品无论是在生产和制作方面，还是在销售与流通方面都出现了科技化势头，科技含量越来越高。例如，电影和电视剧的拍摄与制作，注意采取了高科技的手法与技巧，特别是一些高难度的镜头与场面的拍摄，大多采用电脑合成或电脑制作，其效果是单靠演员演出难以达到的。电子图书的出版，特别是文化娱乐市场中异军突起的网络文化产品，更是高新技术的产物。消费者只要一打开网页，便会在最短的时间内，以最快的速度获得各地各行业的相关信息资料，包括经济、政治、文化艺术等无所不包、无奇不有，多彩的游戏软件也令人心旷神怡。此外，文化产品的销售与流通也出现了科技化的趋势。例如，传统的电影发行是通过胶片的移动传递来实现的，这种方式不仅销售成本高，而且容易产生盗版。以高科技为依托的数字院线制则能避免这一问题。它是通过网上数码来获得放映影片的内容，从而直接在电影院上映。这种院线制，不仅发行、放映快速、便捷，而且使盗版者无缝隙可钻，这就既降低了流通费用，又保护了知识产权，从而推动了电影市场的良性运转。可以说，我国文化市场经过近20年的发育、发展，无论在数量上还是在质量上都有了巨大的跨越，特别是高科技的渗透越来越走进人们的生活视野，文化市场的科技化趋向日趋明显。

二、制约我国文化市场发展的瓶颈：法制问题

一个公平竞争的市场是文化产业体制的基本支柱。文化市场是经济发展、社会进步的产物，然而它又是正在建立的市场体系中的薄弱环节。当前文化市场的确存在很多问题，但问题并不在于市场本身，而是在于缺乏规范化管理。文化市场的非法经营活动之所以屡禁不止，其根本原因在“无法可依”和“有法不依”两方面。真正要绝缘，管理办法只能是法制化，建立一套切实可行的法律制度。随着中国加入WTO，加强法规建设以克服文化市场在管理上的薄弱环节更是迫在眉睫。总的来说，当前文化市场的法制建设普遍存在着以下几个问题。

(一)文化市场法规体系不健全，文化立法工作亟待加强

文化市场的管理法规还不尽完善，主要表现在几个方面。第一，部分项目还没有法规文件来规范。近年来，文化市场概念发展很快，新兴的项目不断出现，文化市场概念的外延在急速扩大。如：文化部于1996年了加强对新兴文化娱乐项目管理的通知，要求把射击、钓鱼、电脑游戏等新的娱乐项目纳入文化娱乐市场管理范畴，但至今还没有出台有关这些项目的正式规范性文件。对繁荣文化市场有着重要影响的文化经纪人的管理，目前也没有正式的法规来规范。此外，还有的项目存在交叉管理的问题，等等。这些都给管理带来了难度。第二，缺乏有力而合理的法规条文，现有的法规条文与世贸规则有较大的差距。第三，政策界限难以把握，有的法规文件只是一些原则性的政策规定，由于其内容不够具体，致使执法把握尺度不准，操作性不强。以娱乐市场的游戏机和游艺机为例，两者的本质区别在哪里，现行法规并不明确，这既给操作单位带来了较大的难度，更给那些别有用心的不法分子提供了钻法律空子的机会。

(二)执法混乱，在管理中存在着条块分割，分兵把守的弊端

当前的文化市场普遍存在着管理体制不顺的问题，导致了市场上执法的混乱现象。如娱乐市场、图书市场、音像市场、演出市场等分别由政府几个部门分开管理，人为地割裂了统一的市场，造成政出多门，相互掣肘，妨碍了政府执法的力度和管理职能的实施。

(三)有法不依、执法不严的现象比较严重

文化市场管理法制建设虽然比其他法制建设滞后，但中央和地方还是制定了不少法规，现在的问题是有法不依、执法不严的现象比较突出。如中央和各省市三令五申禁止音像制品的非法制作和发行，但是．充斥文化市场的非法书刊、音像制品大都是国家出版社及地区期刊社发行的。究其原因，一是知法犯法，出于某些利益驱动，主管人员、执法人员明知故犯；二是以权代法，某些地方单位的文化活动越过文化管理部门向上级有关部门申报，而该部门既不经中央部门审批，又不尊重地方文化部门就擅自审批同意，这种权大于法的情况还大量存在；三是执法人员本身的素质不高，私心重，怕得罪人，害怕树敌和遭受打击报复，因此不能做到执法必严；四是极个别执法人员、管理人员贪赃枉法，经不起金钱诱惑囿于人情，置法规于不顾，造成了文化市场管理混乱的现象。

三、加强文化市场法制建设的几点建议

整顿和规范文化市场秩序，是实践“三个代表”重要思想、努力发展中国先进文化的内在要求，是发展社会主义市场经济，迎接加入WTO挑战的需要，也是净化社会环境，保证广大青少年健康成长的需要。为此，必须从加强文化市场法制建设方面入手，努力从源头上遏制非法经营活动，建立健全的市场规则，规范市场行为，形成比较规范的文化市场。

(一)政府要对整个文化市场实行统一规范和宏观管理，加快文化市场的立法步伐，逐步完善文化法规，切实做到有法可依加快文化立法是实施文化市场法制化管理的基础，必须下大力气加快文化立法步伐。政府行政部门要健全各类文化市场的管理规定，逐步完善立法与执法工作。由于文化市场的特殊性(门类多、覆盖面广、易变性强等)，期望在一个法规中包含所有文化市场中的经营项目是不现实的，必须高度重视实施细则和规范性文件的制定，对于各种新兴的文化娱乐市场的项目管理，可从规范性文件的制定入手，待实施后逐步积累经验，进而提升到法规层次。尤其要对原有的法规条文作一次全面的检查，凡与世贸规则有抵触的，要认真修改或重新制定，有些甚至要废除。要把文化市场的管理纳入法制轨道，使其建立在可靠的法制基础上。

(二)必须加强执法队伍和执法机构的建设，强化法制观念，严格依法办事，做到“有法必依”、“执法必严”、“违法必究”

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（一）执法力量薄弱

嘉祥县共有13个乡镇街道，存在不同类型的文化市场经营业态，管辖地域广。文化市场综合执法领域涉及网吧、演出、娱乐场所、美术品、广播电影电视、图书、报刊、期刊、音像制品、电子出版、网络出版、计算机软件、印刷、文物等，管理种类多。监管的各类有证经营场所有200多家，监管数量大。而现有执法队员人员偏少，年龄结构偏大，人员年龄结构和知识结构严重断层，特别是高学历的执法人员更少。根据目前文化市场发展的形势的来看，执法人员的年龄结构有待进一步优化，人员素质还需要进一步提高，计算机专业和法律专业的年轻人才严重缺乏，监管队伍小。从事无证经营的网吧、游戏机房、音像制品店、娱乐场所等违规经营活动多，文化市场情况相对比较复杂，监管工作任重而道远，致使违法经营查处概率低，不足以震慑文化市场违法经营活动，“有法必依、执法必严、违法必究”没有达到应有的力度。

（二）法律法规相对滞后

近年来，文化领域行政执法的法律法规立、废、改较多。新的法律法规往往加大了对违法经营行为的处罚幅度，但缺乏可操作性，面对近几年来文化市场发展的新变化、新形势、和新要求，使法规起不到应有的制约和惩戒作用。例如对卫星地面接收设施管理的法律还是1993年制定的，已经不适应当前社会发展形势的需要，执法工作无法正常开展。这此方面都易造成执法部门相互推诿、行政作为不到位的不良影响。

（三）管理职能交叉

文化市场综合执法涉及到文化执法、公安、工商、城管、文物、教育等多家行政管理部门。管理与执法权力配置上的分散，不仅导致了推诿、扯皮现象时有发生，而且严重影响了执法的效能，使管理上的弊端更加明显地暴露出来。例如对“黑网吧的取缔查处”，文化部等十四部门《关于进一步加强网吧及网络游戏管理工作的通知》（文市发200710号）中规定：“工商行政管理部门对黑网吧要做到露头就打，对市场巡查中发现的、群众举报的、相关部门通报的、新闻媒体曝光的，都要及时查处取缔，绝不手软。”而对于文化市场主要监管部门文化市场综合执法局来说，却没有对“黑网吧”查处取缔的权限，文化部等十四部门《关于进一步加强网吧及网络游戏管理工作的通知》（文市发200710号）中规定：“公安、通信管理、文化等部门要积极配合工商行政管理部门做好取缔黑网吧的工作。”经营场所内人员构成复杂，违法行为多种多样，联合执法检查时场面宏大，气势壮观，使违法行为人望风而逃或者及时中止违法行为，往往容易“死灰复燃”。执法 “投入与产出”不成比例，执法形式远远大于内容。

二、对策

针对文化执法中存在的瓶颈问题，嘉祥县文化市场综合执法局充分发挥组织协调作用，从内外两方面，运用制度建设，通过属地管理、明确职责、部门联动、协作配合来破解。

（一）内部对策

一是建立巡查机制。根据实际，嘉祥制定了一整套文化市场管理应急处理、现场处置和日常巡查工作机制和制度，制定了《嘉祥县文化市场巡查制度》，对每个执法中队检查场所数量、周期都提出明确目标。节假日，组织执法队员值班，负责市场监管和处理突发事件，从而达到执法全天候。

二是加强队伍建设。坚持从执政为民的宗旨出发，狠抓文化市场执法队伍思想作风建设和组织建设。一要抓好执法人员的宗旨教育，加强学习，提高素质，把群众利益放在首位，增强其法律意识、业务素质和依法行政能力。二要严格执法，廉洁行政。严格执行文化市场管理法律法规和政策，严厉查处违法经营活动，公正执法，廉洁自律，树立良好的执法形象。通过业务学习和廉政建设，努力打造一支政治强、业务精、作风正、纪律严、形象好执法队伍。三是规范办案程序，落实责任追究。每季评选一件“优秀案卷”，每年评选出二件“精品案件”，通过案卷评比从而全面提升全队执法人员的办案水平和能力，2013年底嘉祥县在全市案卷评比中获得全市第一名就是很好的证明。

（二）外部对策

一是建立责任机制。为明确工作职责，落实执法责任，根据国家有关法律法规及济宁市“关于开展对无证无照经营的整治工作”专题会议的规定，进一步细化了文化市场管理各职能部门的执法责任，从而形成齐抓共管的工作局面。《工作机制》实施后，公安、工商、城管等执法部门按照职责分工，充分履行职能，积极开展了整治赌博机、黑网吧及游商地摊等文化市场领域的违法违规行为，取得了成效。

