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园艺工程师大全11篇

时间:2022-06-26 04:01:24

园艺工程师

园艺工程师篇(1)

关键词高职;园艺技术专业;改革;指导思想;措施

随着农业现代化进程的加快,园艺产业的功能出现多元化趋势,绿色食品、无公害栽培、生态农业、观光园艺以及园艺产业设施化、专业化和集约化的形成与发展等都使现代社会对园艺专业的人才培养提出了更高的要求。因此,传统园艺技术专业必然向现代园艺技术专业转变。现代园艺技术专业,作为培养现代农业人才的重要途径,培养掌握现代园艺产品生产、推广、销售等技能的高等应用性人才和现代观光园区及新农村规划设计和管理人才[1,2]。在这样的形势下,高职高专园艺技术专业教育面临巨大的挑战。

1高职园艺技术专业改革的指导思想

以服务地方经济为宗旨,以就业为导向,以特色铸品牌,突出园艺技术专业建设特色、职业教育特点、为地方经济服务,围绕现代园艺产业发展和新农村建设这个中心,加强以现代园区和新农村规划设计、现代园艺产品生产技术为能力“主线”的职业素质培养,努力为现代园艺产业培养勇于创新、乐于奉献、综合职业素质高、掌握现代园艺技术的高等技能应用性人才。wwW.lw881.com

2改革措施

2.1人才培养模式改革

高职人才的培养目标是培养生产一线的高技能应用型人才,因此笔者紧紧围绕这一培养目标,根据现代园艺产业发展的特点,构建了pti工学结合人才培养模式。所谓“pti工学结合人才培养模式”,即岗位(post)+技能(technique)+项目(item)的一种工学结合的人才培养模式,按照“岗位技能项目”和“工学结合”的思路,首先明确职业岗位名称,然后根据岗位特征确定岗位所需要的素质和技能,再通过“项目课程体系实践过程考核”的方式来实验,最后通过“技能证书”来检验[3]。

该人才培养模式以“应用性、整合性、先进性、实践性”为原则,实现5个转变即变重传承为重创新意识和创新能力培养、变重理论为重实践意识与实践能力培养、变重守业为重创业意识与创业能力培养、变重专才为重综合能力和综合素质培养、变重单干为重合作意识与合作能力培养,一切围绕培养学生的应用性技能开展教学及管理工作。

现代园艺产业就业岗位要求园艺专业的毕业生不但要掌握园艺产品(花卉、果树、食用菌、蔬菜等)生产、管理、推广、销售等各方面技能,而且要懂得现代观光园区及新农村的规划设计和管理。根据现代园艺产业就业岗位对毕业生技能的要求,将园艺人才的技能分为3类,即3个支撑点支持学生未来的就业。第一支撑点,具有过硬的生存与发展的公共素质,主要有职业道德、奉献精神、创新意识和能力、反思意识和终生学习能力、科研意识和科研能力及良好的身体素质;第二支撑点,扎实的基本技能,主要有英语会话和计算机应用能力;第三支撑点,熟练的专业技能,主要为现代园艺产品生产、管理、推广、销售等技能和观光园区规划设计技能。根据上述3个支撑点,在人才培养中分解成现代公民素质培养、英语应用、计算机应用、体育、园艺植物生产、园艺良种培育、园艺技术推广、园艺产品营销工作、园区规划设计项目、园艺景观设计、园艺景观建造、新农村规划设计、新农村绿化、组织培养技术、无土栽培技术等项目。对于各个项目中的专业技能,学校通过组织学生参加技能鉴定中心的相关资格证书考试,检验学生是否达到了各项目的要求,同时也使他们得到了未来就业的“敲门砖”。

2.2课程体系改革

高职园艺专业课程体系的改革应紧紧围绕培养现代园艺产业生产一线所需要的高等技能应用型人才这一目标,强化生产实用性,突出技术应用性,弱化理论系统性,提高知识运用综合性,校企合作、全员参与,打造出工学结合的高职课程体系。在课程体系改革中,根据pti工学结合人才培养模式,紧紧围绕培养“高等技能应用型人才”这一目标,按照“培养掌握现代园艺产品生产、推广、销售等技能的高等应用型人才”和“培养现代观光园区及新农村规划设计和管理人才”这2条能力主线,基于3个支撑点中各个项目涉及的主要技能设置课程[4]。课程体系如图1所示。

2.3师资队伍建设

高职园艺专业培养的是具有较强实践动手能力和解决实际应用问题能力的学生,但无实践经验的教师是不可能培养出实践能力强的学生的。因此,必须加强“双师型”师资队伍建设,使“双师型”教师成为园艺专业课教师的主体,这是师资队伍建设的根本。所谓“双师型”教师,是指既具有良好的职业道德、较强的教育教学能力,又有丰富的实践经验、较强的专业示范技能和较强科研能力的教师。“双师型”师资队伍建设不是简单地让老师拿个“双证”或引进一些工程师,必须规范“双师型”师资队伍建设制度,从培养和引进2个方面下功夫[5]。在师资队伍建设过程中,可选派教师到生产第一线进行实践锻炼,促进教师的教学、科研及实践等综合能力快速提高。另外,积极聘请企业技术专家来校担任兼职教师,近2年濮阳职业技术学院从申氏菇业有限公司、天马菌业、现代农业园区世锦公司等单位聘请技术专家或能工巧匠5人担任了兼职教师,从而加强了与企业技术带头人的沟通,强化了校企合作。另外,还鼓励专任教师和兼职教师之间相互交流学习,从而提高专任教师的实践能力。

2.4实训基地建设

高职园艺专业的培养目标是为园艺产业培养生产、服务和管理第一线的高层次实用人才,强调学生实践能力培养,而学生的实践过程主要在实训基地中完成,因此实训基地的建设就成为培养高质量园艺技术应用型人才的根本保证。立足当地、因地制宜、精心规划、强化管理、校企合作,建成符合现代园艺产业发展规律的、培养学生园艺专业技能所必须的校内校外实训基地是实训基地建设的总体思路。在实训基地建设过程中,笔者充分利用濮阳市得天独厚的地理位置和环境资源,根据“校企双赢、资源共享、仿真实训、校内外基地有机融合”的原则,丰富实训基地建设的内涵,按照“人人动手、参与全程、内外结合”工学结合的指导思想,构建园艺专业实训基地的硬件和软件体系。

在校内实训基地建设方面,把原有校内实训室和基地进行整合为生产、科研、培训、推广、技术服务、职业技能鉴定一体化的四大中心,即园区和新农村规划设计中心、植物组织培养实训中心、现代园艺产品生产中心、园艺作物育种实训中心。对校内实训基地管理实施“教师指导,学生管理”的开放式管理模式,以科研项目和学生课外科研活动兴趣小组为载体,搭建师生互动平台。由系教研室提供必需的工作条件,教师从科研项目、系教研究室从实验经费中提供经费支持并负责技术指导,教师、学生按照协议负责具体实施操作,在基地所获得的产品由课题组、学生负责销售。通过这种模式极大地激发了教师、学生参与校内实训活动的热情,锻炼了学生的实践能力。

在校外实训基地建设方面,充分利用濮阳职业技术学院位于濮阳市园艺产业集聚区这一得天独厚的地理优势,充分整合社会资源,按照“校企双赢、资源共享”的原则,与周围的濮阳现代农业园区世锦公司、濮阳市中原绿色庄园、濮上园、申氏菇业有限公司、天马菌业有限公司等企业建立了紧密合作关系,使这些企业成为学生实习的重要校外实训基地。另外,对校外基地建立了“企业为主、学校参与、共建双赢”的管理运行机制,成立了由校企双方共同参加的基地运行管理小组,共同协商基地接纳学生的实践与规模,企业指派经验丰富的技术人员担任实习指导教师,学生在企业按照生产要求担任临时性技术与生产人员,实现了校企双方的深度结合。这些校外实训基地的运行机制为提高学生的实践技能,加强园艺技术专业的实践教学发挥了重要作用。

3参考文献

[1] 郭正兵.高职高专园艺专业课程体系改革的探索与实践[j].当代教育论坛,2008(8):121-122.

[2] 许学明.高职教育园艺专业人才培养模式改革初探[j].连云港职业技术学院学报,2006,19(3):62-64.

园艺工程师篇(2)

关键词高职;园艺技术专业;改革;指导思想;措施

随着农业现代化进程的加快,园艺产业的功能出现多元化趋势,绿色食品、无公害栽培、生态农业、观光园艺以及园艺产业设施化、专业化和集约化的形成与发展等都使现代社会对园艺专业的人才培养提出了更高的要求。因此,传统园艺技术专业必然向现代园艺技术专业转变。现代园艺技术专业,作为培养现代农业人才的重要途径,培养掌握现代园艺产品生产、推广、销售等技能的高等应用性人才和现代观光园区及新农村规划设计和管理人才[1,2]。在这样的形势下,高职高专园艺技术专业教育面临巨大的挑战。

1高职园艺技术专业改革的指导思想

以服务地方经济为宗旨,以就业为导向,以特色铸品牌,突出园艺技术专业建设特色、职业教育特点、为地方经济服务,围绕现代园艺产业发展和新农村建设这个中心,加强以现代园区和新农村规划设计、现代园艺产品生产技术为能力“主线”的职业素质培养,努力为现代园艺产业培养勇于创新、乐于奉献、综合职业素质高、掌握现代园艺技术的高等技能应用性人才。

2改革措施

2.1人才培养模式改革

高职人才的培养目标是培养生产一线的高技能应用型人才,因此笔者紧紧围绕这一培养目标,根据现代园艺产业发展的特点,构建了pti工学结合人才培养模式。所谓“pti工学结合人才培养模式”,即岗位(post)+技能(technique)+项目(item)的一种工学结合的人才培养模式,按照“岗位技能项目”和“工学结合”的思路,首先明确职业岗位名称,然后根据岗位特征确定岗位所需要的素质和技能,再通过“项目课程体系实践过程考核”的方式来实验,最后通过“技能证书”来检验[3]。

该人才培养模式以“应用性、整合性、先进性、实践性”为原则,实现5个转变即变重传承为重创新意识和创新能力培养、变重理论为重实践意识与实践能力培养、变重守业为重创业意识与创业能力培养、变重专才为重综合能力和综合素质培养、变重单干为重合作意识与合作能力培养,一切围绕培养学生的应用性技能开展教学及管理工作。

现代园艺产业就业岗位要求园艺专业的毕业生不但要掌握园艺产品(花卉、果树、食用菌、蔬菜等)生产、管理、推广、销售等各方面技能,而且要懂得现代观光园区及新农村的规划设计和管理。根据现代园艺产业就业岗位对毕业生技能的要求,将园艺人才的技能分为3类,即3个支撑点支持学生未来的就业。第一支撑点,具有过硬的生存与发展的公共素质,主要有职业道德、奉献精神、创新意识和能力、反思意识和终生学习能力、科研意识和科研能力及良好的身体素质;第二支撑点,扎实的基本技能,主要有英语会话和计算机应用能力;第三支撑点,熟练的专业技能,主要为现代园艺产品生产、管理、推广、销售等技能和观光园区规划设计技能。根据上述3个支撑点,在人才培养中分解成现代公民素质培养、英语应用、计算机应用、体育、园艺植物生产、园艺良种培育、园艺技术推广、园艺产品营销工作、园区规划设计项目、园艺景观设计、园艺景观建造、新农村规划设计、新农村绿化、组织培养技术、无土栽培技术等项目。对于各个项目中的专业技能,学校通过组织学生参加技能鉴定中心的相关资格证书考试,检验学生是否达到了各项目的要求,同时也使他们得到了未来就业的“敲门砖”。

2.2课程体系改革

高职园艺专业课程体系的改革应紧紧围绕培养现代园艺产业生产一线所需要的高等技能应用型人才这一目标,强化生产实用性,突出技术应用性,弱化理论系统性,提高知识运用综合性,校企合作、全员参与,打造出工学结合的高职课程体系。在课程体系改革中,根据pti工学结合人才培养模式,紧紧围绕培养“高等技能应用型人才”这一目标,按照“培养掌握现代园艺产品生产、推广、销售等技能的高等应用型人才”和“培养现代观光园区及新农村规划设计和管理人才”这2条能力主线,基于3个支撑点中各个项目涉及的主要技能设置课程[4]。课程体系如图1所示。

2.3师资队伍建设

高职园艺专业培养的是具有较强实践动手能力和解决实际应用问题能力的学生,但无实践经验的教师是不可能培养出实践能力强的学生的。因此,必须加强“双师型”师资队伍建设,使“双师型”教师成为园艺专业课教师的主体,这是师资队伍建设的根本。所谓“双师型”教师,是指既具有良好的职业道德、较强的教育教学能力,又有丰富的实践经验、较强的专业示范技能和较强科研能力的教师。“双师型”师资队伍建设不是简单地让老师拿个“双证”或引进一些工程师,必须规范“双师型”师资队伍建设制度,从培养和引进2个方面下功夫[5]。在师资队伍建设过程中,可选派教师到生产第一线进行实践锻炼,促进教师的教学、科研及实践等综合能力快速提高。另外,积极聘请企业技术专家来校担任兼职教师,近2年濮阳职业技术学院从申氏菇业有限公司、天马菌业、现代农业园区世锦公司等单位聘请技术专家或能工巧匠5人担任了兼职教师,从而加强了与企业技术带头人的沟通,强化了校企合作。另外,还鼓励专任教师和兼职教师之间相互交流学习,从而提高专任教师的实践能力。

2.4实训基地建设

高职园艺专业的培养目标是为园艺产业培养生产、服务和管理第一线的高层次实用人才,强调学生实践能力培养,而学生的实践过程主要在实训基地中完成,因此实训基地的建设就成为培养高质量园艺技术应用型人才的根本保证。立足当地、因地制宜、精心规划、强化管理、校企合作,建成符合现代园艺产业发展规律的、培养学生园艺专业技能所必须的校内校外实训基地是实训基地建设的总体思路。在实训基地建设过程中,笔者充分利用濮阳市得天独厚的地理位置和环境资源,根据“校企双赢、资源共享、仿真实训、校内外基地有机融合”的原则,丰富实训基地建设的内涵,按照“人人动手、参与全程、内外结合”工学结合的指导思想,构建园艺专业实训基地的硬件和软件体系。

在校内实训基地建设方面,把原有校内实训室和基地进行整合为生产、科研、培训、推广、技术服务、职业技能鉴定一体化的四大中心,即园区和新农村规划设计中心、植物组织培养实训中心、现代园艺产品生产中心、园艺作物育种实训中心。对校内实训基地管理实施“教师指导,学生管理”的开放式管理模式,以科研项目和学生课外科研活动兴趣小组为载体,搭建师生互动平台。由系教研室提供必需的工作条件,教师从科研项目、系教研究室从实验经费中提供经费支持并负责技术指导,教师、学生按照协议负责具体实施操作,在基地所获得的产品由课题组、学生负责销售。通过这种模式极大地激发了教师、学生参与校内实训活动的热情,锻炼了学生的实践能力。

在校外实训基地建设方面,充分利用濮阳职业技术学院位于濮阳市园艺产业集聚区这一得天独厚的地理优势,充分整合社会资源,按照“校企双赢、资源共享”的原则,与周围的濮阳现代农业园区世锦公司、濮阳市中原绿色庄园、濮上园、申氏菇业有限公司、天马菌业有限公司等企业建立了紧密合作关系,使这些企业成为学生实习的重要校外实训基地。另外,对校外基地建立了“企业为主、学校参与、共建双赢”的管理运行机制,成立了由校企双方共同参加的基地运行管理小组,共同协商基地接纳学生的实践与规模,企业指派经验丰富的技术人员担任实习指导教师,学生在企业按照生产要求担任临时性技术与生产人员,实现了校企双方的深度结合。这些校外实训基地的运行机制为提高学生的实践技能,加强园艺技术专业的实践教学发挥了重要作用。

3参考文献

[1] 郭正兵.高职高专园艺专业课程体系改革的探索与实践[j].当代教育论坛,2008(8):121-122.

[2] 许学明.高职教育园艺专业人才培养模式改革初探[j].连云港职业技术学院学报,2006,19(3):62-64.

园艺工程师篇(3)

文献标志码:B

文章编号:1671-2641(2017)02-0007-05

收稿日期:2017-03-11

修回日期:2017-04-11

岭南传统工艺是岭南风景园林非物质文化遗产的重要组成部分,也是岭南园林特色的重要体现要素。岭南传统工艺主要涉及“匠”“作”两个层面:一是“匠”,即工匠;二是“作”,即营造实践,包括技术特征及工艺成果,它的实施与传承过程是一个物、人、技术要素与产业背景要素综合、动态的发展过程。

岭南传统工艺匠作体系一直存在于民间,保持着独特的匠师培养与技艺传承体系,这是一个隐身于文献与教育体制之外的大千世界。千百年来,它世世代代身手相传却不事张扬。它无名恪守着“守职循业,不敢损益”的传世精神,将中国传统文化的精神信念与追求隐于山石亭楼之中、于精密绚美之中,让东方人居生活始终充满着诗情画意。但现代技术产业化发展与设计专业的细分,使得目前研究学界、设计从业人员与民间工匠体系各自独立,缺乏有效的沟通渠道与合作方式。@种情况使得传统工艺匠作传承大多仍旧依靠民间传统方式,从技术或匠师培养层面入手,无法借力于现代教育与研究的优势,并不能解决工艺可持续发展的根本性问题。传统工艺匠作体系培养出来的人才由于本身不具备理论总结能力,很难系统地完成传统工艺匠作技术总结与传承的重任。而产业化的发展需求,也使得传统工艺的生产组织形式发生了根本性变革,如何让传统工艺可持续发展是传承要解决的首要问题。另一方面,与园林保护传承关系密切的风景园林专业设计从业及研究人员,由于缺乏对地方传统工艺匠作体系的了解,往往使得实际的现代园林景观设计项目缺乏地域文化特色,无法真正深入地反映岭南传统匠作工艺应该传承的文化精神,从而无法让研究成果与设计实践助力于传统工艺的发展,并在理论与机制层面提出有效的保护传承策略。

华南农业大学林学与风景园林学院风景园林专业,一直致力于为岭南地区风景园林行业输送高水平设计应用与研究人才。2016年,当“工匠精神”重新成为各行各业热点议题之时,作为岭南地区高校风景园林专业的老师,积极思考应该如何理解与认识“工匠”精神,如何能在教学实践中让现代在校大学生理解传统文化的精髓?而在多年的教学实践之中,老师们越来越意识到高校风景园林专业教育目前对满足岭南地域文化特色需求的人才培养支持力度仍显不足,目前教学体系设置多偏重基础理论学习而轻实践动手能力培养。在教学内容与形式上,多重西方学科体系训练而轻东方园林文化传统的教育熏陶,特别是对与中国传统造园相关的传统工艺体系的了解更为缺失。而中国传统园林文化基本素养的缺失,使得高校风景园林专业培养的学生在工作实践中无法理解中国传统园林文化的精髓,无法将传统造园思想融入现代设计之中,而要从专业性角度更好地保护传承中国传统园林文化遗产更是无从谈起。

带着这样的思考与使命,大家针对当前风景园林专业教育缺乏根据岭南地域性特征制定的特色教学方向,以“岭南民艺平台”作为起点,将岭南传统工艺匠作体系引入教学体系之中,正式开启了岭南传统工艺保护与传承的探索之路。

华南农业大学岭南民艺平台,立足于保护与传承岭南地区传统工艺,采用产学研相结合的方式促进与推动岭南传统工艺的再发现、再研究、再思考与再创作,为岭南传统工艺的传承和可持续发展不断深入挖掘、研究和应用而努力。 岭南民艺平台以岭南传统工艺匠作体系应用于高校风景园林专业实践教学之中为主要内容,以体验式教学方式,让学生走出校门,走进岭南传统工艺的营造现场,让岭南传统工匠进入到高校专业体制教育之中,从而搭建岭南传统工艺匠作体系与高校风景园林专业教育之间的桥梁,打破体制教育与民间匠作教育体系的壁垒,探索岭南传统匠作体系高水平学术型传承人才的培养机制,从而让现代风景园林教育体系在岭南园林文化传承与岭南工艺体系保育中发挥实际作用。

岭南民艺平台自2015年年底开始筹备,在学校教改建设项目的支持下,于2016年年初完成基础设施建设,完成了150 m2的多功能教学研究展示空间及其硬件环境的建设。自2016年4月开始,岭南民艺平台以“口述工艺工作坊”正式开启以岭南传统工艺匠作为内容的保护传承研究之路。四位老师、二十多人的学生团队,开始实地走访广府、潮汕地区的岭南风景园林传统工艺匠师,聆听他们的故事,以口述史的方式为岭南地区传统工艺留下珍贵的档案记录。先期以广府木雕、砖雕、石湾陶、潮州木雕、嵌瓷、岭南叠山等六项岭南特色传统工艺为教学内容,师生进入工艺匠师的工坊、企业、工作室之中,实地记录与体验学习岭南传统工艺流程,实地采访工艺匠师,记录工艺匠师的个人从艺历程、对工艺的理解与观念,并形成影像记录档案(图1~13)。