篇（4）

长阳现有乡镇综合文化站11个,民族文艺团体1个,民族文化馆和文化馆各1个;民族体育馆1个,建筑面积5248平方米;公共图书馆1个,馆舍面积2500平方米;馆藏图书8万册;民族博物馆1个,馆舍面积2200平方米,馆藏文物6000余件;清江画院1个,馆舍200平方米,馆兰卡普各类艺术品200余件;民族影剧院1个;农家书屋70个;社区文化活动室4个;广播电台1个,电视台1个;民族文化广场1个,毕兹卡民族文化村1个。

近些年来,长阳县在民族文化建设上,注重强化和发挥民族文化事业单位的功能作用,坚持以县民族民间传统文化保护中心为龙头,以县艺术团体和文化馆为纽带,以社区、乡镇文化综合文化站、村文化活动室为幅射点,多层次、全方位推进民族文化的繁荣。

1、广泛开展丰富多彩的群众文化活动。从1990年开始,坚持每5年举办一次全县农村文艺汇演,每3年举办一届全县中小学生文艺汇演,每年一届全县书画美术比赛,从1973年举办第一届乡镇文化节以来,各乡镇已连续举办各具特色的文化节,达200余届次,最多的乡镇已达35届。在各个中小学校,广泛开展民族体育活动,多次举办民族体育竞赛活动。通过各类群众文化活动的开展,进而推动广场文化、社区文化、企业文化、乡村文化、校园文化的蓬勃兴起。

2、专业、业余文艺团体艺术生产活跃。近些年来,长阳县剧团创作的节目在全国、省、市各级文艺调演和比赛中获奖100余项。其中大型土家婚俗舞蹈《土里巴人》获1999年国家文华大奖,“五个一”工程奖,湖北省屈原文学创作表演金奖;长阳南曲《昭君别乡》、《咏梅》、《巴山女》、《白胡子唱老》分别获全国少数民族曲艺展演创作、表演金奖;大型歌舞剧《梦幻土家》倍受中外观众的好评。毕兹卡民俗文化村艺术团,从1994年创建至今共演出6000余场,先后接待了50多个国家的友好人士和来自全国各地的大量游客;1995年应邀赴香港演出“一炮打响载誉归来”,近千名民间文化爱好者在这里培训后,走向旅游景区从事演艺、导游,进入中小学校开展民间文化教学;创编的广场舞蹈“巴山舞”、“土家族撒叶儿嗬”分别获文化部第十届、第十四届群星奖金奖。

3、民族文化保护成效显著。

自六十年代初以来,长阳县始终把普查、收集、整理民族文化资源当作一项基础工程常抓不懈,先后搜集整理出版了150多种计1000万余字的民族文化丛书,从2003年开始,将全县民间艺人资料和民间文化原始资料制作成视频、音频、图片及文字的电子文本,存入民间文化资源数据库。2005年以来,长阳县已建立四级非物质文化遗产名录。

在民族文物保护工作中,坚持“保护为主,抢救第一”和“有效保护、合理利用、加强管理”的方针和原则,一批濒临损坏的珍贵文物得到及时抢救和保护。截止2009年底,我县已列入各级人民政府保护的国家级文物保护单位2处,省级5处,市级10处,县级35处。

县清江画院成立以来,已征集、收藏、西兰卡普,织绵百余件,其传统花形近百种,其中不乏清末,民国初年及解放初期的作品,成为目前全国品种数量最多的西兰卡普陈列馆。

积极争取全国文化资源信息共享工程建设项目,投资68万建成了以图书馆为依托,以11个乡镇96个行政村为基础的文化资源共享工程服务网络。

4.开发民族文化资源,推动民族文化产业化。

九十年代以来,长阳县在不断完善民族文化事业扶持性政策措施的同时,着眼于民族文化事业未来发展,在开发民族文化资源,加快民族文化产业化进程上进行积极探索。毕兹卡民俗文化村,属于企业性质经营单位,按道理讲纯属自负盈亏单位。2008年,政府拨专款对民俗文化村基础设施进行了改造维修,为员工购买养老保险,解决演职员工的后顾之忧;政府积极支持专业剧团和毕兹卡民俗文化村艺术团利用旅游业开发提供平台。这些措施的实施,增强了艺术生产力,提高了文化市场竞争实力,迈开了跨县、跨省和到港澳进行商业演出的步伐,增强经济效益,增强了自我发展能力。为打造“文化强县、旅游名县”的目标,各旅游景点、景区充分利用当地具有民族特色的传统文化,把民族文化资源转化为旅游资源,既促进了旅游业的发展,也加快了民族文化产业化的进程,进而实现了社会效益和经济效益的同步增长。

二、民族文化发展中面临的困难和问题

改革开放以来,民族文化建设取得了可喜的成绩。但是同周边及其他地区比较而言,长阳县的经济、教育、科技发展水平还显得非常滞后,民族文化资源的流失和消亡还在制约着文化产业的发展,文化体制机制以及政策和理论创新的不足,还从各个方面束缚、阻碍着人民群众文化权利的实现和民族文化生产力的解放。

1、政策扶持力度不够。2003年以来,各级政府和有关部门出台了一些关于加强非物质文化遗产保护的政策,对于非物质文化遗产的保护、传承起到了十分重要的作用。应该看到,在人们的文化保护意识还没有充分树立起来之前,立法显得尤为重要。况且,保护非物质文化遗产不是短期行为,而是一项长期而艰巨的系统工程。长阳县虽然实施了“保护条例”,但从大范围看,民族文化保护的氛围不浓,加上没有资金的支撑,政策扶持力度不够,致使民族文化事业的发展没有完全步入法制化、规范化的发展轨道。

2、文化事业经费严重不足,投入不稳定。长阳县文化事业单位虽然均是财政全额预算单位,实际上财政只保人员工资和极少量的办公费,即没有足够的经费组织文化活动。歌舞剧团因经费短缺,设备老化,创编受到制约,难以推出更多的舞台艺术精品。文化馆、非物质文化遗产保护中心等单位,因经费紧张,文化基础设施面积小,规模小,设施设备落后,群众缺乏活动场所,公益性文化设施一是少,二是条件差,完全满足不了人民群众的需求,制约着文化事业的正常发展,给建设先进文化带来阻力和困难。

3、民族文化工作网络体系薄弱。长阳县原建立的11个乡镇文化站,在乡镇体制改革时,与乡镇广播站合并后,改名为文化广播服务中心,单位性质定为“民办非企业”单位,实际上就是无主管部门的社会中介组织,其工作也称为“以钱养事”,即没钱就不搞事,或搞自己的事。原有文化站的文化干部有的退休,有的转行,绝大部分站无文化专业干部,多数乡镇的民族文化工作处于被动局面。

4、民族文化产业化程度低,尚未形成市场竞争的优势。长阳的民族文化资源是十分丰富的,加上清江水域的开发,民族文化产品具有市场运作的条件,但目前我县的文化事业单位缺乏市场意识和产业化理念,开拓文化市场上缺乏拼搏精神,对民族文化产品的生产经营尚未探出一条好路子,文化事业单位仍处于单一靠财政拨款维持生存的局面,因而自我发展能力不强,民族文化资源优势还没有真正转化为经济优势和产业优势。

5、由于民族文化公益服务体系建设严重滞后,相当一部分农村群众基本上没有享受基本的文化服务,看书难,看报刊难的现象普遍存在。广播电视综合覆盖率低于全国市场水平的6.8和3.9个百分点,尤其是有线电视覆盖率,各个乡镇基本上只占区域面积的百分之十五至二十八。

6、由于地方经济困难,财政投入短缺等原因,文化部门的公共服务机构,功能萎缩,生存困难。一部分单位因缺乏经费不能正常开展文化服务。能够开展业务的机构,其服务数量和质量也无法满足人民群众的文化需求。同时,从事文化管理、创作、表演、研究的公共文化服务人才年龄老化,专业人才断层现象突出,特别是各个乡镇综合文化站的文化服务人才就更显得单薄。

7、民族文化资源流失加剧,民族文化的传承与发展面临严峻挑战。改革开放以来,一是市场因素和广播、电视、电影、互联网等现代传媒对产生于农耕时代的民族文化冲击很大,各种流行文化、都市文化不断进入土家山寨,致使民族传统文化生活结构和文化环境再度发生巨大变化,民族文化不断流失、萎缩和严重变异;二是民族文化后继乏人,面临失传;三是随着农村城镇化建设步伐的不断加快和农村体制改革,部分传统文化失去了生存环境。

三、长阳民族文化发展与繁荣的对策

历史表明,长阳是一片见证了人类远古至现代文明的沃土。而在当今世界经济一体化的进程中,要想保持民族文化的多样性,在中华民族大家庭中有一席之地,就必须大力加强社会主义文化建设,充分挖掘利用民族文化资源发展、创新先进文化,这对于推进我县改革开放和社会主义现代化,促进社会全面进步与发展,具有特别重要的意义。众所周知,建设社会主义现代化应有繁荣的经济,也应该有繁荣的文化,而优秀的民族文化是凝聚和激励全县人民的重要力量。它渊源于数千年的文明史,又植根于数千年历史进程的实践中,形成了鲜明的民族特征和时代特征。因此,我们必须从经济、政治、文化协调发展的高度,认识民族文化建设的紧迫性。再从综合国力竞争的角度讲,也必须加强民族文化的建设。当今社会各方面的竞争,世界多极化,经济全球化的深入发展,引起多种思想文化展开相互激荡,历史的和现实的、外来的和本土的、进步的和落后的、积极的和颓废的,有吸纳又有排斥,有融合又有斗争,有渗透又抵御,总体上处于弱势的长阳,不但在经济上面临严峻挑战,在文化发展上,也面临严峻挑战。保持和发展本民族文化的优良传统,大力弘扬民族精神,积极吸取其它民族的优秀文化成果,实现文化的与时俱进,是关系长阳综合实力增强的重大问题。

针对长阳县文化基础设施条件相对落后,公共文化服务体系比较薄弱,文化机构不够健全,文化产品和服务功能不强,文化遗产损毁、流失、失传等现象和外来强势文化的冲击、渗透,长阳县民族文化建设虽然面临种种严峻挑战,但无疑将进入一个前所未有的发展机遇期。而今后的工作必须从贯彻落实科学发展观,巩固民族团结,兴起社会主义文化建设新,推动社会主义文化大发展大繁荣的高度,深刻认识繁荣民族文化事业的特殊重要性和紧迫性,并把此项工作作为一项重大的战略优势,采取更加切实、更加有效的政策措施,着力加以推进。

要改变长期以来只注重经济资源而忽视民族文化资源与自然环境资源的资源观,以及只重视经济发展而忽视文化发展的片面发展模式。要大力提升民族文化建设在现代化建设总体格局中的地位,将民族文化建设置于地方可持续发展战略核心。围绕民族文化建设这个核心因素,实现城乡发展、区域发展、经济社会发展、人与自然和谐发展的繁荣局面。

加强民族文化服务体系建设,切实改善人民群众的文化消费环境和文化娱乐生活品质。由于长阳县地处鄂西边远山区,属于老、少、边、穷地区,长期以来经济、社会发展滞后,人民群众文化消费能力极为有限,在很大程度上是依赖于公共文化服务体系满足基本文化消费。在当前形势下,首要问题在于加大投入力度,建立和完善全面覆盖县域广大农村的文化服务网络,即文化站、文化室、广播电视接收设施、网络通讯基础设施等公共文化服务设施,解决农村看书报难,看电影难,看有线电视难,上网难等问题,使公共文化投入真正贴进广大人民群众的实际需求。着力做好广播电视村村通、农村电影放映、农家书屋、文化信息共享等惠民工程,确保乡镇基层文化设施的有效运转。

加大投入力度,为民族文化事业发展创造条件。一是加强民族文化基础设施建设,不断完善民族文化活动和艺术生产力的条件。在文化基础设施建设中,应优先考虑县歌舞剧团、县文化馆(县群众文化活动中心)、县非物质文化遗产馆、县博物馆和乡镇非物质文化遗产传习所的建设。这些文化基础设施的建设过程,它不仅可以满足开展民族文化活动的需要,为广大人民群众提供精神食粮,而实际上是民族文化保护、传承、传播的过程。

繁荣发展民族新闻出版事业。加大对民族新闻媒体的扶持力度,加快设备和技术的更新改造,努力提高信息化水平和传播能力。扶持县民族网、新闻网站建设,支持新兴传播载体有序发展。

加强民族文化遗产的保护与弘扬。民族文化,它虽然是大众文化的组成部分,但也有不同点,那就是区域的和民族的。民族是历史的范畴,它是特定区域的人们在历史发展中形成的共同语言,相同的生活方式表现于文化上的共同心理和价值观的体现。因此,大力继承和弘扬优秀的传统文化是功在当代、利在千秋的大事。

按照“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的方针,进一步贯彻执行国务院关于加强非物质文化遗产保护的通知精神,逐一落实《长阳土家族自治县民族民间传统文化保护条例》的各项规定和法律责任。进一步做好民族民间传统文化的普查工作,制定和履行国家级、省级非物质文化遗产代表性项目的保护措施,继续做好“民间文化进校园、民间艺人上讲台”的传承工作。

建立传统文化生态保护区和传习所。村落是传承民族文化的基础平台,是民族文化的载体。因此,以村落为单位建立文化生态保护区,对民族文化的保护、养育和传承至关重要。根据长阳县各类传统文化分布及生态特点,在全县优先建立7个传统文化项目的文化生态保护区。即长阳南曲、土家族撒叶儿嗬、长阳山歌、薅草锣鼓、民间吹打乐、民间故事、长阳花鼓子保护区。在都镇湾、榔坪、渔峡口、贺家坪、资丘等乡镇和“毕兹卡民俗文化村建立非物质文化遗产传习所,传习所隶属县文化体育局管理的财政全额预算的事业单位。传习所主要职责:充分利用节假日、传统节日,开展适合公众参与的文化活动;充分发挥基础文化设施在保护、传承、展示、宣传民族文化等方面的积极作用,把传习所办成“民族文化之家”、“民间艺人之家”。

加强民族文化人才队伍建设。加强对民族文化人才的培养,努力造就一大批艺术拔尖人才、经营管理人才、专业技术人才和艺术管理人才,为繁荣民族文化提供人才保障。要从工作和生活上关心民族文化人才,帮助解决实际问题,充分调动他们的积极性和创造性。

篇（5）

传统文化符号以各种形式和形态表现在服装当中，使服装散发着民族气息，呈现出民族特色，其体现在服装设计上可分为两类：一类为显性表达，一类为隐性表达[3]。显性表达是将文化的内涵用直观可视的符号表现，如在服装设计中，通过服装的外部结构、款式造型、色彩、装饰等形式表现出来。而在有的服装中我们看不到文化符号的直观存在，却能感觉到服装所散发的民族气息。这种隐性的符号也许不能被人们即刻理解，但通过对服装的穿着方式（休闲、放松、随性等）却能逐渐地体会感悟出来。传统元素即服装上具有传统和民族风格的材料、造型、色彩、图案、款式及工艺等，如范思哲春夏男装上的中国龙，迪奥高级时装中的旗袍造型等，它们对体现服装的风格往往起到画龙点睛的作用，这些典型的中国元素已经成为世界服装设计大师们的创作源泉[4]。

1.1材料

我国传统的服装材料为丝、麻和棉。丝绸织物是我国服装面料的经典品种，主要有纱、罗、绫、绢、纺、绡、绉、锦、缎、绨、葛、呢、绸、绒十四种，其以高贵华美的风格得到了世界人民的喜爱。到了清朝，我国的丝织物已有云锦、宋式锦、蜀锦、古香缎、织锦缎等许多品种，其中以真丝织成的缎类织物最为富丽，最能显示丝绸平滑、细腻、光亮、柔软的特点，最能表现出其作为服装面料的典雅、高贵的外观[5，6]。2001年“APEC”会议中，各国贵宾身穿的唐装面料就采用了传统的团花织锦缎，成为一道靓丽的风景。

1.2图案

中国传统服装的面料图案包括动物、植物、人物、景观、物品及文字等，形成团花或散花造型。清朝早期的服装面料的纹样多用拱壁、福禄寿喜字、团花、团鹤、万字联、八宝、暗八仙等；后期多用写实纹样，如折枝花、大朵花、缠枝花、云鹤、寿桃、蝴蝶、山水、亭台楼阁、仕女人物等，改团花为六合同春，鹤、鹿、松枝也变化为团花图案，其中有许多吉祥图案[5]。

1.3色彩

东方传统色彩观念源自于特有的东方古典哲学理念，在于超越科学思维体系的对世界更深沉的探索。我国服饰色彩的主流，渊源于传统的五色，是民族传统色彩的继承和发展[7]。我国传统色彩有“正色”与“间色”之分。“正色”即纯色，“间色”即杂色。正谓青、赤、黄、白、黑五方正色也，不正谓五方间色也，绿、红、碧、紫、骆黄是也。现代服饰的色彩五彩缤纷，通过颜色来表达离不开红、黄、青三种基本色的调配，这三种色称为“原色”，利用三种原色可以调和成各种不同的颜色。我国形成了自己独特的色彩文化，红色在民间象征吉祥喜庆。我国历来就是对红色有着特殊的感情，红色的婚礼，红色的灯笼，红色的春联等。

1.4造型

我国服装的发展如果从《周易•系辞》中所说的：“黄帝尧舜垂衣裳而天下治，盖取之乾坤”的时代算起，已经经历了五千多年的漫长历史，从保存下来的大量图形及文字资料可发现，中国传统服装虽随着时代的变迁而发展变化，各具特色，但其共同的特点是服装造型宽松、采用直线式裁剪以及平面化的结构处理，只是不同时期服装的宽松程度和长短上有所不同，这种服装宽大平直，浑然一体，忽略人的具体形体而突出其精神气质，具有飘逸、动态之美，不强调人体的形态特征，而是用式样、色彩和装饰来区别男女装。这种将人体隐于服饰之中，不造成视觉上的性感刺激的含蓄性装扮，即削减了服装反映人体活动的敏捷性，又弱化了服装表现人体活动的程度，与中国传统礼教所推崇的审美标准和情趣完全吻合[8]。我国传统服装在加工中也很重视细节部位的处理，如采用立领，衣襟为偏襟或对襟式，门襟处用带或盘扣系结，并沿着衣领、门襟、袖口下摆等处作线形装饰等。

2市场调研与分析

2.1商场的选择

调研时间为2011年4月1日～2011年4月7日；调查分三个年龄段：17岁以下、17～40岁、40岁以上。郑州地处中原地带，服装行业发展迅速，此次服装市场调研的选择考虑服装的价格、地理位置和年龄段的不同，选择在以下6个服装商场进行。

2.1.1银基商贸城：位于繁华的市中心，属于中低消费水平的大众服装市场，主营各年龄段服装；

2.1.2中原商贸城：位于中原区，属于中等消费水平的服装市场，经营服装范围是各年龄段服装；

2.1.3人民路丹尼斯：位于管城区，属于中高等消费水平的服装市场，经营服装范围是各年龄段服装；

2.1.4金博大：位于管城区，属于中高等消费水平的服装市场，经营服装范围是各年龄段服装；

2.1.5北京华联：位于二七区，属于中高等消费水平的服装市场，经营服装范围是各年龄段服装；

2.1.6裕达国贸：位于中原区，属于高等消费水平的服装市场，经营服装范围是青少年和中老年服装。

2.2调研元素的选择

结合笔者对近几年服装市场的观察，此次选择了具有代表性的立领、偏襟、吉祥图案、刺绣、中国红、改良中山装、改良旗袍、剪纸工艺、缀加响片、高腰、汉字、青花瓷、泼墨手法、细密繁花13种元素进行调研，而其在服装中出现则视为该品牌服装应用了传统文化。

2.3调研结果与分析

此次调研共计6个商场403的品牌，计算得到所选传统元素在各个年龄段所占的比例如表1。所调研服装市场共有品牌403个，除去重复出现的品牌外，其中：17岁以下，25个；17～40岁，225个；40岁以上，153个；由表1可以看出，在17岁以下服装中，所调研的元素总体应用较其他年龄段少，应用最多的传统元素分别是：细密繁花72%、中国红68%、刺绣36%，改良中山装、旗袍、缀加响片、青花瓷、泼墨手法几种元素在17岁以下的服装中几乎没有应用；在17～40岁的服装中应用最多的元素是：立领59.1%、中国红58.2%、吉祥图案56.9%，而应用改良中山装、旗袍、汉字三种元素的较少；在40岁以上的服装中，应用最多的传统元素是：立领65.4%、中国红59.5%和细密繁花53.6%，汉字元素的应用较少。不同年龄段的服装应用的传统元素不尽相同，较年轻的人性格比较活泼，形象阳光，思想不是很成熟，与青花瓷、泼墨手法、中山装和旗袍这种时尚成熟元素不符，从安全健康方面考虑，缀加响片这一元素就不易运用，随着年龄的增长，人的阅历更加丰富，对服装的要求和搭配也开始讲究，传统文化也是经过多年沉淀而成，二者可以相辅相成、相得益彰。针对所调研的不同低中高消费市场，从表2可以看出，低、中等消费市场上，立领、中国红、吉祥图案、细密繁花四种元素应用都超过了50%，汉字、改良中山装和旗袍在低等消费市场的应用在10%以下，改良旗袍在中等消费市场的应用在10%以下；中高等消费市场上，立领、中国红和吉祥图案应用超过50%，改良旗袍应用低于10%；高等消费市场上，仅有立领应用超过50%，汉字、泼墨手法、改良中山装和旗袍应用低于10%，其中改良旗袍和汉字元素没有应用。