2016年8月,华南农业大学风景园林专业承接广东省高校大学生暑期学校项目,以“岭南民艺平台”为依托举办了首届“岭南传统营造工艺学习营”。学习营广泛招募全国在校大学生,有来自重庆大学、华南理工大学、华中农业大学、广东工业大学、广东海洋大学、仲恺农业工程学院、华南农业大学等国内知名高校,跨建筑学、城乡规划学、风景园林、园林、园艺、视觉传达、汉语言文学、家具设计等多个专业的20多名学生,其中近1/3为硕士研究生。学习营邀请广东省园林古建及非物质文化遗产研究专家学者、岭南地区传统工艺传承匠师来到岭南民艺平台,进行传统工艺教学与交流分享,由传统工艺匠师现场指导学生在动手实践中思考传统工艺的现代转化。

通过“口述工艺”工作坊、第一期工作营与“岭南民艺平台”公众微信平台的宣传,“岭南民艺平台”前期研究获得较为广泛的社会关注效应。“口述工艺工作坊”一期成果自2016年8月开始在校内展览,同时受到2016年中国民间工艺博览会及2017年第九届广州国际园林景观与美好人居博览会邀请(图14~15),走出校门,面向社会公众开放展览。

岭南民艺平台还积极与传统工艺匠师合作研发文创设计品,并培养风景园林专业学生的动手设计能力。先期以“岭南民艺平台”的文创礼品作为研发内容,与石湾陶工艺名匠老师共同研发设计首款纪念杯,全部采用石湾陶传统烧制方法,探索传统工艺新的表达形式(图16~18)。

园艺工程师篇(4)

■办园理念是园所文化建设的灵魂。对外,办园理念是一面彰显办园特色的旗帜;对内,办园理念是一个统一思想、引领行动的纲领。经过多年的文化积淀,“让每个孩子在艺术的摇篮中健康成长,放飞梦想”已成为我们的办园理念。

请您具体解释一下。

■“每个孩子”即幼儿园所有的孩子,指向的是每一个具体的“人”。我们在落实办园理念中,始终坚持落实两个“全”字。既面向全体幼儿,又注重幼儿个体差异,因材施教,而我们教育的最终目标是促进幼儿全面发展。

“放飞梦想”是我们所追求的目标取向。每个人在童年都有着多彩的梦想,我们的教育就是帮助孩子去实现自己的梦想,从孩子的兴趣和年龄特点出发,以孩子的发展为本,为幼儿明天的成功打下坚实的基础。

“艺术的摇篮”明确了我们的教育载体。十几年来,我们从孩子的年龄特点出发,综合园所师资特点,确立了以艺术教育为办园特色,经过十几年的探索、发展、丰富和完善,已基本上形成较为完善的课程体系。

正是在上述办园理念的统领下,我们确立了“务实创新,追求卓越”的园风、“智爱、博学、善教、多思”的教风、“健康、爱心、乐学、自信”的学风和“重德尚美、真爱育人”的园训,形成了园所全体教师共同的追求与梦想,并积极努力地去实现。

随着教育事业的飞速发展,人们越来越关注教育的个性化和办学的特色化。五幼的艺术教育在河北区乃至天津市都有着良好的口碑。那么,您如何理解“特色”?五幼在这方面有什么样的构建思路?

■我认为,特色是一所幼儿园的特殊性和个性在办园过程中的体现。在全面贯彻落实《幼儿园指导纲要》《指南》的过程中,园所要真正促进自身的优质化发展,就必须走个性化、特色化的内涵发展之路,就必须在创新人才培养模式上下工夫,形成园所可持续发展的不竭动力。

随着教育事业的飞速发展,教育的个性化和办学的特色化已成为我们的必然选择,“特色兴校”是增强学校核心竞争力的重要途径。在河北区2013年教育工作会议上,局领导也将树立科学人才观、创新人才培养模式作为当年教育工作的重点之一。根据局领导的指示精神,我们认真梳理了多年来我园艺术教育所走过的历程,进一步明确了“坚持艺术教育特色研究,创新人才培养模式”的人才培养新思路。

1996年,我们在先进理念的指引下,根据自身的办园环境、办园条件、师资优长等多种因素,决定将办园特色定位于“艺术教育”。教学实践中我们坚持大胆探索、积极构建艺术教育课程模式,将艺术活动融入环境、学习和生活中,确立了“以全面发展教育为基础,以艺术教育为特色,促进幼儿体、智、德、美和谐发展”的办园指导思想,把音乐、美术、文学艺术三者作为一个独立的课程领域――艺术教育领域,来加以研究,形成了“以美健体、以美启智、以美育德”的艺术教育目标。将显性教育和隐性教育互相补充,有机整合,使艺术教育成为提高人的修养、优化人的性情、提升人的精神境界的有效途径,真正促进幼儿的全面发展。回顾十八年来走过的路程,由于我们瞄准了本园的个性发展优势,在创建特色的过程中,坚持以《规程》和《纲要》的思想为指导、坚持以幼儿的发展为本、坚持以教育科研领先、坚持特色的园本性、坚持家园社区的一体化教育,这些举措,为我园的特色教育注入了勃勃生机,使艺术教育在我园生根、开花、结果。

近两年来,随着特色课程不断深化,我们逐渐将这一特色向纵深开发、探索,不断挖掘、提升其内涵,引领我们的艺术教育特色课程愈发成熟和完善。

当初,为何要将艺术教育作为创建学校特色的方向呢?

■马克思说:“社会的进步就是人类对美的追求的结晶。”艺术对于形成人的感性的丰富性,发展人的潜力,具有无可争辩的意义。

心理学家马斯洛的需要层次论认为:人的需要可以分为五个层次,其中最高层次的需要就是“自我实现的需要”。而人对美的追求就是一种自我实现的需要。生活中大多数人都是通过艺术欣赏、艺术的陶冶和感染,使自我得以实现。

赫尔巴特提出的“审美兴趣”学说,也充分肯定了艺术教育的功能。

这些研究和主张为我们构建“艺术教育”领域课程提供了理论依据,使我们认识到:处在学前期的儿童,抽象思维还没有形成,掌握的概念也很少,他们对科学知识的学习、对良好行为习惯的培养主要是靠形象直觉,抽象的理论说教是徒劳无益的。而艺术教育中鲜艳的色彩、明快的节奏、描述动态变化的语言材料,都是一种能够激发和感染儿童情绪、情感的感性形象,与学前儿童的认识心理特征和情绪特征完全吻合。

在上述有关理论依据指导下,我们确立了“艺术教育”领域课程的基本思路:着眼于幼儿的终身发展,把促进幼儿身心和谐发展作为设计课程和实施教学的出发点。尊重幼儿的学习主体地位,根据幼儿不同的兴趣、爱好及能力水平选择不同的教育内容、提出不同的教育要求,探索行之有效的教育手段和方法,真正做到因材施教、因人制宜。

您刚才提到了构建“艺术教育”领域课程的基本思路,请您再谈谈特色教育课程的目标体系、实施原则、方法。

■我们遵循《规程》《纲要》精神,遵循幼儿的身心发展规律,制定出“艺术教育”领域课程目标与内容结构体系:总目标领域目标各年龄阶段目标具体活动目标,以主题性艺术教育活动和整合性艺术教育活动为依据,开展丰富多彩的艺术教育活动,提高幼儿感受美、体验美、创造美的能力,促进了幼儿的全面发展。

在不断地研究与探索中,我们逐步积累总结实践经验,提出实施艺术教育活动的原则,即非专业性原则、启蒙性原则、普遍性原则、游戏性原则、整合性原则。同时提出了实施的方法,即环境熏陶法、激情引趣法、体验感受法、设疑解惑法、探究发现法和激励评价法。

幼儿园以什么为载体实施特色教育?

■一年一度的艺术节、“金宝贝”电视台和少儿专题栏目《成长1+1》,是我们实施特色教育的有效载体。我具体解释一下。

我们的艺术节本着面向全体幼儿、让“每个孩子都参与,每个孩子都展示”这样一个宗旨,历经十八个年头,由开始时孩子们全体参与,逐步延伸至孩子身后的每个家庭;由一个家长的单独表演,发展到亲子同台、祖孙同台;由十几名骨干教师的参与,发展到全体教师人人参与和家长共同演绎的家园合唱团……艺术的魅力极大地感染着五幼的每一个幼儿,每一个家庭,每一位教师。

“金宝贝”电视台的建立为全园幼儿开辟了展示自身才艺的舞台,“故事大王”“阅读明星”“小百灵鸟”“舞蹈之星”在这里孕育而生,孩子们通过“金宝贝”电视台的展播,将自己优美的舞姿、动听的歌声传遍整个校园,在获得愉悦情感的同时也体验着自信与成功,浓郁的艺术氛围逐步形成。

2009年,我园艺术教育又进入一个崭新的研究阶段,我园与河北区中心小学合作,在区有线电视台开创了《成长1+1》少儿专题栏目,专题栏目的开播,使我们艺术教育的展示舞台从班级的表演走向园所的“金宝贝”电视台,从园内走向园外的社区舞台,从社区走向机关单位,从小天鹅剧场走向有线电视台……各大媒体争相报道我们艺术教育的成果,特色品牌在市内形成较强影响。

在实施幼儿艺术特色教育过程中,您认为应当怎样进一步深化幼儿园的特色课程?五幼在这方面有哪些好的做法?

■为了深化园所的特色课程,进一步做实艺术教育研究,我们始终坚持以教科研引路,坚持在课题的引领下开展特色教育研究。先后申报了“艺术教育活动中培养幼儿创新能力策略的研究”等多项市级重点课题,编写了河北五幼《艺术教育领域课程教师参考用书》,相关的成果也被刊登在《天津市幼儿园课程改革成果集萃》一书上;素质教育丛书《艺术教育与幼儿发展》也正式出版。艺术教育课程研究荣获天津市“十五”期间优秀研究课题奖;课题“从民间剪纸入手激发幼儿的创造潜能”荣获天津市“十一五”课题研究中期成果科研成果二等奖;2010年,我们申报了“天津市第五届基础教育教学成果”,艺术教育研究成果被评一等奖;“十二五”期间申报了“幼儿园艺术教育课程整合的有效性研究”的市级课题,它将进一步推进我园特色教育向纵深发展。

五幼在实施幼儿艺术特色教育方面取得了哪些实效?