篇（6）

文化创意产业市场所呈现出来的规模、特点及发展趋势，往往与知识产权受保护情况互相影响、互相干扰。这两者之间循环影响，相辅相成。所以，透彻认识我国文化创意产业市场及知识产权保护现状是为文化创意产业创造良好发展环境的第一步。

"根据我国文化创意产业的分类来看，9大产业包括：文化艺术；新闻出版；广播，电视，电影；软件，网络及计算机服务；广告会展；艺术品交易；设计服务；旅游、休闲娱乐；其他辅助服务。"③每种产业目前受到知识产权保护的状况也略有差别：

一、文化艺术

目前，随着经济发展，给文化艺术表演提供了更多的发展机会与空间。在广州、上海、四川等地的商业演出行业也正在如火如荼地进行。现在全国大大小小的演出团体已经过万，从著名民乐团体"女子十二乐坊"开始，国内掀起了一股"新民乐"的热潮，许多企业、单位或者娱乐场所的庆典等活动前都一定要加上一些文艺演出，而这些被请来演出的团体也就是营业性的商业演出团体。这些演出团体除了几个规模比较大的，操作较正规的团体以外，剩下的团体多为小型的、正经历起步阶段的演出团体，这样的演出团体由于营运并不正规，为了节约成本，时常用别的团体已经录制出版的唱片中的乐曲。这其实严重的违反了相关知识产权的保护条例，按照法律条文规定，这些乐曲已经由专人谱写或是改变，并且由专业的演奏员录制而成的唱片中的歌曲是有著作权的，其他人除非在创作人同意或者协商好的情况下才可以使用，就像"旭日阳光"在春晚中因一曲"春天里"唱红中国，并在随后的日子里未经原作者"汪峰"同意就自私在商业演出中演唱该曲目　，并且进行盈利性活动，最终被汪峰告上法庭。

所以，这些演出团体首先不应盗用别人的曲目进行盈利性活动，这样虽说是降低了演出的成本，不用请专人创作乐曲；不用对演员进行新曲子的训练；不用花钱录制唱片及花费出版费等等。但是这种短期的获利却危害到整个行业的正常发展。如果这种盗用乐曲的行为一旦逐渐被人们所接受，就没有人会再有动力写新的曲子，这整个演艺行业也将停滞不前。

但是现在更有甚者，在商业演出中进行"假拉"的行为，这不单盗用了别人的乐曲，截取别人的劳动成果，并且还欺瞒了观众，损害了消费者的了利益。原本器乐的演奏就不光是欣赏演员的外貌或者是动作姿态，更重要的是欣赏演员娴熟的演奏技巧已经专业表演。若是连基本的"演奏"都不是真的，那观众欣赏的到底是什么呢？

这种演出一般都由企业或者某些商家与演出团体协商，并由演出团体演奏给这些企业或者商家的员工、顾客观看。所以，要避免演出团体进行这样的欺瞒行为。这些企业和商家不能只图价格低、成本低，还得注重这些演出团体的表演质量。

另外作为演出团体本身，不应只为追求短暂的商业利益而放弃在艺术上的要求与标准。为了商业演出团体能健康、长久的发展，团员本身以及演出团体经纪人应该以可持续发展为最终目标，而进行相应的前期投入，请专业的作曲家为该团体谱写具有特色的曲子，进行专业的培训以及录制、出版。这样才能真正将演出团体推向一个正规化的运作中。当然，在这样的过程中，自身也不能忘了进行必要的知识产权保护管理。包括注册商标、著作权、宣传等等工作。以保证形成自己的品牌地位，提高品牌或者改演出团体受众的辨识度，以确保前期成本投入到后期收益的最大化。

另外作为整个行业来说，应该结成商业联盟，共同抵制盗用、侵权以及不合理的压价行为。这样才能给商业演出行业创造一个良性的成长环境。

二、新闻出版

在文化创意产业中，也许就属出版行业的知识产权保护问题最贴近我们的生活，每日在我们随手可触的书籍、音像、论著中都可以遇到设计知识产权保护问题的侵权、盗版、抄袭行为。

总结来说，出版类别最突出的知识产权问题分两类：一是对正规出版社出版的书籍进行盗版；二是对已出版的内容剽窃或者抄袭。

我们的身边"盗版书"四处都有，由于盗版书籍的价格低廉，所以多部分消费者来说还是有较强的吸引力的。但对创作者来说，经过盗版书籍的打击之后，不但自身劳动成果的价值无法得以体现，而且劳动价值也随之降低，获得的收益也是大打折扣。对于销售者来说，有的销售者存在欺瞒消费者的行为，明知是盗版书却作为正版书卖，这一个是坑害了消费者，一个是损害了作者和正规出版社的利益；另一种情况说销售者也是受害者，他们以为进到的货是正版书，其实是盗版书，所以，作为销售者来说，也应学习如何辨认正版或者盗版书籍，不要因为贪图降低一点成本而冒险行事。对于消费者来说，有的消费者明知是盗版书，因贪图便宜便在小摊贩的手上购买，这样及影响了自己阅读的质量，也是对创作者的一种不尊重，既然想要享受别人的创作带来的精神享受，经营该给予相应的报酬，购买正版书籍的价格就是对创作者最合理的回报；还有的消费者，也因为经验不足，或者没有到正规的书店或者营销点购买书籍而上当受骗，当书拿回家时才发现，原来纸张劣质、错字百出、漏段漏行等等，建议消费者一定要到正规书店购买书籍，另外不论在哪里购买书籍都请所要发票，这样当发现是盗版书籍时就可以拿着发票到书店要求退款或者更换正版书籍。

在剽窃或者抄袭的问题上，近年来也屡次发现。有些作者或者学者被称为"文贼"，就是不依靠自己的智力劳动来获取精神劳动成果，通过剽窃或者抄袭的恶劣手段不劳而获，将别人的理念、创新与观点直接用到自己的文章或书籍中。关于这个部分，目前法律上还有一些漏洞。剽窃和抄袭有两种情况，一种是剽窃或者偷取未公开的成果；另一种是剽窃或者抄袭已公开的成果。在第一种情况中，目前中国的法律只能确认谁先公开发表，成果的拥有者就是谁，并无法依照发表之前的证据来认定谁才是知识财产的真正创造者。鉴于这种情况，创作者至少在现阶段应该提高警惕，因为知识与理念是一种十分容易传播及转移的知识财产，在还没有公开发表的前提下，这种成果并为具有真正的知识产权，所以在未获得至是产权之前，应该做好防范与保护工作，以防自己的劳动成果被人窃取，并且在完成创作之后尽快公开发表。在第二种情况中，法律就有明确的认定标准，目前，国内各个出版社的认定标准不尽统一，但是基本内容与别人的作品相似度在0%-30%之算自主创新的成果。超过30%课认定为抄袭。

三、广播、电视、电影

影视作品从法律上来说与出版物一样，是拥有版权及著作权的，目前影视产品体现出的知识产权问题主要有两大类，这与出版物很相似。一类是盗版光碟，一类是编剧或则说是剧情创意的剽窃问题。

在第一个问题上前些年光碟盛行的时候，VCD或者DVD光碟的盗版情况严重，因为光碟复制容易，技术没有太多难点，所以在正版的光碟一出版后，盗版光碟瞬时间便遍布大街小巷。有些地方政府还将盗版光碟的生产作为地方性的支柱产业，这源于早起某些地方政府的知识产权观念也不强烈。但再近年来，影视作品的盗版又出现了另外一种形式--网络视频。影视作品都是在投入了大成本以后，由演员、剧组、导演、演艺公司共同辛苦完成的。但是网络的传播却极为迅速，网络比盗版光碟的传播速度还要惊人，覆盖面还要广。所以影视行业随着网络信息的发展也步入一个新的难关，如何控制网络上影视作品视频的流通，如何控制影视作品的外流，是影视业目前面临的更大的问题。

同时，在影视产业里面，也有抄袭或者剽窃现象，但是由于影片制作班底不同，相似的只有故事情节的部分，但这很难评判怎么才算是抄袭？故事情节的雷同很多时候是无力抗争的。如何解决这个问题，也许只能从根源上做好保护工作。在创作核心--编剧的流程开始，就要做好保密工作。前段时间热播的大陆连续剧《宫》和《步步惊心》就在故事情节上惊人相似，同样是穿越剧，同样的主人公与故事梗概，但是却无力反驳。

所以，影视行业的知识产权保护的重要性，现在已经十分明确了，如果没有健康的竞争环境，影视业也无法健康发展。

四、软件、网络及计算机服务

"一直以来，软件企业之间与知识产权相关的诉讼从未平息，掌握自主知识产权成为软件企业赢得竞争优势的主要手段之一。"④

我国的软件行业发展正处于起步阶段，相对于国外的软件巨头企业来说，我国软件行业的企业、公司实力的相对较弱。但是，也正由于我过的软件行业处在起步阶段，我们才有更多的机遇，如果能在我国软件行业的起步阶段就创造一个良好的知识产权保护制度的环境，那么无疑将给我过软件行业的发展带来有利的影响。

从软件企业自身的角度出发，技术创新是软件企业的核心竞争力，所以软件企业自身应该将生产重点放在技术革新上，只有技术的创新运用才有资本谈论软件技术的知识产权保护。所以，企业本身应该加大技术研发的资金投入，在政府的政策鼓励和导向下争取多的科技研发资金或联合政府、高校及科研院所进行科研的交流与合作。另一个方面，软件企业本身也应该重视知识产权保护的管理：在企业中建立知识产权保护管理的专职机构、引进技术与知识产权保护管理的复合型人才，从软件企业起步初期就做好知识产权的保护措施等等。

从软件产业的宏观角度出发，政府与软件产业应该互相支持：一是政府应该制定相应的政策法规；二是软件行业中应该形成企业联盟，共同抵制行业内的盗用、违法复制传播的侵权行为；三是软件行业应增加有关知识产权保护管理的人才引进，政府应加强知识产权保护管理的相应人才培养；四是可以创立一些中介机构，专门为软件行业中的企业进行相应的知识产权法律咨询、提供建议或者为软件企业处理软件研发过程中的一系列知识产权保护工作，这样才能在行业中建立一种良性、健康的竞争机制，规范的行业秩序以及绿色的发展环境，这样才能使我国的软件产业在未来的社会中有能力在日益激烈的国际软件知识产权竞争中争取到有利地位。

五、广告会展服务

近年来，特别是会展的知识产权保护问题也成为人们关注的焦点。

广告行业的知识产权问题也依然存在，但是相对于会展行业来说，广告毕竟是一种曝光率高的，直接影响商家商业利益的因素，所以一般知名品牌或者知名广告公司做出的广告都不太可能存在巨大的知识产权的问题，但是在许多小广告公司或者是经济不发达的地区就存在很多广告行业的侵权行为。比如说盗用别人的广告创意、在广告牌上自私使用别人的商标或者明星图片，侵犯著作权及肖像权等等问题。

而在会展行业的知识产权保护问题就更显严重。近年来，会展行业发展迅猛，各地都在建设会展建筑、展馆，还有激增很多新兴的会展公司等等。许多国际大型的会展业纷纷进入我国举办，比如世界瞩目的"世博会"。厦门作为一个沿海城市及经济特区，在地域上、政治上、经济上、文化上都有相当的有利条件。厦门也是一个会展多次举办的地点，并且有一些定期在厦门举办，比如98国际投资贸易洽谈会、海峡西岸汽车博览会、海峡两岸机械电子商品交易会等等。在厦门国际会展中心2012年展会计划中，至少计划举办16场展览会。除了厦门，目前我国各大城市以及二三线城市也在积极建设场馆、招展办展。会展业也组建成为我国一个重要的经济增站点，具有发展的潜力。但在发展过程中，会展行业也出现了一些问题，这些问题会使会展行业发展不当或者阻碍和影响会展业甚至周边行业。知识产权保护问题就是会展行业重要的问题之一。

由于我国的知识产权保护工作起步晚，面临着监管不完善、法律意识薄弱、基础担保等问题，市场出现违法侵权、假冒以及盗用设计等多重问题。会展行业的知识产权保护问题也显现出这样一个困难的局面。甚至，我国有些展会的现场还成为我国文化创意产业知识产权问题的"集中展示地"。国外有一些大型展会　拒绝我国企业的加入，我国商品的各种侵权行为使得国外展会主办商防不胜防。商品的种类繁多、设计领域广泛，加上我国监管系统的不完善，导致很多时候我们分辨不出改产品到底有没有侵犯知识产权，所以这样的不信任感使得外国展会干脆拒绝我国的企业的加入。所以可见，会展行业与其说是自身有什么知识产权问题，还不如说会展是一个可以曝露我国各行业知识产权问题的一个平台。在这里我们可以发现我国的知识产权问题确实漏洞颇多。

外国展会拒绝我国企业加盟一事也说明，我国如果不尽早解决文化创意产业的知识产权问题，那我过的文化创意产业中的各种行业都会因该问题遇到发展上的巨大阻力，从单个行业来看，这会影响参展商的热情、削弱会展行业交流、展示的影响力与作用；从综合来看，这会挫伤创作者的积极性，影响权利人的利益，长期以来更是不利于所有创意产业的发展，更是给消费者及市场正常运转带来了很大的伤害。所以，建立行业秩序，决绝知识产权保护问题成为我国会展业顺利发展的前提条件。

六、艺术品交易

在2011年12月刚刚结束的"中国当代书画艺术品知识产权论坛"上，中国版权协会常务副理事长张秀平说："目前，中国书画作品在中国及世界艺术品市场都是非常有影响力的，中国书画的生命力在于继承基础上的不断创新，而创新就必然涉及到版权问题。"⑤为了更好地保护书画作品知识产权，中国版权协会正在筹备成立中国书画艺术品版权保护委员会。

另外目前在舆论中热议的关于某些艺术品交易公司贿赂艺术品收藏鉴定专家，将假冒的仿"古董"经过一纸证书，摇身一变成为"名副其实"的古董，并在市场上流动、交易，其中坑害了许多消费者、收藏爱好者的切身利益。这种是艺术品收藏专家利用自身的身份、地位以及在该行业中的信服力来蒙骗大众，为一己私利不顾及行业秩序，给艺术品交易市场造成混乱，也危害了真正的创作者的利益。

七、设计服务

目前，我国运用比较多的设计服务包括建筑设计、室内设计、环境设计等等，设计师意向十分具有创造力的工作，其主要的核心就是原创者的创意和灵感，也正因为设计服务是以设计师的创意与领导为核心价值，更难以界定设计服务中的知识产权保护问题，也更容易出现盗用的现象。

虽然在我国的法律公文中都有对建筑作品的相关保护条文，例如：《中华人民共和国著作权法》第三条第（四）项规定"美术、建筑作品享有版权"；《著作权法》第三条第（七）项规定"工程设计图及其相应的模型作品属于版权保护范围"等规定与建筑作品的版权保护应该不无关系。

但在我国的法律实例中，很少听说有关于建筑设计的知识产权保护的案例出现，而现实中出现了一个专有名词"类比设计"，行内人知道，"类比设计"其实就是模仿，或者可以说是抄袭，这样的"类比设计"逐渐地名正言顺了。确实很难有人能确认其中的界定，如果两个建筑物看起来十分相似，但是尺寸不同或者改动了小部分的时候，确实很难在法律上界定这到底算不算侵权。在中国就有很多这样的实例：

图一：北京天安门　图二：北京通州区的"天安门"

李忠民、、中华建筑报、2010/11/30　李忠民、、中华建筑报、2010/11/30

图三：美国华盛顿白宫　图四：中国"白宫"

李忠民、、中华建筑报、2010/11/30　李忠民、、中华建筑报、2010/11/30

图五：上海世博会中国馆　图六：江苏阜宁县的"中国馆"

李忠民、、中华建筑报、2010/11/30　李忠民、、中华建筑报、2010/11/30

八、旅游休闲娱乐服务

旅游休闲娱乐服务中在经济收益或者是社会效益方面占最大比例的就是旅游景点所发展出来的旅游业、服务业和副产品生产，旅游景点也是旅游休闲娱乐服务中的最基本要素及核心价值所在。并且中国作为一个历史悠久、地大物博的文明古国，拥有不计其数的、已发现和未发现的各种文化古迹、风景名胜，这些文化古迹、风景名胜的历史积淀及在文学、美学上的隐性价值可以创造出无数的财富。所以，改革开放以来，随着中国自身经济、建设的发展；随着人民生活品质的提高、对审美、休闲的需要提高，中国各地的风景名胜都逐渐形成了以旅游、服务为主的文化产业链条。所以，旅游业的继续发展是必然的趋势，所以我们更要在旅游休闲娱乐服务行业飞速发展的同时注意避免其他的因素给发展带来的阻碍和问题。例如：知识产权保护问题给旅游休闲娱乐服务行业带来的影响。

这里我们就主要从旅游方面给大家分析一下知识产权保护问题的重要性。

我国的旅游产业在飞速发展，给政府和人民都带来了不少的经济收益、社会效益等等。但是在这个过程中，极少部分的景点意识到知识产权保护这方面的问题。有资料显示，我国只有10%的风景、景点注册了商标，而其余的景点都未注册任何商标。并且，据了解，目前有很多小公司及经营个体这是抓住了旅游业发展中的这个漏洞来赚取钱财。他们在大家未发现这个问题的时候就利用抢注商标的方式将很多名胜古迹、旅游景点、文化景点的名称注册成商标，然后利用抢注来的商标去告这些景点的侵权行为来获得收益。其实这些景点、名胜古迹的名称早就开始使用，并且有些已用了几十年已至几百年，但是负责管理和经营这些景点、名胜的单位并没有强烈的商标意识，不懂得如果他们不懂得用法力武器保护自己，就会被其他人占便宜。而这些懂得钻空子的个人以及小企业，明白其中能带来的利益，所以就在这些景点还没有将景点的名称注册商标的时候抢先注册商标。他们已经抢注了成百上千的景点名称，但却很少有当地政府或者机构管理此事。

所以，由此看来，旅游休闲娱乐服务行业的知识产权保护问题还是有待解决的，解决的最好办法，就是尽快提高知识产权保护的意识，增强注册商标的品牌意识。

总而言之，我国知识产权保护关系到我国的自主创新能力、文化事业的繁荣发展，对我国政府保护知识产权的形象和对外交往中的主动地位产生巨大影响。保护知识产权不仅是我国履行对外承诺、提高对外开放的需要，更是支持先进生产力发展、保证先进文化前进方向、维护广大人民群众根本利益的需要。

注释：

①陈世清：《经济领域的哥白尼革命》，北京：中国时代经济出版社，2005。

②"文化艺术"、"新闻出版"、"广播、电视、电影"、"广告会展服务"、"设计服务"等皆按照《北京市文化创意产业分类标准》中对文化创意产业9大产业的分类方法分类。

③北京：北京市文化创意产业分类标准，北京文化创意网，2007-06-26。

④韩健：关于软件知识产权保护的几点思考，赛迪网-中国计算机报，2011-12-15。

⑤关淼：书画艺术品知识产权保护在路上，新华网，2011-12-15。

参考文献：

[1]李宇红．　文化创意产业分析及研究基础[J]．北经人，2007，（3）．

[2]金元浦．　当代中国的创意理念、创意人才与创意困境[D]．

[3]北京．北京市文化创意产业分类标准[EB/OL]．北京文化创意网

http：///292/2007/06/26/41@1942.htm　，2007-06-26．

[4]唐　晋.　通向大国之路的中国软实力--文化产业发展战略[M]　北京：人民日报出版社，2009.