■一是凸显了幼儿艺术才能。多年的艺术教育研究,使我们积累了形式多样、生动活泼的艺术形式,除专门开展的艺术教育活动外,我们还组建幼儿艺术团,设立幼儿艺术兴趣班,通过校园艺术节、社区公益演出、艺术作品展览、家园同乐才艺展示、童话故事会比赛、幼儿艺术作品义卖等活动,既培养幼儿的艺术爱好,又张扬其个性,发展其能力。截至目前,登上舞台展示艺术才能的幼儿已达10000人次。200余名幼儿的绘画作品参加国际、国内比赛,分获金、银、铜奖;参加市区朗诵比赛、童话故事表演、绘画故事比赛取得优异成绩的幼儿也达300人次;许多孩子升入小学后成为学校的文艺骨干,艺术才能得以充分的显现。

二是打造了一流的教师队伍。艺术教育促进了幼儿的全面发展和幼儿教师素质的提高。全园教师坚持以科研为先导,刻苦钻研,先后开展了多期园本培训,从各年龄班幼儿的学习特点,到艺术活动中教师应关注的重点内容等,为教师提供了专业的指导和引领。教师的艺术教育技能不断提高,多名教师获得了北京舞蹈学院教师资格考级证书;7人获得了美术专业本科学历;“全国分享种子选手教师”“音乐专长明星教师”“教学智慧之星”也花落有声;教师撰写有关艺术教育的近百篇论文,在国家、市、区教研年会上分别获一、二、三等奖;连续几届市优活动评选中,我园教师执教的艺术教育特色活动均获得优异成绩;一支业务精、专业强的师资队伍逐步形成,诸多成绩的取得为园所优质教育品牌的形成打下坚实的基础。

三是铸就了园所文化建设。艺术教育课程的研究,使全园师生在充满美的艺术氛围中受到潜移默化的影响和熏陶,感受美、欣赏美、创造美的能力得到不断的提高。在营造出浓郁的艺术氛围的同时,也孕育了我园特有的园所文化:具有鲜明特色的园旗、园徽、园歌,独具幼儿园风格的艺术色彩,凸显个性化、艺术化的班级环境,以各大主题活动作为载体营造艺术特色的人文环境,教师人际交往的艺术修养……时时处处都显现出高雅的艺术品位。

“打开围墙,走进社区”也是我们打造特色品牌、共建和谐社区的创新之举。特色专题讲座为社区学龄前家长送上我们先进的教育理念;早教志愿者送教上门,带给残疾孩子多彩的艺术活动;教师园丁艺术团、幼儿舞蹈队闪亮登场,成为社区活动中的一道靓丽风景,精湛的艺术风采感染着周围的每一个人,浓郁的艺术氛围延伸至社区的大街小巷,赢得了良好的社会声誉!

创新型人才的培养离不开有效的特色课程。在今后特色教育课程的研究中,我们还会不断探究、充实、提升,不断丰富艺术教育特色课程的内涵,为创优质的品牌教育做出不懈的努力!

园艺工程师篇(5)

通过学习实践科学发展观活动,更坚定了我们办园的一贯原则:坚持解放思想、突出艺术特色、发扬团队精神、全面科学发展。

贺绿汀幼儿园办园近七年,在教育局领导的关心指导下,在上海音乐学院及附中的专业指导下,幼儿园获得非常大的发展,艺术教育的进步尤为突出。

在贺绿汀幼儿园创办之初,我们就大胆解放思想,树立奋斗目标,要将贺绿汀幼儿园打造成一流的有音乐特色的幼儿园,为此我们组建了一支强有力的团队。今年8月8日,作为幼儿园艺术教育的阶段性小结,我们在贺绿汀音乐厅举办了一场正规的、完整的钢琴音乐会,让孩子们得到了实践锻炼。

除了历年取得的各项优异成绩,今年8月,本园两位小朋友卞浩伦、周一又获得上海市少儿钢琴比赛钢琴独奏第一、第二名和团体金奖;十月份又参加全国少儿钢琴比赛获得第二、第四名。

多年来,我们把握好正确的发展模式、高效的体制机制和合理的利益格局,实践证明,艺术教育特色得到健康的、可喜的发展。

正确的发展模式:幼儿园并不是培养尖子的学校,我们走的是中间道路。即应人而教,对部分有才能的孩子重点培养,而对绝大部分的孩子则以提高素质教育为目标进行培养,促进这些孩子长大后在各领域中能够全面发展。我们的普教工作和艺术教育相互配合地密切,相互协调地有效。我们的老师有音乐学院来的老教授,我们的艺术总监本身就是音乐学院退休的钢琴教授。我们也有经验丰富的幼教老师,各年龄层的老师已经形成梯队。现在全园学音乐的孩子的比例达到85%以上。而且这些孩子已经在同龄儿童中显现出独立性强、有信心、外向型、知识全面的优势。

高效的体制机制:建立了一支稳定的艺术教师队伍。全园现有在职艺术教师14名,不包括兼课的老教师。艺术教师在艺术总监的领导下,经常性地开展教研活动、艺术进修、教学研讨会,还有每月的艺术演奏会(包括教师本人的演奏会)。艺术教师们的才能在本园得到发挥,他们学以致用,心情舒畅。带班幼教老师也配合艺术教学,帮助练习合唱、视唱练耳、协助演出走台等等。

合理的利益格局:由于本园的领导都是多年从事教育工作的人士,懂得教学的规律,了解教育的需求,掌握学生、家长、老师的心理,形成学校得利、教师得利、学生得利的局面。本园不断增添、改善教学设施,提高教师待遇,增加活动经费,所以幼儿园得以吸引和留住各方面的人才参加到幼儿园的建设中。贺绿汀幼儿园在社会上已经有了相当的影响力。

随着形势的变化,民办教育的可持续发展遇到严重的挑战。幼儿园的党支部积极响应实学活动,召开动员会,制定计划,组织学习。董事会通过学习也认识到:必须提高认识、解决突出问题、创新体制机制、促进科学发展。

保持与发展音乐特色教育,是我们学校的科学定位。在竞争中求生存,在不断创新中求发展是我园的科学选择。

二、存在的主要问题及原因分析

(一)幼儿园发展中存在的问题

在开展学习、座谈、交流意见、召开民主生活会、谈心的基础上,幼儿园领导班子对群众反映的问题进行了认真的查排和梳理。经过整理,本次活动共收集艺术教育意见4条。大家一致认为,广大教师、家长是本着对幼儿园领导班子的高度关心,对我园事业的高度关注与负责的态度,提出的意见和建议,客观中肯、具有针对性。这4条意见分别是:

1、在艺术教学上,需依据幼儿年龄的特征尽快完成一套完整的艺术教学课程。

2、根据艺术教学存在的问题和教师存在的教学困惑,应设立专题项目,通过教研组形式进行专项研究,提高教师教学能力。

3、要为艺术教师提供培训学习的机会,提升艺术教师的教学内涵。

4、加强物质文明建设,提高艺术教师的待遇,体现艺术教师的价值。

(二)对存在的以上问题,既有客观的原因,又有主观方面的原因,我们本着实事求是的态度,主要对自身存在的主观原因进行了深刻剖析:

1、班子成员的管理水平有待进一步提高。

作为全市唯一一所专业性较强的音乐教育幼儿园,七年来,我们是在实际中摸索,在困难中寻找突破。但是对专业音乐教育在学前教育中实施,无论从幼儿年龄特征还是幼儿身体、心理发展需求来看,我们对学前教育专业化音乐教育的理论认识、目标制定还缺乏有力的依据,班子成员还不能运用创新思路去思考音乐教育的专业课程。因此,要采用新的科学方式,新的办学理念,创设更多样化的、浓郁的艺术环境,搭建实践平台,培养幼儿的表现欲望,提升幼儿演奏能力。

2、目前设置的艺术教学课程,缺乏幼儿年龄特征的依据,存在着教师完全按自身的教法、自身的水平去指引教学计划。不能体现出不同年龄的孩子、不同性格的孩子、不同要求的孩子所需要的课程教学。课程的整体性、完整性不够,更不能系统地反应教学的层次性。由于我们教育的对象是3-6岁的幼儿,这里渗和着家长的个体因素,往往会发生不按教育规律去实施课程教学的情况。

因此完善课程建设是幼儿园艺术教育发展的关键,我们将会同艺术教师共同研究,依据幼儿年龄特征和科学发展要求,建构完善艺术教学课程。

3、对提升师资专业化水平认识不足,历年来抓而不实。幼儿园艺术教育践行科学发展观,坚持以人为本,必须牢固确立以教师为本的办学理念,建立一支人员精干、结构合理、专业精悍的教师队伍。要建立这样一支队伍,必须扎实抓好教师的专业提升,如:定期开展教师培训,规范化考核教师的专业演奏能力、教学能力和研究能力。

4、艺术教师的发展除了专业提升、师德建设、不断加强交流之外,同时需要关注的是幼儿园的物质文明建设。由于体制问题,教师、工作人员至今仍处于较低的工资待遇。作为教师,他们是有一定的思想基础,有较高政治觉悟,有较理想的事业目标的,在这里兢兢业业工作,勤勤恳恳奉献,获取了优异的成绩,为幼儿园艺术教育的发展奠定了很好的基础。但是作为学校董事会管理者,与教师的沟通不够,对教工的思想了解不够深,有些政策制定不到位。在今后的工作中,要进一步注意工作方式,将“以人为本,以乐为魂”的管理理念运用的更好,切切实实、以人为本地去加强物质文明建设和精神文明建设。

三、在学习实践活动中形成的科学发展共识。

在学习实践科学发展观活动中,把董事会领导班子分析检查报告的形成过程,成为董事会领导班子深化认识、共识的过程,成为董事会领导班子不断增强战略意识、忧患意识和责任意识的过程,成为董事会领导班子坚持求真务实作风的过程。

董事会领导班子形成以下3点共识:

1、要实现幼儿园科学发展必须围绕“一切为了孩子,为了一切孩子,为了孩子一切”的办园宗旨,全面提升幼儿园综合办学实力。幼儿园工作的第一要义是发展,不发展就不能很好地解决发展中的困难和问题。

2、要实现幼儿园科学发展必须坚持以人为本。在工作中,必须牢固树立以幼儿为本的教育理念,培养知识、能力、素质全面发展,培育健康、活泼、自信、诚实的人才。牢固确立以教师为本的办学理念,重视师资队伍建设,尊重教师的个性,发挥教师的特长。进一步调动教师的积极性和主动性,建立起一支人员精干、结构合理、特色鲜明的教师队伍,推进幼儿园全面发展。

3、要实现幼儿园科学发展,董事会和全体领导班子必须以改革创新的精神指导工作,进一步加强党建工作,加强物质文明建设,关注好教师工资待遇、福利待遇、社会待遇,在民办教育体制中,要让教师逐渐感受到民办教育有发展,教师同样有发展、有前程。

四、幼儿园科学发展的思考

为了更好地贯彻落实科学发展观,针对我园实际提出以下几点思考和工作要求:

一个主题——以“创新”为主题

两个特色——学前教育特色,艺术教育特色

三个目标——“以人为本”、“依法办园”、“求质量促发展”

四个建设——师资队伍建设、管理制度建设、艺术课程建设、硬件设施建设

园艺工程师篇(6)

一个工程项目都是从勘查项目基地开始,进行项目基地实地调研的设计师,将在脑中形成一个初具规模的模型,用以解决各个现状问题的工程方法逐个浮出水面。这即是现状条件决定思维,由思维来决定知识积累中符合现状条件的技术方法,而这些技术方法以及现状的空间特点,将全面地影响设计师的灵感和技术。这种现状———思维———技术———艺术的思维走向很大程度地影响着不可见的空间艺术表达的设计思路。整个过程呈现出一种艺术受技术制约,而技术支撑艺术表达的进程。

2不同尺度层面下园林工程效果的艺术性

尺度的概念对于一个风景园林项目来说十分重要,风景园林设计师对不同尺度的技术把握对于后期不同层面空间艺术的表达起着决定性的作用。不同设计尺度所要求的工程技术也截然不同,一个特定场所的设计必须考虑源自这些不可见过程的大格局对人类感官尺度的影响[1]。因此,能否将不同尺度层面上园林工程技术合理运用,将很大程度地决定最后空间艺术的表达与诠释。

2.1规划层面

在风景园林学科的规划层面上要求设计师具备规划的思想,着重从土地利用规划、生态栖息地、基础设施规划等方面进行重点关注。在该层面,工程效果的艺术性主要体现在其对土方问题、生态问题、雨洪管理等问题的处理上。大尺度下的工程技术差异很大程度地决定了该地块宏观层面的艺术表达的优劣,同时将进一步影响到下位设计、施工等各个方面上艺术诠释的好坏。由于该层面上的问题相对较多较杂,下面仅选择两类颇具代表性的问题进行阐述与诠释。一是土方问题上的艺术表达。中国古典园林中有很多大尺度下成功诠释其艺术内涵的土方工程实例,颐和园、圆明园即极好的例子。颐和园的地形设计上结合了城市水系和蓄水的功能,将原有的与万寿山不相称的小水面扩展成为山水相映的昆明湖。后溪河的开辟不仅从园林景观上实现了“山因水活”的效果,同时也成为了贯穿万寿山北的排放水体。后溪河岸线不仅具有幽远的变化,而且紧密结合山形、地势和山地排水。整体设计达到了“虽由人作,宛自天开”的境界[2],艺术在其中得到了完美的自然的表达。二是生态问题上的艺术体现。与生态问题相关设计是一种与自然相作用、协调的方式,是对自然过程的有效适应及结合,它要求全面地衡量设计途径给环境带来的冲击。生态工程技术的应用和选择主要在2个方面影响着后期艺术效果的体现。生态设计首先是一种思想观念,要求人们在处理人与自然关系的问题时,要转变工业时代只注重生产效率、不考虑环境代价的思维方式,这本身就是一种辩证的艺术性思维;其次,生态设计是一种行为活动,有其一系列的方法技术,它们是最终实现生态艺术表达的根本方式和手段[3]。

2.2设计层面

设计层面是园林工程最广泛涉及的层面,它所考虑的深度将具体到具体方法及技术,设计尺度上对形式的把握等与工程技术的施展息息相关的问题。在设计层面所要考虑的工程内容也相对繁杂,除了应遵循的各种规范标准外,土方工程、给排水工程、水景工程、园路、假山、种植、照明、机械等工程内容也应当深入考虑与研究。设计层面上艺术与工程紧密联系最显著的特征体现在设计的形式因素。形式对后期施工起着极大影响,形若不能满足人使用的舒适度,将不足以称其为艺术,而工程技术的到位与否也很大程度决定着形式的艺术诠释的好坏。以东湖岸公园为例,在形式上,其艺术效果可谓达到了极致,但倘若没有与之相适应的工程技术,在一些构图看似简单而实际操作极难的点就很难达到预想的艺术效果。从另一角度看,工程技术不单是为艺术性的表达服务,在很多情况下,工程技术本身就是一种艺术,不同的工程处理方法带来不同的艺术张力,如雪铁龙公园的2处水景设计的工程做法带来不同的艺术效果,一处平缓,一处急促,形成了鲜明的对比,表现力十足。

2.3细节层面

细部所展示的是设计师细致的艺术表现法和施工人员精湛的技艺。使用者直接与细部接触,工程项目与使用者最直接的交流也是从细部开始,使用者对空间的围合程度、色彩、照明、气味以及有组织的细部特征的感受也是最直接和显著的。任何景观设计项目,不论其总体规模如何,只要它最后被建成就不可避免地要考虑到细部。细部是最直接体现的设计所想表达的文化和艺术思想的因素[4]。香山81号院是很好的细部体现场所艺术性的例子,工程做法上有时候并不显得造价高,而是与周边环境达到了融合,更是表达出了一种设计师所要表达的文化内涵与艺术情操。

3后期养护

园艺工程师篇(7)

在西方现代艺术发展进程中,大地艺术的产生,为现代艺术创新和改革指明了新的发展方向,逐渐成为了一个十分有影响力的艺术流派。相比于以前的艺术,大地艺术具有强大的创新因素,重点体现在对自然因素的注重,以自然因素为创作的第一选择点,艺术品不仅仅局限于景观环境中,大地自身成为了艺术或艺术的构成因素。同时,大地艺术还致力于远离人类文明,改变以前艺术品收藏的艺术%息方式。作品普遍选择在沙漠或峡谷中,或构建一种只能在天空观看的人类染指自然的记载,人们对这一艺术的认识,普遍是通过观看录像和图片展览的方法,同时,体现环境污染(工业废弃地、沙漠化等),以一种独有的批评现实的方式存在。大地艺术彰显景观,慢慢改变着人们的自然观和生态观,其已经拓展到了风景园林专业方面,深刻影响着西方现代风景园林设计。

1大地艺术对风景园林设计积极的影响

作为一种影响深刻、意义非凡的艺术派别,大地艺术潜移默化地影响了人们的生态观和自然观,明确地关注工业文明和工业废弃地的不良影响,应用常见几何图形为创作语汇,深刻影响了同样致力改善人类生存环境的风景园林专业。

1.1大地艺术开拓了风景园林设计师的设计思维

传统的艺术理念虽然深刻影响着风景园林的设计,然而已经无法满足现如今人们对功能和文化追求美的需求。现代艺术继承了传统艺术的精华,也包含了自己独有的表达手法。其对时代精神的反应十分敏锐,引领着整个艺术潮流,带领着景观设计人员开拓创新,与时俱进。

1.2大地艺术影响风景园林设计师对环保起到积极作用

从19世纪70年代开始,大多数风景园林设计人员在坚持自然观念上,采用雕塑地形的方式,使得水、及大地密切结合,这同现代艺术追求以地域为特征、自然为主体、简约为手法、生态为核心、场地为基础全部一致。这一理念总体上分析并考虑了现代风景园林对环境的影响,在很大程度上提高了人们的自然观念和生态观念,这具有重大的现实意义。

1.3大地艺术为园林设计师形式语言提供了借鉴

艺术语言同艺术紧密结合,其潜移默化地启发着园林设计人员。现代园林作品具有生动、简单等特征,常常只是一种形式或一种植物,能够明显地看出艺术语言的景观转化,现代艺术特征尤为凸显:表现方式从具象转变为意象或抽象。园林设计运用现代艺术语言在很大程度上充实了园林的形态体系,也有力地促进了现代园林形态的发展。

2大地艺术对风景园林设计消极的影响

2.1影响了园林设计师的思维方式

现代艺术能够拓展风景园林设计人员的设计视野,然而在很大程度上也干扰了园林设计人员的思维。众所周知,园林设计人员同艺术师存在差别,艺术师的创造力远远高于园林景观设计人员。由于现代艺术十分新潮,很多园林设计人员从现代艺术中借鉴了丰富的经验,对现代艺术的依赖性较强,却缺乏自我特色,在一定程度上影响了园林的迅速发展。

园艺工程师篇(8)

专业学位研究生教育以专业实践为导向,重视实践和应用,培养在专业和专门技术上受到正规的、高水平训练的高层次人才,授予学位的标准主要反映该专业领域的特点和对高层次人才在专门技术工作能力和学术能力上的要求;其突出特点是学术性与职业性紧密结合,获得专业学位的人,主要不是从事学术研究,而是从事具有明显职业背景的工作,给原有的硕士研究生导师制提出了新的要求。另一方面,随着创意产业的发展,越来越多的高校参与到了大学创意园的建设中。这种官产学研相结合的大学创意园为高校培养创新人才提供了良好的实践环境。在这方面,国外较为成功的案例有澳大利亚昆士兰理工大学(QUT)与政府合作的Kevin Grove都市村庄创意社区。借鉴对国外高校创意园的调研,本文提出了“大学创意园导师工作室制”这一艺术设计类专业学位研究生导师制模式。

一、大学创意园导师工作室制的内涵

大学创意园导师工作室制,是在当前“新经济的引擎”――文化创意产业大力发展的背景下,各高校借助自身人才智力优势,纷纷建立院校、企业、政府三方合作的创意产业园的形势下,将高校创意产业园内导师工作室的运作与学位研究生教育相结合起来的一种导师制度。

从本质上讲,大学创意园导师工作室制的构建是针对专业学位研究生培养做的一种顶层设计,其中大学创意园建立建设的环境、艺术设计类专业学位研究生教育的特点是构建大学创意园导师工作室制的依据;导师结构、教学管理的组织实施是大学创意园导师工作室制的重点内容;而大学创意园导师工作室制的成功运行,离不开完善的创意园管理机制、导师队伍建设等保障措施。

二、构建大学创意园导师工作室制的依据

1.大学创意产业园的建立

创意产业是指以创意为核心,以城市独特的文化、信息、资本、人才等资源为依托,通过对创造力、知识产权的开发和运用创造社会财富、发展动力、就业机会的系统性活动。创意产业是一个知识密集型、强渗透性的新兴产业,是将现代文化和信息服务与传统工业相结合,以增加传统产业的文化附加值,改变传统产业的增长方式,减少经济发展对不可再生资源的过分依赖。创意产业园区是一种产业集群现象,其技术和人才高度聚集,是创意产业链中的重要一环;具有独特的产业、经济、文化、艺术、技术、资源、市场和管理特征,是提升产业竞争力的重要途径。