篇（7）

一、利率市场化改革的研究背景

价格是市场机制的核心，它价格反映供求关系，引导资源优化配置。利率作为资金的价格、资本的价格，它的形成机制影响到整个社会的资源配置效率。利率也是金融市场和金融体系中最活跃的因素。在市场经济条件下，作为一种重要的经济杠杆，利率对国民经济运行起着非常重要的调节作用。

二、我国利率市场化改革存在问题

1.市场经济发展不成熟。我国的商业银行受政府的制约性较强，特别是国有商业银行，彼此间缺少有效的竞争，导致金融中介的运行低效率，以及资金的非价格性配给。另外，国有企业面临的依然是预算软约束，这就可能导致在利率放开后，国企不考虑资金利用成本的贷款饥渴给银行系统带来更大的风险；而大量的高效率的私有企业却面临严重的资金短缺，这些都会造成资金使用的低效率，并不能实现利率市场化后预期的经济的高增长。可见，在市场经济发展水平较低，银行和企业两大微观主体没有真正形成自我利益约束与自我激励机制时，即使放开利率管制，也难以实现利率市场化的初衷。

2.金融市场发展不平衡。尽管这几年来我国金融市场发展迅速，已经具备了一定的规模，但是我国的金融市场发展还远未成熟，充满着投机，并不能很好地实现企业的直接融资的需要，并且主要存在于沿海等经济发达的区域，不利于满足企业对资金的需求和资金市场的有效竞争。尽管这几年金融监管力度不断加强，监管效果有所提高，但仍缺乏深度和广度。在实行利率市场化之后，中央银行已不再直接对利率进行管制，但依然会通过间接的手段来监管和调控利率，确保利率的稳定和金融市场的有效运转。

3.金融企业缺乏合理的利率定价机制。我国的金融企业还存在着很多的问题，虽然经过一系列的改革，但是依然存在着行政管理色彩浓厚，机构设置不合理；内部控制机制不完善，业务制度不健全；信贷资产质量不高，违规经营时有发生等不足之处，不利于金融中介市场主体的发挥和市场化利率的形成。另外，当前我国的利率管制基本上还是国家控制型，即由中央银行制定基准利率和浮动范围，各商业银行根据自己的利率定价机制来确定利率，然后报中央银行备案。中央银行分支机构监督各商业银行的利率实施状况。这种利率管制和以行政手段为主的利率传导机制，使得人民银行主观确定的利率水平难以真正体现市场均衡，也很难准确估价每次利率调整所产生的效果，使利率失去了灵活反映资金供求状况的传导功能，从而降低了利率的宏观调控效能。因此，要进一步完善金融企业制度，理顺利率定价机制。

4.宏观经济环境有待改善。稳定的宏观经济环境是放开利率管制，实行利率市场化的基本前提。从财政的角度而言，我国目前的财政赤字比率在1%左右，财政状况良好，对宏观经济环境来说，主要的问题是通货膨胀。这样就无法吸纳高额的存款，从而也就不可能为高速经济增长提供所需的大量投资。一旦放开利率管制，就可能会出现利率的大幅度攀升，给整个经济带来巨大的风险和波动。

三、我国利率市场化改革现状分析

1.目前我国利率管理体制较为单一。我国对利率目标的确定和调整具有相当程度的短期性，只重利率调节利益分配、减轻企业负担等财政化作用，忽视了利率对优化资源配置方面的功能，市场传导作用（如储蓄——投资——消费的转化）没有得到充分发挥。中央银行制定各项法定利率，各金融机构只有遵照执行，而其自行确定利率标准的自很小，金融机构经营风险与收益不成正比，很难形成市场化的利率及其政策效应。

2.利率市场化的条件不成熟。从国外利率市场化的发展经验看，在开放的金融市场中，利率（资金的价格）主要取决于银行间同业拆借利率水平。我国国债发行市场化程度不高，国债利率未发挥带动作用。目前我国各种金融市场之间还处于相互分割状态，各个金融市场之间的利率关联度各不相同，因而中央银行以金融市场为调控对象的货币政策实施效应不理想。

3.企业约束制度不完善。作为资金需求方——企业，尚未建立自主经营、自负盈亏、自我约束、自求发展的现代企业制度，企业管理机制不规范，企业行为未完全市场化，预算软约束，对利率（尤其是贷款利率）信号反应不敏感，加之部分企业信用观念淡薄，“三角债”严重，经济合同和信贷约束淡化，使利率的约束性几乎丧失。

四、完善我国利率市场化的策略和建议

1.发展市场经济，构筑必要的微观基础。只有经济发展到较高的水平，才会对金融活动有多样化的需求，才能为金融改革的成功提供可能。我国要尽快实现经济发展方式的转变，逐步摆脱低附加值、低科技含量的产业模式，努力构建创新导向的发展战略，完善市场基础建设，实现我国市场经济向更高的层次发展。另外，为了实现利率作用的传导顺利实现，一个重要条件是众多企业对利率变动必须反映灵敏，并迅速做出调整政策，这要求微观基础是真正意义上的企业。

2.进一步完善金融市场，健全金融监管体系。进一步完善金融市场，健全金融监管体系。完善的金融市场体系，是实行利率市场化的基础设施。利率市场化不仅是单纯的利率问题，它实际上是整个金融自由化改革的组成部分，是和货币市场建设、放松外汇管制、健全货币政策传导机制等密切相关的，这些改革的进行都以完整的金融市场为基础。

3.完善金融企业制度，健全利率形成机制。完善我国金融企业制度，特别是国有商业银行，可以从以下几个方面着手：一是开辟资本金来源渠道，提高资本充足比率。二是进一步强化国有商业银行的内部控制机制，建立健全法人治理结构。三是以效益为中心优化国有商业银行的组织管理体系，树立追求利润最大化的经营目标。改革现有的由中央银行确定基准利率，在存款利率上限和贷款利率下限管制的基础之上，各商业银行根据各自的实际状况确定利率的机制，建立一个以货币市场利率为基准，市场供求发挥基础性作用，中央银行通过各种市场化的政策工具来间接调控货币市场利率，逐步形成以上海地区各银行间的同业拆借利率为基准利率的利率形成机制。进一步完善票据市场利率以及市场化产品的定价机制，合理反映期限和信用风险。提高商业银行、农村信用社利率定价能力，落实利率市场化改革政策措施。完善市场利率监测体系，提高利率政策的调控效果。

4.维护良好的宏观经济运行环境。维护良好的宏观经济运行环境。宏观经济状况对利率市场化的重要性是显而易见的。宏观经济不稳定所引致的风险为系统性风险，金融体系无法通过资产组合来有效的消除。同时，良好的宏观经济环境能够确保实行利率市场化所需要的稳定的价格水平和较低的通货膨胀率，可以实现正的实际利率对存款的吸纳效应。

参考文献：

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中图分类号：D6696文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）11-0066-02

随着旅游业的迅猛发展，单纯的观光、休闲、娱乐等旅游形式已经远远不能满足现代人的需求，旅游项目逐渐向多样化、复杂化发展。伴随着当今社会老龄化问题，越来越多的人开始重视医疗水平及医疗质量，从而引发大量有医疗需求的人加入医疗旅游大军，引发医疗旅游热潮。同时，老龄化人群增多，人们对健康、养生、疗养的关注度逐渐提升，以健康为旅游动机的旅游产品也将成为旅游行业转型的新宠。因此，本文在老龄化这个当今热点问题下，研究山东省医疗旅游市场开发现状及问题具有深远意义。

一、医疗旅游概念

根据世界旅游组织的定义，“医疗旅游是以医疗护理、疾病与健康、康复与修养为主题的旅游服务”，是以康健为动机，由医疗保健与休闲旅游相结合的一种新型旅游形式，最早期从欧美等医疗条件好的发达国家兴起，在我国老龄化日益严重，旅游业转型升级的背景下，医疗旅游在我国也迅速发展起来，成为带动区域旅游发展的新的增长点。

二、山东省开发医疗旅游的条件

（一）区位优势

山东省地处东部沿海，临近天津、北京，连接江苏、上海，自古以来就是交通枢纽要地。从旅游业的眼光来看，山东省三面环海，地处环渤海旅游圈，与韩国、日本等国联系便利，地理位置优越。

（二）旅游资源丰富

山东省旅游资源丰富，以“一山一水一圣人”和“黄金海岸”两条主题旅游线路贯穿了众多旅游景区（点），有“三孔”“东岳泰山”等世界级知名的旅游资源，有国家级资源百余处，吸引了省内外甚至是国内外大批旅游者。山东省的济南、泰安、曲阜、青岛等城市都是国家旅游城市，除了拥有丰富的旅游资源，还有较为先进的旅游服务设施，能够符合医疗服务需要。同时，符合疗养和有医疗作用的山岳、温泉、海滨等旅游资源在山东省覆盖面较大，优美的自然风光和旅游基础设施，可以开展医疗旅游活动。

（三）医疗技术有保障

山东省是中药材资源的主产地，境内有许多珍贵的中草药植物，丰富的药材奠定了开展医疗旅游的物质基础；山东共有医院1490家，其中三甲及以上医院83所，中医院11所。医疗技术发达，拥有高端技术人才和医疗设备，有国内知名专科专家。山东省立医院、齐鲁医院、山东省中医院在中医医疗方面各有所长，在国内传统中医治疗中对慢性疾病、保健滋养等方面，山东省的中医技术也略有成果，能够满足医疗旅游者就医的技术水平。

山东省是儒家文化的发祥地，道家学说在此地也大有发展，儒家道家有很多典籍学说记载了修身养性的方法和内容，能够为游客提供疗养修身项目，提供疗养基地。

（四）交通和接待条件满足需求

山东省交通便利，水陆空连接的网络交通线给医疗旅游创造了可行条件，高速公路通车里程4285多公里，居全国首位；公路、铁路、水运旅客运载量达到20亿人次。国内外航空运输线路245条，方便出行。同时，山东省旅游接待能力也是发展医疗旅游的优势条件，省内旅行社居国内首位，星级酒店904家居全国第三位，强大而又良好的接待能力，能够满足接待医疗旅游游客的需求。

（五）老龄化的客源市场

我国是世界人口最多的国家，也是老年人人数最多的国家。统计显示，2009年我国60岁以上的老年人人口就达到1.67亿，此后我国老龄化趋势严重，每年以100万老年人人口速度增长。2010年老龄化增长数量达到800万，预计5年内，老年人人口将突破2亿。中国老龄化的问题日趋严重，但老年人人口数量的增多也为开发医疗旅游提供了广阔的客源市场。

三、山东省医疗旅游市场开发的现状

2014年12月，山东省政府下发了《山东省人民政府关于贯彻落实国发【2014】31号文件促进旅游业改革发展的实施意见》，要求发挥山东省医疗保健资源优势，开发特色医疗、保健、疗养、美容等旅游与医疗项目，建设融合儒家道家文化的保健旅游场所，培养中医药健康疗养基地，开展儒家修学、保健养生等内容的旅游活动。

近年来，山东各地都在推进旅游行业升级和改革，积极开展医疗旅游市场，原黄金海岸旅游路线通过资源整合，形成了以青岛为中心的多个海滨城市组合的旅游模式，为海滨疗养保健提供了良好的基地。

泰山、临沂、聊城开展温泉养生旅游有声有色，曲阜及潍坊等地开展民俗文化修生养性的旅游活动。

虽然山东各地医疗旅游活动有所开展，但是山东医疗旅游起步较晚，相对于我国北京、上海等一线城市，医疗技术和医疗旅游的条件还不是很完善，发展医疗旅游也仅属于“摸着石头过河”的阶段。山东省医疗旅游市场规模较小，旅游市场没有形成，仅是局限性的保健而已，具有地方医疗特色的旅游资源尚未开发或者未充分开发，不能满足医疗旅游者个性化需求。

四、山东省医疗旅游市场开发存在的问题

（一）政府支持力度不足

山东省政府及旅游主管部门多次强调促进旅游行业转型升级，发展医疗旅游，但并没有具体行而有效的方针政策。医疗旅游这种新型产业是以两者融合的角度出现的，涉及部门、领域就比较复杂，两者融合起来，缺少管理部门来监督，缺少医疗旅游行业规范及准入标准，也没有完全搭建好医疗业和旅游业协调合作的平台，缺少对医疗旅游行业发展的资金支持。

（二）“医”与“游”的结合不够

医疗旅游是“医”与“游”结合的新型旅游模式，是为了旅游行业改革而进行的产品升级，医疗旅游要达到“医”与“游”一加一大于或者至少等于二的效果。但目前，我省开发的医疗旅游，“医”和“游”层面不统一，产业链短，辐射面较窄且平行分离，两者没有很好的融合，看到“医”没有明显的“游”或者“游”中“医”的层面仅局限于养生休闲，开发路径过于狭窄。

（三）医疗标准和技术相对较低

山东省虽然旅游资源丰富，但是有规模、有影响的医

疗机构不足，能开展高端医疗服务的机构更是有限，缺乏有特色和竞争力的诊疗项目。省内开展的医疗旅游多以中医疗养、修身养性为主，缺少高端医疗服务及技术。JCI是世界公认的医疗最高标准，我国有15家医疗机构通过了认证。目前，山东省医院没有一家进行国际JCI认证，在国际上的认可度低，技术和水平有局限。

（四）医疗旅游服务机构的缺乏

医疗旅游除了需要一定的医疗条件和技术支撑以外，还需要具有医疗和旅游两种技能的人员进行导游服务。目前，山东省没有一家医疗旅游机构来专门从事医疗旅游接待服务，大多数旅游机构还主要从事老的旅游方式进行宣传，缺乏医疗旅游信息平台及推广桥梁。

（五）医疗旅游队伍薄弱

介于医疗旅游的特殊性，其对从业人员的业务水平有一定的要求，既需要有良好的导游能力，也需要具备一定的医疗基础知识。目前，我省大多旅游从业人员学历及专业水平相对较低，更没有专门的人员机构来培养队伍的医疗知识，欠缺业务知识和素养的从业人员队伍基本上没法与旅游者在疗养或者医疗方面进行沟通和交流，医疗旅游队伍的薄弱是山东省发展医疗旅游的瓶颈问题。

参考文献：

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1 畜牧业社会化服务体系产生的背景

首先,从产生的条件看,畜牧业社会化服务体系是商品畜牧业发展到一定阶段的产物。传统畜牧业一般不需要社会化服务,在当时的生产条件下,畜牧业依附于种植业,其生产环节几乎全部由农户独立完成。当商品畜牧业有一定发展但尚不发达时,产生了对社会化服务的需求,但程度较低,不足以形成社会化服务体系。在畜牧业商品化尤其是专业化进入大规模、高水平发展阶段后,对社会化服务的需求出现历史性变化,表现出经常性、稳定性和大量性的特点。这时,畜牧业社会化服务开始具有体系规模,作为一个较完整的体系相对独立地发展。其次,从构成该体系的经济部门来看,各有关经济部门都是逐渐地从畜牧业生产部门中分化出来的,有一个渐进的过程。畜牧业社会化服务所覆盖的产前、产中、产后服务,包括科技、市场信息、饲料生产与供应、畜产品加工与营销、疾病防疫、信贷等服务,不是一开始就完整的,而是逐渐地形成并不断趋向全面。再次,从该体系与畜牧业生产部门的相互关系来看,由现代畜牧业所体现出来的分工关系以及新型市场关系也不是“与生俱来”的,有一个产生、巩固、深化的过程。国外农业社会化服务体系高度发达国家的事实表明,从根本上说,社会化服务体系就是现代农业生产分工体系和新型市场体系。但在这种“目标关系”确立之前,畜牧业社会化服务体系与生产部门之间存在大量的松散联合关系、一般的服务关系或者其他各种不紧密的关系形式,只有当畜牧业商品经济不断加深,内部分工充分细化时,才最终形成稳固的分工关系和市场关系。

2 宜昌市畜牧业社会化服务体系现状

(1)社会化服务网络已初步形成。宜昌市的畜牧业服务体系既有畜牧部门、专业协会的服务,又有大专院校的服务。①截至2011年年底,全市共有各种协会23个,专业合作社269个。其中生猪专业合作社204个,生猪养殖协会6个;家禽专业合作社35个,家禽养殖协会5个;奶牛专业合作社和养殖协会各2个;养羊专业合作社17个,养殖协会5个;其他专业合作社和协会分别为11个、5个。②2009年6月初,宜昌市畜牧兽医局按照科学发展观的要求,在湖北省率先成立了宜昌市动物疫病诊疗服务援助中心,免费协助养殖户开展疑难病的现场诊断、检测和流行病学调查。③畜牧兽医部门经常聘请学校、企业有实践经验的畜牧兽医专家深入基层开展疫病诊断及技术咨询,举办技术讲座,普及畜牧兽医科技知识。

(2)产品与服务有机结合。在产品质量趋于同质化的前提下,企业之间尤其是大企业之间竞争的焦点在于服务。服务是企业实施差异化战略的重要举措。如宜昌正大畜牧有限公司和宜昌民大农牧公司积极探索并创新了一系列企农合作经营模式,如合作建厂、集约化经营、代养模式、放养模式、“公司+基地+农户”模式等。另外如宜昌昌伟农贸公司充分发挥资金、技术及市场方面的优势,通过提供资金支持、加强技术指导、引导市场动向等方面入手帮助农户克服了分散饲养的诸多困难。

(3)畜牧业社会化服务逐步体系化。目前,宜昌市各县(市、区)按照兽医体制改革方案,都纷纷成立了畜牧技术推广站,承担畜牧技术推广服务的任务,每个乡镇也保留了原来的乡镇畜牧兽医站或是更名为畜牧兽医技术服务中心,条件好的地方还建立了村级畜牧兽医工作室。市级畜牧技术推广站按照兽医体制改革的要求到位,目前基本形成了以市、县畜牧兽医技术服务中心为依托,以乡镇畜牧兽医综合服务站为纽带,以村级畜牧兽医工作室为基础,上下贯通的畜牧业社会化服务体系。

3 畜牧业社会化服务体系面临的问题

宜昌市畜牧业社会化服务虽然在近些年来得到了较大的发展,但在有些方面仍不能满足畜牧业生产的发展需要,畜牧业社会化服务还存在亟待加强的方面。

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进入21世纪，文化创意产业在全球得到深化发展，然而文化创意产业在国际上有着不完全相同的命名与内涵。目前文化创意产业已经成为英国、美国、日韩等发达国家的支柱产业之一。英国作为文化创意产业发展的鼻祖，注重创新的内核，使用“创意产业”的概念；美国更加注重知识产权的保护，有着完备的法律体系和市场运作体系，因此美国倾向于“版权产业”的说法；日本将文化类的产业称为“内容产业”；法国、韩国等国家使用“文化产业”的概念。北京市结合自身经济发展特点，由北京市统计局《北京市文化创意产业分类标准》，明确使用了“文化创意产业”的说法。

自2006年北京市政府制定将文化创意产业作为重点发展产业的战略规划以来，文化创意产业已经成为支柱产业，并呈现出广阔的发展空间。北京市的文化创意产业自2004年起步，经过了近10年的发展，到2014年，增加值从613.6亿元跃至2794.3亿元，实现大跨度发展。至2014年，全市文化创意产业稳步发展，规模持续扩大，支柱地位进一步加强，全年实现增加值2794.3亿元，占地区生产总值的13.1%；规模以上文化创意产业法人单位从业人员平均人数为109.7万人，同比增长2.2%。

数据来源：北京市统计局网站历年年鉴

北京市文化创意产业以集聚式发展为特点，由北京市政府分四批认定了30个市级文化创意产业集聚区，这些集聚区是整个文化创意产业发展的主要力量。30个集聚区分布在北京市16个区县，其中朝阳区以8个文化创意产业集聚区居于榜首，海淀区有3个，其余各区1-2个不等，从地理分布上来看，集聚区主要集中分布于主要城区，远郊区县大部分只有1个集聚区。而从2014年开始，北京市政府在原有的文化创意产业集聚区基础上，提出了文化创意产业功能区发展的新规划。北京市政府在2014年5月印发了《北京市文化创意产业功能区建设发展规划（2014-2020年）》，之后在“十三五规划”中提出了“在市级文化创意产业集聚区和国家级产业基地、园区的发展基础上，统筹整合资源，着力优化文化创意产业空间布局”。这标志着北京市文化创意产业的发展步入了“功能区”引领的新时代。

二、北京市文化创意产业的政策演变

2004年以前，文化创意产业的发展属于无统筹时代，由于没有明确的概念定义，政府并没有对文化创意产业进行明确的政策定位和政策支持。随着经济不断发展，文化创意产品日益成为人们生活需求的一部分，文化、科技、艺术等多种业态的文化创意产业不断新生，北京市对于文化创意产业开始进行规划。2004年以后，文化创意产业进入了《国民经济行业分类目录》，国家对于文化产业开始重视和发展，北京市也加强了文化创意产业的关注与支持，先后成立了中关村文化创意产业先导基地等园区，政策扶持也以原有的园区为对象。至2006年，北京市政府开始对文化创意产业进行有统筹的规划，开始进行文化创意产业集聚区的认定，截至2013年，北京市分四个批次共认定了30个文化创意产业集聚区。这一阶段是北京市文化创意产业大规模发展的结算，政府的政策从原有的园区支持演变为主动规划、引导发展、集聚引领，对集聚区的文化创意产业进行重点的扶植，充分发挥集群效应。

从2014年开始，北京市进入了“文化创意产业功能区”时代。原有的文化创意产业集聚区的划定，局限与某个区县内，而功能区打破了区县的界限，有些功能区呈现了跨区分布的特点，以业态的发展方向和功能的共性为界定。新的政策是在原有政策的基础上衍生而来。北京首创了文化创意产业集聚区，为全市文化创意产业的集群化发展起到了重要作用。近年来，随着各集聚区纷纷进入发展瓶颈，园区容量受限、同质化严重等问题愈演愈烈。为了打破现有的格局的局限，北京市政府提高了站位，从全市的角度，重新对文化创意产业进行整合，在原有基础上形成20个文化创意产业功能区，以“文化+科技”融合与“文化+金融”融合为两条主线，实现文化创意产业的多种业态发展。