《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》认为我国经济社会的发展迫切需要大批具有创新、创业能力和实践能力的高层次专门人才,因此创意设计人才培养以及创意产业研究成为热门话题。在对创意人才的需求下,依靠政府的政策扶持,大学所具有的技术与艺术融合的学术基础成为创意产业发展的思维源泉。清华大学科技园、北大科技园、浙江理工大学创意产业园等“大学创意产业园”越来越多地被建立起来,这些创意园把大学的人才、学科和地方的产业、资金优势结合起来,形成了得天独厚资源优势,成为中国创意时代的引领者。

2.艺术设计类专业学位研究生教育的特点

(1)培养目标的特殊性

在遵循艺术学研究生教育的一般规律基础上,根据专业学位教育的特点,借鉴、吸收国外高层次艺术专门人才培养的有益经验,结合我国艺术设计教育的实际情况,艺术设计类专业学位研究生教育要以培养高层次、应用型艺术专门人才为培养目标,学位获得者应具有高水平的艺术创作技能、较高的艺术审美能力和较强的艺术理解力与表现力,能够胜任本专业的各种艺术表现形式。

(2)课程设置的特殊性

专业学位研究生的课程设置要以实际应用为导向,以职业需求为目标,以综合素养和应用知识与能力的提高为核心。据此,艺术设计类专业学位的课程设置分为核心课程、方向必修课程和选修课程。“核心课程”是以提高学生的审美体验,增强其理解作品、表现作品和把握作品风格的能力为目的的课程;“方向课程”则是为学生进入到各自的专业领域学习而设置的专门性课程,目的是提高学生专业技能和综合修养,使学生的专业技术水平从实践和理论两方面的修养都得到提高;“选修课程”主要是为学员的个性发展提供一定空间而设计的,学员可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程丰富自己,以利于全面提高学员的综合素质。

(3)教学方式的特殊性

设计教育在我国已经形成受众面极大的教育项目,如果不能很好地与实践结合,那将是极大的浪费,诸如工业设计、视觉传达艺术、环境艺术等都是社会比较急需的。在培养目标和课程设置的规定条件下,艺术设计类专业学位研究生教育的教学方式更加注重专业特点,以实践为主、兼顾理论及内在素质的培养;教学方法采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的方式组织教学。在此过程中,尤为强调设计教育的实践性特色。注重研究生在读期间的设计实践活动,就必须创造条件让学生充分参与与其研究方向相关的实际案例,培养其在艺术设计职业领域中解决实际问题、承担专业技术或管理的能力。

因此,构建有效的艺术设计类专业学位研究生导师制培养模式,形成产学研紧密结合的特色,是当前的重要研究课题。这就要求院校研究生教育资源和校外的试验示范站、推广基地、合作企业等联合起来,为学生提供学习、研究、实践的条件,使其学习、研究与技能实践有机地结合起来。

三、艺术设计类专业学位研究生教育对导师制度的挑战

影响研究生教育质量的因素很多,其中最重要的是导师因素。

1.对导师的挑战

(1)对培养方案制定的挑战

专业学位研究生教育旨在培养高层次应用型人才,艺术设计类的高层次应用型人才应该是能把艺术与技术相结合,具备良好的科学文化素养、敏锐的审美视野、综合的创造思维方法和熟练掌握本专业技术能力的综合素质。所以,除了要进行素质、基础知识和专业基础知识的学习外,“职业能力”为核心的实践性训练在艺术设计类专业学位研究生培养方案中显得十分重要。然而,大多数导师对社会实际和企业现场情况了解较少,在为学位研究生制定培养方案时就面临一定困难。

(2)对课程教学方式的挑战

对于有工作经验的和应届的专业学位研究生,导师在进行课程教学时,要因材施教,对前者和后者采取不同的教学侧重。对于前者,由于其工作经验丰富,容易理解与实践有关的课程,但其理论知识不够深入,需要多讲授系统的理论知识。对于后者,由于其对系统的理论知识掌握较好,对与实践相关的内容理解相对模糊,需要导师依据职业意识形成和职业能力培养的顺序,循序渐进讲授与职业有关的课程,避免与实践环节有关课程开设时间和内容的随意性。

(3)对指导方式的挑战

由于目前的全日制专业学位研究生学制为两年,第一年的前半年学生主要是上课,与导师接触较少,后半年可以进入实验室,第二年就要开始到企业去实践,这对其导师的指导方式提出了挑战。

(4)对学位论文的挑战

专业学位研究生的学位论文选题一般来源于应用课题,需要有明确的职业背景和应用价值;论文的形式可采用调研报告、应用基础研究、规划设计、产品开发、案例分析、项目管理、文学艺术作品等多种形式;论文字数可根据不同专业学位特点和选题,灵活确定。而对形式多样学位论文,如何保证其质量和水平也是摆在导师面前的问题。

2.对导师选聘制度的挑战

(1)对选聘条件的挑战

根据专业学位研究生的培养特点,其导师既要有较高科研水平,又要具解决实际问题的丰富经验,导师的遴选专业学位研究生培养亟待解决的问题。

(2)对考核制度的挑战

由于专业学位应用型研究生大多要进入企事业单位就业,在评价专业学位研究生导师的教学能力时,应该考虑授课与实践的结合情况。

四、大学创意园导师工作室制的总体构想

1.“双导师制”教学培养模式

(1)导师遴选与职责分配

校内导师一般由具有硕士导师资格的教师担任,校外导师由具有一定相关专业水平、有丰富实际工作阅历和经验的社会人士担任。

两位导师都应参与学位研究生培养方案和培养计划的制订、论文选题与开题、课程学习与考核以及教学实践等各个环节。同时,针对双方导师的优势进行分明确分工,建立紧密合作和良好的沟通机制,制定相应责任书的职责分配方式。

(2)导师与学生管理

校内导师由学校来进行评价和管理,校外导师由学科委员会根据校内导师的提议聘请。学校设立校外导师信息数据库,被聘校外导师的情况将及时得到掌握和更新。对学生毕业论文的选题和项目实施,校内导师主导,校外导师起主要辅导职责;对学生论文的开题、写作和中间环节的把关,校内导师负主要职责。

2.教学管理的组织实施

(1)课程教学组织形式

研究生与工作室导师之间进行双向选择,导师在使学生接触实际项目过程中并非只是简单地分配任务,而是激发研究生进行自主研究,运用创新思维寻找与工作室外单位进行合作的可能性及项目切入口;鼓励他们利用各自不同的优势组建项目团队进行协作,并在整个过程中起到总体把控和指导作用。

(2)学术研讨活动组织形式

在安排研究生进行学术研讨活动时,应减少虚拟命题,并邀请外单位相关人员参与讨论。工作室不定期地邀请合作单位的高级设计师、高级工程师、富有经验的其他专业人员给研究生做项目相关情况的讲解,使研究生能全方位、多学科地了解项目的立项意义、目标、难点、重点、需要创新的部分及时间进度要求。

(3)学位论文过程监控

创意产业园区导师工作室制采用集中与分散并行的方式。在教学及学术研讨活动等培养环节中,按个人培养计划、学术研讨计划进行授课、讲解、主持讨论、给予评定,由校内导师负责,校外导师参与;在立项研究、实验分析、论文写作、中期检查等环节中,校外导师直接进行过程指导,校内导师进行定期集中指导,接受电话及网上咨询,并给出相应辅导。导师应要求本工作室研究生将其第一阶段的学习、研究记录形成实践报告,应定期对研究生的设计成果(包括手稿、成稿及实物)等证明材料进行检查讲评,并留实物或相片存档。每学期末,工作室内研究生的研究成果应予以公开展示;工作室教学情况应由导师进行总结,并以书面材料形式上交研究生教学管理部门。

五、建设大学创意园导师工作室制的保障措施

1.完善大学创意园管理机制

大学创意园导师工作室制应该具备良好的营运环境。这种营运环境包括工作室自身的软、硬环境,也包括了整个大学创意园管理环境。工作室的教学软环境包括了教学管理、师资水平、学习建设等;硬环境指教学需求一切设施,比如展示橱窗、实验设备、工作室内部网络平台等。而整个创意园的管理环境的健全改善则包括以下几个必须由校方与合作的政府职能部门配合协调方面:对“依托高校模式”的创意园的政策(包括专业化创业设施、技术服务、经营管理和政策指导等)支持仍需改进;加强监管力度,形成动态监管制度;正确选择产业导向,探求创意园未来发展;完善园区配套服务,诸如提供研发、经营等基础服务;提供商务办公设备服务;代办企业工商、税务登记等服务。申报认定服务;高新技术企业(产品)认定;高科技成果转化项目认定;软件产品、软件企业认定等。培训及咨询服务;提供企业管理、知识产权保护、财务等方面的培训及咨询服务;物业服务等。

2.加强导师队伍建设,建立导师培养能力评估机制

加强导师队伍建设可以从以下几方面入手:以培养创新实践人才为导向;强化导师自身专业素质、科研能力;提升科研成果转化能力;建立合理的校外导师引入机制;成立跨学科、跨专业方向的导师联合指导小组。

建立导师培养能力评估机制,建立导师综合培养能力评判表,应考虑:对学习能力的培养;对研究方向引导;对研究生负责情况;导师素质;个人教学情况;个人科研能力。此外,校研究生部门每年组织专家对研究生的设计作品、论文质量、导师指导态度和效果等方面进行考核,综合学院研究生教学管理组的评定建议,得出导师培养能力的考核得分。

六、结语

以上所述,是对我国例如杭州这些位于创意产业发展前端的城市中高校建立“大学创意业园导师工作室制”专业学位研究生培养模式的一种构想与初探。随着创意产业的发展,各高校参与创意产业、建设创意产业园活动的增加,以及综合类高校艺术设计类专业学位研究生招生规模的扩大,集教学、研究、创业与一体的大学创意园导师工作室制培养模式将呈现强大的生命力。

参考文献:

[1]郭洪权.高等艺术教育发展的新模式――导师工作室制[J].林区教学,2007,(2).

[2]汪维丁.视觉传达艺术设计专业导师工作室制的教学模式研究[J].包装工程,2009,(8).

[3]杨卫.研究生教育突破传统“师徒式”[N].中国教育报,2007,(7).

[4]张景鸿.完善与改进高师美术专业导师工作室制的思考[J].艺术探索,2003,(2).

[5]王玲玲,赵群,蔡翔.产学研合作研究生导师队伍建设[J].桂林电子科技大学学报,2009,(8).