三、新常态给北京市文化创意产业带来的机遇与挑战

2014年5月，在考察河南的行程中提出：“中国发展仍处于重要战略机遇期，我们要增强信心，从当前中国经济发展的阶段性特征出发，适应新常态，保持战略上的平常心态”。此后，“新常态”成为了我国经济发展现状的代名词。“新常态”是经济学范式转换、经济模式转轨、经济增长方式转变的新经济发展模式。目前，全国经济增长从高速转为低速，经济结构在不断优化升级，同时，原有的粗放型增长出现了明显的要素性转变，从资源、投资等驱动转变为创新驱动。“新常态”是我国经济发展的一个重要转折阶段，是一个深刻变化、持久维持的状态，是整个经济结构进行优化、转型、升级的过程。在这样的大背景下，北京市的经济发展同样存在着“新常态”的挑战。“调结构”、“产业升级”等说法已有数年，在“新常态”的定义下，经济发展的新模式的重点是实现“产业优化升级”，内核是“创新驱动”。作为高附加值、创新驱动的新兴产业，文化创意产业在新的背景下，具有广阔的发展前景。

进入“新常态”背景，传统产业已经呈现相对饱和的状态，新产品、新业态大量涌现和融合，大众创业、万众创新的“双创”概念引领“创新”成为新经济环境中的发展内核，“双创”将改变过去缺少创新、以模仿为主的发展方式，将创造力提升为当下最重要的发展引擎之一。而文化创意产业正切合了这种新常态发展的需求，文化创意产业的创造力和活力正是其发展的优势，因此，文化创意产业面临着前所未有的机遇。

近年来，文化创意产业的发展以政府规划和引领为主，其发展的政策环境在不断的优化，而政策环境的支撑也是推动文化创意产业发展的主要力量。北京市认定的30个文化创意产业集聚区中，只有三个集聚区是自发形成，分别是北京798艺术区、宋庄原创艺术与卡通产业集聚区和北京CBD国家传媒产业集聚区，其余的27个集聚区中，政府主导建设的有17个，包括中关村创意产业先导基地、北京数字娱乐产业示范基地、中国（怀柔）影视基地、北京时尚设计广场等，剩下10个集聚区是在原有资源和产业的基础上进行升级而来，包括前门传统文化产业集聚区、北京（房山）历史文化旅游集聚区规划建聚区、北京古北口国际旅游休闲谷产业集聚区等。在政府的主导规划和引导升级政策之下，文化创意产业集聚带动全市的文化创意产业迅猛发展。而在新常态下，文化创意产业除了政策引导，更需要不断强化内功，使其增长的内在动力成为发展的主要推手，在市场需求和市场环境的不断变化中，更加适应新常态下的市场发展态势，在既有的发展模式和发展理念下，发现新的创新点和增长点，能够不断升级或是转型，充分利用新常态下的新思路，如互联网+、创客时代等新概念，为应对新常态下的市场冲击与挑战做好充分的准备。

四、“新常态”下文化创意产业发展对策建议

面对新常态带来的机遇与挑战，北京市文化创意产业须立足当下，放眼未来，以多种融合为基础，实现新的跨越。

（一）把握市场动向，适当“去政府化”

当前文化创意产业发展以政府为主导，在整个发展过程中，政府的确功不可没，但任何产业的发展要经得住市场的考验。文化创意产业更多应以市场为主导，政府应当以公共秩序维护者、公共服务提供者的身份，引导文化创意产业发展，为文化创意产业功能区的发展提供更好的公共服务，完善市场秩序，完善知识产权保护制度，形成良性发展的大市场环境。

（二）加强业态融合，注重“互联网+”

互联网全面渗透人们的生活已是不争的事实。无论是发展相对成熟还是初期建设的文化创意产业，充分利用互联网、进行“互联网+”式的发展是大趋势。国务院印发的《关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》提出，到2018年，互联网与经济社会各领域的融合发展进一步深化，基于互联网的新业态成为新的经济增长动力，网络经济与实体经济协同互动的发展格局基本形成。文化创意产业需要加强融合力度，在现有的与科技和金融融合的发展主线下，充分利用互联网时代特点，促进文化创意产业发展的多业态模式。

（三）优化集聚发展，完善产业链

新常态下，已成集聚发展态势的文化创意产业要不断优化现有发展模式，在产业内部进行深度结构调整，使集聚发展的效应更加凸显。从集聚区到功能区的转变，文化创意产业的集群突破了行政区划界限，目的就是让集聚区能够打破现有固态竞争格局，形成外部互动，使现有集聚的产业能够更好的融合多种业态，完善产业链，通过龙头企业或行业的带动，促进其上下游关联产业共同发展，提升功能区的整体活力。优化集聚发展，还要注重品牌打造，形成品牌效应，让集聚效应实现最大化。

（四）京津冀协同发展，打造北京圈

当前新常态下，国家提出了京津冀协同发展的新格局。北京市文化创意产业发展快于天津市与河北省，而其辐射力度也应在京津冀协同发展的背景下得到长足发展，力求打造出以北京为核心的“北京圈”文化创意产业格局。从市场上，实现三地融合，北京市文化创意产业输出能够拥有更广阔市场；从合作上，三地可形成“比较优势”，各有侧重，避免扎堆发展形成恶意竞争；从发展上，拓展融资渠道，为企业发展注入更多资金支持，同时拓展交流渠道，使三地的文化创意产业形成组合优势，向全国进行辐射。（作者单位：中国人民大学经济学院）

参考文献：

[1] 张炜，姚海棠.试析北京市文化创意产业的影响因素[J].北京市社会科学2011，（3）：20-25.

[2] 北京市发展和改革委员会.北京市“十三五”时期文化创意产业发展规划[Z]，2016.

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DOI：10-13939/j-cnki-zgsc-2016-26-023

随着我国文化体制的不断深化改革，文化市场及其体系的研究也逐渐引起关注。然而，我国文化产业起步较晚，市场经济体系发育尚不很完善，文化市场体系则更加不完善。目前，我国对市场体系的研究较为丰硕，但对文化市场体系的研究方才起步。据统计，我国中国知网查询市场体系共有记录 24379 条，文化市场共有记录9656条，查询文化市场体系共有记录387条，其中29篇杂志文章，其他为报纸或年鉴，缺乏理论性。从当前所阅文献来看，关于文化市场体系及其运行机制的间接研究比较多，但直接研究较少，只有2篇文献中提到过文化市场体系的运行机制。现就文化市场体系的研究现状做一个比较系统的回顾，为学者们的深入研究提供参考。

一、国内研究现状述评

本部分从以下九个方面来分析。

（一）文化市场体系的基础理论及其思考

这是国内学者研究得比较多的角度，主要集中在文化市场体系的定义、构成和作用、特点、发育障碍因素和文化市场主体等方面。研究方法以定性研究为主，相应的定量研究还比较少，值得进一步深入。王慎之（1994）系统地对文化市场的基本内涵做了详细解释，并对未来的文化市场发展趋势做了远景展望①。金明（1994）指出在市场经济的背景下，文化艺术事业也进入了市场经济的轨道，但文化艺术事业有其自己的发展规律，不能完全按照市场经济的运作来发展②。杨运泰（1996）重点论述了文化产品和文化市场的性质和特征，并对我国的社会主义文化市场的特征做了详细解读③。王勇风（2007）认为文化市场经营内容与文化商品相关，表现出突出的独特性④。包国强（2011）对文化市场主体做了深刻分析，并就怎样培育文化市场主体给出了具体建议⑤。罗紫初、秦洁雯（2014）重点阐述了文化市场体系的内涵、结构，特征等⑥。祁述裕、孙博、孙凤毅（2015）强调即使市场在文化资源配置中起基础性作用，也不能忽视政府的作用，且文化市场有局限性。文化市场因其自身的局限性、文化所承载的意识形态的特殊性、我国文化市场尚不规范等诸多问题，因此必须更好地发挥政府的作用。政府应弥补文化市场失灵的不足，引导和促进文化的繁荣发展 ⑦。

（二）文化市场政策及体制研究

曹巍嵩（2010）中对构建公平、公开、公正的文化市场新体系的基本思路方法等做了探讨⑧。雷小龙、张飞鹏（2011）从文化市场构成要素出发，探讨了近年来文化市场主体规模的趋势、资本投入市场运作后产生的新问题、新型文化业态发展对文化市场结构的影响、法规制定的现状与不足，最后提出相应对策⑨。

（三）文化市场发展现状、趋势、存在问题和对策研究

孙婧（2015）指出文化全球化威胁到我国文化市场安全，并提出了巩固和增强我国文化市场安全的对策建议⑩。周丽华（2010）就文化市场产生问题的主要原因及对策做了探究B11。刘继萍（2013）分析了文化市场的突出问题及相应对策，以期推动文化市场的监管立法B12。

（四）对文化市场管理的研究

路宁、王异异（2008）认为文化市场是社会主义市场经济的重要组成部分，其健康发展是市场经济不断完善的重要标志。改革开放以来，我国文化市场得到了飞速发展，但也存在着显著的问题，诸如文化市场管理的法律法规不健全、管理不规范、经营者素质不高和监督不力。为此，我们必须不断健全有关法律法规、加强执法力度、规范市场、强化管理、全面提升经营者素质、建立多渠道的监督机制、加强宏观调控B13。李国传（2011）则探讨了作为特殊商品的文化产品进入市场后，带来了一系列的巨变，例如经营思想作风、管理体制、消费观念的变化，文化市场也出现了供与求、中与外、义与利、雅与俗、主旋律与多样化等问题和矛盾，这些问题关系到文化市场的管理者、经营者和消费者，需要予以回答和解决B14。王宏伟（2012）、钱崇套、赵敏（2003）等皆对文化市场管理提出了自己的见解与管理措施。

（五）其他国家文化市场发展对我国的经验与启示

万欣荣（2006）重点阐述了世界文化市场的发展趋势、特点，及其对中国文化市场的影响，也探讨了我国文化市场在全球化进程中所面临的机遇和挑战B15。黄先蓉，徐唯（2014）指出世界主要发达国家在文化市场体系建设政策方面都有可供我国借鉴的合理成分，特别对我国文化市场在供给机制，市场倾斜配置，明确非政府文化组织的法律地位、为其提供必要的职能空间等方面有所启示B16。孙惠柱（2011）认为我国可以参照欧美国家对营利性的文化产业和非营利性的文化事业的区分，及其文化组织的经济构成的经验，进一步发展我国文化B17。郑海平（2013）从美国文化市场监管这一视角切入，在概括监管特征的基础上深入分析其在几个文化市场监管的经验，以期能给我国一些启示B18。与此类似的研究还有程雪阳（2013）等。

（六）文化市场及其体系与文化产业发展的关系研究