[6]宁绍强,穆荣兵.艺术设计专业教学改革与人才培养问题研究.[J].桂林电子工业学院学报,2000(10)

园艺工程师篇(9)

二、指导思想

本文基于对幼儿园艺术特色创建方案进行实践研究,有望从中找到幼儿园艺术特色创建方案的新思路和新模式,期望幼儿园艺术特色创建方案所具有的普遍意义是能够对其它具有相同状况的幼儿园产生价值和参照意义,为其他地区的学前艺术教育所借鉴和吸收,为创造适合地域特点的园本课程作出实际贡献。同时笔者也期望从中发现教育实践的不足,并加以改进。

三、背景分析

(一)优势

本研究对幼儿园艺术特色创建方案的研究注意到了其教育对象的特殊性,来研究幼儿园艺术教育的有效性。这一研究能够为丰富和完善幼儿园教育教学理论作出贡献;有助于深化学前儿童艺术教育的理论研究,对幼儿园领域课程之间的合理共生具有理论意义;有助于我们更好的通观幼儿园教育的内在意义,从而为设计和组织更好的幼儿园教育活动提供一定的理论支撑;最后,本研究对幼儿园艺术课程的开发和建设具有规律性经验性的价值。

(二)不足

幼儿园的艺术特色教育尚在实验和摸索阶段,我们对艺术教育的理解、把握和实践都还十分有限。但我们幼儿艺术教育对幼儿艺术素养的形成、艺术潜能的开发,一定会有可持续发展的空间和未来,经过我们不断的探索,一定能寻求出一条更为科学合理的艺术特色幼儿园的发展之路。

四、艺术教育特色的理论依据及对幼儿发展的价值

(一)理论依据

艺术教育特色方案的创建能够符合当地地域实际的教育的载体,它通过有组织、有计划的教学计划,能够潜移默化的对幼儿身心产生影响的系统的教育内容和过程。在幼儿园中,艺术教育是儿童获得发展的重要途径,艺术课程也是整个幼儿园教育教学的重要方面,是幼儿园五大领域课程的一个重要组成部分。因为艺术课程中艺术思维的表现和表达,与幼儿的思维、身心发展是一种同构的教育形式,因此是适合幼儿园的一种教育活动。

(二)对幼儿发展的价值

幼儿园课程的本质就在于它是幼儿的课程,是幼儿的活动,应与幼儿的发展水平相适应,同时根据幼儿的兴趣与需要选择内容。幼儿园艺术教育教学活动以幼儿自身及幼儿经历着的生活为其内容,就是将幼儿推到了课程的前台,通过开展与幼儿生活相贴近的教育教学活动,为幼儿创设丰富的活动情境、创设有利于幼儿自发主动活动的氛围,为幼儿提供各种互动的机会,为幼儿提供与其发展相应的帮助,从而更好的把握幼儿园艺术教育实施的关键。

(三)艺术教育特色的基本内涵

艺术教育有广义和狭义之分。广义的艺术教育包括学校艺术教育和社会艺术教育(又称公共艺术教育),狭义的艺术教育仅指“学校艺术教育”。所谓学校艺术教育主要是指在各级各类学校内所进行的艺术教育活动。《幼儿园教育纲要》明确指出,幼儿园艺术教育包括音乐教育、美术教育等内容,涵盖了唱歌、舞蹈、手工制作、绘画、乐器等多种艺术形式。对儿童的个性品质的塑造和情感智力的发展具有重要意义。

五、特色创建的目标

通过艺术教育特色方案的创建,旨在培养幼儿听说的兴趣,促进幼儿认知、记忆、想象等认知能力的协凋发展。认真贯彻落实幼儿学前教育教学指导纲要中有关艺术教育的总目标,培养幼儿初步感受并喜爱自然、生活和艺术中的美;让幼儿体验艺术的多样性,乐意参加艺术活动;能用自己喜欢的方式进行艺术表现。在艺术活动中,我园让幼儿接触多元文化和艺术形式,积极参与本地的地域风俗艺术活动,能够在活动中体验、感受和欣赏地域风情,感受在艺术活动中表现、交流、合作、创造的快乐。

六、特色创建的基本内容与措施

(一)对幼儿进行艺术教育的基本内容

探索研究艺术教育特色方案的创建,发现我园艺术教育活动的开展主要使用南京鼓楼幼儿园单元教程。另外还辅助配备自己幼儿园集体编写的园本课程中的艺术领域内容;以预设的单元主题活动以及在教育教学过程中生成的园本特色课程,同时在每天的区域活动中、一日生活环境中渗透艺术教育内容。这样的教育内容不仅涉及广泛的艺术内容,也涉及较多的艺术形式。包括当地幼儿园所在地域典型的艺术表达形式,如维吾尔族的麦西来甫,哈萨克族的小马夹、毡房等。还有与综合主题活动整合的艺术教育教学活动,如服饰欣赏、命题绘画、手工制作、节奏律动等。在表演实践活动中,有外出养老院表演、庆祝节日表演等,每学期都会有一到两次的全园大型表演活动。

(二)园所环境和文化氛围的创设

1、园所环境

物质文化环境是一所幼儿园独特的文化气息的真实反映,它理应包括幼儿园组织教育教学活动的设施设备、生活设施以及园所环境,它应该是能够对幼儿园的保育和教育提供良好物质环境的一个活动场所。笔者认为,我们的幼儿园物质文化环境应以体现幼儿团结友爱、共同生活学习的设想来布局,应该在幼儿园教师与全体幼儿的共同努力下,创设出体现自己园所特色的物质文化环境。

2、文化氛围

幼儿园的精神文化环境体现一所幼儿园的个性、本质以及全园教师与幼儿的精神文化风貌,在幼儿共同生活学习的教育大背景下,我园的精神文化环境应体现被当地绝大多数人认同的文化价值观念及信念,不仅要有园长的身体力行对全园教职工的影响,还要包括教师相互之间的专业学习与发展、幼儿的团结互助,只有建立全园上下统一和谐、积极向上的精神文化意识环境,才能更好的在教育教学道路上形成教育合力,寻求共同进步。

(三)开展专项特色活动

我园的课程设置主要是由两部分组成:预设的单元教育课程和生成的园本特色课程。其中,前者是依托南京鼓楼幼儿园的《幼儿园单元教育课程》开展主题教育活动,以月主题的形式呈现,以单元小分题的模式展开,以五大领域活动手段为支撑,同时创设与主题相适宜的环境辅助教学,它的内容是依据幼儿园总的教育教学方向,通过各教研组开会讨论细化梳理,由班主任老师做具体内容上的选择;后者是在具体的教学活动中捕捉孩子的兴趣点,以教研组为单位,挖掘、开发本土化教育资源,开展为期一学期的主题教育活动,参照引用园本教材中的适合本主题教育活动的内容,形成园本特色课程方案。

1、鼓励幼儿家庭通过一些有意义的丰富多彩的途径和方式来参与幼儿园艺术教育活动的开展,如家长和儿童一起完成艺术作品;在幼儿园学的歌曲和家庭积极的反馈交流;邀请家长亲身参与幼儿园艺术表演活动,向家长建议,积极开展家庭艺术类教育的亲子活动,如与幼儿一同收集美工活动的材料,合作完成;与幼儿一同完成生成课程的活动前测表等(活动前测表是我园在生成的主题活动开展之前检测幼儿对即将开展的主题的认知和发展情况,以便教师能够根据幼儿实际发展水平更加有口的、有计划的开展相关教育教学活动,并作出适当的调整和安排)。

2、从幼儿课间活动的广播操入手,培养和发展幼儿的艺术感受力。如广播操里会有维吾尔族音乐响起,全体幼儿伴随着音乐的律动进行维吾尔族基本舞步的学习,如动脖子、翻腕、耸肩、踞步、进退步等典型舞蹈动作,加上男女幼儿动作的相互陪衬,使律动更具有地域风味,同时也让幼儿深刻感受了维吾尔族麦西来甫这一舞蹈形式的欢乐气氛。这样渗透幼儿园所在地域的多样的艺术表现形式,对幼儿进行地域特色文化的影响,使幼儿在生活化的艺术教育活动中真正感受幼儿园所在地域艺术形式的魅力。

3、我园艺术教育活动还渗透在幼儿一日生活环境的布置和创设中。不仅在游戏活动中丰富可供幼儿自己选择的活动环境,同时还增加环境的视觉刺激和氛围;不仅伴有丰富多彩的墙面文化如当地的幼儿园所在地域标志性建筑、服饰以及凸显地域文化的图片,另外还有世界一些著名建筑,如北京的故宫等,从而扩大幼儿眼界,接受艺术教育方面多种文化的熏陶和影响。

4、我园艺术教育活动还与区域游戏活动相结合,在活动室区域游戏中为儿童提供了可欣赏的民俗及风景的图书、杂志等,在美工活动区域为儿童投放了多种操作材料,在角色游戏区域为幼儿提供地域花帽、服饰以及律动打击乐器。可见我园游戏、教学呈现一种互为补充的状态。

(四)加强教师特色创建能力的培养

1、一个优秀的幼儿教师不仅要具有高尚的思想品德素质、基本的文化知识素质、良好的心理素质、专业的教育技能。还要涉及到对课程标准、教材的把握能力,包括在进行课程计划、组织、实施、评价过程中的能力。这些影响和决定着教师能否更好的组织幼儿进行研究性和探究性学习、能否针对学生的身心发展特点适当调整教育教学的结构和内容、能否在充分利用各种教育教学资源的基础上带领学生更好的进行学习和探索活动、能否多样化的组织教学活动和开展教学评价等。因此笔者认为幼儿教师要在具备基本的学前教育专业技能如绘画、唱歌、跳舞、弹琴等的基础上还要具备一些专业教育教学能力,如观察组织能力、创设和利用幼儿园环境的能力、与幼儿沟通交往的能力、协调与开展家长工作的能力以及不断自我提高的能力。

2、在幼儿园中,最常见的人际关系就是教师与幼儿之间的关系。教师对幼儿产生的是一种怎么样的影响,对幼儿的全面发展有着十分重要的意义。现代幼儿教育中的师幼关系与传统教育中大不相同,我们反对传统教育中的教师权威、教师中心、做知识传授者等师幼关系,强调尊重幼儿个性以及主体性,全面提倡民主、平等、儿童本位的新型师幼关系。幼儿园课程改革也要求幼儿园教师“从单一角色到多重角色,从跟随课程到参与课程,从适应教学到提升专业。

七、三年达成目标

园艺工程师篇(10)

一、措施及实效——架设艺术之桥,走可持续发展之路

(一)构建艺术教育网络,铺设素质教育之路

1.注重艺术特色,抓管理重落实

我园成立了艺术教育工作领导小组,由各部门负责人、年级组长和骨干教师组成。制定了具体的教育计划和实施方案。层层落实、各负其职,充分发挥艺术教育管理功能,开辟了艺术教育的新途径。

2.注重资金投入,提供设备保证

新的观念带来新的变化,新的设备架起新的桥梁。只有设施设备保障到位,发展才能跟得上。我们配备了古筝房、美术室、舞蹈、电教室等专门的艺教用房,增加硬件投入,为促进艺术教育活动的开展提供了有力的保证。

3.注重教科研指导,强化师资力量

艺术教育的特殊性决定了对师资队伍的特殊要求。我园的教师在从事舞蹈、绘画、音乐等艺教方面都能游刃有余。在实际工作中我们以艺术教科研为先导,大练教学基本功,建立了有效的培训管理网络和培训计划,同时规范了评估考核机制,使理论与技能、教学与竞赛、课题研究与观摩等研讨活动相结合,有效地激活了教师求索向上的工作热情。良好的基础和不断的研讨实践,为艺术教育的蓬勃开展提供了质量保证。

(二)搭建艺术教育平台,展现特色教育风采

1.艺教课程设置合理,幼儿档案健全完善

艺术教育是充满创造性和自由度的教育,依据新课程、新理念,我们要求教师拓展教学空间,突出艺术教育和艺术培养,发挥“普及”功能,注意培养幼儿的审美情趣和对艺术的感知能力,将艺术教育元素渗透到平时的教学中,渗透到每一个孩子的心中。注重幼儿个性发展,倾听幼儿心声,建立幼儿个人档案,及时总结加以分析,探寻最佳的艺教途径和方法,为每个孩子都能深入认识艺术、感知艺术的魅力、自主地开展艺术活动而奠定良好的基础。

2.创设高雅艺教环境,营造浓郁艺术氛围

创设良好的人文环境,营造艺术氛围是我们不懈的追求。“润物细无声、潜移默化见精神”,创设良好的文化艺术环境,可以陶冶幼儿性情,从而激发幼儿的艺术潜能和表现力。在力求使园内达到儿童化、绿化、美化的同时,我们充分利用走廊墙壁,创办艺术天地、艺术画廊;利用社区文化,让幼儿走向社会、感受人文气息。以美辅德、善教乐学。正是艺术教育环境的创设,有效地推动了我园素质教育的高速发展。

3.开展多彩艺术活动,全面提升办园品质

我园积极创设幼儿艺术才能和个性特长展示的舞台,为幼儿自我展示和发展提供了广阔的空间。几年来,我园定期举办幼儿歌咏比赛、讲故事、诗歌朗诵、舞蹈比赛、绘画展览等艺术活动,成立了“明达幼儿园艺术周”。其中卞卡小朋友还参加了中央电视台“非常6+1”的演出;幼儿舞蹈《憧憬》《绿野奔腾》《小小女兵梦》等曾参加中央电视台“魅力校园”文艺晚会的录制,并获得金奖。通过艺术活动,孩子们的个性得到了张扬,艺术潜力得到了挖掘。我在抓教学活动的同时,还注意倾听家长心声,及时了解教育“市场”和社会的需要,以艺术氛围去感染、影响和娱乐别人。例如我园定期组织到敬老院等地参加社会公益演出,以此提高幼儿的艺术情操。同时,艺术活动的开展提升了师生们的艺术品味,培养了积极向上的团队精神。在幼儿展示自己艺术才能的同时,为孩子的心灵深处播下“服务他人”的思想,从而为塑造孩子的美好情操打下基础。

二、体会与设想——与时俱进,在新的机遇中积极寻求新的突破

1.加强师资建设,培养多能教师

新的教育形势使我们面临新的挑战,我认为应进一步加大师资培训力度,从培养艺术综合知识、技能和实践能力两方面入手,为艺术活动的蓬勃开展储备雄厚力量,更好地适应新课程、新形势。

2.调整课程结构,形成园本特色

以建构式课程为主导,将艺术教育课程与其他学科领域课程相互渗透、相互促进。从园本规划、园本管理、园本培训、园本研究等方面切入,形成有自己特色的园本课程,使艺术教育教学工作更具科学化、规范化、制度化。

3.扩大社会影响,打造优势品牌

为了进一步扩大社会力量,我园有意识地将艺术特色文化氛围渗透到社会的方方面面。准确地把握国家幼教的方针政策和幼教事业的发展趋势,对幼儿园特色发展方向进行准确定位,做到“人无我有,人有我优,人优我精,人精我转”,努力打造属于自己的优势品牌。

4.加大资金投入,完善运作机制

园艺工程师篇(11)

研究背景

国际景观规划设计学科的影响,工程实践的示范,国务院学位办对原风景园林学科专业目录的调整,以及环境艺术与旅游规划等新兴学科专业与实践领域的兴起,来这四个方面的变化、影响、制约、激励,促使中国园林(园林景观规划)正在经历着有史以来最为激烈的重大转变。对此我国的园林教育特别是高职高专的园林专业教育,教学应有一个相应的改变,才能满足当今社会对园林专业人才的需求。如何进行教学改革,将是一个亟需解决的问题。

一、高职高专园林专业教育的现况及问题

风景园林在我国是既古老又年轻的一门学科,风景园林专业的教育也历经沧桑,事实上我国在上世纪20年代中叶一些高等院校的建筑学科和园艺学科就曾开设了庭园学、庭园设计、造园学等课程,与美国、日本相比也不过仅晚一、二十年的时间,但作为一个专业来设置,园林学科是起源于1951年,由北京农学院(现中国农业大学)园艺系和清华大学建筑系合办的造园学科,历于1956年迁入北京林学院(现北京林业大学)。从那时起,这一专业名称就历经变化,直至现在,我国也只有少数几所高等院校设置了较为完善的学科体系,除个别院校外,大多院校,特别是高职高专(近几年由过去的中专学校升格),在课程内容、教学体系中,与现代国际化人才需求有很大的差距,具体表现如下:

(一)学生来源层次不齐,培养目标不明确

近几年来高职高专招生混乱,大多数高职高专学校,园林专业学科有中专和专科两种学制形式,中专的生源主要是一些学习成绩较差,考不上普通高中的初中生,专科的生源有普通高中生、职业中学和普通中专生三方面的来源。这些学生的文化基础不一,学习背景也不相同,学校在专业设置,教学方向目的不明确,不同的院校对园林专业的理解不同,根据各自的条件,课程体系各异,培养目标也不相同,差异甚大。如工科院校,侧重于建筑,城市规划和园林工程,往往在建筑的基础上向园林方向偏移。农业院校,则重于园林绿化、花卉栽培,树木等照抄林学的做法,这种现象导致园林专业教学混乱。学校对学生的培养目标不明确,到底培养的是技师还是技工不明确,导致中专、大专一个样。

二)对风景园林创新及教学形式与质量的评价标准不一

由于受到传统园林的影响,仍停留于对诗情画意的追求上,缺乏科学性,多样性,从而禁锢了学生的思想,抑制了学生创造能力的发挥。

(三)专业口经过窄,远远不能满足现代社会的需求

我园目前从事(或涉及)风景园林专业教育与工程实践的人员主要有3个大方面的要求,即风景园林规划设计艺术、环境艺术,旅游规划设计艺术,这三个方面都是现代合格园林师所必备的知识。而我国目前尚无任何院校是按此知识背景来构建园林专业教育体制的。

(四)在教学体系中,重艺术形式,而对科学、工程技术的重视不够

书本讲授时间过多,有针对性的课程设计,工程实践时间不足,理论课与设计技能,专业设计课之间和衔接不合理,导致学生动手能力差,理论与实践脱节,这是目前高职高专园林专业教育中普遍存在的问题。

(五)对资源、环境及建筑造景的开发利用不够

      目前高职高专园林专业教育偏重于植物造景,但对真正合乎生态规律的种植设计,对资源、环境及建筑造景的综合开发利用不够。

二、高职高专园林专业教育问题的解决办法

针对上述现状,笔者认为要办好高职高专园林专业,使学生能适应社会需求,培养具有创新精神的园林人才,与国际接轨,就必须先解决如下问题: (一)根据学生层次,明确培养目标

学校根据学生层次,中专层次由于其文化知识基础较差,知道面又窄,很多学生都有不愿再学习文化知识,只想学专业,对这些学生我们应着重于操作型、实践性教学,把其培养成生产第一线的技工型人才。大专层次,由文化基础较中专强知识面又较宽,他除实践性外,还要有一定的理论基础,把其培养为既能懂理论又会实践操作工、技师型人才。

(二)改革现有的课程体系

目前,高职高专园林专业课程设置尚无统一的标准、各自为政,有的差距甚远更谈不上统一的教材。培养出的学生,差异很大,且专业面过窄。笔者认为,无论哪个学校,其园林专业都应有基本的共同标准,并且应与国际接轨,只有这样,才使于统一管理,毕业的学生才能有统一的质量标准。在课程设置上应以风景规划设计,环境艺术、旅游规划设计艺术为中心。根据各校的特点扩大自选课题范围,培养学生的兴趣爱好,充分发扬学生的创造性。

(三)改革现有的评价体系

这里包含两个方面的内容:一是改革教学评价体系,摆脱传统评价体系中,对园林作品的诗情画意过度追求,避免只重园林作品的艺术形式,而轻视科学技术成果运用的评价方式。使评价方式从,定性化走向定量化,系统化、科学化。二是改革对学生能力的评价方式,包括考试、考核的方法和手段,对技工型人才学生的评价方式,应改书面考试为动手操作考核,以技能考核为主。对技师型人才的评价方式,应以书面考试和实践考核相结合,以能力(方案能力、动手能力、图面效果、创新能力)几方面来综合评价。

(四)改革现有的教学模式,增强学生的动手能力

改变过去那种在黑板上操作的教学方法。对于技工型人才的培养,要求学生直接参加各种实践活动,如花卉植物的栽培管理、园艺植物的修剪造型、工程的施工及景观制作等。对于技师型人才的培养,还应加强绘图、模具制作的训练。因为设计师最基本的语言和交流方式就是“图”(包括工程图,艺术表现图,手工草图)。没有过硬的手头工夫就不能成为设计师。而这一点恰恰是目前高职高专园

林专业学生的薄弱环节。

(五)重视师资队伍建设

目前我国高职高专园林专业的师资队伍普遍较弱(都是以前中专学校师资),尤其是规划设计方向,有丰富工程与教学实践经验的教师相当缺乏,这已严重阻碍了高职高专园林专业学科的发展。

当然师资队伍的建设并非一朝一日之事,就目前来说,各高职高专对专业教师存在着片面性认识,那就盲目追求学历和黑板艺术,认为学历越高,教学效果越好,这是不切合实际,也是不科学的,因为园林学科的艺术性强,艺术源于教师的实践经验,学校应鼓励教师多参加社会活动和工程实践,来丰富教师的实践经验,提高教学质量。

参考文献

[1]袁克强.可持续发展观与职业教育[J].天津成人高等学校联合学报,2004,(1).